哪個電影的色彩互補

㈠ 你覺得色彩運用比較鮮明的電影有哪些

色彩很簡單，也很復雜，簡單的調動可以改變一個世界，也可以毀掉一個世界。

綠色也有讓角色和觀眾呼吸到新生的力量。飽滿的草木和大地色系散發出新開始和重生的氣息。

《地心引力》（Gravity）的結局處，Sandra Bullock從水裡出來，發現一片鬱郁蔥蔥，色澤明亮，氧氣充足的景緻，一切立刻預示了新的生命。

藍 色

藍色代表了：信仰，靈性，滿足，忠誠，安寧，穩定，和諧，團結，信任，自信，保守，安全，整潔，秩序，天空，水，冷，科技，沮喪

㈡ 《天使愛美麗》中的色彩與光線分析

《天使愛美麗》中的色彩與光線分析

這部精靈古怪、充滿了奇幻想伏伏困象力的影片是法國電影怪傑讓-皮埃爾·儒內的傑作。儒內早年憑借一系列頗有特色的短片確定了自己的電影風格，他偏愛於那些非同尋常、甚至帶有卡通色彩的人物形象和超常規的攝影角度。

一、 影片的整體色彩風格

在其影片色彩處理上，導演強調的是一種以暖色調為主的把互補色並列放置在一起的關系處理，並強調色彩的對比，整個電影構圖完全是油畫重彩樣式，就象女主角黑色的瞳孔與鮮艷跳躍的紅唇，在法國標准得明朗陽光之下，讓觀者有種對生活的暖意與敬意，隨著情節的層層推進，色彩配合人物的情緒變化，將上世紀巴黎的景緻慢慢舒展開來，淡淡的懷舊風格躍然。色彩隨著音樂在流動著，但又有戲劇式“停頓”的固有色。整部影片充分體現出創作者的印象主義色彩與構成主義色彩的完美統一的色彩風格。

二、 影片中光線及色彩處理的特點與整個影片故事情節的發展關系

缺念導演儒內在影片中的時間雖然是現代的，但其實際意境確是他充斥童年記憶的50年代色彩的美麗巴黎。

主人公艾蜜莉，打小就是一個與寂寞的孩子。不能上學，金魚和母親又先後離她遠去。父親也變得孤寂。母親曾送給她一個二手柯達相機，鄰居利用艾蜜莉的天真無知，哄騙她相機有個致命的缺點，會引發一連串意外事故(畫面一)。由於艾蜜莉拍了許多風景照，入夜時她內心充滿疑慮與恐慌(畫面二)，她凝視電視，內心充滿罪惡感(畫面三)。攝影機以小艾蜜莉的主觀視點來表現小艾蜜莉的恐慌心理，電視里的漫天大火(畫面四)，火車出軌，一架波音747墜毀，艾蜜莉恐懼廳坦的眼神光。

導演為了獲得人物和光線上的變化，攝影機緩緩向艾蜜莉推過來，這是以天使的廣角視角進行拍攝，深咖啡色的大沙發上坐著小小的艾蜜莉，大面積有節奏光感的淺黃色木板牆與艾蜜莉的粉紅色外衣形成強烈的對比，人物臉部的造型光線做出一個亮暗反差截然分明的一個光效(畫面二)，完全是一個假定的主觀光源光效，隨著鏡頭的推進(畫面三)，表現了艾蜜莉孤獨的'心靈與人之間的冷漠和疏離。這種光效一方面從造型上可以襯托出人物的矛盾心理，另一方面也是從情節上對艾蜜莉的未來命運的一種視覺上的暗示。

畫面中的色彩結構是經過精心設計的，重要的色彩放在了光影裡面，隨著鏡頭的推進，最經典的是右上側純綠色(固有色)花盆的呼應(畫面一)，雖然是固有色，但由於鏡頭的推動，色彩在光影下也在流動，這時的綠色在主觀層面上具有狹義的象徵意義。粉紅色外衣與綠色的互補色和艾蜜莉鞋面上的一點藍與牆面黃色的互補色構成了一種重要的色彩組合樣式，這種組合樣式呈現出的是既對立又趨向統一的圓滿狀態。隨著光影與鏡頭的流動，這種人物內心的情緒變化強調的是色彩的流動性，傳達出的是主人公的焦慮與不安。這時的粉紅色象徵著艾蜜莉被壓抑的情感，這時的純綠色在畫面整體中具體而又鮮明地顯示出一種特殊力量的作用過程，即寧靜、安詳，隱喻著艾蜜莉即將到來的生命轉機。

