1. 《大鬧天宮》2012年電影的影片介紹
《大鬧天宮》預計於2012年上映的香港神話古裝電影。本片於2010年在中國北京拍攝,由甄子丹、周潤發、郭富城、夏梓桐、陳喬恩、陳慧琳、張梓琳、何潤東等人演出。擔任本片美術指導的傅鶇表示,電影《大鬧天宮》的設計風格偏於中西結合,個別造型和場景會有所創新,「周潤發此次玉帝的造型是我們秉著創新的精神和角色性格所設計的,服裝上的銀色在西方是祭祀的象徵,也是相當高貴的顏色,且銀色不像金色那麼張揚,能體現出『周潤發版』玉帝相對平和的性格。而玉帝手上拿著的龍頭神杖,則比刀劍之類的武器更具威儀,也更有厚重感,能體現玉皇大帝三界至尊的身份。」據《大鬧天宮》片方工作人員透露,「發哥」在片場十分有親和力,沒有巨星的架子,有時還會跟大家開玩笑,殺青的時候還同每一小組的工作人員合影。據悉,「發哥」同身兼男主角和動作導演的甄子丹有很多對手戲,在飈戲的過程中,「發哥」曾多次稱贊「甄子丹版」的孫悟空不僅打得漂亮,文戲演繹也非常傳神。《大鬧天宮》將於2012年暑期檔全球公映。 甄子丹每天造型4小時 孩子最愛「美猴王」
在電影里扮演孫悟空的甄子丹一說起拍攝就立刻「抱怨」化妝太辛苦,為了扮演「美猴王」每天都要花上四個小時進行特殊造型,由《斯巴達300勇士》特效總監Shuan Smith領導的特效團隊、以及《加勒比海盜4》的3D團隊等好萊塢的特效團隊支援《大鬧天宮》的後期製作,經過一年的後期製作希望不會讓觀眾失望。當被記者問到甄子丹的小孩是否喜歡「美猴王」的造型時,甄子丹表示這將是孩子們最喜歡的自己主演的電影 ,因為看到「猴子」造型的時候都特別驚喜。甄子丹還說之前的電影因為動作場面有些暴力的關系並沒有帶過小孩去看,《大鬧天宮》2013年上映的時候肯定會帶小孩去看,因為這是一部「家庭電影」。
眾星雲集 張梓琳世姐氣質詮釋「天外飛仙」
2010年年底,《大鬧天宮》殺青並正式進入環球後期製作周期。除了甄子丹版「美猴王」之外,在天宮眾仙當中,率先亮相的是和孫悟空的降世有著密切淵源的「女媧娘娘」,而首次參與魔幻電影演出的張梓琳,對於全新的表演體驗更是略顯興奮,「雖然全程就是在綠幕前做各種動作,而且衣服也僅僅有上半身,最開始還是經過了一段時間的適應。」另據張梓琳本人介紹,「全靠自己的一頭長發,沒讓她像甄子丹做美猴王造型一樣痛苦。」而導演鄭保瑞對於張梓琳出演此角色也用心良苦「女媧娘娘就是要優雅、大方,感覺上和張梓琳世界小姐的氣質非常貼合,預告片中張梓琳的驚鴻一瞥相信具有足夠的殺傷力!」 斗破蒼穹 甄子丹版「美猴王」破空出世
在電影《大鬧天宮》曝光的首款3D預告片和海報中,甄子丹版「孫悟空大鬧天宮精彩劇照(5張)」真人造型得以首次曝光。預告片中女媧手中一顆晶石,劃破天際與山峰相撞,造就了孫悟空破空出世這一宏大魔幻的場景。而海報中「齊天大聖」身披鎧甲紅袍、手紙金箍棒怒目而視,霸氣盡顯,身後搖搖欲墜的天宮與其截然相對,帶給人甄子丹版孫悟空勢要斗破蒼穹的震撼感受。另據介紹,「早在電影拍攝期間,我們就已經曝光甄子丹版孫悟空的概念海報,而這款真人版的『美猴王』造型海報之於前者的完成度之高也是有目共睹,而美猴王的造型絕不止於此,今後還會有更多震撼造型陸續亮相。」而對於這款預告片的製作人魏楠來說,製作《大鬧天宮》的3D預告片既是新挑戰也是好玩事兒,「這意味著字幕、三維畫面等特效相關的文件都要重新做,難度不小。」
