海斯特是哪個電影

『壹』 電影《賓虛》根據誰的同名長篇小說改編

1、電影《賓虛》改編自盧·華萊士的同名長篇小說。是由導演威廉·惠勒執導， 查爾頓·海則基李斯特、休·格里夫斯、傑克·霍金斯主演的民族苦難歷史片。該片鋒搭講述了猶太人賓虛同羅馬指揮官瑪瑟拉之間的愛恨情仇及其反抗羅馬帝國壓迫故事。

2、該片獲1960年第32屆奧斯卡金像獎最佳影片、最佳導演。

3、故事發生在古羅馬時期。耶路撒冷新任總督的部下，護民官米撒拉凱旋迴到故鄉，見到了兒時好友賓虛。身為猶太人的豪門旺族，賓虛的言行在自己民族中具有一定的分量。米撒拉希望利用賓虛的影響力控制猶太人的思想，讓猶太人臣服於羅馬帝國的統治。但賓虛不肯出賣自己的民族和同胞，兩個好友就此決裂。

4、新任總督帶領部下巡街，賓虛的妹妹在屋頂觀看時不慎將瓦片碰落砸到總督。在米撒拉的陰謀下，賓虛全家以謀反被定罪。賓虛從此失去了自由，也失去了家人的消息，被賣到軍艦上開始了長達3年的奴隸生活。

5、一次軍艦遭遇海盜被擊沉，賓孫遲虛救出了艦隊司令官阿里士，並被阿里士收為養子一同受到了羅馬大帝凱撒的接見。賓虛勇猛頑強，被阿里士培養成了競技場上優秀的角鬥士。但賓虛並沒有沉醉於奢華的生活和榮譽中，在他心裡沒有比找到家庭的其他成員以及向米撒拉報仇更重要的事情了。

6、賓虛告別阿里士回到耶路撒冷，令米撒拉既驚訝又妒忌，於是向賓虛挑戰戰車。在比賽場上米撒拉多次暗害賓虛，最終自己卻命喪車輪下。

7、米撒拉的死並沒有緩解賓虛對羅馬帝國統治的仇恨，因為他始終沒有找到家人，他確信他們已經喪生。而事實上賓虛的母親和妹妹在獄中得了麻風病，被送到了麻風谷。深愛賓虛的老管家的女兒埃斯塔最後把事實真相告訴了賓虛，賓虛找到了家人，家人卻不願走出麻風谷面對外界的鄙視。此刻，耶穌被釘在十字架上為世人受過，賓虛發現耶穌就是他在危機時刻的救命人。賓虛被耶穌的言行所震撼，復仇的火焰逐漸平息，內心也趨於平靜。而賓虛家人的麻風病也在此刻奇跡般的康復了。

『貳』 這部電影叫什麼.. (200分問題！)

《紅色沙漠》1964年 29屆威尼斯電影節金獅獎
主演：莫尼卡·維蒂 查理德·哈里斯 卡洛·吉奧內蒂
在該片之前，安東尼奧尼有意識地擯棄色彩，他認為自己身處一片黯淡，無所謂紅藍綠紫。在影片中，他也並沒有意識到紅的熱情和藍的冷靜。絢爛的顏色僅僅是表現人物的內心世界，表達他們經過城市異化和扭曲的內心後看到的被扭曲的世界。安東尼奧尼改
變了景物的自然顏色，大量的把建築物塗成紅、黃和灰色。紅色是出現最多的刺目的顏色，象徵恐懼、神經質的女主角朱麗婭娜內心想掙脫，渴望新生活和自由的願望，然而在和丈夫的朋友偷情之後，似乎她的希望又從這場感情的逃亡中破滅了，她明白這不過又是一次重復而已。於是她沒有搭上那條紅色的輪船，而告訴兒子小鳥不會再往有毒的地方飛。
《紅色沙漠》為世界塗上顏色，被譽為第一部真正意義上的彩色影片。但人們面對它斑斕的色彩時只會感到壓抑和冷，女主角莫尼卡·維蒂驚慌無助的傳神表情濃縮了所有安氏影片的主題：徘徊在封閉的內心，失落了被拯救的可能的世界。
批判和真實

『叄』 《西西里的美麗傳說》

上面這張動圖是我最喜歡的畫面，也是最感動的一幕，看完心塞塞的，有種說不出來的感覺，可能一開始你會覺得這部電影怎麼處處都充滿那種##的味道，確實有一點，所以建議未成年不要觀看。這部電影的女主叫瑪蓮娜男主叫雷納多，電影以男主的視角來講述他所看到的瑪蓮娜的生活。至於瑪蓮娜的生活是怎樣的，這里就不劇透了。

現在來說說我最憤怒的地方，就是影片里的一些婦女所做出的行為，影片婦女平日無事又管不了自己的丈夫，看到同樣是女人的瑪蓮娜扒跡過得那麼瀟灑那麼美麗優雅就看不順眼心生嫉妒，於是就把各種罪名安在女主身上，最後動嘴不行還動手，這個畫面真是不敢想像。

所以，這就讓我想到了19世紀作家霍桑的小說《紅字》英文The Scarlet Letter裡面的女主人公海斯特，她也遭受到別人銀首的謾罵，小說裡面的女人甚至比男人罵得還狠，我只能說一句女人何苦難為女人。海斯特是犯了通姦罪，但是她勇敢地承認了，那是因為她與丈夫本來就不相愛，並且丈夫常年在外於是犯錯，所以她也收到懲罰，就是佩戴一個綉著紅色字體A，A代表Altery但是由於海斯特單身母親的堅強最終A變成了Angel同樣犯錯的男主卻沒有受人謾罵，也沒有勇氣承擔責任，不過最終他受女兒影響也去承認了自己的罪行。

每次被罵的總是女的，鋒此數更何況剛開始瑪蓮娜並沒有做出損害她們的事情，只是她長得太美。美，其實並不是一種罪過，有罪的是人性的陰暗面。

這是電影里的女主，莫妮卡貝魯奇，顏值真的太高了，這就是這部電影值得看的地方，哈哈，因為我也是個顏控。第一次感受到這種成熟女性的美，愛了。

最後推薦一下霍桑的《紅字》，也有電影版，也不錯。

『肆』 急~~急``幫忙分析下《紅字》女主角的 心裡特徵任務性格

[故事梗概]

海絲特·白蘭是個年青漂亮的女子，出生於英格蘭的一個古老的世家。她有深黑的眼睛，濃密而烏亮的頭發，端正而美麗的五官，身材細長，給人以深刻的印象。她嫁給一個年老的學者羅格·齊靈窩斯。當時正值英國向美國移民時期。她的丈夫決定定居到美國波士頓。他先把妻子送去，自己留在英格蘭慶舉處理未了的事務。可是，羅格過了兩年才去美國。這時白蘭卻和一個年青的牧師犯了通姦罪，並生下了一個女孩。按當時清教徒的法律，犯了通姦罪，必須在胸前佩帶紅A字，處以示眾的懲罰。

正當白蘭從監獄被帶到枷刑台示眾那天，羅格來到美國。他是個年紀衰老、矮小的男人，有著蒼白瘠瘦的學者般的面孔，晦暗的眼睛；他的左肩比右肩高一些，穿著怪模怪樣的衣服。他一眼就認出了自己的妻子，一種輾轉不安的恐怖，猶如毒蛇急劇地纏住了他的身子，他的臉色陰暗了。但就在這一剎那間，他又以意志力抑制住了自己。當他發覺白蘭也認出他時，他緩慢而平靜地舉起他的一個手指，在空中作了一個手勢，接著又把手指壓在他的唇上，那意思是說叫她不要聲張。

