vision是哪個電影

⑴ 神秘代碼電影介紹（英文）觀後感（英文）、

《神秘代碼》是好萊塢巨星尼古拉斯·凱奇的一部科幻新作，講述了尼古拉斯·凱奇飾演的大學教授約翰在妻子過世後扮演著單親爸爸的角色。對兒子的嚴格管束，使得父子二人之間始終存在隔閡，然而就在兒子的校慶典禮上，一封來自「過去」的神秘信件，將徹底打破父子二人的平靜生活，將他們捲入一系列的恐怖事件和一場未知的命運當中。

神秘代碼 劇情簡介
1959年，在慶祝威廉·道斯小學的建成儀式上，孩子們將自己作的畫放在了時間囊里，並將其埋在地基下，其中一個看起來頗為神秘的小女孩露辛達在她的畫上寫下了一行行看起來毫無規律的數字。
轉眼間50年過去了，在威廉·道斯小學的50年校慶上，校方開啟了時間囊並將50年前學生的傑作分發給現在的學生。露辛達的繪紙到了一個叫凱利布·柯斯勒(錢德勒·坎特布瑞飾)的孩子手裡，這張繪紙引起了卡利布的父親——麻省理工大學天文學教授柯斯勒(尼古拉斯·凱奇飾)的注意。柯斯勒教授發現，這張繪紙上的數字精確地記載了過去50年間所發生的重大災難的日期及死亡人數；令他更為驚訝的是：上面還記載了將要發生的三起災難事件，其中最後一件更是涉及全球的重大災難，而他與他的兒子也將捲入其中。 柯斯勒教授試圖通過當局來化解即將到來的危機，但是其他人認為他是杞人憂天，他只能選擇孤軍奮戰。在黛安娜·韋蘭(羅絲·巴瑞恩飾)與其女兒阿比·韋蘭(勞拉·羅賓遜飾)的幫助下，柯斯勒教授不斷的努力，與時間賽跑，直到不得不面對終極災難與犧牲……

[{豆瓣 里 最好的 影評}]
影片的開始，女老師將小朋友們畫作放進一個叫"time capsule"的容器中。雖然女老師輕松自然的說出"time capsule"，但就在那時，一種詭異的感覺襲遍全身，一股涼氣從地底下鑽出來，連雞皮疙瘩都不放過我。於是，我心中假定：這是一個「懸疑劇」。
當黑衣人頻繁出現，飛機空難81人罹難，地鐵災難和那張能預示災難的紙被指指點點的時候，一種對「災難片」慣有的煩感湧上心頭。因為那好像只表示人類自身的「無辜」和沒有改變自己命運的能力的的那種無助與不安。災難片除了讓人覺得自己無用之外，還能帶來什麼？或許是票房而已。
後來發現看這部影片，有一種「山重水復疑無路，柳暗花明又一村」的暢快。因為John在Lucinda故居急急找尋災難證據時，他發現了一幅畫，這幅現的下面寫了一個單詞"Ezekiel"。這個單詞就是聖經中「以西結書」，一卷先知書預示了以色列民族，以至所有民族的結局，世界的結局。因著信仰的永恆性，頓悟這是一部「宗教性」影片。但值得關注的並不是它的宗教性，也不是它的虛構性，而是它烘托出的信仰真締。

淺釋一下我眼中的Knowing:
1. Knowing中文翻為「先知」
我思來想去，這是最適合的一個片名。因為只有這個片名，才能體現出人類現在的光景。在聖經中，先知是能夠聽到神話語並且將所聽到的命令和預言傳遞給眾人的人，但是他也無力改變神對某個人或某個民族的興旺或衰微的計劃。而這一點，正是本影片的主線--神對人類的末世有一個不可逆轉的計劃，大部分人完全無法探知和了解這個計劃而盲目的生活著；而極少部分知道了這個計劃的人，也無法通過自己的能力去改變一切（計劃或者他人的思想），他們可以做的是接受事實，"if it's the time, it's the time."，這不是消極的接受，而是積極的面對。
2. 黑衣人是天使
我不得不承認，黑衣人的造型的確非常雷人，完全不像早期天主堂壁雕上的天使，但是恕我直言，真的是天使。整合劇情後，發現他們天使的位分一點都不為過。
前半段電影中他們的演出更像是惡魔，偷偷的出現，偷偷的遞給Caleb黑色小石頭，似乎掩飾著什麼不可告人的玄機。這樣的行為讓我想到未信主之前的一些趣事。我剛搬來洛杉磯，教會姊妹常來家裡做客，問還缺什麼，還需要些什麼，十分熱情。可是我的心裡，一百個不願意，因為以前受到的教育是「滴水之恩，湧泉相報」，就不願意欠這個人情，怕是還不起。她們就會「偷偷的」送來這個，送來那個，而且誇張的說一切都不用還。我的心裡七上八下，就覺得有什麼不對勁兒的地方。果真在幾個星期後，「偷偷的」送我一本聖經。這下子徹底證實了她們接近是「不安好心」。昨天看到電影中那段情節，忽然使我打開心中的匣子，原來當時的她們真的是天使，可當時的我看她們越看越像惡魔。只是，當時的我，看不清楚罷了。
後半段電影中，他們告訴小孩子們，如果願意，就跟他們走；當John追上天使時，他用藍光使他不看見，沒有傷害他；當John找到兒子Caleb的時候，發現兒子抱著小兔子，完全不會受到傷害。他們在外形上和行為上與普通人不同，只是因為他們是天使。而他們一再的出現，只是要讓人們知道世界末日近了，即聖經上所謂的「天國近了」。
3. Everyone Else
Lucinda女士死前在她的床板下寫了許多Everyone Else就是她小時候寫的那張紙中最後兩個字母EE。本來後邊的四字數字是事情發生的經緯度，而最後這一次，是全球人類的滅亡，沒有經緯度了。意思就是：人人都要死！讓我忽然想起聖經上的一句話「人人都有一死，死後且有審判。」
4. Ezakiel那張圖
這個在前邊的段落中敘序過了。
5. 小孩子能聽到天使的聲音，但他的父親聽不到。
這個大概就是對應聖經上說的：「人若不回轉成為小孩子的樣式，斷不得進天國。」事實上，聖經上的意思是說一個人的心思意念要回到小孩子的樣式，並不只是身體上像小孩子的樣子。如果是那樣，豈不是所有的小孩子和侏儒才能進天國？這句話的反面意思是說，成年人若心思意念清潔，也一樣進天國。
6. 兩個小孩子跟天使被接上天
是末世論中的「被提」。這是說一部分人沒有經歷死亡，就回去天堂了。
7. John和他的家人相擁一起經歷末日災難
這一點是大家看了都比較容易受感動的地方，因為親情的凝聚力是世界中最強大的凝聚力。為什麼他們有這樣的篤定呢？因為這里--本片最經典的地方，烘托出了信仰的真諦，就像我前面所講的。信仰的真諦就是這種精神，是經歷了苦難，經歷了災難，還依然相信神掌管一切，也掌管著他們的生命，不只是有形的生命，更是無形的生命。又重復一遍這句經典台詞："if it's the time, it's the time. We won't go anywhere."
8. 黑色小石頭
我理解為耶穌，因為信仰角度上他是世界的磐石。
9. 那些藍色飛行物從不同地方離開地球上升
帶兩個小孩子離開地球的飛行物上升到空中以後，鏡頭中出現了許多相似的藍色飛行物從地球的不同地方離開地球上升。其實，飛行物是什麼不重要，它的樣子只是一種表現形式。雖然算不上科幻，但只是世界末日末到來前，導演的一種憶想。重要的是許多這種東西在不同的地方上升。它主要表現了導演的宗教觀：地球上所有的人，不論什麼民族的人，不論什麼膚色的人，都可以選擇敬畏神，都有機會「被提」（這是我在前面講過的一個觀念）。
10. 劇終的那棵樹
那棵樹是生命樹，世界的終結是生命樹，永遠的生命。不是創世之初的那棵善惡樹。兩個小孩子奔向那生命樹，意味著從此人類擁有了不朽的生命。擁有永恆生命的人類，不需要輪回。沒有世界的輪回。
11. 為什麼這些知道要來之事的人不把這些事情告訴更多的人呢？
有些人會問以上的問題，可是，我的問題是：「即使這些人把他們所知的這些未來之事告訴人，又有多少人信呢？」影片中也出現過類似的場景，比如大家都認為Lucinda是一個「神秘的瘋」孩子。