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㈢ 《拉片放映室》---第十五集:電影中常見的7種影片配色

《拉片放映室》第十五集---電影里常見的7種影片配色

拉片有技巧，觀影有門道！哈嘍，大家好，我是劉導！

學會拉片，讓你技術性的去看電影！

所謂配色，簡單來說就是將顏色擺在適當的位置，做一個最好的安排。

適當的色彩搭配不僅在視覺上具有舒適感，還可以營造不同的氛圍、傳遞不同的情緒和心理暗示、表達不同的立場和主題，甚至決定影片的視覺基調和故事線的走向。

電影的配色方案有助於大家了解電影所呈現的氣氛，以及角色們的內心世界，看懂導演背後的創作意圖，再或者根據電影里角色和場景設計，去學習著裝和家居顏色搭配。

除此之外轉換思維也能幫助到設計師、修圖師、調色師找尋靈感，完善自己的作品設計和電影色彩搭配。 拋開影片的劇本、結構、鏡頭等因素，我們對一部電影所具有美感的最高評價就是 ：電影 美得每一幀都可以 截圖當 桌面 。

電影配色里，盡管單一固定的顏色可以帶來深意，但更充實的電影色彩調色盤（即「配色方案」）在情境溝通中最有效。均衡配色方案涉及到色彩間的和諧關系。這種電影調色還能創造出整體感，促進色調的互相凝聚。那接下來我們就學習一下電影里常見的7種影片配色。

1、單色調

單色配色方案由單一顏色的不同色調產生，比如紅色、暗紅色和粉紅色。它們能創造出一種柔和的、使人平靜舒緩的和諧感。

《黑客帝國》就是一個很好的單色調電影配色案例。這部電影里幾乎每個場景都有綠色色調。綠色滲透了全片內容，契合了電腦數字未來世界虛幻的科幻效果，盡管過去了20年，再度回頭觀看也會發現電影里的色彩感超強。

2019年8月，華納兄弟影業正式宣布開發《黑客帝國4》，基努里維斯等主創回歸，影片將於2022年上映，屆時我們也可以再度欣賞一下它的電影配色。

2、互補/對比色

色輪上，兩種顏色位置相對，形成互補色。這是目前應用最廣泛的色彩方案。常見的例子是橙色和藍色或青色。這對顏色一個是暖色一個是冷色，形成了強烈的對比效果。其飽和度需要調整，而視覺上互補色是很自然很舒服的。

互補色會產生對立的戲劇效果，它結合了冷色調和暖色調，在很多的好萊塢電影中，會使用橙色和藍色的互補色來營造電影的畫面感，建立戲劇性的沖突和畫面張力，通過電影配色來展現人物情緒和內心情感，一個人物內心的矛盾沖突就會由外部環境的色彩反映出來，和觀眾在觀影視覺上產生互動。

讓-皮埃爾·熱內的導演作品《天使愛美麗》中的電影配色，是一個典型的紅色和綠色互補色。

3、 分散互補色

分散互補色和互補色方案很相似，不同之處在於，互補色中，使用的顏色是基礎色位置直接對準的顏色，分散互補色中，使用的是對准顏色兩旁的顏色。同樣對比度很高，但張力不及互補色。

科恩兄弟的作品《閱後即焚》的這個場景中，使用的分散互補色是紅綠青。

4、 相似色

相似色在色輪上位置相鄰。它們的匹配性很高，能在色板上創造出一個整體的和諧感。它不是暖色也不是冷色，所以沒有像互補色的那樣的對比度和張力感。

相似色很容易被用到外景中，因為它看起來比較自然。

5、 三色

三色是三種顏色均勻的在色輪上隔開。一個顏色是主色，另外兩個是強調色。即便是色調飽和度不高，這些色彩也帶給人生動的感覺。三原色是最不常用的電影配色方案，但即使色調不飽和，它也能使畫面引人注目且充滿生機。

