黃抖是哪個電影里的人物

① 電影《正義聯盟》系列值得一看嗎

個人覺得是值得一看的。主要看點有：

1、超人復活。

為了將超人復活，蝙蝠俠出技術，閃電俠出速度，其他隊員通力配合，利用氪星能量，險中求勝，那場戲的視覺效果相當驚人。剛活過來的超人身上充滿仇恨和憤怒，一人力戰其他五人。戰斗結果沒有太多懸念，卻是各位隊員實力的集中展示，算是一次大比武吧。

② 在電影《虎口脫險》中，那個扮演指揮的老頭叫什麼名字

路易·德·費內斯

費內斯生於1914年，年輕時干過手工匠、會計之類的工作，這段生活為他後來的表演積累了大量的素材。在舞台劇中擔任喜劇配角，又為他磨練演技創造了機會。

雖然從1945年他就已涉足影壇，但一直演配角，直到1957年他43歲時，才成為主角，這時他已經是那個"法國小老頭"的模樣了。在他的表演生涯中，塑造了許多不同職業、不同時代的人物，但人物性格卻始終如一。他通過誇張的形體動作和表情，生動地刻畫出了法國市民階層的典型性格：善良熱情卻又自私多疑、精明能幹卻又狡猾多變。

費內斯表演過的最為中國觀眾熟知的角色便是《虎口脫險》中的指揮家，那個矮小暴躁、小眼睛大嘴巴的禿頂法國小老頭，即便是穿起寬大的德國軍裝、戴上蓋到眼
《虎口脫險》

睛的鋼盔，也還是那副模樣。《虎口脫險》在我國公映已經是10多年前的事了。多年來觀眾通過電視一遍遍重溫這部佳作，其中很多精彩的對白直到現在還會時時在耳邊響起。

除了《虎口脫險》部片子外，費內斯還有幾部電影曾在我國公映：在《總統失蹤記》中他扮演尋找總統的餐廳老闆，在《歡喜冤家I》中他扮演唯利是圖的工廠主；而在《好漢還是孬種II》中他扮演的美食家，在該片末尾時失去了味覺，僅能靠眼睛來品評一杯酒，表演時費內斯表情嚴肅，目光炯炯地盯住杯中酒，滔滔不絕地說出酒的質量、產地，臉上不時閃過一絲滑稽的自負，絕好地展現了他的表演功力。

他的名作還有從上個世紀60年代到80年代拍攝的警察系列片，從第1集《聖·特魯佩斯的警察》到最後的《警察與女兵》共拍了6集。聖·特魯佩斯本來就是法國的旅遊區，被當作片中外景的那個警察局因此成了新的旅遊景點