很喜歡電影中的這些隱喻，甚至更多，作為一名基督徒，看的是酣暢淋離，評的是如醉如痴。可轉念一想，大多數人呢？太多的隱喻對於沒有信仰經歷的人來說是多麼難理解的事情啊。這樣的話，美國人應該看成了一部Fiction film，中國人應該成了一部無厘頭的雷人影片。總之，這個世界末日只是憶想、假設罷了，因為真正的世界末日是無人知曉的。「那日子，那時辰，沒人知道，連子都不知道，唯獨父知道。」這樣，連耶穌都不知道，誰還能知道呢？這部電影也提醒我們說，我們不過是人。

Honestly, I couldn』t tell you what was more fantastic about Knowing. The spectacular ending, or the thunderstorm of brain matter it wrought with its mind-blowing stupidity. Fortunately, I』ve worked up a healthy resistance to Nic Cage fatuousness, so I was able to wipe the gray-and-red globules from the exploding skull sitting next to me off my shirt and make it home with only a ll ring in my ears, a ring I expect will probably keep me out of the armed services when the rest of you are enlisted to stave off the impending brain-dead apocalypse proced by the stupor suck-hole of Cage』s seven upcoming films over the next year and a half.

It』s a shame, too. Because there is a moderately compelling premise beneath the layers and layers of imbecility shrouding Knowing. Fifty years ago, a stark-raving school girl with pigtails and psychosis dropped a sheet of paper with a series of numbers on it into a time capsule at her elementary school. In the present day, John Koestler (Cage) and his son, Caleb (Chandler Canterbury), come into possession of that sheet of paper when the time capsule is unearthed. A drunken John — recently widowed — discovers the meaning behind the numbers. They represent every major national tragedy of the last 50 years — the date, the number killed, and the GPS location. In the simplest terms, the numbers challenge John』s belief in the randomness of life, which he holds in contradiction to his father』s theological convictions. If, in fact, these events were predicted by a schoolgirl 50 years ago, then determinism is at play, perhaps proving the divine nature of our universe. God didn』t merely set things into motion; he』s still got his hands on the stick shift.

If Knowing had settled there, then perhaps the film would』ve been a bland thriller marred only by Cage』s obtuseness, his insistence on gritting his teeth occasionally and speaking as though he had a jar of molasses lodged into his skull. If he could, in fact, predict the tragedies, perhaps he could be in the right location to prevent them. If so, he』d then prove to be a more powerful force than the creator of the universe, rending the series of numbers irrelevant, reaffirming the randomness of life, all the while revealing Knowing simply to be a another pointless exercise among many in Nic Cage』s career.

Unfortunately, Knowing careens off the rails and plummets into an abyss of zany preposterousness so deep that you could reach your hand into Australia. There is one thing worse than a pointless cinematic experience, and that』s a completely nonsensical one. Such is the fate of Knowing when the sci-fi Boogeyman rears its head. The Boogeyman here are Whisper People, creatures that look as though they』ve crawled out of Diesel Jean ads and spent a couple of days mainlining embalming fluid. Only John』s son Caleb, and the granddaughter of the stark-raving school girl (Lara Robinson, in both roles) can hear their whispers. What are they telling them? Essentially, how they can save themselves from the last series of numbers, an end-of-the-world prediction. How can they possibly save themselves without running afoul of Judeo-Christian belief? Let』s just say that bunny rabbits and the forbidden tree are involved. Indeed, a less ludicrous ending to Knowing might have involved the entire world buying a coke and jumping just as the metaphorical elevator crashed bottom.

It』s a difficult movie to square with director Alex Proyas』 earlier career (The Crow, Dark City), and it』d be more comforting to blame it on the script, except that Proyas wrote it, or on studio pressures, though I can』t imagine even the liquid-brained suits at Summit Entertainment would wish that ending upon any movie. But then again, they』re the same ones who fired the director of the most successful vampire flick of all time after the first entry into the franchise. I can only guess that Proyas conjured up an interesting premise, and could find nowhere to take it but a Biblical LaLa land where golden wheat dances in a meadow. The only way it could』ve been more idiotic is if Nic Cage had stabbed his eyes out when he took the Oedipal, overacting fall to his knees as the final events unfolded. At least then, he』d have been saved from the vision the rest of us had to suffer through.