魔幻之至 恢弘場景迎接「英雄降世」
雖然今次曝光的首款國際先導預告片時長僅一分鍾,卻可以讓觀眾對其恢弘的3D製作管中窺豹。片中女媧補天、悟空誕生等場面,奇麗唯美、氣勢宏大。特別是悟空橫空出世和金箍棒砸過天際的畫面,通過3DIMAX的銀幕呈現,將會帶來極具影音震撼性的視聽效果。而片方負責人也表示,「大鬧天宮」的故事家喻戶曉,「孫悟空」更是無數國人心目中的絕世英雄,影片會全景還原這一段驚世神話。而對於英雄情懷的闡釋,導演鄭保瑞非常自信,「幾乎每一代國人都曾在兒時幻想自己馳騁筋斗雲翱翔天際,72變、火眼金睛等神技集於一身,手持金箍棒稱霸世界,如今英雄也即將降世,我們的片子通過先進的3D、特效手法,將會帶觀眾身臨其境的體驗一次英雄降臨的快感。」
2. 電影《南方車站的聚會》結局是什麼意思
就是警察火眼金睛,什麼都逃不過警察的火眼,就是不知道錢是不是最後也被追回了。
其實我個人是不太喜歡最後出現的幾行字的,如果讓兩個女人最後把錢拿回去了,不是很人性嗎?
聽說是為了過審查,才最後加上了這幾句話。
這部影片的主人公周澤農,雖然也是一個偷盜集團的小頭頭,但除了誤殺了一個警察外,還是被胡歌演出了一股悲傷的氣氛,特別是他最後終於如願地死在了警察的槍下時,我心裡甚至咯噔了一下,難受了一下。
最後我思索了半天,想為什麼他認為死亡,死在警察槍下才是他最後的歸途,而不是被捕歸案。最後我想,他由始至終也一直沒有忘記他的家人,一切都是為了家人,拿追捕自己的賞金可以讓家人生活好一點;死亡,則可以不讓他的家人受到偷盜團伙的迫害。
只是結局,是不是真的如他意了?我想,他是白白忙活了一場。
3. 周星馳電影《西遊記》中的孫悟空為什麼被設計得那麼丑
同是孫悟空一個人,為何又美又丑呢?原因有三:做妖怪時,是從猴的角度看的,為美;歸正之後,是從人的角度看的,為丑。做妖怪時,勒索了龍王的鎖子黃金甲、藕絲步雲履、鳳翅紫金冠,穿起來當然就漂亮;而做和尚時沒衣服穿,打死猛虎,割下皮來,圍在腰間。更重要的是,歸正後,相貌受到嚴重摧殘:孫悟空被颳了個光頭。大家可以試想,一隻被剃成禿頂光的猴子,還能好看嗎?
4. 電影三打白骨精主題曲名字叫什麼
電影《西遊記之孫悟空三打白骨精》的主題曲是林夏薇的《是否再見》。
是否再見
詞 / 曲: 陳少琪 / 黃英華
別 名: 大陸電影《西遊記之大聖歸來》主題曲
歌手:林夏薇
語言:粵語
所屬專輯:是否再見
發行時間:2016-02-08
林夏薇,演員,2009年畢業於北京中央戲劇學院表演系,其後成為香港話劇團全職演員,2011年成為無線電視經理人合約女藝員,是藝人林峰的堂妹。2012年在電視劇《幸福摩天輪》中飾演第二女主角。2015年憑借《沖線》奪得新加坡星和無線電視大獎我最愛TVB女配角獎。其作品有《天眼》《初五啟市錄》《梨花淚》《勁抽福祿壽》《寒山潛龍》等。
5. 韓寒電影《乘風破浪》
2017年韓寒電影《乘風破浪》
《乘風破浪》由韓寒執導,鄧超、彭於晏主演的一部電影,下面為大家簡單介紹一下這部影片的主要內容,希望大家喜歡!
