張曼玉在哪個電影成名的

Ⅰ 張曼玉演過的電影

張曼玉演過的電影如下：

1、1984年，出演個人首部TVB電視劇《畫出彩虹》，從而正式進入演藝圈。

2、1989年，憑借劇情片《人在紐約》，獲得第26屆台灣電影金馬獎最佳女主角獎。

3、1990年，憑借愛情片《不脫襪的人》，獲得第9屆香港電影金像獎最佳女主角獎。

4、1992年，由其主演的傳記片《阮玲玉》上映。張曼玉憑借該電影獲得第42屆柏林國際電影戚滑節最佳女主角、第28屆台灣電影金馬獎最佳女主角獎等獎項，成為中國首位在歐洲三大電影節獲得表演獎項的女演員。

5、1996年，主演以鄧麗君歌曲為背景的文藝片《甜蜜蜜》，獲得第34屆台灣電影金馬獎最佳女主角獎、第16屆香港電影金像獎最佳女主角獎等獎項。

6、1998年，憑借劇情片《宋家皇朝》獲得第17屆香港電影金像獎最佳女主角獎。

7、2000年，和虛散梁朝偉合作，主演愛情片《花樣年華》，獲得第37屆台灣電影金馬獎最佳女主角獎、第20屆香港電影金像獎最佳女主角獎。

8、2003年，由其參演的武俠片《英雄》提名奧斯卡金像獎最佳外語片獎。

9、2004年，憑借法語片《清潔》差仔氏獲得第57屆戛納國際電影節最佳女演員獎，成為亞洲首位獲得該獎項的演員。

10、此後，逐漸淡出影壇。2014年，簽約摩登天空，正式進軍歌壇。2015年，發行個人作曲、填詞的歌曲《如果沒了你》。2017年，成為美國電影藝術與科學學院會員，擁有美國奧斯卡金像獎評委投票權。

Ⅱ 張曼玉個人簡介,張曼玉個人簡介

張曼玉 (1964年9月20日—，英文名：Maggie Cheung)，生於香港，祖籍上海，國家一級演員，愛丁堡大學榮譽博士，聯合國兒童基金會中國大使。

張曼玉是迄今華語影壇獲獎最多的電影演員，獎項涵蓋十餘個國際影展。1983年獲得香港小姐亞軍出道，1989年至2001年共獲得四屆台灣電影金馬獎最佳女主角、五屆香港電影金像獎最佳女主角和一屆台灣電影金馬獎最佳女配角。

1992年2月憑借《阮玲玉》獲得第42屆柏林國際電影節最佳女演員，成為中國電影史上首位在歐洲三大國際電影節中獲得演員榮譽的影星。2004年5月憑借法國電影《清潔》獲得第57屆戛納國際電影節最佳女演員，成為亞洲影壇首位戛納影後，亦是迄今唯一躋身三大影展雙料影後的亞洲演員。此外張曼玉擔任過全部三大影展評委，2004年後長期息影。

1998年張曼玉踏上巴黎時裝周T台專業走秀，開啟了華語影星參與國際頂級時裝周的先例。2008年被英國WGSN評入「影響時尚界的十大明星」，同年被《VOGUE》授予「時尚偶像大獎」，是中外公認的時尚ICON。

2004年9月獲巴黎榮譽市民勛章，2005年獲蒙特利爾國際電影祥物節藝術成就獎，2007年獲上海國際電影節傑出貢獻獎，同謹亂液年被《 *** 》評入年度世界影壇22位偉大表演者。2013年擔任台灣金馬獎五十周年慶典大使。2014年以天命之年初涉樂壇，嘗試後朋克搖滾類音樂。

早年經歷

張曼玉，1964年9月20日(龍年，中秋節)出生於香港，家中有一姐，

父母均為上海人。1973年，八歲的她隨全家移居英國，少年時期在英格蘭肯特郡度過，自小被母親以傳統方式嚴加管教。當時作為學校里唯一的東亞人，張曼玉曾遭遇排外和歧視，加上父母感情不和(後離異)，性格自小十分獨立。張曼玉十六歲時曾在倫敦做過書店店員，1982年隨母親返港度假，無意中被廣告公司相中而留下當 *** 模特。1983年，十八歲的她參加「香港小姐選美大賽」奪得亞軍，同年代表香港赴英國參加「世界小姐選美大賽」入選前十五名，由此開啟演藝生涯。