讓·呂克·戈達爾1964年的電影《狂人皮埃羅》使用了三色方案，其中三色分別是紅藍黃。

6、 四色（矩形配色）

四色由四種顏色組成，位置是兩對互補色的位置。其色板有很多豐富的顏色，在這些色彩調和中，有一種顏色是主色。

《媽媽咪呀》多彩的party場景中轉變成四色，這樣在場景中製造了很好的平衡和調和感，免去了變成俗不可耐的舞廳場景。

不管畫面中的顏色是橙色/青色，都能創造常見的場景效果，橙色放到高光和膚色色調的中上部，青色（藍綠色）放在隱形中。

7、 不協調配色方案

不協調的配色方案是一種導演經過深思熟慮的選擇，它與上述方案不同，可以用來調整觀眾的注意力。不協調的顏色可以幫助一個角色、細節或場景從影片中脫穎而出。比如，天使愛美麗中的綠色或第六感中的紅色。

但是不協調的顏色配色無論在前期還是後期調色中使用，都需要綜合考慮其使用特點和意義，不要在不合適的位置用不協調的配色方案，不然會適得其反的讓觀眾覺得是糟糕的色彩搭配（俗稱辣眼睛）。

而任何偏離影片主要色調的顏色，通常會用來使觀眾關注某個特定的人物、物體或地點。例如《辛德勒的名單（1993）》中的紅衣小女孩，《靈異第六感》中的紅色等。

㈣ 色彩運用比較鮮明的電影是哪部

《大紅燈籠高高掛》冷暖對比，紅色貫穿全程，但是前後的情感基調卻不同，後面的好抑鬱，甚至還有些恐怖，前面的也不盡悲涼，那個時代，很難不悲苦。

㈤ 有哪些色彩運用非常經典的電影

色彩運用好的就是那些古裝電影，電視劇。比如說延禧攻略。裡面。人穿的衣服的顏色搭配都特別好，而且特別符合他們自身的形象。他們每個人的口紅也也是不一樣的。就因為他們的服裝顏色還有口紅顏色，又在網上大火了一把。

㈥ 《冰雪奇緣》中未引起注意卻潛移默化的影響了觀眾的藝術細節，你怎麼看

《冰雪奇緣2》已經上映一周了。雖然因為劇本和故事情節上的瑕疵而廣受詬病，豆瓣的評分只有7.3，但票房依然強勁，目前已經突破4.4億。不得不說，這部電影目前的成就很大一部分歸功於幾年前《冰雪奇緣》的巨大成功，讓觀眾對續集的期待飆升。

色彩作用於視覺可以引起人的心理共鳴，所以不同的色彩可以傳達不同的情感。

冰雪宮的色彩變化，既是環境氛圍的渲染，也是人物內心感受的表達。

用顏色表達情感往往不是孤立進行的。在戲劇沖突強烈的場景中，色彩往往與配樂、對話等一系列表現手法協同工作，傳達影片的情調。

當艾爾莎獨自在雪山上跋涉時，伴隨著肆意的背景音樂，她達到了高潮。色彩積極參與表現人物心理狀況，而不僅僅是暗示渲染氣氛。

灰色冰雪山脈的背景下，隨著飄落的雪花逐漸停滯，艾爾莎獨自跋涉。隨著音樂逐漸由迷茫轉為興高采烈，白茫茫的雪景逐漸超越了灰色的群山。雖然畫面還是夜景，但是因為雪景的增多，逐漸明亮起來。這暗示著艾爾莎的情緒越來越高。沒有色彩對情感表達的釋放，我們很難通過語言達到這種效果。

當艾爾莎架起一座滿是雪的冰橋時，配樂變得更加精彩，色彩明亮。當艾爾莎把雪橋變成一座光滑透明的冰橋時，明亮的顏色緊隨其後。艾爾莎在雪地上建造冰雪宮殿時，整個畫面以光滑的宮殿冰為載體，以水晶藍為原色，綻放出五彩繽紛的色彩。

這一系列的色彩呈現不僅在3D屏幕上給觀眾以強烈的視覺震撼，而且藉助色彩與情感表達的天然聯系，成功傳達了艾爾莎解放後觀眾的自由情感。

身著冰雪的艾爾莎面對著溫暖的日出，這種對比就是艾爾莎內心自由、無憂無慮的情感的視覺色彩呈現。

影片中這段之所以精彩，是因為它的色彩變化緊緊圍繞著艾爾莎的遭遇和情感變化，是人物內心情感的外化。這種通感般的色彩表現會對觀眾產生共情感，引發觀眾的心理觸動，產生情感共鳴。當姐妹相擁，風暴平息，新的綠色重新出現在世界上，明亮的畫面就是新情感的真實寫照。