劇情簡介:
影片講述了小鎮青年阿浪認為父親阿正從未理解他的職業與生活。一次機緣巧合,他見證並經歷了父親當年傳奇而有趣的一面。看起來是一部父子之間情感和解的故事。
【相關新聞】
李榮浩跨界演《乘風破浪》 銀幕首秀獻給了韓寒
自韓寒先後曝光鄧超、董子健將出演其新片《乘風破浪》之後,今日再公布新晉歌王李榮浩出演本片。消息一出,便令網友們直呼“陣容清奇”。
“金曲歌王”李榮浩首觸電 ?角色成謎惹期待
自2013年起,李榮浩從音樂製作人完美轉身為歌手後,頻頻收獲金曲獎等多項音樂大獎,可謂是華語樂壇中當之無愧的新晉金曲歌王。他所創作的歌曲曲風新銳,別具都市風格,加上質感厚重,個人風格化及辨識度極高。此次出演韓寒電影《乘風破浪》,算是李榮浩首次觸電,完全屬於跨界新嘗試。在看到韓寒公布的這張照片後,網友們的回應很熱烈:“有生之年…居然看到李榮浩演戲?”“韓寒請李榮浩來演戲,莫非是想親自演唱主題曲?”“恍惚間以為自己看見梁家輝。”“韓寒+李榮浩,套路可以的。”可見李榮浩這次大膽跨界挑戰令網友們期待滿滿。
韓寒“火眼金睛”挑演員 “新人”李榮浩入戲快速
據悉仿拍,韓寒很喜歡李榮浩的音樂,第一次相約見面後,更堅定邀請李榮浩加盟《乘風破浪》的想法。而李榮浩長期也有不少戲約在談,但幾乎所有角色都是圍繞他的歌手原型打造,所以他一直不太滿意。在收到《乘風破浪》劇本後,他便被劇本里的角色氣質一下吸引,加上被韓寒的'誠意所打動,李榮浩毫不猶豫決定參演。雖然是演員中的新人,但李榮浩與此前已曝出的鄧超、董子健並列時,氣場並不輸給“前輩們”半分,不得不佩服韓寒挑選演員的眼光實在“毒備讓羨辣”。李榮浩進組拍攝首日便進入狀態,更令人驚喜的是,他舉手投足之間有著不輸影帝的風采。“新人”李榮浩到底滑悉演的什麼角色,引發無數猜想。
至此,由韓寒導演的《乘風破浪》已經正式公布鄧超、董子健及李榮浩三位特質完全不一的演員陣容,但目前影片內容、角色仍處於保密階段。他們之間是一種怎樣的角色關系?又會擦出什麼樣的火花呢?觀眾已經迫不及待想知道其中內幕了。
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;6. 求一個電視劇還是電影的名字,裡面的人被各種毒蟲咬了,變成了一個蛤蟆一樣的人
電視劇春光燦爛豬八戒,你說的是裡面一個人把他徒弟關起來,用各種毒蟲煉他,最後徒弟成怪物了。
7. 日夜男女電影里的插曲是什麼名字
猴子派來的孫悟空
-電影《日夜男女》主題曲
作詞:華運哥
作曲:龍飛龍澤【1983組合】
編曲:阿雲嘎 龍雨翼音樂
演唱:華運哥
發行:醞星文化
床頭簡單的鍾
重復輪回著時空
生活隱藏著一種不安的 蠢蠢欲動
走過春夏秋冬
你停留在我的心中
經歷的時光積攢了 揮不消戚豎去的感動
你在黑暗裡 扮演我的哨兵
借一雙火眼金睛
讓喧囂保持安靜
在我的世界裡 任你大鬧天宮
所向披靡又凜凜威風
是我的蓋世英雄
床頭簡單的鍾
重復輪回著時空
生活隱藏著一種不安的 蠢蠢欲動
走過春夏秋冬
你停留在我的心中
經歷的時光積攢了 揮不去的感動