⑵ 復仇者聯盟的動畫片中，為什麼沒有出現蜘蛛俠

這部動畫的劇情屬於{終極系列}
每部作品前有Ultimate的話就代表屬於終極系列，終極系列是發生在marvel漫畫世界觀中的平行宇宙的故事。終極系列的故事情節跟正統漫畫劇情有出入 。
另外 在現有的marvel的系列電影故事情節應該是終極世界的故事。

以下是marvel大事記

復仇者第一次登場是在《The Avengers vol.1》(1963年9月)

Marvel將這個團隊命名為「地球上最強大的超級英雄們」(Earth's Mightiest Super-Heroes)

實際上Marvel的第一個超級英雄團隊是神奇四俠

60年代時期

故事的第一回是以Loki為了對抗自己的兄弟——托爾，先用幻術欺騙綠巨人去破壞鐵軌，陰謀借用綠巨人的力量讓托爾受重傷之後再由自己親手解決殘局。當時身為綠巨人朋友的Rick Jones果然中計，請托爾來幫忙。巧合的是偏偏鐵人、Ant Man、Wasp也知道了這個消息，陸續趕來幫忙，五人合力打敗了Loki。Ant Man藉此提議五人組成團隊打擊罪犯，Wasp靈光一閃，將組織命名為「復仇者」，這五人就成為了「復仇者」的創始成員

第二回剛開始的時候，Ant Man改名為Giantman。綠巨人因為怕自己的不穩定性會傷害其他成員，離開了「復仇者」。其餘四人在尋找綠巨人下落的途中遇到了海王子Namor，雙方因為誤會大打出手。後來Namor發現是一個北極部落暗中搞鬼，正准備與那部落開戰的時候發現他們供奉著一個冰像——正是在二戰時曾與Namor並肩作戰過的戰友美國隊長，Namor立即將冰像奪走並推入海中使隊長解凍。「復活」後的美國隊長替代了綠巨人在「復仇者」中的位置，並因為無與倫比的領導氣質和豐富的戰斗經驗而逐步成為了「復仇者」的領導。

60年代時期

之後「復仇者」陸續對抗過早在二戰時期就出現的老資歷反派Baron Zemo和在60年代新出現的反派Kang the Conqueror，以及之後會變成英雄、並加入「復仇者」的反派Wonder Man。這期間除了美國隊長之外的鐵人、托爾等四名成員均暫時辭職，隊長不得不找來了三個以前是反派、後來改過從善的英雄：鷹眼、快銀和Scarlet Witch，重組了「復仇者」。雖然三個新人缺乏創始者那樣的經驗，但在隊長的領導下戰斗時分工明確、協作合理，打敗了Dr.Doom、萬磁王等許多一線反派。在不斷的戰斗過程中，Black Knight、黑豹、黑寡婦、海格力斯、Vision等英雄先後加入了復仇者，鐵人、托爾等四大創始人也先後歸隊。而「鐵人就是托尼.斯塔克」這一事實也逐漸在組織內部浮出水面，托尼乾脆就出資在紐約選址建造了「復仇者」基地，並請了Edwin Jarvis來當基地的管家

60年代Marvel大事記

1961年
神奇四俠誕生

1962年
彼得.帕克意外的被輻射蜘蛛咬中，成為蜘蛛俠；
布魯斯.班納因為在試驗中被大量的伽馬射線輻射而導致血液變異，成為綠巨人；
北歐神王奧丁認為兒子托爾必須學會謙卑，因此將托爾打入凡間，並附身在殘疾的醫生Blake身上

1963年
托尼.斯塔克在越南被當地G軍俘獲，為了保命求生托尼開發出第一套裝甲，成為鐵人；
X教授成立X戰警，鐳射眼、Jean Gray、野獸、冰人、天使成為X學校的第一批學生

1964年
美國隊長「復活」出山，加入「復仇者」；
盲人律師馬特.默多克幼年時因意外而失明，好強的他將自己其它的四大感官訓練到超乎尋常的程度。這一年紐約城又多了一個英雄：夜魔俠
行星吞噬者率領著以銀影俠為首的一眾部下，陰謀破壞地球

「復仇者」介入了兩個外星種族——Kree和Skrull之間的戰爭，Kree族的英雄神奇隊長也藉此加入了「復仇者」

Skrull人曾一度偽裝成美國隊長、鐵人、托爾這三巨頭（原來是有歷史的），並解散了「復仇者」，但英雄們識破後反戈一擊，打贏了戰爭。
《復仇者》第100期的時候Vision發現自己愛上了Scarlet Witch，Scarlet Witch也接受了Vision，但Vision總是因為自己機器人的身份而覺得配不上Scarlet Witch。
而「復仇者」也不斷壯大，又吸納了Ms.Marvel、X戰警的野獸、螳螂女、美國隊長的老搭檔Falcon、改邪歸正的Wonder Man和Swordman等新成員

70年代後期，美國ZF向「復仇者」安排了一個名叫Henry Peter Gyrich的成員，以「作為和ZF溝通的橋梁」名義加入「復仇者」，這導致了「復仇者」此後的許多行動都受到政治因素的限制

70年代Marvel大事記

1971年-1972年
Kree-Skrull戰爭

1972年
綠魔劫持了時任蜘蛛俠女友Gwen Stacy（即電影第三集中的警察局長之女），Gwen Stacy在蜘蛛俠與綠魔的戰斗中死亡

1976年-1977年
Jean Gray第一次變成鳳凰，席捲了整個Marvel宇宙

197?年
美國隊長發現犯罪組織「九頭龍」一起針對白宮的陰謀事件

1978年
The Korvac Saga：「復仇者」與30世紀的英雄團隊「星系監護人」搜索一個來自未來的神奇威脅的故事

80年代時期

Giantman開始對Wasp施以家庭暴力，並對「英雄」概念產生困惑、自卑。由於Giantman被誤以為和一線反派蛋頭人（Leader？）有關聯，「復仇者」將Giantman關了起來。最終Giantman用自己的智慧戰勝了蛋頭人，證明了自己的清白，重歸了「復仇者」。Wasp也答應原諒Giantman，但兩人決定分居，用時間來慢慢修補裂痕

80年代時期

「西海岸復仇者」在這一時期成立。
第二代Baron Zemo組織了一支超級罪犯軍隊，並妄圖通過無限制車輪戰在精神上擊潰美國隊長，海格力斯成功阻止了他的陰謀。
「復仇者」的規模進一步擴大：Namor、女綠巨人、虎女、鷹眼的妻子——仿聲鳥等英雄先後加入。