海絲特·白蘭被帶回監獄後，羅格以醫生的身份去探獄。他要白蘭說出姦夫的姓名，她不肯說，卻公開對羅格說，她不愛他，在他那裡她感覺不到愛情。羅格也承認說：「我們彼此害了對方……我把你含苞的青春和我的衰朽結成了一種錯誤而不自然的關系。」他向白蘭提出一項交換條件，即白蘭可以保守她姦夫的秘密，但同樣要保守他的秘密，在人前不能承認他們是夫妻，而要說她丈夫已死了，因為他不能「遭受一個不忠實女人的丈夫所要蒙受的恥辱」。白蘭同意了。於是，羅格便以醫生的身份定居下來，暗中他在察訪白蘭的姦夫，以便進行報復。

白蘭的情人丁梅斯代爾是個年青的牧師。他有潔白高聳而逼人的前額，棕色憂郁的大眼睛；他的散差櫻嘴，除非是用力壓抑著的時候，總是容易顫抖，這既表示出神經質的敏感，同時表示出自我抑制的巨大力量。他畢業於英國牛津大學，學識淵博，既有熾熱的宗教感情，又善於辭令。他的佈道十分動人，在當地教民中享有很高的威望。人們根本不會懷疑他的品行。但他由於害怕失去自己的名譽、地位和信用，不敢公開承擔自己的罪責，而讓白蘭一人在受苦。

白蘭從監獄出來後，住在市鎮外郊的一座小茅屋，過著孤獨的沖叢生活。她以做針線活來維持生活和撫養女兒。她的私生女叫珠兒，長得天真爛漫，她有農家嬰兒野花似的美麗和皇子嬰兒似的華貴，而人們卻把她當作魔鬼的後代。她沒有權利受洗禮。在這個清教徒的城市裡，人人都瞧不起白蘭母女，把她們看作恥辱和犯罪的象徵。

州長貝靈漢出身於律師，他已年近古稀，面貌冷若冰霜。他和白鬍子神甫約翰·威爾遜都主張把珠兒和母親分開，好讓孩子學習「天上與人間的真理」。而她母親是無法完成這種教育的，因為她是個罪人。白蘭堅決不讓他們奪去珠兒。她說，珠兒是她的幸福，也是她的苦惱；珠兒在維持她的生命，也在懲罰她的過失，她就是紅字！如果教會要把珠兒奪走，她寧可死去。州長請德高望重的丁梅斯代爾牧師發表意見。丁梅斯代爾主張「隨天意去安排」，他說既然上帝同意把孩子賜給了母親，將來那孩子也可以把母親領回天國。這樣珠兒才沒有被奪走。

羅格以他飽經世故的眼睛看出了丁梅斯代爾內心的隱病。他以醫生的名義，假裝關心他，和他搬住在一起。他們經常在海濱或森林裡作漫長的散步。羅格象觀察病人那樣去觀察他。一方面，觀察丁梅斯代爾的日常生活，看他怎樣在慣常的思路中遵循前進；另一方面，也觀察他被投入另一種道德境界時所表現的形態。他盡量在發掘牧師內心的奧秘，刺激他，使他精神上蒙受巨大的痛苦。而丁梅斯代爾始終沒有懷疑到羅格是白蘭的丈夫，他由於不相信任何人是他的朋友，因此，當他的敵人確實出現時，他也就辨別不出來。他雖然經常感到有一種惡勢力在窺伺他，但他不明白這性質，他已被「罪惡與痛苦的重荷壓住」。羅格很滿意自己的復仇方法，「他自己裝作一個最可信賴的朋友，使對方把一切的恐怖、慚愧、痛苦、無效的悔恨，無法擺脫的內心的譴責，都要對他和盤托出」。

這樣過了一個時期，羅格又以照顧丁梅斯代爾的健康為名，和他搬住在同一房間里。這樣牧師生命潮流的每一起伏，都逃不開他的眼睛。他象一個挖墳人一樣，在探尋那埋在死人胸上的珠寶。他認為丁梅斯代爾雖然人們把他看得很純潔，但他卻從父母身上繼承了一種強烈的獸性。一次，他暗示丁梅斯代爾應當把內心埋藏的丑惡說出來。牧師回答說他做不到，因為那樣以後，便不能有善行，而過去的惡行也無法用更好的方式來贖償。

五月初的一個朦朧的夜晚，丁梅斯代爾為擺脫內心迫壓的痛苦，他夜半出遊，走到白蘭第一次受到公眾羞辱的枷刑台前，剛好遇上深夜做女工歸家的白蘭母女，一種悔罪的感覺，使他邀白蘭和珠兒一同登上枷刑台。他說：「你們兩個都在這里站過，可是沒有我同你們一起。再上來一次，我們三個人一同站立。」他們這樣做了之後，丁梅斯代爾感到一股新生命的洪流注入他的心胸，賓士過他全身的血管，宛如那母親與孩子正把她們生命的溫暖傳給他半麻痹的身體里一般。他彷彿在天空中，看到了一個大紅的A字。正在這時，一直跟蹤著他的羅格出現了。丁梅斯代爾全身感到一陣恐懼。然而，羅格並沒有追問他，為什麼他要和白蘭母女站在枷刑台上？而是說丁梅斯代爾書讀得太多了，傷了腦筋，沒來由的犯了夜遊病。他把牧師領回家了。

這事經過了七年。珠兒也長成七歲了。在這些年裡，白蘭一直過著逆來順受的生活。她從沒有與公眾作對，只是毫無怨言地忍受著最壞的待遇。她並不因為她的受苦向人要求報償；也不依賴公眾的同情。她的性格也起了很大的變化，她由原來「熱情和情緒方面轉到思想上去了」，她象大理石一般的冰冷。人們漸漸對她發生了好感。過去人們把紅字看作是她罪惡的標記，現在人們把它看作白蘭善行的標記了。白蘭除了打扮自己的女兒外，她把做工剩下的錢都施捨給窮人。在人們眼裡，「她對窮人是那麼善心，對病人那麼幫忙，對遭難的人那麼撫慰」，從而饒恕了她的過去。

在這七年中，丁梅斯代爾在羅格不斷地精神打擊之下，身體越來越不行了。他已經成了羅格的犧牲品。白蘭決心去找羅格，要把丁梅斯代爾從他手心裡解救出來。一天下午，白蘭遇見了正在采草葯的羅格，請求他不要再折磨牧師了。她說，在七年間，她順從了羅格的意志，保守了他們夫婦的秘密，而羅格正利用這一點接近丁梅斯代爾，追蹤他的一言一行，捏住他的生命，挖掘蹂躪他的心胸，使他每天活受罪，這樣折磨下去，不如讓他立刻死了好些。她罵羅格是魔鬼，她要把羅格的身份公開，告訴丁梅斯代爾。羅格因已達到報復的目的，同意白蘭把自己的身份告訴丁梅斯代爾。

白蘭在林中遇見丁梅斯代爾，互相傾吐衰曲。這些年來，他們的心靈一直沒有平靜過，受著良心和道德的啃嚙。丁梅斯代爾說，他雖然在胸前未佩帶紅字，但他內心的紅字在秘密地燃燒著；而白蘭告訴他，她為了他的信用和「你的生命、你的名譽」，始終保守著他的秘密，而不肯說出他的名字。最後，她告訴他，和他同房住的就是她的丈夫。丁梅斯代爾頓時怔住了，他以兇狠的眼光看了她一眼。然後，便無力地用雙手捂住了自己的面孔。白蘭看到情人所遭受的精神苦難，一種追求自由的熱潮湧上她的心頭，把她那已破碎不堪，消極頹唐的意志洗刷了一番。她勸丁梅斯代爾和她一同逃走，回到他們的老家英格蘭去。她說世界是多麼大啊，人們可以逃開苦惱的一角，跑到幸福的一邊去。丁梅斯代爾最初不同意這計劃，認為他不能離開自己的崗位，後來他猶豫起來了，感到他必須在兩條道路中選擇一條：要麼公開承認自己是罪犯逃走；要麼仍然做一個偽善者，象他七年來所做的那樣。最後，他在「人類愛和同情」中看到了閃光，決定和白蘭一同逃走。於是，白蘭把自己佩帶的紅字也拔了下來，扔進了森林中的溪流里。