你在黑暗裡 扮演我的哨兵
借一雙火眼金睛
讓喧囂保持安靜
在我的世界裡 任你大鬧天仔陵宮
所向披靡又凜凜威風
是我的蓋世英雄
所有拿大困擾 分分鍾鍾 秒殺在外太空
你用無邊的超能力 換來我的笑容
你在黑暗裡 扮演我的哨兵
借一雙火眼金睛
讓喧囂保持安靜
在我的世界裡 任你大鬧天宮
所向披靡又凜凜威風
是我的蓋世英雄
你是猴子派來的 孫悟空
8. 金猴降妖的影片評價
在《金猴降妖》中,作品深刻突出了孫悟空嫉惡如仇的性格,抒發了他情重義深的真摯感情,以及其謀略超人的智慧;通過這種形象鮮明,感情豐富的人物形象的刻畫,在表現出名族風格的同時很好的向觀眾展露了大聖情重義深情感 。(特偉)
這是20世紀最笑跡禪後一部成人向的西遊記動畫,這碰塵次突破了原先《大鬧天宮》里的孫悟空形象,創作出一個更加細膩寫實、性格飽滿的齊天大聖。然而,此後州賀的國產動畫,就向著粗製濫造的低齡化路子一去不復返了 。(人民網)
9. 火眼金睛什麼意思什麼電影
火眼金睛,比喻眼光十分犀利,能夠識別真偽。火眼金睛是孫悟空的專利,是孫悟空在太上老君的八卦爐中鍛燒的意外收獲,孫悟空常說汪搏他老孫有火茄畝眼金睛,可以識得妖困納祥怪。
10. 電影《西遊記之大聖歸來》觀後感5篇影評
《西遊記之大聖歸來》是一部為國漫帶來希望的傑作,是一部值得收藏的電影。我為大家帶來幾篇《西遊記之大聖歸來》觀後感供大家閱讀。
《西遊記之大聖歸來》觀後感一
起先,對《大聖歸來》這部動畫電影並無好感。第一次看到海報,筆者的第一感受是大聖造型丑哭。什麼3d巨制,讓筆者想到《盜墓筆記》那種五毛特技還敢自稱「大戲」的過度宣傳。又適逢暑期檔,腦中印象,這部劇不過是打著「情懷」名義圈錢的低幼動畫爾爾。
不過,今日觀影之後,卻讓筆者興奮不已。從頭到尾,眼睛就沒有離開過屏幕,全神貫注,熱血沸騰!大長臉猴子帥到掉渣,圓腦袋小和尚萌出一臉血,流暢的畫面,唯美的畫風,精良的製作,磅礴的配樂,情節非常緊湊,前半段大人小孩笑個不停,後半段揪心刺激,甚至有點虐。絕對是一部帶著滿滿誠意的高水準製作!不住的驚嘆,久違的感動!人物都很正,筆者指的是,沒有大聖的初戀也沒有唐僧的真愛,只以一種最天真爛漫的方式娓娓道來,通俗的講就是通篇說人話,沒有學日本漫畫風格,有的全是中國傳統文化最根本的藝術精髓,沒有為了搞笑而胡編的劇情,簡單的對白足以讓人莞爾。
作為一個普通觀眾,筆者不懂什麼配色構圖,無法上升到專業層次點評,只是感覺場景真是太美了,好像置身仙界。反派人物的妝面造型,隱約哪裡見過,是《千與千尋》中的無臉男?還是《夜宴》中的面具舞?不管是什麼,不要說什麼抄襲或借鑒,這都是中國范兒的古典韻味!除了插曲有段汪峰的歌,讓人倍感意外和出戲,其餘的幾段採用傳統配樂,極具中國特色,還有段綿柔的唱腔,妙哉妙哉,聞之猶如在奧運會上聽到國歌般,有心跳加速的感覺。