這么強的帖子，一定要留名的，支持LZ,繼續介紹下去，
不過如果裡面一些特定的人物能介紹一下，比如說文中提到的大多數的反派，那就非常完美了！

80年代時期

Wonder Man發現自己不可抑止的對Scarlet Witch產生了好感，並想對Scarlet Witch了解的更多，結果卻發現當時在Scarlet Witch身邊她和Vision的孩子還有Vision都不是真實的。這個打擊讓Scarlet Witch崩潰到幾乎要發瘋，雖然她在恢復了之後又重新回到「復仇者」，但此事卻為2005年的大事件「House Of M」做了伏筆

80年代Marvel大事記

1980年
Dark Phoenix Saga：Jean Gray變成黑鳳凰，再次席捲整個Marvel宇宙

1981年
Days of Future Past：X戰警的「幻影貓」Kitty去了幾天以後的未來，改變了歷史

1982年
Contest of Champions：反派「至尊大師」謀劃讓英雄們進行一場比賽
神奇隊長之死：神奇隊長在同反派尼托的戰斗中因為長時間暴露在尼托的特殊毒氣下最終死亡

1984年-1985年
秘密戰爭：超級英雄和超級罪犯被一個名叫「比昂德」的外星人架到他創造的星球上被強迫進行角斗比賽
秘密戰爭II：英雄們主動出擊，與比昂德進行角斗比賽

1986年
Mutant Massacre：邪惡的變種人組織「掠奪者」殺害了另一個變種人團隊的許多成員

1987年
The Fall of the Mutants：ZF決定屠戮變種人，並打算先拿X戰警開刀，殺雞儆猴
Kraven's Last Hunt：Kraven與蜘蛛俠展開了最後的決戰，Mary Jane請求其他英雄來幫助蜘蛛俠

1988年
Armor Wars：鐵人與因為設計圖外泄而得以廣泛使用戰斗裝甲的罪犯們展開戰斗
The Evolutionary War：激進的變種人群妄圖依靠戰爭使普通人進化得和自己一樣

80年代Marvel大事記

1988年-那一年
Inferno：一個惡魔從三不管的陰陽界出來襲擊凡間

那一年
Atlantis Attacks：亞特蘭蒂斯的法師們聚集無數蛇靈，形成巨大的蛇神向凡間世界宣戰

90年代時期

故事的主角偏重於Black Knight、海格力斯、快銀、Sersi、Vision、水銀女這6人。「復仇者」們的敵人越來越兇殘，是否還要堅持「不殺」的原則？這在組織內部引起了討論。
「復仇者」再度介入了Kree族的戰爭，這次Kree族的敵人是經常在X戰警故事中出現的Shi'ar帝國。

在一場Supreme Intelligence的辯論中，鐵人跟美國隊長之間出現了第一次不和，這直接導致了「復仇者」的分裂，鐵人將「西海岸復仇者」改名為「Force Works」（同「內戰」完全不同，這只是隊長和鐵人間朋友賭氣般的冷戰罷了），但「Force Works」在第一次出任務的時候Wonder Man就首次死亡（也就是說還會復活），後來這個組織因為反派Kang the Conqueror的陰謀而解散了

在1996年-1997年的大事件中，

90年代時期

這個時期「復仇者」的服務對象擴大到聯合國，還通過時空旅行解決了不少問題。Ms.Marvel改名為Warbird，Wonder Man復活，並新增了紅心傑克、Justice、Firestar、Silverclaw、Triathlon、Ant Man二代、Captain Britain等幾名成員。

90年代Marvel大事記

那一年-1990年
復仇行動：Dr.Doom、萬磁王等一線反派組成聯盟，對抗超級英雄

1990年
The X-Tinction Agenda：包括X戰警在內的大量變種人被東非島國Genosha綁架用於奴役，最終變種人推翻了Genosha ZF
Cross Time Caper：加拿大的一支變種人團隊游歷了各個平行世界

1990年-1991年
Armor WarsII：鐵人與因為設計圖外泄而得以廣泛使用戰斗裝甲的罪犯們展開戰斗，again

1991年
Infinity Gauntlet：Thanos得到了宇宙之心

1992年
Operation: Galactic Storm：「復仇者」再次介入Kree與另一外星種族的戰爭
Infinity War：魔法師亞當.沃爾洛克創造出許多英雄的邪惡版本，妄圖用來消滅英雄
X-Cutioner's Song：史崔克將軍創造出一種病毒，所有的變種人團隊聯合起來與之對抗

1993年：
Infinity Crusade：亞當.沃爾洛克希望英雄們能幫她打一場聖戰
Maximum Carnage：屠殺「家族」誕生，欲屠殺紐約城
致命的吸引力：萬磁王將金剛狼特殊堅固的骨頭取出，因此觸怒了X教授

1994年：
Starblast
Phalanx Covenant：講述外星種族Phalanx的故事

1994年-1996年
Clone Saga：講述蜘蛛俠的克隆體們的故事

1995年
Age of Apocalypse：一支軍隊利用時空旅行殺害了X教授，萬磁王帶領著X戰警和其他英雄進行反抗
Avengers The Crossing：「復仇者」因為一名成員蓄意殺人而遭到監控

90年代時期

在1996年-1997年的大事件Onslaught中，為對抗集合了X教授和萬磁王能力的大魔頭Onslaught，復仇者、神奇四俠、X戰警、蜘蛛俠等絕大多數Marvel英雄戰死，倖存下來的黑寡婦宣布「復仇者」解散，只留下管家Jarvis繼續在「復仇者」大樓工作。但後來發現英雄們其實都活在神奇先生和隱形女的兒子Franklin Richards創造的虛擬宇宙中，最終英雄們回到了現實世界

1996年
Onslaught：因為「致命的吸引力」中X教授攻擊萬磁王的影響，產生了結合了他們二者能力的Onslaught

1997年
Operation Zero Tolerance：Onslaught事件後，ZF更加嚴厲的控制變種人

1996年-1997年
Heroes Reborn：在Onslaught中死去的一些英雄在神奇先生和隱形女的兒子Franklin Richards創造的虛擬宇宙中重生並回到現實世界

1998年
Contest of Champions II：超級英雄們被反派奈洛布羅綁架後洗腦進行角斗比賽

1998年-2000年
Avengers Forever：「復仇者」們通過時空旅行參與到了各個時期的Marvel大事件中

接下來就進入本世紀了，近期的故事大家都比較熟悉，就不再引用贅述了，「Avengers Disassembled」和「House Of M」 hu14前輩都有詳細的介紹：
http://tieba..com/f?kz=108052637