演藝經歷

初出茅廬

時期作品：《緣分》、《警察故事》系列、《玫瑰的故事》等。

導語：1984年至1987年是張曼玉初涉影視時期，以形象簡約可愛被外界所知，卻未受到業內過多重視與肯定。由於張曼玉非學院派出身，表演功底從零起步，早期走過一些彎路。其在25歲之後演技與氣質才逐漸成熟，綻放出自身獨特韻味。這段於實踐中摸索成長的經歷，使其日後的電影風格不受框架和理論所限，戲路趨於寬泛自由，成為一名可塑性極強的演員。

1984年張曼玉主演首部電影《青蛙王子》，同年與張國榮、梅艷芳合演電影《緣分》，成為出道即做主角的影壇新星，被媒體視為「最有前途的女星」。導演王晶曾在自傳《少年王晶闖江湖》中形陪辯容初入影壇的張曼玉是「一張白紙，毫無心機，性格比外形更可愛。」初出茅廬的張曼玉以清純可人的形象示人，出演角色多是青春嬌俏少女。

1984年至1985年，張曼玉為香港TVB拍攝數部電視劇，包括《新紮師兄》、《武林世家》等，被譽為無線五美之一、九龍女之一。1985年參演《楊家將》後離開TVB，此後沒有再拍攝過電視劇。

1985年初，張曼玉簽約經理人陳自強，自邵氏兄弟轉而加盟嘉禾電影。當時同在嘉禾的成龍正籌備代表作《警察故事》，兩人隨後展開系列合作。張曼玉拍戲十分賣力，曾在《警察故事2》中為配合成龍的搏命式表演不用替身，結果被鋼條砸得頭破血流住院縫針。2005年成龍在專訪《可凡傾聽》中稱贊張曼玉是「最早一個到，最晚一個走」的敬業演員。

1986年，張曼玉主演電影《玫瑰的故事》，籌備期間原著作者亦舒堅持只選張曼玉，甚至對導演楊凡表示：「我不管她會不會演戲，只要她走出來，我就要看。」這是張曼玉首次接觸文藝影片，但彼時演技青澀稚嫩，電影效果差強人意，演繹功底尚處於摸索磨練階段。

榮膺影後

時期作品：《旺角卡門》、《不脫襪的人》、《人在紐約》、《愛在別鄉的季節》、《客途秋恨》、《滾滾紅塵》、《阿飛正傳》、《雙城故事》等。

導語：張曼玉缺乏目標的表演在1987年拍攝張艾嘉作品《黃色故事》時有所改觀，並在1988年遇到王家衛後徹底改變。隨後又得到關錦鵬、嚴浩、許鞍華、陳可辛等香港導演的賞識和啟用，逐步從普通商業演員轉型為演技實力派。1989年，25歲的張曼玉拿到人生第一個影後榮譽。

1988年，張曼玉在王家衛的導演處女作《旺角卡門》中擔綱女主角。《旺角卡門》常被視為是張曼玉嚴肅表演的起點，影片令她首次提名金像獎。此後主演了《流金歲月》、《再見王老五》、《我要富貴》等港產影片，演技開始受到外界的廣泛關注。

1989年，25歲的張曼玉憑借關錦鵬導演的《人在紐約》(又名《三個女人的故事》)獲得台灣金馬獎最佳女主角，這是她人生第一個演員榮譽。

1990年，張曼玉憑借《不脫襪的人》獲得香港金像獎最佳女主角，同年憑借《愛在別鄉的季節》獲得義大利都靈國際電影節評審團特別獎。經過數年磨礪，張曼玉迅速崛起影壇，開始躋身實力派演員行列。

1990年前後，張曼玉吸引了多位香港新浪潮導演的注意，接連出演高質量影片，包括嚴浩的《滾滾紅塵》(1990)、許鞍華的《客途秋恨》(1990)、羅卓瑤的《愛在別鄉的季節》(1990)、王家衛的《阿飛正傳》(1990)和陳可辛的導演處女作《雙城故事》(1991)等。

形象多變

時期作品：《阮玲玉》、《家有喜事》、《新龍門客棧》、《青蛇》、《東方三俠》、《東邪西毒》等。

導語：歷經香港新浪潮導演的洗禮，張曼玉逐漸褪去初出茅廬時的懵懂形象，演技日趨嫻熟。其表演的內在天分和外在努力很快憑借一部《阮玲玉》在國際影壇大放光彩，迎來了她電影事業的第一個巔峰。此後張曼玉開始橫向拓寬戲路，接連塑造了金鑲玉、青蛇、歐陽鋒嫂等多個性格迥異的角色。