③ 如何評價電影《死侍》

這是關於一個男生明明可以靠才華吃飯卻偏要靠臉的勵志故事。男主角本來有著相聲演員這么一份很有前途的職業，但是眼瞅著最近各種偶像組合都在通過各地的農村頻道宣告出道，按捺不住一顆躁動的心，也決定要當愛抖露，覺得這樣才能配得上自己的女朋友。為此他不惜接受一個滿嘴土澳口音的猛男的潛規則，後來又把這部電影里長得比他帥的人基本上都打死了，或者罵死了。最終憑借精湛的口活兒，他打動了一個叫Colossus的俄羅斯猛男，對方力邀他加入揚正氣促和諧的正能量偶像團體KGB48，卻被他婉言謝絕，因為他已經發現不需要靠臉也能守住愛情，畢竟晚上關了燈都一樣，何況他股間還有一門彈葯無限的新阿姆斯特朗式迴旋噴氣加速式阿姆斯特朗炮。
我的好基友孫師傅在看了這部電影之後獲得的人生經驗是，當滿場的鬼佬都笑得像傻逼似的，自己不笑反而顯得更像傻逼了。看了這部電影我才更深刻地體會到自己英語有多差。生活就像死侍的嘴，你永遠不知道下一句蹦出來的會是什麼，就算知道了也不一定能理解。聽懂了而且印象比較深刻的幾個笑點，大部分是主角跳出故事中的世界、從觀眾的視角對電影進行的吐槽，也就是所謂打破第四堵牆。其中我最喜歡的是主角和盲眼婆婆關於顏值重要性的那段討論，從瑞恩雷諾茲扮演的死侍口中說出「難道瑞恩雷諾茲走紅靠的是他的演技嗎？」這種話格外有喜感，當時仔細盯著演員的臉，隱約覺得他那表情是在憋笑。當然也有可能他是知道我這樣的觀眾認為他會憋笑，所以故意演出了一副在憋笑的樣子，如果是那樣就說明他的演技確實不得了（其實我一直都覺得他的演技不錯，所以他這話在我聽來更像是在說「老子的演技牛逼，但是跟老子的高顏值一比就不值一提了」，實在是臭屁賤萌到不行）。另外就是之前預告片里就有的，「制服不要紅色的或是加了特效的（多謝友鄰@林卯 提醒，也不知道怎麼就把「綠」字打成「紅」了，該不會我打字用的手是紅綠色盲吧）」，黑了一把自己之前演的《綠燈俠》，但是別忘了那爛片幫你討到一個大長腿的漂亮老婆啊！說到片中吐槽的其他電影，我比較不能理解的是，連八竿子打不著的《颶風營救》都躺槍了（後來仔細想想，其實八竿子還真打著了，畢竟連姆尼森大叔的老婆還是鳳凰女，她怎麼老在電影演到第三部時死於非命；另外主角論證出大叔不是好爸爸的那段推理嚴密的無懈可擊），為什麼不吐槽一下福克斯去年的史詩級大爛片《新神奇四俠》呢？好吧，看在這一次的新片呈現出的上佳效果的份上，那筆舊賬就先不翻了。
全片給我感覺最不得了的台詞是關於X教授以及《X戰警》系列時間線的吐槽，「去見哪一個？麥卡沃伊還是斯圖爾特？你們搞的那些時間線太糾結了……」這種會導致這個世界崩壞的台詞講出來真的不要緊嗎？雖然電影里的其他人也動不動就吐槽本片或是X戰警系列前作的劇情，甚至開場關於金剛狼的黃段子還利用上了其扮演者休傑克曼的澳洲背景，但感覺都不如上面這一句勁爆。漫畫里的死侍知道自己是漫畫人物，電影里的他當然也知道自己是電影人物，不過把同一個電影世界的其他角色的扮演者名字都講出來了去提醒周圍的人這個世界的虛擬性，這樣泄露「天機」，還是給人感覺有點危險。跟這個一比，後面吐槽一下劇組預算「這片子窮得沒錢再多請一個X戰警了吧」也就不算什麼了。
本片可以算是超級英雄電影界的《太子妃》，既賤，且污，關鍵還窮。本片的窮是由內而外的，戲里的主角沒有自己的專屬交通工具，還要自己縫衣服（蜘蛛俠也自己縫衣服，但人家起碼有蛛網發射器這種高級貨，出門可以飛檐走壁，跟人約架不用打車，何況還是坐霸王車，還坐了兩回，活該把槍全落在車上了）；戲外也能看出本片從演員陣容到動作場面都比同類型（姑且把其他漫改超級英雄片當做它的同類型片，雖然不用太仔細看就能發現它們長得一點也不像）電影要「小一號」，畢竟是限制級片，受眾縮小了，金主老爺也不敢一口氣給太多預算。不過本片一出來，發現觀眾好這一口之後，續集應該可以放心大膽地多投資一點了。當然僅就當前這一部來說，預算少也是相比於其他超級英雄片，五千多萬刀，換算成人民幣也不是個小數，但在好萊塢也僅能拍這個格局的動作片。所以國內電影市場上自認為錢多的花不掉的土豪們不用著急，真要拍大片，隨隨便便燒個十億八億都是正常的。