本世紀（「Avengers Disassembled」之前）

2000年
Apocalypse The Twelve：最強的反派變種人Apocalypse被預言將會被12個變種人毀滅
Maximum Security：一個外星人以自己的觀點來介入地球的事務

2001年-2002年
The Kang Dynasty：反派Kang和他的兒子向地球宣戰

2002年
Infinity Abyss：六個比Thanos本尊還瘋狂的復制體企圖毀滅宇宙

⑶ 這是哪部電影的劇照

你好，根據本人所知，該片可能是：
中文名：貓屎一號
其它名：越戰狂想曲
日文名：Cat Shit One
英文名：Apocalypse
此片為小林源文(Motofumi Kobayashi)所編著繪制完成。 最早由日本Softbank Publishing於1988年出版，其英文名稱則是惡搞於同樣是以越戰為背景的美國電影《現代啟示錄》。2004年正式由A.D. Vision於英國出版，2006年於波蘭與西班牙以同名出版發行(波蘭則是用波蘭語：Komando Kocia Kupa為書名，西班牙則由Glénat出版)。《Cat Shit One》是全部採用CG技術製作成的影片，其最大特色是免費，是史無前例的。
貓屎一號的劇照(20張)漫畫情節是三位美國軍人波塔斯基、帕奇與萊茲於越戰時期的故事。這三位隸屬於偵察隊，隊伍名稱為貓屎一號(Cat Shi t One)，故事情節則是環繞於隊伍出任務之所見所聞。故事中均參照歷史發展，戰役之名稱與雙方領導人物均有史籍可考；又漫畫中武器或人物描繪也十分具體寫實，特別是在各民族之間，以差異鮮明之各類動物表示。

⑷ 俄羅斯電影《黑暗世界》到底講的是什麼

《黑暗世界》該片講述的是一隊學生前去北方一座荒涼的小村莊考察，卻觸動了一所古墓，將過去的惡靈放出，超自然李鏈的力量席捲了大地，所有人都處於危險之中的故事。

一隊學生前去北方一座荒涼的小村莊考察，無意間，他們觸動了一所古墓，從而將過去的惡靈放出，超自然的力量席捲了大地，他們中有些人被魔鬼俘獲、另一些人則選擇孤身與魔鬼斗爭。黑暗生物侵入現實世界，人類靠真愛之力拯救世界的科幻影片。

《黑暗世界》是由安東·梅格迪契夫執導的恐怖科幻片，斯維塔蘭娜·伊萬諾娃、伊萬·日德科夫、艾琳娜·帕諾娃等參加演出，影片於2010年10月7日在俄羅斯上映。

(4)vision是哪個電影擴展閱讀

《黑暗世界》應該被確切的稱為俄羅斯首部採用現代3D技術拍攝的3D立體電影。因為，早在蘇聯時期已經有不少3D電影涌現，但那時的3D技術和如今我們所說的數字3D有著本質的差別。

那時的慧局3D電影普遍在用的是Stereovision技術——也就是把左右兩隻眼睛看到的畫面交替地印在一套普通35毫米電影膠片上，放映機以48幀/秒（通常速度的兩倍）的速度放映，放映鏡頭前加前擾讓上一個周期轉動的遮光板，於是兩套畫面交替出現，不過由於視覺延遲觀眾並不會察覺。同時期的好萊塢也拍攝過大量此類的3D電影。

《黑暗世界》這部3D電影的出現對於俄羅斯電影有著更大的意義，和中國的情況比較相似，俄羅斯電影產業也被受盜版DVD、非法下載的困擾，3D立體電影或許會激起觀眾重回影院的熱情。從預告片上來看，《黑暗世界》的視覺效果十分華麗，非常具有沖擊力，視覺效果更是華麗詭異，充斥著3D立體電影常見的景深鏡頭與炫目的運動、爆炸場面，相信在大銀幕上看一定效果震撼。