剛剛看過的《哆啦a夢伴我同行》中文版,成人大熊和靜香的配音,因為明星獻聲在前期媒體宣傳中非常吸睛,但觀後感覺兩人聲音蒼白無力,讀詞痕跡太重,非常讓人出戲,既損害了影片的觀感,也同樣損害了明星自己的形象。所以,筆者還是堅持認為,找明星可以,但一定要符合這個角色的要求,實在不符合,還不如交給專業的人士去做。《大聖歸來》的人物配音超級贊,絕對大師級,絲毫不會讓人跳戲。當筆者聽到那個奶聲奶氣的娃娃說著「齊天大聖孫悟空,身如玄鐵,火眼金睛,長生不老還有七十二變,一個筋斗雲吶就是十萬八千里…」,軟軟的,萌萌的,真的非常感謝創作方沒有找現在火遍熒屏的明星寶貝配音。
太愛這部電影,毫不誇張的說,這部電影對於國產動畫發展而言將具有里程碑意義!大聖歸來,不止是英雄情結的歸來,還是創作方嚴謹的學術態度與對藝術本身的追求的歸來。我們談到經典國漫,印象停留在《大鬧天宮》、《小蝌蚪找媽媽》等老片子上,最近幾年,國漫創作呈滯後狀態,缺乏民族風格和自身特色,模仿日本和美國動畫的痕跡嚴重,偏低幼化,粗製濫造,劇情浮誇,太過浮躁。看過太多慶六一迎暑期的動畫電影,尤其某系列大電影每年趁著假期學生潮,為了搞笑而搞笑,生編亂造,單薄的劇情硬要搞成電影的形式拿到電影院來放,卷錢就走,甚是反感。看完這部老少咸宜的劇,筆者不再悲觀,我們有足夠的空間去進步,我們有源遠流長的文化,有瑰麗奇幻的東方幻想,以及紮根於每個國人心中的俠義精神,這是我們取之不盡用之不竭的寶庫。
大部分觀眾沒有看完字幕的習慣,往往是電影正片一結束,大家抬屁股就往外走,工作人員開始清場,想看一下片尾字幕的人最後也不得不從眾離開。但這一次,是絕無僅有的,片尾音樂響起,大燈全開,全場竟無一人行動,堅持到電影最後一幀從銀幕上消失,收3d眼鏡的服務員才狂奔到門口,喊道「散場了,眼鏡交到這里」。大家沉默著,總還覺著有一種情緒,在空中飄著。若不是有小朋友在身邊,估計大人們會分分鍾淚灑於回憶中。當然,不可否認,遲遲不願離場的原因還有一點是劇情結束的太緊張突兀,收尾做得太敷衍了事,讓人生疑後面是不是還會蹦出點什麼。不過這也許亦是這部劇給我們的一種期待,真心期待下一部來完美收尾!
《西遊記之大聖歸來》觀後感二
這是我人生第一次主動的給一部電影寫觀後感,也是我人生第一次這樣高度的評價一部國產電影。
我是一個很喜歡看電影的人,在電腦上找到好資源常常會熬夜看,有關注的電影會搶首映,有好看的電影甚至會在大考前跑去看,我對電影的要求越來越高,很多電影總能被我找到大堆槽點,但這一次,這部電影,我沒有想去找槽點或是怎樣。它一來,就把我征服了。
首映之前,我是被我同學告知有這部電影的,這部電影都快上映了還沒有什麼宣傳,連個海報到不能輕易瞧見,甚至預告片都看的是在b站上網友自己做的。當我看完預告片的時候,配上那氣勢磅礴的BGM,我都差點哭了。當時同學和我安利的時候她就說了兩個字「良心!」,我看到的時候,一震,莫名的很激動。我平時總會不予餘力的吐槽國產電影電視劇和動漫,但不代表不愛國只愛外國片,反而我們這些人比誰都更希望能有朝一日看上滿意的國產。所以在看電影之前,我就對這部電影極有好感和尊敬,但隨之的期待也無疑悄然增大了許多。