1991年，張曼玉主演電影《阮玲玉》，影片以戲中戲的形式展現。張曼玉在戲中「演繹阮玲玉本人」、「演繹阮玲玉所演繹角色」以及「融入自己的理解和表達」，三個層次交互展現，頗具難度。1992年2月，張曼玉憑借《阮玲玉》榮獲第42屆柏林國際電影節最佳女演員，成為華語影壇首位在歐洲三大國際電影節中獲得演員榮譽的影星。賈樟柯曾對此給予評價：「對演員宿命的認同，讓她好像靈魂附體，這一刻我把她當做中國所有天才女演員的結合體。」

1992年，張曼玉在電影《新龍門客棧》中將客棧老闆娘金鑲玉的 *** 、潑辣、風情、放浪、傲氣、堅韌、義無反顧等特點完美融合於一身，塑造了一個名垂影史的經典武俠形象。影片被譽為香港新派武俠的起點，堪稱華語武俠的一座豐碑。

1993年，張曼玉主演電影《青蛇》，在片中飾演一個不諳世事，但又妖嬈魅惑不失靈動俏皮的蛇妖形象。影片拍攝美輪美奐，內容暗喻佛理，全劇營造出一種超凡脫俗的神話色彩。

1991年至1994年，張曼玉還主演了《家有喜事》(1992)、《真的愛你》(1992)、《東方三俠》(1993)、《濟公》(1993)、《赤腳小子》(1993)、《東邪西毒》(1994)等主要影片。在《東邪西毒》中，張曼玉將人物落寞悔恨的情感展現淋漓，令人看後心生悲憫，一段憑窗獨白成為電影亮點。2008年《東邪西毒終極版》在戛納影展展映。

在1984年至1993年的十年時間里，迅速走紅的張曼玉大量接拍影片，電影產量占據迄今總量的五分之四，成為其電影生涯中最為活躍的奮斗期。1994年張曼玉決定暫時息影(該年公映影片為1993年拍攝)，兩年後重歸影壇，開始持續放緩拍攝電影的頻率。