⑸ 外國電影《畢業生》的主題曲和插曲是什麼名字

主題曲：斯卡波羅集市
scarborough
fair
插曲：寂靜之聲
the
sound
of
silence
歌名：斯卡波羅集市
scarborough
fair
專輯名：《la
luna》
語言：英文
發行時間：2006年9月12日
演唱:Sarah
Brightman(莎拉.布萊曼)
歌詞：
Are
you
going
to
Scarborough
Fair
您去過斯卡布羅集市嗎？
Parsley,sage,rosemary
and
thyme
蕪荽,鼠尾草,迷迭香和百里香
Remember
me
to
one
who
lives
there
代我向那兒的一位姑娘問好
She
once
was
a
true
love
of
mine
她曾經是我的愛人。
Tell
her
to
make
me
a
cambric
shirt
叫她替我做件麻布衣衫
(Oh
the
side
of
a
hill
in
the
deep
forest
green)?
（綠林深處山剛旁）
Parsley,sage,rosemary
and
thyme
蕪荽,鼠尾草,迷迭香和百里香
(Tracing
of
sparrow
on
the
snow
crested
brown)
（在白雪封頂的褐色山上追逐雀兒）
Without
no
seams
nor
needle
work
上面不用縫口，也不用針線
(Blankets
and
bedclothes
the
child
of
the
mountain)
（大山是山之子的地毯和床單）
Then
she`ll
be
ture
love
of
main
她就會是我真正的愛人。
(Sleeps
unaware
of
the
clarion
call)
（熟睡中不覺號角聲聲呼喚）
Tell
her
to
find
me
an
acre
of
land
叫她替我找一塊地
(On
the
side
of
a
hill
a
sprinkling
of
leaves)
（從小山旁幾片小草葉上）
Parsley,sage,rosemary
and
thyme
蕪荽,鼠尾草,迷迭香和百里香
(Washes
the
grave
with
silvery
tears)
（滴下的銀色淚珠沖刷著墳塋）
Between
the
salt
water
and
the
sea
strand
就在鹹水和大海之間
(A
soldier
cleans
and
publishes
a
gun)
（士兵擦拭著他的槍）
Then
she`ll
be
a
true
love
of
mine
她就會是我真正的愛人。
Tell
her
to
reap
it
with
a
sickle
of
leather
叫她用一把皮鐮收割
(War
bells
blazing
in
scarlet
battalion)
（戰火轟隆，猩紅的槍彈在狂呼）
Parsley,sage,rosemary
and
thyme
蕪荽,鼠尾草,迷迭香和百里香
(Generals
order
their
soldiers
to
kill)
（將軍們命令麾下的士兵殺戮）
And
gather
it
all
in
a
bunch
of
heather
將收割的石楠紮成一束
(And
to
fight
for
a
cause
they`ve
long
ago
forgotten)
（為一個早已遺忘的理由而戰）
Then
she`ll
be
a
true
love
of
mine
她就會是我真正的愛人。
歌名：寂靜之聲
the
sound
of
silence
專輯名：《sounds
of
silence》
發行時間：1965年9月
語言：英語
歌手：Paul
Simon
，Grafunkel
歌詞：
Hello
darkness,
my
old
friend
你好
黑暗
我的老朋友
I've
come
to
talk
with
you
again
我又來和你交談
Because
a
vision
softly
creeping
因為有一種幻覺正向悄悄地向我襲來
Left
its
seeds
while
I
was
sleeping
在我熟睡的時候留下了它的種子
And
the
vision
that
was
planted
in
my
brain
這種幻覺在我的腦海里生根發芽
Still
remains
纏繞著我
Within
the
sound
of
silence
伴隨著寂靜的聲音
In
restless
dreams
I
walked
alone
在不安的夢幻中我獨自行走
Narrow
streets
of
cobblestone
狹窄的鵝卵石街道
'Neath
the
halo
of
a
street
lamp
在路燈的光環照耀下
I
turned
my
collar
to
the
cold
and
damp
我豎起衣領
抵禦嚴寒和潮濕
When
my
eyes
were
stabbed
by
the
flash
of
a
neon
light
一道耀眼的霓虹燈光刺入我的眼睛
That
split
the
night
它劃破夜空
And
touched
the
sound
of
silence
觸摸著寂靜的聲音
And
in
the
naked
light
I
saw
在炫目的燈光下
Ten
thousand
people,
maybe
more
我看見成千上萬的人
People
talking
without
speaking
人們說而不言
People
hearing
without
listening
聽而不聞
People
writing
songs
that
voices
never
share
人們創造歌曲卻唱不出聲來
And
no
one
dare
disturb
the
sound
of
silence
沒有人敢打擾這寂靜的聲音
"Fools"
said
I,
"You
do
not
know
我說：「傻瓜，難道你不知道
Silence
like
a
cancer
grows」
寂靜如同頑疾滋長」
Hear
my
words
that
I
might
teach
you
聽我對你說的有益的話
Take
my
arms
that
I
might
reach
to
you
拉住我伸給你的手
But
my
words
like
silent
as
raindrops
fell
但是我的話猶如雨滴飄落
And
echoed
in
the
wells
of
silence
在寂靜的水井中回響
And
the
people
bowed
and
prayed
to
the
neon
god
they
made.
人們向自己創造的霓虹之神
鞠躬
祈禱And
the
sign
flashed
out
its
warning
神光中閃射出告誡的語句
And
the
words
that
it
was
forming
在字里行間指明
And
the
sign
said:
它告訴人們
"The
words
of
the
prophets
are
written
on
the
subway
walls
預言者的話都已寫在地鐵的牆上
and
tenement
halls
和房屋的大廳里
And
whispered
in
the
sound
of
silence."
在寂靜的聲音里低語

⑹ 詳解：電影《盜夢空間》的鏡頭運用及拍攝手法……

環球製片廠第12號棚戒備森嚴，攝制組正在一堂超現實的布景中准備拍攝一條鏡頭。一間天花板很高、牆壁為黑色的巨大洞室被細細的白色格子線劃分為若干區域。100多隻高空燈懸於空中，下面是一層柔光布和一層muslin，投下的光中性、干凈、不帶陰影。演員Cillian Murphy跪在地板上。一聲Action令下，兩台攝影機開動，一台捕捉場面的是變形35毫米，另一台記錄動作的則是65毫米。突然，地板上出現一條裂縫，一大塊奇形怪狀的布景掉下來，Murphy和場景一起陷入地洞。一時塵土飛揚，只聽導演Chris Nolan大喊一聲Cut。不多會，液壓機將塌陷的地板送回原位，准備拍第二條。

這是影片Inception拍攝中引入注目的一刻，Nolan與Wally Pfister，ASC的最新合作。本片亦由Nolan撰寫劇本，故事將夢境的體驗推向極致：有人能侵入別人的夢鄉，並讓許多人連通起來做同一個夢，可以人造、篡改夢境以操縱做夢的人。主角Dom Cobb（Leo DiCaprio）盜夢以牟利，他在公司間諜這行里成績斐然，成為了國際通緝犯。

和Nolan與Pfister以前的作品一樣，他們的出發點仍然是攝影的寫實。「歸根結底，我們在做夢的時候，覺得夢是真實的，這也是片中的一句台詞，」拍攝結束時Nolan說道，「這一點對攝影、對這部影片的方方面面都十分重要。我們不想讓夢境段落體現出畫蛇添足的超現實感。我想讓這些段落和真實的世界一樣牢靠。所以我們的方法是讓夢像真的一樣。」

「有時候人物不知道他們看到的是夢，所以真實和夢之間的視覺銜接必須是無痕跡的，除非某些特定的點，我們想讓觀眾知道這之間的區別，」Pfister說，「多數情況下影片里的超現實感是來自環境，而不是攝影技巧。通過保持一種寫實感，我們相信在需要的時候，能創造一種奇異或不安的微妙感覺，而不需要將觀眾帶出故事。」

他們對The Dark Knight里混用變形35毫米和15孔65毫米（譯註：指IMAX）的效果很滿意，所以這次還想試試在Inception的某些段落中再用某種大幅底片。「我們一直都對高清晰度和高畫質的格式很感興趣，」Nolan說，「我們決定用變形35毫米作為主要的膠片格式，因為這畢竟是最好用的一種，攝影機非常輕，效率很高，我們也有很多經驗。但我們也決定在某些大場面和形式化強的場景里用大幅底片來拍。」

首先排除了IMAX，因為他們決定，大量的手持拍攝會是這部影片的基礎。「我們想在一些狹小的地方拍很多手持鏡頭，要一種紀錄感，」Nolan說，「有非常多身體挑戰性很強的工作。」

用膠片拍永遠是前提。「膠片擁有極高的曝光寬容度和動態范圍，給我們無限的創作靈活性，」Pfister說，「我能在同一格畫面里欠曝3檔和過曝5檔，最後在銀幕上展現整個范圍。我見過的所有數字機器都辦不到。所有的數字機都想模擬35毫米膠片，這就是原因。」