今天下午去看的電影,家附近三家電影院的排期都很少,昨天座位都賣光了,今天只買到了邊邊的位置,但這不妨礙我期待的心情。一開場,就是宏大的場面,顏色鮮亮但卻營造出了濃濃的回憶感,大聖桀驁不馴的樣子,耀眼生威的猩紅色披風在空中飄揚,天兵天將作為背景,瞬間熱血宏大的氣勢就撲面而來!我懸著的心放鬆了,因為它,沒有辜負我的期待。
接著驚喜連連不斷,畫面感極強,顏色飽滿鮮亮,甚至一葉一草一水珠都是精細的處理,充滿動態感,這是有多麼用心啊!江流兒的配音非常的好,他剛一開口,自然而然的小男孩淘氣又活潑的情緒瞬間就完完全全的傳遞給了觀眾,不像某些國產糟糕透頂的配音,流兒的配音非常自然,充滿生機,彷彿都能透過屏幕感受到演員的情緒和表情。大聖的配音也非常的棒,那忍無可忍、不羈、惱怒、震驚時的喘氣等等都十分到位,極富感染力,認真說話時又蘇到流鼻血!最震驚的,是打鬥的場面,動畫十分流暢,時常有視覺沖擊,可以用一句話來概括:看2D的片看出了3D的效果!最後大聖沖破法力的封印時,那細碎的盔甲碎片逐個附在他的身上,那猩紅的披風迎風傲然,那金箍棒揮下來的金光劈開了一條深不見底的山間裂谷,天地之間,唯我獨尊,簡直就只剩那一句話:大聖我要給你生猴子!帥炸了!!!再加上劇情不俗套,沒有大的邏輯上的BUG,人物有趣又可愛,有幾處人物的對話讓我笑的眼淚都出來了。
這樣的電影,讓我二刷三刷我都願意!
後來我了解到,這部電影的誕生是有多麼的不容易。中途投資方撤資,導演墊錢花了8年才製作成功(導演田曉鵬是99年經典動畫版的那個導演,就是「白龍馬,蹄兒朝西」那個),片子時間不長,沒有宣傳,因為沒錢,還有接下來的四部,但也沒錢。上映的排期實在太少,又撞上小時代4、梔子花開、捉妖記同時上映,還有某些兒童動畫偷票房,現在連本錢都還沒賺回來。導演說,大家的誇贊讓他誠惶誠恐無以回報,我也知道,這部電影還有很多瑕疵,但它絕對是一部一部值得你去看的電影,因為你能看到滿滿的誠意和用心,你能看到國產片的希望。其實我就不明白,我們不是沒有技術做不出來,也不是沒有錢來做,但為什麼不用心去做好呢?比如用塑料玩具匕首綁架人一點也不恐怖墓里自帶燈光紅牛廣告比人還大配音與嘴形都對不上把原著改的面目全非的盜某某記,比如全是慢鏡頭慢鏡頭還沒有美感劇情毫無邏輯莫名奇妙只靠帥哥美人撐票房的小某代,比如人在藍天白雲背景布中平移就叫飛行墜個崖只有衣服在擺動頭發都整整齊齊唯美背景都是抄襲美國大片的花某骨,比如手撕日本鬼子石頭打飛機花姑娘褲襠里藏手榴彈的抗日神劇,請問這些國產叫人怎麼看得到希望?
我記得在知乎上看到一個回答,如何評價這部電影?他的大概意思是講了一個故事:家裡的伙食特別差就像在吃屎,所以我只能蹭鄰居家的飯,很多年了都是這樣,但誰特么不想吃自己家裡的飯啊?!然而,這一天,我在自家廚房裡聞到了飯菜的味道,是的,不是屎,是飯。雖然跟鄰居家比起來,還有不少差距,但是這又怎麼樣呢?我已經很多年沒吃過家裡的飯了。就是這么簡單。兄弟們,回家,開飯了。
我想這就是為什麼網上不論哪個圈子的人,都願意如同水軍一般刷大聖,這寄託了我們的尊敬、支持、贊賞和期待。而我只恨我自己只能做到這些,也無法改變什麼。但我寧願被當成水軍,也會樂此不疲的為大聖刷安利!