Ⅲ 張曼玉的經典電影

張曼玉的經典電影如下：

1、《阿飛正傳》。這部影片是王家衛確立風格之作，難以長久的愛情、對自我身份的求索及都市人的困惑疏離。張曼玉也因為這部電影火遍全國。

Ⅳ 張曼玉是什麼成名的

2004年5月，第57屆戛納電影節上，最佳女演員上台致謝：「這是我一生中最難忘的時刻」，她帶著東方的素靜神韻和西方的明艷光彩，征服了世界各地的影迷，「謀殺」了現場記者無數的膠卷。她，就是張曼玉。一個在銀幕上有著千種面貌，萬種風情的女人。一個從花瓶到影後，在歲月與鏡頭里不斷修練著的女人。一個氣定神閑，雍容華貴，平淡自然，從生命深處散發出獨特魅力的女人…… 有人說張曼玉是貓，她的眼睛任何時候都熠熠閃光；有人說張曼玉是薄荷，她的笑容隨時隨地讓你透心清涼,有人說張曼玉是小品文，輕靈含蓄言簡意賅。她潛入無數人心底，不老地笑著，不老地美麗著，她是你的摯愛至親，卻和你一年又一年地捉迷藏…… 1983年，選美台上。60年代出生的張曼玉8歲時她時隨家人到了英國。在英倫島上伴著沒有愛情的父母爭吵直到長大，然後在倫敦一間書店做店員。那時她想將來能做一個模特就很了不起了。1982年，她回到出生地香港探親，與媽媽逛街時被廣告公司星探相中，留下來作廣告模特，1983年參加港姐比賽，獲亞軍的她一夜成名。 1984年到1988年，張曼玉演出了近30部電影。曾同時在5個劇組里趕場子，尤其是1988年，她完成了12部電影，獲「張一打」綽號。早年與她合作無線劇集《新札師兄》的梁朝偉也不看好她：「那時沒想到她後來能靠演戲出頭。」那時候喜歡她的人甚至只知道她是個港姐，在那種打打殺殺的早期江湖片或喜劇片里的一個漂亮符號，產量高卻印記不深。她再也天真不起來了。那時候她惟一想做的就是證明自己會演戲。 1988年王家衛拍《旺角卡門》，找她演女主角，王家衛獨特的拍片風格令張曼玉對電影的認識完全改觀。她說那一次她開始真正懂得演戲困銀乎。1989年，張曼王憑《人在紐約》奪得台灣金馬獎最佳女主角獎，她平生的第一個影後。26歲時，又以《阮玲玉》獲當年金馬獎最佳女主角。後來她拿的電影獎項越來越搏雹多。人們在大銀幕上再看到她，已非同日而語。巨星的身段已經逐漸展露。當她斜睨著梁家輝的丹鳳眼說：秘道在我身上；或穿著高領口的旗袍與梁朝偉一起用力切著牛排，說：其實我很能吃辣的。這是同一個張曼玉，然而這一轉身又那麼的不露痕跡。從《新龍門客棧》的金鑲玉變成滬上背景的香港蘇麗珍，從招招用力的演技派變成了渾然天成的藏技派。 靜靜地審視張曼玉，你會發現在她身上有一股難以拒的魅力。不是漂亮，不是修長，乎也不是嬌憨，當你貼近她，感受她時，你便會真切地感受到，真正的美是從生命內部射出的光芒，偶爾驚鴻一現，浪漫旖旎不可方物。起始是花叢中的一朵嫣紅，最後變成最精粹的一滴金黃色的花蜜——這樣的美女，正是一句西諺的注腳：所謂美女，是時光雕刻成的。 【1991年】《阮玲玉》，飾：阮玲玉 。 滬上改良旗袍的映襯下，張曼玉與阮玲玉的衣香鬢影重疊，已成復古風中的翹楚，一抹親密的疏離，溫潤的憂傷貫穿始終。任憑美術做得何等懷舊精緻，鏡頭多麼別具匠心，台詞怎樣言簡意賅，結構多能引人入勝，用意如何耐人尋味，均抵不過一個女人的低眉顧盼，娉婷風姿。一曲完美的狐步舞，抽離出電影史中的一段精彩截片，傳遞美人吟的前塵往事，到了我們這里，除去斑斕紛呈的慶功宴和光彩奪目的小金人，也完成了張曼玉驚鴻一瞥的一次轉身，而她的背後承載的是另一個女人依稀可聞的嘆息聲。莫驚醒，春閨夢里人。 【1992年】《新龍門客棧》，飾：金鑲玉。 朔風洗滌下的大漠只剩下一個至情至性風騷入骨的老闆娘，她游刃有餘行走於各個勢力之間，在浩浩黃沙間打出一片天地 2005年，美國亞裔國際電影節。。繼《滾滾紅塵》後，張曼玉與林青霞再次對決，青霞受角色所限，雖好看，卻無韻味，相比之下，金鑲玉我行我素的潑辣性格為曼玉增色不少，一個女人的狂妄在此一覽無疑，風情萬種也好，放浪不羈也罷，都難以隱藏其卓爾不群的鋒芒必露。信手拈來的演技為這場血雨腥風的武林浩劫平添了幾分濃艷和從容，原來風騷也是種極致的。一個黑店老闆娘，憑堅強意念撐起柔弱身軀，非黑非白，洋溢著一個女人的寂寞追逐。而後猶如火中飛出的鳳凰，她義無反顧地愛上了一個人。女人的傲氣和執著，拿得起便永不放下，夕陽深處，英雄一把火燒了自己心血無數，腰仗三尺正義劍，胸懷柔情千萬千，那叫一個盪氣回腸。 