在他們尋找最合適的大幅方案期間，他們見了傳奇大師Douglas Trumbull（譯註：為2001、Blade Runner等片製作過特效），參觀了Showscan演示（譯註：Trumbull發明的一種65毫米膠片高速拍攝、放映技術）。他們還研究了Super Dimension 70，這是Robert Weisgerber設計的一種系統，能以48fps拍攝並放映。「很奇怪，盡管Super Dimension 70有著超凡的清晰度，但它的畫質只比HD好些，」Pfister說，「我們不能用那個。」他們還放了ASC會員Bill Bennett和Kees van Oostrum拍的一段試片，用65毫米拍大景別鏡頭，用35毫米拍小景別鏡頭，再組合起來。「我們發現35毫米和65毫米剪在一起很不錯，」Pfister說，「大景別鏡頭的細節豐富，清晰度也好，盡管畫面上東西顯得小。一見之下我們決定用這種方式。」兩人最終決定選用65毫米底片加上35毫米的VistaVision 8孔底片（VistaVision用於航拍，攝影師是Hans Bjerno）（譯註：VistaVision是上世紀50年代派拉蒙公司發明的一種畫幅比為1.66:1的寬銀幕格式，底片在攝影機內橫走，採用這種格式的知名影片包括The Searchers和Vertigo，這種格式很快遭棄，但好萊塢有時仍用它拍攝特效鏡頭）。

和他們以前拍的作品有所不同，他們還決定大量鏡頭要用高速攝影，Pfister主要用Photo-Sonics 4ER加Panavision鏡頭來拍，幀率可以達到360fps，以及Photo-Sonics 4E Rotary Prism，幀率可高達1500fps（某些高速攝影場景也用了PanArri 435ESA和Vision Research Phantom HD攝影機）。「我以前拍的東西很少用高速鏡頭，因為我覺得這天生的不真實，」Nolan說，「但這是Inception不可或缺的一部分，因為夢中世界和現實世界之間的時間關系非常特別。我們希望用高速攝影以及速度的劇變來達到敘事效果，而不僅是為了追求美學效果。」

Pfister早知道他要對付一大堆攝影機、底片格式，以及高速攝影帶來的曝光不足，所以他將所用底片限制為兩種：Kodak Vision3 500T 5219和250D 5207。「我不喜歡用換底片的方式來達到不同效果，我知道這么做對有些攝影師很有用，但我寧願調整布光或曝光。我喜歡用相同底片的簡單感覺。日外景我們一開始加ND.6或.9，如果光線轉暗，就把濾鏡拿掉。」

影片製作在六個國家展開，全部拍攝時間92天，最開始在日本，Pfister的工作有賴他的常規班底：攝助Bob Hall和Dan McFadden，燈頭Cory Geryak，和燈助Ray Garcia。（英國部分的燈助Ryan Monro也是很重要的合作夥伴）。東京的Imagica、巴黎的LTC，和倫敦、北好萊塢的Technicolor公司負責洗印35毫米；拍攝期間，Technicolor公司位於北好萊塢的洗印廠負責洗印65毫米。（伯班克的Iwerks從65毫米底片縮印製作變形35毫米的毛片）。

日本的兩天拍攝日程包括航拍和一些高鐵外景，之後劇組移師英國Cardington的一座飛機棚，The Dark Knight和Batman Begins的大部分鏡頭都是在那裡拍的。這里是拍攝剩下鏡頭的大本營。棚內搭建好了壯觀的布景，包括一間可以傾斜30度的賓館酒吧，以及一座水平放置的電梯。特效指導Chris Corbould負責監工製造。「Chris從Batman Begins起就和我們一起工作了，他絕對是了不起的工程師和藝術家，」Pfister說，「要不是他，真難想像怎麼製作這么大規模的一部影片。」

位於Cardington另一處場景是一條賓館走廊，用於零重力場面的拍攝。這條走廊建了兩次，透過攝影機看去兩次內景一模一樣。第一次，整個走廊像烤肉架一樣垂直旋轉360度，攝影機望向走廊的底部，不受影響地前進（藉助Technocrane完成），或者裝在特別設計的軌道系統上，讓用陀螺儀固定的攝影機在一條暗藏的溝槽中前後移動（想想Fred Astaire在屋頂跳舞的情形，或者2001中的內景零重力場面）。第二次，走廊豎直站立起來，攝影機裝在能夠伸縮的Towercam平台上，筆直向上看。演員用威亞吊著在空中表演。在走廊里拍攝的第三種辦法是將演員放在推車上，畫面上的推車在後期去除。

Nolan希望走廊能不復位就自由旋轉。Geryak解釋說：「我們找到一家公司，設計了一套滑輪刷系統，供應走廊的動力，我們告訴他們具體要求，於是他們建立了一套旋轉木馬式的系統，將電力輸送到平台上。我們的調光硅箱已經在上面了，這是一種新式的操作方案。我們要平衡電線和硅箱的重量，以免平台上負載不均。」因為要拍高速鏡頭，需要大量的光，而燈具要弄得十分結實，因為演員可能摔到上面。美術部門設計了很實用的固定裝置，每個能裝6隻150W泛光燈。四周根據環境還裝有壁燈和一隻底燈，一些1000W的燈泡藏在乳白玻璃後面，光圈值一般是T2.8 1/2。

走廊段落要求特殊的動作節奏，動作指導Tom Struthers和演員緊密協作，判斷什麼動作能夠實現並且安全。「我們有一對用於實現實拍效果的key rig，是得到了2001的啟發，還有Kubrick拍攝無重力場面的辦法也對我們有啟示，」Nolan說，「我很有興趣將這些想法、技術和哲學融入動作場面中。我激勵Tom Struthers、Chris Corbould和Wally的團隊將一場動作戲的所有能量集中到一個機位下，這樣我們就能用這些卓越的裝備進行拍攝了。我想最終的結果是有趣的混合體，超現實、離奇，但擁有驚人的動作節奏。」