從西班牙來了一隻船，白蘭去向船長訂購了艙位，決定三天後她和丁梅斯代爾一同出逃。在這期間，丁梅斯代爾要參加一次慶祝選舉新州長的佈道會。那天，他的演講獲得很大的成功。人們認為「從來沒有一個演講的人，象他今天這樣，有過如此明智，如此崇高，如此神聖的精神」。丁梅斯代爾演講快結束時，彷彿在他眼前又出現了那個紅A字，他腳步踉蹌起來，站也站不穩了。這時，他的道德責任感戰勝了他那自由出逃的意志。他把臉轉向枷刑台，伸出了雙臂，要在場的白蘭和珠兒過去。他准備當眾坦白自己的罪行。這時羅格撲上前去，要丁梅斯代爾不要作聲。他說，你一出聲就把自己毀了。但丁梅斯代爾回答說，他已藉助於上帝的力量，「現在可以逃開你了」。他瘋狂地一手挽著白蘭，一手拉著珠兒，登上了枷刑台，披露了自己的全部罪行。然後，他倒下死了。剛剛經過子午線的太陽，照耀在牧師身上，「使他形體非常明晰，這是他佇立在全世界之上，在永恆的法庭面前，申訴他的罪惡」。

白蘭出逃計劃失敗了。新的打擊，使她最後向現實和宗教屈服了。她終生過著懺悔和贖罪的生活。一年後，羅格死了。他把自己的遺產贈給了珠兒。珠兒長大後，白蘭親自送女兒出嫁。但她自己並沒有和女兒、女婿住在一起，而是回到她那破舊的茅屋，因為她的罪惡種在此地；她的哀愁種在此地，所以她要在此地懺悔。許多婦女都來拜訪她，問她為什麼婦女的命運這么悲慘，如何才能得到解救？白蘭總是安慰她們，忠告她們，並要她們相信：「到了一個更光明的時期，到世界成熟的時候，到了天國降臨的時期，必將顯現出一種新的真理，使人能在雙方幸福的更堅實的基礎上，建立起男人與女人的全部關系。」

關於霍桑《紅字》的主題，學者們有著不同的理解。在眾多評論中，最耐人尋味的，當屬美國評論家尼娜·貝姆教授的觀點：《紅字》是一部描繪自然人與社會人分岐的小說。尼娜·貝姆提到「（『市場』）這個場景顯示在個人與由個人組成的社會之間原先具有的一致中出現了一個可想而知的分歧，一道裂隙。」而事實上，整部小說或多或少反映了自然的個人與社會的個人之間的矛盾、沖突。這種沖突試著達成某種一致，最後以一種相融狀態結束。誰勝？誰負？

《紅字》中自然人與社會人的沖突可從兩個層次來理解。首先是代表自然人利益的一夥人與代表社會人利益的一夥人之間的沖突；然後是每個人的自然屬性與社會屬性的沖突。

一、作品中代表自然人利益的主要是女主人公海斯特及其女兒珀爾，而代表社會人利益的是兩個情敵丁梅斯德與齊林窩斯 霍桑將海斯特追求自然人利益的思想表現得淋漓盡致。在海斯特看來，追求愛情這是個人的事，與社會、道德、宗教無關。所以她形式上雖然接受了懲罰胸前佩帶紅色a字，而在思想上卻「沒有接受懲罰她的那些社會道德規范」。而且這一罪之罰的形式標志a字也被她綉得光彩奪目，並成為「她進入別的女人不敢涉足的領域的通行證」。為拯救行將失去生活勇氣的牧師，海斯特勸牧師離開小鎮，到自由美好的地方生活，過一家三口的正常生活這也是自然人最起碼的要求。

珀爾的存在本身便是自然人與社會人的矛盾。作為「自然」的產物，愛的結晶，珀爾來到世上，其與生俱來的「自然」品質在作品中得到充分渲染。珀爾與太陽、森林融合為一體，與狼成為朋友，說明珀爾是自然的一部分。正如尼娜·貝姆教授所說，「她具有清教徒所竭力否定的一切自然的品質。」而珀爾的存在作為一種懲罰，使海斯特想起自己的罪惡。珀爾在行使「社會」對海斯特的監控權利，只要海斯特做出違背社會約束的事情，珀爾就會提醒她（如海斯特摘掉a，珀爾不認她的一幕）。因而福格勒在《霍桑的小說》中將珀爾看成「是將海斯特的通姦始終呈現在她的面前，使她怎麼也無法逃脫她自己行為所招致的後果。」

丁梅斯德，這個受過良好的教育，文雅而持重的年輕牧師，在教區中擔任至高的社會責任，是教區里德才出眾的人物，自認自己是教區中最神聖的人，並篤信自己是「受上帝的招呼」，作為上帝的替身來從事牧師工作的，自然應該被仰慕、被愛戴。他忍受嚴酷的精神折磨是為了維護加爾文清教教義並奢望通過為教民們超渡、贖罪、佈道以達到內心平安，但七年過去了，這種奢望卻一天也未得到滿足。最終以死亡來向上帝謝罪。從這一點來看，丁梅斯德已失去人的自然屬性，成為清教教義的工具。

老齊林窩斯本應是位受害者的形象，但他選擇了向情敵復仇，這也是在維護17世紀新英格蘭的社會公德及當時的婦道。

海斯特與兩個男人的沖突，一個表現在追求幸福的家庭生活與維護教義，牧師形象的矛盾；另一個表現在追求女人真正的幸福與堅守婦道之間的矛盾。

二、人的自然屬性與社會屬性的沖突集中表現在幾個人物身上

海斯特的自然屬性是真實的，她的社會屬性卻是虛偽的、虛假的。因而她不存在兩種屬性（兩個自我）的矛盾，她自始至終都只有一個自我。表面上看，海斯特「誠實」地「招認」了自己的罪行，並「順從」地接受社會、宗教、法律對她的懲罰。但她內心深入並沒有一刻順從過。在《紅字》第十九章中，她將a字摘掉仍在林間地上。這表明她憎恨這一切。她始終游離於社會之外，並伺機逃離社會。是社會拋棄了她還是她拋棄了社會？

人的自然屬性與社會屬性沖突的焦點體現在丁梅斯德身上。「他充當著牧師和情人的雙重角色，是宗教與自然，社會與人性之間沖突的一個焦點。」〔4〕這里的宗教、社會正是人的社會屬性的內容，而自然與人性則是人的自然屬性的內容。表面上丁梅斯德充當著眾人信服的、虔誠的牧師，置所應負的責任於不顧，內心雖也受著煎熬，但卻能若無其事地佈道，這說明他的社會屬性一開始戰勝了自然屬性，並長達七年之久。然而追求正常人生活的渴望卻一刻也未停止過，在《紅字》第19章中丁梅斯德談到，「你無法想像，我的心裡多麼害怕這次會面，又多麼渴望它！」一語道破其矛盾的自我。