不過同樣是限制級動作喜劇，去年同一檔期由福克斯發行的《王的男人》論綜合素質我覺得比本片還略勝一籌。我說的是綜合素質，單純論搞笑的話，當然是本片贏，但是打嘴炮又花不了幾個錢。《王牌特工》的預算比本片略高，但是動作戲的精彩程度卻高出不只一截。本片也結合角色特性設計了不少巧妙的打戲，應該說絕不會讓人失望，但能給人留下深刻印象的，大多是那些為搞笑情節起輔助作用的動作場景；因為純粹視覺上的享受而讓人津津樂道的打戲似乎並不多。話說本片里出現的兩個X戰警有點讓我聯想起馬修沃恩執導的《海扁王1》里的老爹與超殺女。
至於劇情，本片很聰明的用了插敘，先把最精彩的一場打戲提到了開場，然後再慢慢交代前因。如果沒有玩兒這個花樣，那整部電影就會淪為徹底的流水賬，而且是故事可看性比較差的那一種。這么做還有一個好處，就是提前讓觀眾對主角的顏值有心理准備。如果不是看之前就對死侍這個角色有所了解，估計沒幾個人能接受一個長得像被基因突變的沙皮狗咬了一樣的男主角。畢竟電影主角承擔著引領觀眾的責任，甚至在一定程度上是觀眾的化身，誰會閑得沒事想像自己長得好像一隻牛油果滿懷怨恨地幹了一隻更老更丑的牛油果呢？如果電影按照正常時間順序推進，等觀眾習慣了瑞恩雷諾茲的帥臉後，再把他變成個長了滿口牙的[嗶]丸，估計會有不少人電影看到一半就憤而離席了。所以一定要先讓觀眾接受主角那副好像弗雷迪用臉操了猶他州地形圖一樣的尊榮，然後再慢慢告訴觀眾，其實他也帥過，不過大家隨便看看就行了，反正顏值就像天上的浮雲一樣，真正恆久遠的只有他那一張賤嘴。說實話，當反派在實驗室里對主角說，經歷了這里的一切後他的幽默感不會決保留下來的時候，我居然有點感動。我覺得能把自己那種玩世不恭的德性一直堅持下來，也需要一顆強大的內心。所以從這個角度去想，就覺得死侍就算不是「英雄」，起碼也是條好漢。
進入新世紀以來，《蜘蛛俠》和《鋼鐵俠》都先後成為引領風潮的漫畫改編電影，前者標志著最新的視覺特效已經可以完美呈現漫畫中充滿想像力的場景了，而後者則展示了構建電影宇宙的重要性。接下來開啟漫畫改編電影新時代的說不定就是這部《死侍》。從蜘蛛俠到鋼鐵俠再到死侍，角色性格與故事風格的演變其實也有跡可循：從蜘蛛俠的中二里帶點憂郁，到鋼鐵俠的自信從容，而到了死侍這里，則是從容過頭，變得自由散漫混不吝了。會有這種變化，我覺得跟電影受眾的年齡增長有關。雖然漫畫改編電影不斷吸引著新觀眾，但總有些核心觀眾群體是需要一直照顧到的。上中小學時看《蜘蛛俠》的那批人，到了漫威影業開始組建電影宇宙時，正好剛剛邁向成年，摩拳擦掌、躍躍欲試，相信自己將來一定會當上總經理出任CEO迎娶白富美走上人生巔峰，所以變得對鋼鐵俠這樣的角色更有認同感了；而現如今，這批人被社會操上幾年之後，迅速頹廢，變成廢柴大叔，於是《死侍》這樣的電影就成了更對胃口的選擇。我上面說的可不是我自己啊，廢柴大叔什麼的，我才不是呢（挖鼻孔）。接下來的超級英雄片不可能都拍成本片這樣，但在尺度上選擇往這方向靠近的應該會越來越多，起碼福克斯自己有這個意向，金剛狼的下一部就打算搞成限制級的。既然核心用戶都已經是大叔級的人物了，那就不妨給你們看個寶貝，來點大人們愛看的東西，用這樣的方式來深耕這塊細分市場。
之前曾說過，有些演員主演的第一個超級英雄電影系列往往不成功，要等到煥發第二春時才真正大紅大紫。比如從霹靂火轉戰美國隊長的克里斯埃文斯還有舍棄綠燈俠全面投身死侍的瑞恩雷諾茲（雖然在《綠燈俠》之前就已經扮演過死侍這一角色了，但在《金剛狼》前傳里算不上主演），接下來當上蝙蝠俠的本阿弗萊克似乎也有望一雪《夜魔俠》的恥辱（扮演過的新舊兩個角色在本片里都中槍了）。
幾年以前我搞了個小盤點，叫「不要臉的演技」，指的是像《星球大戰》里的黑武士以及《V字仇殺隊》里的V一樣，全程面具遮臉卻還讓人覺得魅力十足的角色。瑞恩雷諾茲的死侍毫無疑問也該被算在內（如果說這一部可能還不太夠格，畢竟還露臉露了一半，那到了續集肯定就該沒問題了）。演這種不露臉的角色還如此投入，足見原著漫畫里死侍這一角色的強大感召力（當然還有個原因就是瑞恩雷諾茲本人就是這部電影的製片人，所以為了追求效果壓根兒不會在乎露不露臉這種小事）。最近，死侍的粉絲們又弄了個大新聞，號召他去主持SNL。不是號召演員瑞恩雷諾茲，而是號召死侍，也就是那個紅衣服戴面具的賤人。由此可見死侍打破次元壁的功力有多強：電影里的他不停與戲外的觀眾閑聊；而處在現實世界的影迷們也瘋狂地想要進入他的世界去與他互動。