請原諒我此時瘋狂的言語,因為這是我的熱血,我的童年。
《西遊記之大聖歸來》觀後感三
一個風和日麗的上午,我和媽媽一起參加了由濉溪團縣委組織的小小影評家活動。我們來到恆大電影院,工作人員帶領我們參觀了恆大影院的設備,我們都很興奮。之後,我們便走進一個影廳,正式觀看這部國產3D電影《西遊記之大聖歸來》。
精彩的影片終於開始了,我看得津津有味。電影里有一個孩子叫「江流兒」,他本是農夫的兒子,可是在回村的路上,剛巧碰到山妖在抓小孩,農夫的妻子抱著孩子,所以山妖們決定就抓這個孩子。農夫為了保護妻兒,丟失了自己的性命。後來山妖包圍了農夫的妻子,她實在沒辦法,只好跳下了山崖。小孩漂進小溪里,幸虧被一個正在喝水的老和尚發現了。從此,他就和老和尚生活在了一起。江流兒雖然經歷了生活中的挫折,但他依然活潑、開朗,一路上不斷地給大聖信心和勇氣,和大聖一起戰勝一個個磨難!不幸地是,最後江流兒為了救孫大聖犧牲了自己的生命。
《大聖歸來》主要講的是孫悟空回歸伏魔的故事,但江流兒更加讓我印象深刻。他為了大聖,還犧牲了自己的生命。我也要像江流兒一樣,做一個勇敢、樂觀的好孩子,學習他那種無私奉獻、舍己為人的精神!
我印象中的國產動畫電影好像為數不多,平常看的大多數是外國的片子,這次我們國產動畫都拍出如此精彩又感人的作品來,我真是開心不己,希望大家都來支持國產動畫,總有一天我們也能製造出國際水平的大片來。
《西遊記之大聖歸來》觀後感四
在我剛剛學會認字的年紀,我讀完了《西遊記》,有一段時間更是反復翻讀,樂此不疲。可以說,那隻桀驁不羈的猴子伴我度過了童年最懵懂的時光。小時候視他為英雄,逍遙九天,肆意強大;長大後視他為超人,戰無不勝,攻無不克。即使現在認為《西遊記》已經是老掉牙的故事,但我眼裡的孫悟空依舊永遠是無敵的象徵,在坐在電影院熒幕之前,我從來都忘記了他五百年的孤寂與緊箍咒的束縛,忘記了他流連享樂於花果山的美好初衷。法力無邊也好,無法無天也罷,那個從來都被認為是強大如神佛的小猴子終究逃不過命運的枷鎖,從《大話西遊》到《西遊降魔篇》再到《西遊記之大鬧天宮》,十幾年的電影歷史中,縱使孫悟空上天入地無所不能,縱使他如何掙扎反抗,卻也逃不過宿命賦予他的悲劇色彩。
無畏是他,狂妄是他,強大也是他。孫悟空的英雄光環已經深入人心,而《大聖歸來》卻讓我看見了另一個不一樣的齊天大聖,一個更加有血有肉的孫悟空。
即使年年都有西遊記的電影,但以動畫片的形式表現出來的「孫悟空」電影卻是第一次。與原著不同,孫悟空不是為了修成正果早日逃脫如來佛的約束而護送唐僧,不是千篇一律的武藝高強,孫悟空因為封印沒有解開法力盡失,他不會飛,不再火眼金睛,不再身如玄鐵,不再永遠積極樂觀,鬥志昂揚。孫悟空只剩下靈活的身手和與生俱來的力量,在他發現自己連曾經不屑一顧的巨靈神都打不敗的時候,他會失落,會頹廢,他將自己深埋在自卑的黑暗深淵中,直到那束名喚「江流兒」的光將他的眼前照亮。
江流兒的原型是唐玄奘,卻沒有唐僧的無能迂腐,相比唐僧的偽善,江流兒則顯得更加天真勇敢,好奇莽撞,他為了保護一個小女孩而被妖怪追殺,誤打誤撞打破了孫悟空的五百年封印。江流兒和唐僧唯一相似的就是同樣嘮叨,在知道了那隻猴子就是齊天大聖後,毫不掩飾自己的崇拜之情,一路上絮絮叨叨的纏著他,即使孫悟空無數次表示了自己的不耐煩,但他們的感情也在日益遞增。也同樣是因為如此,江流兒才數次將遇到挫折萎靡不振的孫悟空從中年迷茫中喚醒。