他接受海斯特的慫恿，准備一起逃往英國之事，也說明他追求自然的強烈願望。《紅字》中第20章「身陷迷宮的牧師」著力描寫了經過林間會面後的牧師，其自然屬性開始復甦，並且這種力量一經覺醒便占勝了他外強中乾的社會屬性，以一種令他自己吃驚的不知疲倦的活力克服了路途上的一切困難。一時間，「整個教堂外觀顯得如此陌生，卻又如此熟悉，致使丁梅斯德先生的頭腦在兩種想法之間擺動不已：要麼迄今為止他只是夢中看到它，要麼此時他是在做夢」。這表明了他在追求自由、幸福的正常人生活與維護其原有的社會地位，名望之間搖擺不定。自然屬性與社會屬性在他體內短兵相接。他的自白可以表明此時的主場：「我並不是你們當作是我的那個人！我已經把他留在那邊森林裡啦……，去吧，去尋找你們的牧師，看看他那消瘦的身軀，憔悴的臉頰，他那白皙、飽滿突出、布有痛苦皺紋的額頭是否像一件被丟棄的衣服那樣被擲在那兒了！」這表明丁梅斯德要與過去的自我社會屬性的一面一刀兩斷。並終於在他作了激動人心的節日宗教宣講之後撕下「牧師」的面紗，現出「情人」的本色。「經過復雜痛苦的內心斗爭，『人性』終於獲取了勝利」。

至於老齊林窩斯，表面上看他在維護婚姻的社會地位，主張婦女堅守婦道，向情敵復仇以討回自己做丈夫的權力及尊嚴儼然一個道德裁判者的形象。這也是其社會屬性的外在表現。但內心是在滿足其報復的私慾和在心理上，精神上折磨別人的快感。這是他自然屬性中最陰險的一面。

三、啟迪

個人組成了社會，個人的願望形成了社會的規范。但社會利益與個人利益間又存在著差異，於是就產生了矛盾，因而也就有了人的自然屬性與社會屬性的矛盾。

社會力量是強大的，在現實中自然力量無法戰勝社會力量。小說家通過作品來表達對理想、夢想的想往自然占勝社會。筆者以自然人與社會人的矛盾沖突為線索，釋讀作品，目的是從另一角度賞析作品，如能得到同行的認可，或許會為更全面地分析《紅字》拓寬思路。
象《紅字》這樣題材的故事，如果由一個平庸之才去寫，很容易流於兒女私情的淺薄傳奇，充其量也只能寫成主人公抗爭逆境之類的通俗作品。但霍桑畢竟是個勤於思考、長於挖掘的大手筆。他一方面深受清教主義的影響，擺脫不掉「原罪」「贖罪」及「命定論」之類的宗教迷信，但又從家族的負罪感出發，反過來對清教的專制統治痛心疚首；他一方面接受了愛默生的超驗主義哲學觀，相信客觀的物質世界只是某種隱蔽的神秘力量的象徵，但又受個人的宗教意識的左右，去探尋固有的、獨象的「惡」。因此，他在作品中加意描繪荒謬可怖的現象，竭力挖掘陰暗怪誕的心理。然而，正因為這種晦澀的神秘主義傾向，反面使他的作品產生了一種曲徑通幽的意境和餘音繞梁的效果，引導我們透過種種象徵去探究人物深藏的心理和主題背後的哲理。
為了表達深篷的主題，霍桑在位自稱為「心理羅曼司」的小說中，極盡諷示隱喻和象徵比擬之能事。
《紅字》的故事一開篇，映入讀者眼簾的，昔先是「新殖民地的開拓者們」在萬事草創之時忘不了與墓地同時修建的監獄，這株「文明社會的黑花「從來不曾經歷過自己的青春韶華」，因為它「與罪惡二字息息相關」，它那猙獰陰森的外貌，連同門前草地上「過於繁茂地簇生著的不堪入目的雜革」，都增加了晦暗凄楚的色調，然而在這一片灰黑之中，卻傲然挺立著一叢玫魂，「盛開著寶石船的花朵」，象徵著人類的道德……接下來，便出觀了女主人公海絲特·白蘭，懷抱初生的珠兒，「她煥發的美麗，竟把籠盡著她的不幸和恥辱凝成一輪光環」，令人聯想起「聖母的形象」。這樣一段胡胡如生的文字，不但為我們展現了人物活動的舞台背景，而且啟發讀者去思考作品的主題。
這種用略帶神秘色彩的自然景象烘托環境、渣染氣氛和映襯人物心理的手法俯拾皆是，最突出的便是丁梅斯代爾牧師和海絲特及珠兒在夜晚和密林中的兩次會見：由紅字連系在一起的幾個主要人物的同時出場，如同戲劇中迭起的高潮，把全書緊織在一個嚴密的結構之中。
作者還把這種手法用於刻畫人物液他的筆下次要人物的是非善惡和他們之間的思恩怨怨寫得十分含蓄，而幾個主要人物則通過個別的心理挖掘、成雙的組合的沖突和同時出場亮相的交匯，交待出各人與紅字相關的象徵。
全書寫到的人物不過十多個，其中有姓名的不超過十個。值得注意的是貝靈漢總督、威爾遜牧師、西賓斯老夫人和那位最年輕而唯一有同情心的姑娘這四個次要人物，他們分別是珠兒、丁梅斯代爾牧師、羅傑·齊靈握斯和海絲特這四個主要人物的反襯或影子。而四名主要人物又形成兩對，使他們的個性在相得益彰之中予以酣暢淋漓的表現。
海絲特·白蘭是有形的紅字。她出身沒落的世家，父母貧窮而正直。她的不幸的婚姻，加之兩年中丈夫音訊皆無．謠傳他已葬身海底，這個孤苦夫依的少婦與才貌相當的丁梅斯代爾的愛情便顯得合情合理。事情敗露後，她被迫終身佩戴紅字，為了愛人的名聲，她獨自承擔了全部罪責與恥辱。出於對他的眷戀之情，她不但在他生前不肯遠離他所在的教區，就是在他死後，仍然放棄了與女兒共享天倫之樂的優越生活，重返埋有他屍骨的故地，重新戴上紅字，直到死後葬在他身邊，以便永遠守護、偎依著他。這個勇敢的女性還精心刺綉那紅字，著意打扮她的小珠兒，不僅出面捍衛自己教養她的權利，而且尊重孩子狂野的天性，努力培養她成人。在作者的筆下，海絲特遠不只是個爭取個性解放的女人，她還汲取了「比紅字烙印所代表的罪惡還要致命」的精神，把矛頭指向了「與古代准則密切相關的古代偏見的完整體系——這是那些王室貴胄真正的藏身之地」，稱得起是一位向愚昧的傳統宣戰的鬥士了。這樣的高度，是很多文學作品中的婦女形象所難以企及的。她的這種精神境界盡管沒有為她的那些請教徒鄉親和愚不可及的長官們所理解(否則，不分要和來何等橫禍)，但無論如何，由於她的合辛茹苦、助人為樂等種兩美德，使她胸前的紅字不再是「通姦」(入lt「y)的恥辱徽記，面成了「能幹」(Able)，甚至「值得尊敬」(AdmiraLIe)的標志了。
丁梅斯代爾是無形的紅字。與海絲特相比，他顯得怯懦，但這是他受宗教束縛彌重的結果。他並非不想公開仟悔自己的「罪孽」，但他的這種願望過多地同「贖罪」『內省」等宗教意識糾纏在一起，因此行動上也只能處處受其局絆。他既要受內心的譴責，又要防外界的窺測；他明明有自己的愛，卻偏偏要把這種感情視同邪魔。他在痛苦中掙扎了七年，最終雖然以袒露胸膛上的「罪惡」烙印，完成了道德的凈化與靈魂的飛升，但他始終沒再氣承認自己愛的正當，更談不到與舊的精神體系徹底決裂，與海絲特相比，似乎更加映襯出後者的高大。
齊靈握斯是紅字的製造音。他那醜陋的外貌和畸形的軀體，正是他醜陋和畸形的靈魂的寫照。他選擇了讓丁梅斯代爾話著受煎熬的復仇手段，實際上成了阻止他贖罪的惡魔。他和海絲特的結合雖然出於他追求家庭溫暖和個人幸福的一已之私，但畢竟是一種愛，原也無可厚非；但當這種愛轉變成恨，把復仇作為生活目標，不惜拋棄「博愛」的基督精神，以嚙噬他人的靈魂為樂之後，反倒由被害者墮落成「最壞的罪人」，不但在失去復仇這一生活目標時結束了自己的生命，而且死後也不會得到新生。
小珠兒則是活的紅字，「是另一種形式的紅字，是被賦予了生命的紅字！」這個私生的小精靈和她母親胸前的紅字交相輝映，既是「罪惡」的產物又是愛情的結晶。海絲特把紅字用金色絲線裝飾得十分華美，小珠兒也給打扮得鮮麗異常。她的美勃齊靈漫斯的丑形成強烈對比：一方面體觀了作者的浪漫主義觀點一老醫生的博學多識使他成為深受文咖虧染的社會人面小女孩肆元忌憚的狂野則仍保持著自然人的純真；另方面又表明了作者的宗教意識——齊靈涯斯既然是撤旦，小珠兒便是「天使」(Angel)，「A」字在她身上，從而具備了更積極的合義。恰拾是在這個含義上，寄託了作者美好的理想，也體現了他對宗教的幻想，
霍桑是一位世界觀相當復雜的作家，他選擇愛情悲劇作為《紅字》的主題，使自己深深陷入難解的矛盾之中。愛情本是人類的天性，但按照基督教義。亞當和夏娃偷吃了伊甸園的智慧之果，懂得了男歡女愛，不再靠上帝創造而由自已繁衍人類，這本身正是「原罪」，至於私情，更觸犯了基督教的第七戒。霍桑雖深受教會影響，但自從歐洲文藝復興以來，愛情早已成了文藝作品永恆的主題，時時受到歌頌，他即使再保守，也不會不認為這是天經地義的了。於是，書中便處處可見作者難言的苦衷：他雖然譴責不合理的婚姻，甚至把男女主人公的愛情說成是「神聖的貢獻」，但不敢肯定不合「法」的感情，更不肯使有情人終成眷屬。他只能讓齊靈渥斯在死前「良心發現」，把遺產全部留給珠兒。
實際上，霍桑在《紅字》中要表達的，是社會現狀和人類命運，並藉以進一步探討他所關心的「善」與「惡」的哲理。
那座構成《紅字》故事中心場景的示眾刑台，時面被描述成「象是教堂的附屬建築」，似是要把社會的丑惡及不人道歸咎於宗教，但繼而又被寫作「如同法國大革命時期恐怖黨人的斷頭台」，表明了他對社會變革的不解與疑懼。從這一例證中我們不難看出，作家以敏銳的目光洞悉了社會的種種弊端，但並不知道應該何去何從。他從人道主義出發，把社會的不合理現狀和人類的悲慘命運，歸結為「善」與「惡」之爭，但他的善惡觀又深受宗教教條的浸染，成了纏夾不清的空泛議論，說什麼「愛總要比恨來得容易，這正是人類本性之所在。……恨甚至會通過悄悄漸進的過程變成愛。」還提出「恨和愛，歸根結底是不是同一的東西……」；而書中那種濃重的陰郁色彩，也給人壓抑多於振奮。
然而，我們在閱讀和欣賞文學名著時，既不應苛求作家，也不該圍於他的局限。的確，霍桑本人有保守思想和神秘主義傾向．他的《紅字》也並非革命的教科書。但如果我們讀了這部作品後，能夠看到舊制度的黑暗，並喚起變革社會的理想，願意為更美好的人類命運去奮爭，不也是積極的嗎？誠如作者在與全書開篇遙相呼應的結尾寧所寫：「這傳說實在陰慘，只有一點比陰影還要幽暗的永恆的光斑稍稍給人一點寬慰：『一片墨黑的土地．一個血紅的A字。」霍桑作品的一大長處是引人深思、發人聯想；讓我們就從這一「永恆的光斑」和「血紅的A字」出發，去浮想聯翩吧，「A」字又何嘗不可以代表「前進」(Advance)呢！