④ 韓國電影《新世界》中的崔岷植還有哪些經典角色

我認為崔岷植可以算得上是韓國比較有代表性的男演員了，他出生於1962年，現在已經是一位快將近60歲的男演員了。盡管他的外形不是很帥氣，但是他飾演的角色非常深入人心。我覺得他有一點像中國的周潤發，雖然發哥比他帥多了，但是他們在電影界的地位應該是差不多的。我第一次看他主演的電影是《老男孩》，這部電影給我留下了比較深刻的印象，結局真是反轉太大，完全讓人猜不透。

而崔岷植這類演員似乎非常願意挑戰這些自己沒有嘗試過的角色，身為觀眾的我在看他參演的電影時，禁不住在心中為他豎起大拇指，從演技上來看，我認為他比周潤發要強一點。

⑤ 電影《鋼的琴》為什麼評分如此高

《鋼的琴》之所以評分高，是因為它骨子裡流露出的浪漫主義。

影片故事的發生地是破敗的東北老工業基地，主人公是下崗的鋼廠工人，按說這樣的背景和人物是與浪漫無緣的。可是，影片偏偏就利用一架貨真價實的「鋼」琴讓老工廠與浪漫之間產生了化學反應。

首先，導演利用了舞台表現手法體現這種浪漫情調。

例如，像這樣：

人們圍觀煙囪的倒掉，也是在圍觀一個時代的結束。偉大的時代結束得有些草率，煙塵散去，人們各自回家，繼續在無望的生活中掙扎。

影片的最後，主人公還是失敗了，就像浪漫主義的失敗早已註定。心存浪漫的人們為本片打高分，就是想祭奠一下雖然敗局已定，但是至少曾經為之努力過的浪漫吧。

⑥ 電影《秘密訪客》講了個什麼故事

主線大概是這樣的：一個貴族學校的司機因為某些原因在懸崖路邊停車，此時一個貨車出現來不及反應後撞上校車，校車被撞下懸崖，車上僅有一個男孩被司機救了回來，其餘學生全部死亡。
由於這次事故影響很大，因此家長們紛紛都把矛頭指向了校車司機，不過由於司機並沒有存在過錯，因此在法律層面上並不能將校車司機治罪。


而貴族學校的家長則覺得判決不公，妄圖通過自己的權利和關系改變判決，無果，其中汪楚祺的父親汪父則開始了一場扭曲人性的報復，其目標就是讓校車司機於困樵主動認罪，汪父用了一年時間，東拼西湊的拼出來了一個貴族家庭，將於困樵困於自己家中地下室內。
汪父算好於困樵醒來的時間（在昏迷後1年，因為後面有劇情提到於困樵於警察核對案件時間的時候差了一年），故意演了一出戲，讓於困樵覺得自己的處境很危險，只能躲在汪父家中度日，他對於汪家來說，是一個秘密訪客。


但是東拼西湊的家時間久了肯定會出問題了，其中汪父的妻子首先就忍不下去了，選擇了出軌並且還懷孕了，汪父得知妻子懷孕孩子還不是自己的表現得出奇的冷靜，這又是一個小細節，可以拉出一大堆不正常的關系。
再後來，汪女汪楚瞳也越發忍受不了這個沒有家味道的家，而後對於困樵多次提及逃走，並且製造一系列詭異的行為來刺激於困樵逃走，不過於困樵此時已經深深的陷入了這個詭異的家庭中。

⑦ 周星馳的《九品芝麻官》中有個猥瑣男叫林志穎，他別的電影還有類似橋段嗎

《九品芝麻官之白麵包青天》是周星馳電影工作巔峰時期的代表作品，該片將無厘頭詼諧演繹到了極致，實在做到了笑料與劇情完美契合，再加上適可而止的節奏把控，一經播出，廣受好評，當年就以3千萬港幣拿到了香港票房第七名，被人們譽為「用笑料堆砌的有內在的電影」，影響深遠。

這部《九品芝麻官》攝影於1994年，那時分林志穎現已出道2年時間，在亞洲范圍內大紅大紫，因為躥紅太過活絡，堪比龍卷風，那時分林志穎也有「亞洲小旋風」的美稱。周星馳在攝影時，必定也想著蹭一下搶手，所以找了這么一位蓬頭垢面的林員外起名林志穎，與實踐中帥氣的林志穎構成劇烈反差，增強喜劇效果。

⑧ 電影《讓子彈飛》裡面提到的劉都統為什麼會有三條腿

在《讓子彈飛》這部電影許多的觀眾朋友在觀看時候留意到，在電影裡面提到了劉都統有三條腿，這三條腿分別是待在劉都統身邊的馬邦德也是一位智囊師爺，還有一條是黃四郎他做煙土生意掌握著小半個民國煙土生意，最後一條是郭旅長他在劇里是一個掌握軍權的人身上佩戴著槍桿子 。

在看過電影《讓子彈飛》的觀眾朋友們應該可以看的出來馬邦德是不會有那麼的多的錢，在一個動盪的民國社會去購買五個縣長的職位，還冒著自己的生命有危險去賺錢。根據推測當天除了鵝城和鵝城，其他的三個縣城應該都也都安排了迎接新任縣長的禮儀。劇中人物馬邦德選擇鵝城。有網友猜測可能並不是為了去賺錢，可能是完成自己的某件事去的，那麼馬邦德去康城賺錢，只是為去鵝城辦事而做的一個幌子。

在平時馬邦德都在劉都統身邊出幫他謀劃策，也是一個最得力的智囊師爺。所以電影《讓子彈飛》裡面提到的劉都統的三條腿分別是劇里人物馬邦德 、黃四郎 、和郭旅長。