我向來對「唐玄奘」這個角色存在偏見,說他偽善並不是因為他不是真的善良,只能說江流兒的善良更真實。唐僧一路上遇到的困難都是因為他的偏執與所謂的善良,他念經是為了虛無縹緲的普度眾生,而江流兒卻只是為了幫助他在乎的人,與他同行的朋友。「我回去要跟著師傅好好念經,大聖說佛祖能聽見的,我要讓佛祖早點讓你恢復法力。」如此童真,如此真摯。
從電影中,孫悟空的話里就不難看出他的態度轉變,從原先歷經世事研磨淬煉的鬥志全無到後來戰衣烈烈,立於山巔俯視眾生,依舊目光如電。「別跟著我,小屁孩。」,「我有說過要保護你嗎?」,「我管不了!管不了!管不了!」,「有我在,不要靠近他。」,「我是齊天大聖,我是不會死的。」……倔強如斯,孤獨如斯。
五百年徹夜孤寂,
壯烈中浴火重生,
前世未能護你周全,
來世為你鞍前馬後。
《西遊記之大聖歸來》觀後感五
沒有哪個角色,能像孫悟空一樣永恆。
他無所不能卻一根筋,他正義勇敢又無厘頭,他有脾氣但很可愛……他72變,總有一點是你我。
「故事發生在唐僧十世輪回中的一世,此時唐僧年齡尚小,俗名江流兒,在市井集頭玩耍打鬧;悟空還壓在五行山下,對如來又恨又怨,抱著能夠逃脫翻身的渺茫期望;世界演進到了唐都長安城時代,城頭常有山妖來襲,一個偶然機會,江流兒誤入五行山,解開了英雄符咒,開始一段奇異的冒險之旅。」
當中國的動畫電影仍停留在兒童受眾的階段時,好萊塢早已用動畫吸引了全世界成年人的眼球。而《大聖歸來》的奇妙在於可以同時激起兒童和成年人的共鳴,這讓我一下子想起了《少年派》——每個人都能從中找到自己。
《大聖歸來》是一部可以帶著全家人去看的電影。在孩子眼中,這是一個勇敢的小男孩召喚齊天大聖拯救一群小小女孩的故事;而在成人眼中,這是一個英雄,在單純和真誠的感召下從落寞、失能到重新振奮、喚醒活力的故事。這,是《大聖歸來》的現實存在。
《大聖歸來》是另一種視角的《西遊記》外傳。
在情節上,用時空中的一個點,延展了唐僧的成長和孫悟空的內心,平添了許多的驚喜。
在造型上,好萊塢魔怪元素和兒時國產動畫片神妖人形象的相遇,給人強烈的帶入感。
而角色上,融合了《大話西遊》里的唐僧、83版《西遊記》里的八戒,以及西式的笑料包袱,恰恰完美的塑造了屬於《大聖歸來》自己的孫悟空,不慍不火,毫無違和感。
每個人心中都有一個相同的西遊記,也有一個僅屬於自己的孫悟空,《大聖歸來》有著這個時代特有的西遊元素,勇於突破但不顛覆情懷,使得電影的這種快樂,可以滲透到每一個人的心中。
一定是第一次看到這樣的唐僧,一個孩子,有著天真、單純、善良和孩子特有的勇敢和執著,對於動畫片而言,輕松的把小觀眾帶入到情節之中,跟著勇敢、跟著執著……但對於大人,江流兒不僅喚醒了孫悟空,更喚醒我們自己,掙脫束縛、給予力量。
在成長的過程中,每一個人都經歷著成功與失敗的交錯,我們經常習慣了「我行」的放縱和「我不行」的沮喪,世俗對生命的禁錮使人們忘記了生存的初衷、忽略了內心的力量——於是,當剛從五行山下解脫的齊天大聖,因為尚未除去封印而無法施展力量去對抗山妖的時候,遇到了善良、執著的江流兒,在人生的低谷中重新站立……
我們,何曾不是那個孫猴子,又何曾不是那個江流兒……
在快餐文化和明星效應的市場中,往往缺少走心的大製作。
歷時八年籌備、四年拍攝,《大聖歸來》用一部動畫電影來表達主創團隊的情懷,勇敢執著、不忘初心,這是國產動畫電影的一個里程碑。