『伍』 霹靂嬌娃2裡面除老三個天使以外另外那個曾經當過天使的是

戴米·摩爾 Demi Moore

女，生於1962年11月11日，Roswell,·New·Mexico,·USA
星座：天蠍座
其他譯名：黛米·摩爾
黛咪·摩爾尚未出世時，配陵父母就離異。幼小的她經歷著家庭流離之苦，漸漸習慣了這種生活，這使她經常缺乏一種安全感，但同時亦培養了她自立的能力。而遷移的生活經歷，又使她有機會接觸和了解各種各樣、形形色色的人物，這對她日後戲路的拓寬，在表演中塑造各類角色大為有益。她16歲時就獨自離家生活。她從事過各種性質的工作，但沒有一樣能令她產生巨大的興趣，令她滿意。在她心底有一個強烈的願望就是想當一名演員。在這一點上她姣好漂亮的容貌對她無疑是大有幫助。1981年她便主演了處女作《選擇》。直到1985年，黛咪·摩爾在影片《聖埃爾摩之火》中成功地飾演了一位與上司有曖昧關系的女性形象後，她才開始受到人們的注意。1990年蠢賣譽是黛咪命運發生轉折的一年，她主演的《人鬼情未了》一片獲得了空前的票房成功，影片的成功無疑也提高了她的知名度。她在影片中飾演了一個痴情女子，她動人心弦的表演令觀眾熱淚盈眶。這成為她演技的重大突破，她終於從二、三流的演員一躍成為一顆影壇新星。此後，黛咪片約不斷，頻頻與大明帶段星聯袂出演，知名度不斷提高，越來越受到觀眾歡迎。《好人寥寥》、《桃色交易》、《披露》、《紅字》、《脫衣舞娘》等，她對不同角色的詮釋讓人們驚嘆於她深厚的功底。之後，她還在《霹靂嬌娃2》中扮演了一個反面角色，與三個「天使」鬥智斗勇。另外，黛咪為人津津樂道的還有她的感情生活，結束了與布魯斯威利斯的婚姻之後，兩人仍保持著友好的關系，而現在黛咪的男友是好萊塢新生代偶像阿什頓·庫徹。
演員 - 黛咪·摩爾 Demi Moore影片列表