【1993年】《青蛇》，飾：小青。 誰能抵擋住情天恨海中的嫵媚誘惑，流水浮燈的星光點點，照亮了汪悉遲到千年的愛戀，冒著被顛覆的危險，成就西子湖畔的一次纏綿。白蛇一如既往地行走於自己選擇的生命輪回之上，青蛇的游移，則始終如一個不甘寂寞的孩子，一次不經意的轉身，頓時風生水起。一次對白蛇傳的解構演繹，了了青蛇的夙願，結下一段孽緣。當西子湖畔姐妹倆的扭腰擺尾已成過眼雲煙，小青對許仙暗潮湧動的媚惑不過是對白蛇淡忘姐妹情義的懲戒，一種張揚的示威，換取五百年盤錯的理會。而白蛇踏上的不歸路促使她一往無前，水漫金山時小青搖旗吶喊，讓她們冰釋前嫌，芳心永伴。在這個層面上，法海幫了兩姐妹的忙，化了怨，結了緣。徐克則抱著對女性親情、友情、愛情世界幽微探秘的復雜心理，發誓要揭示女人間盤根交錯的愛恨纏綿，於是釀造出青蛇與法海的孽緣。塵埃落定，原知紫竹林中，年年是為情生。浮生如斯，緣生緣死，誰知，誰知？ 【1994年】《東邪西毒》，飾：無名紅衣女子。 時間的灰燼沖刷著黃沙的掩埋，流年鐫刻、風描雨繪的隔世輕煙，陪伴著白駝山上的絕美身影。很少有人了解一花一沙漠，一劍一江湖的真義。一年又一年，她總是一襲紅衫佇立白駝山頭，向西眺望，很遠的地方有她要等一生的人。懂得愛的人和懂得恨的人一樣都是蒼涼、寂寞的，他們不會忘卻妒忌，不會忘卻孤獨。張曼玉最清楚如何演繹女人的孤單寂寞。兩個驕傲的戀人，都想知道對方愛自己更多一點，於是，對於愛情的傷，總是那麼淋漓。直到，知道回不去了。一場沒有輸贏的戰爭。把自己丟棄在愛的陰影里，讓自己釀造的愛情的傷，先刺穿自己，再刺痛他，為之為在愛人面前撐起高傲虛無的自尊。在隱忍江湖和孤獨荒漠里，時間的灰燼能否融化一盤愛情殘局？ 【1996年】《甜蜜蜜》，飾：李翹。 如果沒有了李翹和黎小軍，香港電影該損失多少痴男怨女的影迷，張曼玉和黎明，痛並幸福著的愛和情從來都是攫取人視線的尚方寶劍，特別是揉合進時代背景變遷的愛情，悲歡離合，皆在人心。只是，歸宿一直都不是最後的歸宿。這就是無根狀。人類的無根反映在愛情上莫過於游弋不定，遇見，錯過，再遇見，物事人非。港人的97心理淋漓盡致在陳可辛的鏡頭下游移不定地呈現。人們從心理上傾向於一成不變的純粹愛戀，但是在現實中很難如願，過多的牽拌，讓愛情在野草叢生的雜質中成長，像李翹與黎小軍，總要到物是人非，才幡然了悟。不能忘記，李翹無助地趴在方向盤上看著逐漸遠去的黎小軍，看著那白襯衫上飄搖的三個字——「鄧麗君」，那是他們愛情的符號。 【1997年】《宋家皇朝》，飾：宋慶齡。 誰能想到一位港姐能把國母的博大胸懷和堅強信念詮釋得如此淋漓盡致？張曼玉這次沉穩的轉身，讓她成了電影界的「大青衣」。這是一部劇情片，而非歷史記錄片，國母的本色是莊重，可並不是生來就註定肩負國家重任的，國母也有自己的童年樂趣和少年心事，有青年的浪漫和中年的凝重。這需要一個過程。張曼玉就是用心把握這個過程的人，將一段大起大落的人生傳奇演繹的跌宕起伏又平穩過度，沒有波瀾不驚更無嘩眾取寵。這是張曼玉短暫休整後復出的第二部片子，正好趕在她耐心體驗了明星與普通人的不同感受下接拍，她能夠真實地展現宋慶齡在遭遇挫折時的沮喪和無奈，更全新演繹了民族責任感背後一位偉大女性的純真溫情。都說三個姐妹，一個愛錢、一個愛國、一個愛權，其實只有她們自己才明白那不用言 畫筆下的張曼玉。說的感情真諦。 【2000年】《花樣年華》，飾：蘇麗珍。 美景奈何天，想來想去還是這句最能傳遞《花樣年華》的神韻。如花美眷，奼紫嫣紅開遍，都付於斷井殘垣，張曼玉式的顧盼流連，銘刻出女子的全部風情，高高的衣領硬撐起孤傲的自尊，雪雕般的晶瑩剔透，玉琢似的玲瓏無瑕，糾結成一張船票的兩難抉擇。幸福看似僅咫尺之遙，似乎他鼓起勇氣時，說的又不是時候。一場孤獨的謹慎狂歡，精神的探戈沉韻悠長。悲，苦，歡，樂，皆在張曼玉不喜形於色的臉上停滯；欲語還休，也在梁朝偉淺嘗輒止的眼神中沉淪。沒有那麼的決絕，也沒有那麼的堅強，一切來得風平浪靜，去得雲淡風輕，只在斑駁靜寂的吳哥窟里，低訴不為人知的秘密。燕來晚，飛入西城，似說春事遲暮，搖曳的窗簾邊，總有一個美麗的側影，久久佇立……

Ⅳ 張曼玉主演的一部電影

《花樣年華》
由王家衛導演，梁朝偉和張曼玉主演，改編自劉以鬯的《對倒》，於2000年公映。影片先後斬獲或提名五個國家（法、德、英、意、澳）電影界最高獎的最佳外語片，是迄今歐美影評界綜合評價最高的華語電影之一。