綜上所述，迪士尼在《冰雪奇緣》中對色彩的運用並不是單純的停留在畫面精美呈現的技術層面，色彩的運用已經成為表現人物、推動劇情發展的重要創意手段。

這種獨特的創作風格所帶來的迷人的藝術魅力在冰雪奇緣2也得到完美的體現，值得觀眾反復欣賞，但需要觀眾自己去發現和品味。

㈦ 請問3D電影（互補色的那種）一般是紅藍和紅綠的影片多嗎

就紅藍和紅綠就行，其他很少見，用紅藍眼鏡一般也都能看

㈧ 審美提升 |女生必看的7部色調絕美電影

可能是因為我的職業離不開攝影的關系，我平時看電影都會注意電影的色彩搭配和畫面的構圖。

我個人覺得，電影不僅僅是故事的載體，更是鏡頭、顏色。燈光、構圖組合而成的作品，是光影交錯的藝術。

我下面推薦的7部，是我三刷之後，還會再刷的電影。感興趣的人不妨看看。

01 《雪梨：現實的願景》

影片將原始油畫色彩的細膩與妍麗在畫面中還原恰到好處，這種色彩、線條與光線的組合，每一幀都讓人想截圖欣賞。色彩搭配協調而干凈，透著現代的簡明與嚴謹，卻又不乏油畫色彩的妍麗。飽和度極高，透著執行的美。

02 《布達佩斯大飯店》

這部電影精妙的構圖和漂亮的配色，至今都是教科書級別的模板。

影片構圖採用黃金分割的比例，左右近乎完全對稱，而在色彩的使用上極為豐富，不同的場景配合不同的風格，三十年代的光彩耀人，六十年代的蕭條冷清，都通過色彩加以表達。

03 《天使愛美麗》

執導這部影片的導演讓-皮埃爾-熱內，是法國影壇里最熱衷「調出復古色」的導演。影片由奧黛麗·塔圖出演，當年一上線變成了現象級。

整部影片里的色彩充滿了濃烈的童話感、浪漫的法式風格在可愛又帶點神經質的敘事風格中被無限放大，影片的整體構圖讓人非常舒服。

04 《法蘭西特派》

影片採用了4：3的比例，整體的色彩極有復古感，這種色彩搭配很容易將人的情緒帶進去。

05 《月升王國》

選取了黃和綠兩個高飽和度的近似色作為主色，紅和藍作為副色，主要運用了大量的近似色和少量的分散互補色進行配色，全片呈暖色調。

用整體的色彩為故事營造了溫暖、清新、治癒的氛圍。

06 《夢》

全片共有八個夢境，這八個夢境幾乎貫穿了人類生活的全部主題。在不同的夢境里有著不同的場景，配合不同的色彩搭配，把人類要面對的所有主題都一一呈現出來。

07 《銀翼殺手2049》

影片拿下了2018年的奧斯卡最佳視覺效果獎。電影整體的藝術造詣非常高，科技感十足的色彩搭配使觀者沉浸其中，感官沖擊非常大。

以上，共勉之。

㈨ 有哪些電影前半部分和後半部分色調不同

《頭腦特工隊》： 色彩與感覺。

動畫是電影中最能夠大膽玩色彩的表現方式了，不只是頭發上色不同顏色都不奇怪，整個人都是同個顏色也沒關系。

而《頭腦特工隊》除了用色鮮明之外，每種顏色又搭配著色彩學上的情緒，根本就是本心理學、色彩學、腦科學的教科書啊！

《頭腦特工隊》與眾不同的設定，就是說每個人腦袋中都有五個小幫手在幫你決定事情，他們分別代表著不同的情緒：

樂樂（Joy）：黃色，角色總是看到事情的光明面，希望主角開心。

怒怒（Angry）：紅色，憤怒的火山頭這個設定在清楚不過了，憤怒、熱情的常用色，同時也是膨脹色，武田信玄的軍隊盔甲都是紅色，讓敵人感到壓迫感。

厭厭（Disgust） ：綠色，通常是大自然的顏色，這邊可能跟花椰菜（青椒）這種主角討厭的食物有關。

有的電影讓你笑，有的電影讓你哭，皮克斯總是讓你的電影又笑又哭，《頭腦特工隊》跟《玩具總動員3》都把動畫喜劇片用得好催淚呀。

㈩ 色彩反差大的電影 色彩對比強烈，整體色彩之間色差大的電影。

看張藝謀的《英雄》吧，無名的講述，秦王的猜測，和最後真顫困正的事件，都是完全茄洞滑不同的色彩對比，特強烈，還有《十面埋顫臘伏》也算色彩反差比較大