The Magic 7 (2007) ..... U-Z-Onesa (voice)
布洛克先生 Mr. Brooks (2007) ..... Detective Attwood
神秘群島 Half Light (2006) ..... Rachel Carlson
博比 Bobby (2006) ..... Virginia Fallon
Geschichte des erotischen Films, Die (2004) ..... (archive footage)
2003 MTV Movie Awards (2003) ..... Herself
霹靂嬌娃2 Charlie's Angels: Full Throttle (2003) ..... Madison Lee
雙重情感 Passion of Mind (2000) ..... Martha Marie/'Marty' Talridge
I Think I Cannes (1997) ..... Herself (uncredited)
The 69th Annual Academy Awards (1997) ..... Herself (uncredited)
魔鬼女大兵 G.I. Jane (1997) ..... Lt. Jordan O'Neil
解構哈利 Deconstructing Harry (1997) ..... Helen/Harry's Character
鍾樓駝俠 The Hunchback of Notre Dame (1996) ..... Esmeralda (voice)
危險機密 The Juror (1996) ..... Annie Laird
脫衣舞娘 Striptease (1996) ..... Erin Grant
癟四與大頭蛋 Beavis and Butt-Head Do America (1996) ..... Dallas Grimes (voice)
那些日子以來 Now and Then (1995) ..... Samantha
紅字 The Scarlet Letter (1995) ..... Hester Prynne
叛逆性騷擾 Disclosure (1994) ..... Meredith Johnson
桃色交易 Indecent Proposal (1993) ..... Diana Murphy
義海雄風 A Few Good Men (1992) ..... Lt. Cdr. JoAnne Galloway
The 64th Annual Academy Awards (1992) ..... Herself -
屠夫的靈媒嬌妻 The Butcher's Wife (1991) ..... Marina Lemke
致命思想 Mortal Thoughts (1991) ..... Cynthia Kellogg
鬼屋24小時 Nothing But Trouble (1991) ..... Diane Lightson
Git
人鬼情未了 Ghost (1990) ..... Molly Jensen
我們不是天使 We're No Angels (1989) ..... Molly
第61屆奧斯卡頒獎典禮 The 61st Annual Academy Awards (1989) ..... Herself - Co-Presenter: Best Cinematography
第七封印 The Seventh Sign (1988) ..... Abby Quinn
智慧 Wisdom (1986) ..... Karen Simmons
昨夜情深 About last night (1986) ..... Debbie
炎夏春色艷無邊 One Crazy Summer (1986) ..... Cassandra Eldridge
聖艾爾摩之火 St. Elmo』s Fire (1985) ..... Jules
里約的錯 Blame It on Rio (1984) ..... Nicole 'Nikki' Hollis
愛情使你盲目 No Small Affair (1984) ..... Laura Victor
生也瘋狂 Young Doctors i Love (1982) ..... New Intern (uncredited)
寄生魔種 Parasite (1982) ..... Patricia Welles

『陸』 一個電影，女主是香奈兒1號，有幾個跟班是香奈兒2號，3號什麼的，求

《尖叫皇後》

劇情簡介：

華萊士大學里有一個叫做卡帕公館（KKT）的女生聯誼會，裡面是一群過著奢靡生活的富家女。故事要追溯到1995年在卡帕公館的派對上發生的一件血案：一個女生在派對的浴缸里分娩了孩子，但由於失血過多不幸死去。

目睹了這一切的幾個女生在凱茜·蒙什教務長（傑米·李·柯蒂斯飾）的慫恿下把屍體埋了，然後隱姓埋名，分道揚鑣——但事情並未就此停息。20年後，這一屆的卡帕公館掌權的人叫做香奈兒·奧柏林（艾瑪·羅伯茨飾），一個極其傲慢不過婊得可愛的富家女。

她的身邊總有幾個跟班，香奈兒二號（愛莉安娜·格蘭德飾），香奈兒三號（比莉·洛爾德飾）和香奈兒五號（阿比吉爾·布萊斯林飾）。卡帕公館招新，嚮往公館生活的大學新生們來到了公館報名，最後六位女生成為了公館的預備會員——格蕾絲（斯凱勒·塞繆爾斯飾）、扎丹（柯克·帕爾莫飾）、海斯特（麗婭·米雪兒飾）、淫魔拉拉、啃蠟博主和失聰版泰勒·斯威夫特。

不過就在會員們入會後不久，驚悚的事情就發生了——一個穿著一身紅衣、戴著可怕的惡魔面具的殺手出現在了校園，並開始了瘋狂的殺戮……公館的女生和一切與公館有關的人都一個一個地遭到了紅衣惡魔的毒手。為了盡早讓這一切結束，一心想揭開兇手面具的格蕾絲便和咖啡店店員皮特（迪耶戈·博內塔飾）一起尋找線索，探究當年的浴缸命案背後的隱情。

而隨著劇情的推展，真相將浮出水面，事情也將變得越來越耐人尋味……紅衣惡魔到底是誰，當年的派對上到底發生了什麼，看似浮華的公館背後到底還藏有多少可怕的秘密，這些都是本劇的大看點。

(6)海斯特是哪個電影擴展閱讀

創作背景：

故事圍繞著20年前在華萊士大學校園里發生的一件命案展開。2015年，校園里突然出現的可怕的謀殺案打破了校園多年以來的寂靜。手持尖刀斧頭電鋸等各種殘忍武器的紅衣惡魔突然在校園里展開瘋狂的殺戮，公館里的女生們卻成為了主要目標，時刻面臨著死亡的恐懼……

《尖叫皇後》採用和《美國恐怖故事》同樣的系列劇形式拍攝。第一季故事發生在校園，而第二季在不同的地方拍攝，故事情節也有所不同。

『柒』 電影《紅字》的重新解讀一共多少頁

靈魂的救贖：電影《紅字》的重新解讀

[摘要]電影《紅字》是根據美國19世紀傑出的浪漫主義小說家納撒尼爾·霍桑的同名小說改編的經典影片。影片對生態女性主義進行了精彩的詮釋，表現了人類文明與自然環境的對立，男性與女性、靈魂與肉體、理性與情感的沖突，折射了父權制文化語境下的生態危機，通過解構人類中心主義，目的是提倡建立一種人與自然和諧相處的關系。本文運用生態女性主義批評理論，從女性與自然、男性與自然雙重視角出發，對影片《紅字》進行剖析與解讀，揭示創造一個人與自然和諧共處的生態社會。
[關鍵詞] 生態女性主義；《紅字》；女性；自然
電影《紅字》是根據美國19世紀傑出的浪漫主義小說家納撒尼爾·霍桑的同名小說改編的經典影片，由美國著名女演員黛米·摩爾主演，並榮獲奧斯卡獎。文學評論家對影片的象徵意義、影片的主題、宗教原型等從不同角度對該影片進行了分析。生態女性主義是環境運動和女性運動相結合的文學批評理論，它反對在父權制世界觀下對女性與自然界的壓迫，倡導建立一種人與人、人與自然之間和諧共處的社會關系。本文擬從生態女性主義批評理論這一嶄新的視角解讀《紅字》，對影片中女性與自然的「缺席」與「在場」進行重新審視，目的在於共同創建人類與自然和諧共處的生態社會。
一、生態女性主義批評理論的形成和發展
1962年，美國女海洋生物學家蕾切爾·卡森（Rachel Carson）出版了《寂靜的春天》（Silent Spring）一書，這部長篇報告文學將日益嚴重的生態問題提上了議事日程。人類開始對自身的行為進行反思，開始將環境問題與社會問題聯系起來，從思想文化層面反思造成環境危機的根源。「大自然危機四伏，環境已經完全變了，我們必須再次提出那個老問題：我們究竟從哪裡開始走錯了路？」[1]文學研究者直面生態危機和人類的生存危機，發出自己的心聲，生態文學研究從20世紀70年代發端，並迅速地在90年代成為文學研究的顯學。[2]生態女性主義是女性主義的一個主要流派，嘗試尋求普遍存在於社會中的貶低女性與貶低自然之間的特殊關系，同時反對各種形式的統治和壓迫，並把反對壓迫、女性解放和解決生態危機一並當做自己的奮斗目標。1974年，法國女性主義者弗朗西絲娃·德·奧波妮（Francoise dEaubonne）在《女性主義·毀滅》（Le Feminisme ou la mort）一文中呼籲女性參與拯救地球，最先提出了「生態女性主義」（ecofeminism）這一術語，這標志著西方生態女性主義理論研究的開端。胡志紅在《西方生態批評研究》中對生態女性主義文學批評這樣定義：「生態女性主義批評是發展中的批評理論，它借鑒、超越了後現代主義的批評策略，以生態女性主義思想為思想基礎，探討文學與自然、階級、性別及種族四個范疇之間的相互關系，是一種開放式、包容性的文學批評，正在向國際多元文化的趨勢發展。它試圖揭示人對自然的統治與人對婦女的統治之間的一致性，同時也致力於探討二者獲得解放的策略與途徑，凸顯自然解放與婦女解放的關聯性和復雜性。」[3]生態女性主義批評通過從環境視角和性別視角重新審視影視作品，用女性主義批評理論去探討影片中所反映的環境意識，以及人與自然、男性與女性之間的征服、支配、壓迫和統治方面的問題，創造一個人與自然和諧共處的生態社會。
二、霍桑生態女性主義意識的形成
影片《紅字》反映了作家霍桑的生態女性主義思想意識，其思想意識應該追溯到霍桑生活的時代。霍桑深受加爾文教宗教神秘主義觀點的影響，他的作品有著濃郁的宗教色彩，但他本人並不是清教徒。年輕時的霍桑已強烈地意識到了信奉清教思想的祖先們的罪行，他既是清教傳統的繼承者，又是批判者。他一方面深受清教主義的影響，擺脫不掉「原罪」「贖罪」及「命定論」之類的宗教迷信，但反過來懷疑清教對罪惡的殘酷態度。影片《紅字》就發生在這樣的背景下，表現了清教對人性的摧殘和扼殺。另一方面，霍桑生活的時代正值美國的女權運動時期，女權主義者通過種種方式表達了她們對父權制社會強烈的抗議和不滿，開始發起強勁而有生機的婦女解放運動。霍桑對這場代表進步、向上的改革運動持贊同態度，後來與眾多女權主義者的接觸和交往，尤其受到女權主義者Margaret Fuller的影響，使得他在自己的創作中對女性特別是對社會邊緣女性抱有特殊的親切感，加強了對女性種種無權地位問題的思考。
影片《紅字》以17世紀清教主義統治下的殖民地新英格蘭為背景，故事主人公海斯特·白蘭因通姦罪而受到清教社會的譴責和懲罰，終生帶上了標志「通姦」（Altery）的紅色A字，開始了她的贖罪之旅，出獄之後，她帶著女兒珠兒離群索居，忍辱含垢，最終以勤勞和善良贏得了人們的尊敬。影片以荒涼陰霾的荒野為中心環境，將父權制思想統治下的男性對大自然的肆意征服和女性與自然的融合加以對比，將自然和女性的「他者」地位重新闡釋，蘊含著豐富的生態女性主義的思想內涵。
三、生態女性主義批評視域下《紅字》解讀
（一）父權文化語境下的女性與自然
西方現代世界觀中的等級二元論視女性和自然同為他者，處於社會的邊緣。影片中女主人公海絲特被押出獄門示眾，荒涼陰靄的荒野向觀眾展現了清教統治下陰森恐怖的自然環境。木質監獄因為風吹雨打和歲月的流逝而顯得猙獰陰暗，沿著這條晦澀的令人窒息的道路繼續前行，可以看見草地上過於繁茂地簇生著牛蒡、蒺藜、毒莠，它們顯然在這塊土地上找到了某些氣味相投的東西，才使這塊土地上早早盛開了文明社會的惡花——監獄。同時影片以諷刺的筆墨再現了人類對於自然的粗暴入侵，荒野是威脅其生存的邪惡象徵，監獄則是維護其清教統治的工具，任何囚徒都不能逃脫最為嚴厲的懲處，那銹跡斑斑監獄大門似乎表明了一切都與罪惡息息相關。所以荒野成為保證他們生存而必須征服的對象，荒野被踐踏、被邊緣化的地位從字里行間可以讀出。
影片中總督大廳的花園里看不到任何花木，取而代之的是南瓜藤和捲心菜。彷彿那些自然的裝飾品對於這塊土地只是一種多餘的奢侈品，這片堅硬的土地和嚴酷的生存環境對於這些花木簡直是徒勞。金色的大南瓜誠然已經是新英格蘭這片土地最為絢麗的裝飾了。在總督大廳裏海斯特將要面臨著被剝奪對女兒撫養權的危機，在父權制社會里一個母親最基本的權利也被剝奪而盡。人類中心主義和父權制將自然和女性置於邊緣地位，在清教社會中二者都處於從屬地位，她們和自然一樣被剝奪了話語權，成為被男性壓迫和剝削的「資源」。男性對女性的歧視和排斥，對女性的各種形式的統治、壓迫被認為在道德上是正當的，這是父權制社會的自然法則。[4]男權統治在壓迫自然化的女人同時，也在壓迫女人化的自然界。[5]影片同時又從另一視角表現了女性與自然的融合。女性與自然的關系以不同的隱喻方式表現在文化領域的諸多方面。中國人把黃河稱為「母親河」，希臘神話中有「大地之母」蓋婭的說法，這些比喻肯定了女性與自然的相似性。在小說中，自然成為這個遭受清教迫害的女性人物——海絲特的避難所，是容留她的自然之母給予她力量、賦予她女性美麗的生命之源。海斯特在森林中釋放和恢復了自己的靈性和自由，使得她失衡的精神狀態得到了平衡，大森林賦予了海絲特一個完整的自我和人格，這種與生俱來的天性與母性，使她同大自然共語，使她清晰地聆聽到來自大地的心聲，完美地實現了人和自然的和諧統一。
影片中另一個不容忽視的角色珠兒，她是自然之女， 是純潔天真的小生命， 是在洶涌的孽欲下綻放的迷人花朵。在這陰靄蕭瑟的荒野之地珠兒宛若從天而降的精靈，每當海斯特看著她漸漸成長，看到溫暖的陽光照射在她幼嫩的臉頰上，身為母親的她感到欣喜而奇異。她給女兒取名「珠兒」正是出於她的珍貴，是其傾注所有才換來的惟一財富。森林裡的小鳥、松鼠等一切小動物都是她的玩伴，她總愛用樺樹皮製作小船，裝載上蝸牛殼讓它漂洋過海；時而追逐飛翔的海鳥，時而用海藻編制一個綠色的花環裝飾在頭上和腰間。珠兒在影片中完全是自然的化身， 是人類本性的綻放，這與父權制社會對女性和自然的壓迫形成了鮮明的對比。
（二）女性的自立，靈魂的救贖
整部影片中荒野作為黑暗和邪惡的象徵頻頻出現，出獄後的海斯特對於荒野有一種難以抗拒和無法逃避的感情，她的罪惡和恥辱深深紮根於此，但此地她彷彿獲取了比她降臨時更有同化力量的復活。荒野，從某種意義上來說成了海斯特的避難所，在這里她的靈魂得以重生。當她在森林中與牧師會面時，海斯特摘下那恥辱的標記，並勸說丁梅斯戴爾一起逃離這片蒙受恥辱的荒野之地。七年的屈辱與抗爭使她堅強自立，靈魂復甦，她的精神從此逃脫了恥辱和抑鬱的重擔。海斯特雖然犯了通姦罪，但同時這也是對清教統治下畸形婚姻的背叛，是從男權社會統治下家庭枷鎖中的解脫，勇敢追求幸福的抗爭，是一種女性意識的萌芽，是對男權社會的公然挑釁。
另一方面，荒野也是人的精神來源，是靈魂再生之地，是自由的象徵。海斯特帶著女兒珠兒住進一座遠離塵囂的林邊茅屋裡，從此默默地過起一種與世隔絕的懺悔生活.並開始她的贖罪歷程。海斯特和自然荒野融為一體，她靠自己靈巧的雙手兢兢業業為自己和珠兒賺取每日生活之需，每當城中瘟疫彌漫之時，沒有人像海斯特那般忘我現身，她總會挺身而出，胸前佩戴的刺綉字母閃爍著光彩把溫暖和安逸帶給別人，那字母原本是罪孽的標志，卻在病房裡化身為一支蠟燭，海斯特用女性的堅強、勇敢和自立完成了漫長的救贖之路，此時的「A」字變成了人們心目中「天使」和「能幹」的代名詞，這一切正是她女性自立意識的升華，是她那彌足珍貴的純良特質的彰顯，完成了靈魂的救贖。
四、結語
影片為女性主義者塑造了一個追求女性獨立和女性權力的典範，通過解構女性和自然的融合，重新闡釋靈魂的救贖觀，對人類重返自然，保護生態環境，增強與自然和諧共處的生態思想意識具有重要意義。
[參考文獻]
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[2] Griffin Susan.Women and Nature—The Roaring Insider Her[M].New York：HarperRow Publishers，1978：8.
[3] 胡志紅.西方生態批評研究[M].北京：中國社會科學出版社，2006.
[4] 金莉.生態女權主義[J].外國文學，2004（05）.
[5] 孟鑫.國內學者對西方女權主義七個流派的評介[J].教學與研究，2001（03）.
[作者簡介] 付曉丹（1976—），女，陝西漢中人，碩士，陝西理工學院外國語學院講師。主要研究方向：英語語言文學。

『捌』 賓虛講的是什麼

電影《賓虛》改編自盧·華萊士的同名長篇小說。是由導演威廉·惠勒執導， 查爾頓·海斯特、休·格里夫斯、傑克·霍金斯主演的民族苦難歷史片。該片講述了猶太人賓虛同羅馬指揮官瑪瑟拉之間的愛恨情仇及其反抗羅馬帝國壓迫故事。
該片獲1960年第32屆奧斯卡金像獎最佳影片、最佳導演。
故事發生在古羅馬時期。耶路撒冷新任總督的部下，護民官米撒拉凱旋迴到故鄉，見到了兒時好友賓虛。身為猶太人的豪門旺族，賓虛的言行在自己民族中具有一定的分量。米撒拉希望利用賓虛的影響力控制猶太人的思想，讓猶太人臣服於羅馬帝國的統治。但賓虛不肯出賣自己的民族和同胞，兩個好友就此決裂。
新任總督帶領部下巡街，賓虛的妹妹在屋頂觀看時不慎將瓦片碰落砸到總督。在米撒拉的陰謀下，賓虛全家以謀反被定罪。賓虛從此失去了自由，也失去了家人的消息，被賣到軍艦上開始了長達3年的奴隸生活。
一次軍艦遭遇海盜被擊沉，賓虛救出了艦隊司令官阿里士，並被阿里士收為養子一同受到了羅馬大帝凱撒的接見。賓虛勇猛頑強，被阿里士培養成了競技場上優秀的角鬥士。但賓虛並沒有沉醉於奢華的生活和榮譽中，在他心裡沒有比找到家庭的其他成員以及向米撒拉報仇更重要的事情了。
賓虛告別阿里士回到耶路撒冷，令米撒拉既驚訝又妒忌，於是向賓虛挑戰戰車。在比賽場上米撒拉多次暗害賓虛，最終自己卻命喪車輪下。
米撒拉的死並沒有緩解賓虛對羅馬帝國統治的仇恨，因為他始終沒有找到家人，他確信他們已經喪生。而事實上賓虛的母親和妹妹在獄中得了麻風病，被送到了麻風谷。深愛賓虛的老管家的女兒埃斯塔最後把事實真相告訴了賓虛，賓虛找到了家人，家人卻不願走出麻風谷面對外界的鄙視。此刻，耶穌被釘在十字架上為世人受過，賓虛發現耶穌就是他在危機時刻的救命人。賓虛被耶穌的言行所震撼，復仇的火焰逐漸平息，內心也趨於平靜。而賓虛家人的麻風病也在此刻奇跡般的康復了。

『玖』 《紅字》主要講述了什麼內容

《紅字》講的是海斯特出身於英國的沒落世家，年輕時嫁給了學者羅傑·奇林沃斯。結婚兩年後，羅傑把海斯特送到開往馬薩諸塞殖民地的船上，並准備一等手頭事務安排停當就隨後趕來，但一兩年過去了，羅傑一直杳無音訊。海斯特孤身一人，誤入歧途，與教長狄姆斯台爾通姦事情敗露，因此胸前佩戴羞辱人的紅色「A」字站在了示眾台上。

海斯特回獄後，母子二人都一病不起。獄方為海斯特請了一位醫生診治，而這位醫生正是海斯特的前夫羅傑·奇林沃斯，原來他並沒有葬身大海，而是被印第安人俘虜，一年之後來到這里。羅傑要求海斯特說出那個男人的名字，但她不肯。羅傑發誓將不惜一切代價找出並報復那個傷害了他的男人。他要求海斯特為他們的關系保密，海斯特答應了。海斯特出獄後並沒有離開這座城市，她帶著女兒珀爾在城外的小房子里安下了家，靠做針線活維持生計。胸前那個紅字讓她時時刻刻受到眾人的排擠。

幾年之後，海斯特的女兒珀爾已長成了一位任性的小姑娘。由於母親的悉心照顧與打扮，她像一位天使。但由於教會的非難，州長正在考慮是否取消海斯特對女兒的撫養權。有一次，海斯特去給州長送縫好的針線活，同時交涉女兒撫養權的問題。在州長家裡，海斯特正巧看見州長、教長和羅傑在一起。看到珀爾不會背誦教義條文，州長馬上要做出隔離母女的決定，由於教長的勸說，才使州長改變了主意。教長非常喜愛珀爾。

從海斯特示眾的那天起，教長就生了病，羅傑既是他的醫生，又是他的教民，兩人關系密切。後來，在羅傑的安排下，教長與他住在了一起，由此，羅傑對教長思想深處的活動了如指掌。深受道德譴責的教長夜不能眠，獨自來到示眾台上。這時，海斯特正好從前面經過。牧師招呼她們母女二人一起站在示眾台上，向母女二人表達了心中的不安。而這一切，恰恰被躲在暗處的羅傑看在眼裡。

教長極度的虛弱使海斯特大為吃驚，她請羅傑高抬貴手，但對方絲毫不為所動。海斯特告訴教長真相，讓他提防羅傑。得知這一切後，教長和海斯特決定待選舉日佈道之後，悄悄乘船逃往歐洲。

那天，人們對教長的佈道交口稱贊。教長卻變得精神恍惚，他步履蹣跚地走下講壇，上前拉住海斯特和珀爾母女，三個人一起走上示眾台。教長用盡全力，顫抖而莊重地講出了七年前的事實真相。他突然扯開了胸前的牧師飾帶，永遠地倒在了示眾台上。有人說，他們看見在教長的胸前燙著一個鮮紅的「A」字。

羅傑失去了報復對象，不到一年也去世了。珀爾繼承了大筆遺產，卻不知去向。海斯特一度離開殖民地，但若干年後，人們又在波士頓的小屋前看到了她，胸前佩著紅字。海斯特死後，依照她的遺囑，墓碑上只刻了一個紅字「A」。

『拾』 求電影 賓虛 Ben-Hur (1959)

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