「安全是十分重要的，演員很痛苦，他們要在牆上撞來撞去，」Pfister說，「他們必須學會在適當的時機起跳。我們有人將手隨時放在開關上。」

還有一台精美的布景是賓館酒吧，裡面的重力會突然變化，屋外的天氣也會驟變。Corbould團隊建的這個場景傾斜30度，窗外是綠幕，後期會用真的街景替換。為了實現布光的變化，Pfister的人將所有裝置連到一個調光板上。這個場景一開始的光是日落時分，所以用Molebeam燈加2 1/2 CTS濾光片。用60英尺長的柔光箱裝滿maxi-brute燈，蓋上柔光布，製造陰天的光。「這是攝影技巧和照明體現出超現實的一個場景，但是是故事的一部分，」Pfister說，「仍然是自然主義的手法，所有光源都是有根據的。非同一般的是它變化的方式。結合布景本來的傾斜，創造出一種非常不安的感覺。」

把電梯放平是Nolan的主意，Pfister說，「這樣能使我們得到別的方法都做不到的視角。一般的好萊塢電影，這里一定會成為特效密集的場景，但我們的策略是盡可能用攝影機完成，為了真實，結果非常成功。」

在英國拍完後，劇組又在巴黎工作了一周，在摩洛哥工作了兩周，才回到洛杉磯拍一個發生在市區的雨中動作段落。Pfister說，最大的挑戰是用Condor和超大的旗幟擋住太陽。「Ray Garcia幹得很棒，他有層出不窮的辦法去擋陽光，讓雨顯得十分真實，」攝影師說，「有時我正為刺目的陽光偶爾溜進鏡頭而煩惱，做事效率第一的Chris就會提醒我，反正這是夢。」

有一部分是一列真正大小的火車脫軌在城市大街上飛馳。為了達到這個效果，美工設計師Guy Dyas搭了個假火車頭，下面是18個輪子的底盤。Pfister說：「細節很棒，我們用65毫米和超大搖臂拍的這些鏡頭，還有許多洛杉磯市中心的動作場面。」火車馳近，手持拍攝的Pfister用了很多設備來讓畫面晃動，但最後他選擇了用手直接搖晃。他笑著說：「最簡單的辦法往往是最好的。」

高速攝影部分，他們經常用到機器最大的幀率。許多場景都是在日光下拍攝，也有幾個是用燈光拍的。有一場戲在洛杉磯市中心一家賓館的三樓拍攝，Cobb向後退，踏入一個裝滿水的浴缸，他的夢被驚醒。為了提升效果，表現Cobb從夢境回到清醒狀態，Nolan要求幀率劇變，達到1000fps，必須用更快的Photo-Sonics攝影機，並且欠曝7檔。Geryak說：「拍1000fps我們需要大光圈，但這里要用的鏡頭只能到4.5。在24fps下測量，我覺得邊緣光相當於f/90。做法是窗外架兩台Condor，各裝兩只Arrimax 18K反光碗Par燈，距離Leo不足15英尺。我們還在天花板上安了兩只12K Par燈作補光，擔任他光替的演員立即汗如雨下！」Pfister說，「鏡頭很棒，你可以看清每滴水珠，給人一種超越俗世的感覺。」

另一個復雜的鏡頭是沿著水平軸360度旋轉一輛貨車。目標幀率是1000fps，Geryak建了一條隧道，被Nolan開玩笑稱為「天價隧道」，Geryak解釋說，「我們用鋼梁搭成一條隧道，有6排每排5隻18K的菲涅爾燈，排好圍著那輛貨車，直直照射。貨車就在隧道內旋轉，出來的效果像用陽光織成的毯子包裹著一樣。我們沒有在地面上布光，所以貨車在旋轉當中交替露出的暗影表明它正在翻筋斗。」

劇組在華納兄弟公司的攝影棚內搭了一堂日本城堡的內景，拍攝中又將之毀去。這部分膠片和在加州Palos Verdes的Abalone Cove拍的外景鏡頭組合在一起。還有個段落，一堂冬季山上碉堡的內景建在環球公司攝影棚內。這場戲，碉堡毀滅時地板碎片紛紛落下，為了比較實際地達到這個效果，製作組將這檯布景造得比一般的要高，這樣地板才能在指定時間碎裂落下，布景四周是綠幕，後期會用落基山的雪景換掉。

「外面既要有足夠的綠幕，又要一種日光從窗戶射進的感覺，燈具和綠幕之間必須有一段距離，換句話說，綠幕必須超大，」Geryak說，「我們知道實地在Calgary附近，有柔和的環境光，而且太陽在山後面，所以我們弄了十幾個20英尺長的柔光箱，可以升可以降。柔光箱經過特殊設置，以便配合不規則三角形窗戶的形狀。」攝制組將高空燈掛在緊鄰窗戶外的上方，創造出自然的天光感覺，當地板陷落時光線可以更強烈地湧入。

這個段落的外景在Kaninaskis Country拍攝，那是在加拿大Alberta的Calgary以西的山裡。這個山中碉堡我們建了兩個版本，一個是真實大小，一個是縮微模型，最終用於爆破。滑雪組的攝影指導Chris Patterson拍攝了十分精彩的滑雪鏡頭，Pfister說：「看了他的傑出工作，當時我們就震驚了。」

到剪輯階段，Nolan想玩交叉剪接，所以他要求Pfister給每個不同的景地和夢境都賦予不同的感覺。「從一個地方轉到另一個地方，我們希望在色調上有些變化，」Pfister說，「Calgary有一種貧瘠冷酷的感覺，走廊是暖色調，貨車則是中性的。即使我們切到很小的景別，即使切到脫離背景的孤立東西上，你也可以馬上知道身在何處。這是方便講故事的一種手法。」

「這部影片十分依賴交叉剪接，」Nolan說，「如果不同場景的外觀截然不同，剪輯時你可以十分放鬆，但Wally和我都不想對畫面做太人為的加工。相反，我們想找到每個地方的自然色調。在劇本里，我就想好讓不同的行動線索發生在設計和感覺上天生有異的地方。我們要求每個人注意觀察，包括美工和聲音部門，而Wally將這個原則優雅地溶入攝影中。」

「在布光方面，我認為自己是個自然主義者，」Pfister說，「我不是太風格化。在某些情況下，因為創作的選擇或者天然的美，畫面最後看上去挺風格化的，但那是很自然形成的。真有意思，Chris和我居然能用這種方式在好萊塢拍大片。

「因為這個原因，我總是盡力保持不讓畫面顯得太過復雜，」這位攝影師續道，「我從來不想看上去照明的痕跡太重——或者說一點照明的痕跡都不要有。秘訣就是盡可能快並簡單地工作，同時又不要搞成趕工。我想這要歸結為我早年接受的新聞和紀錄攝影訓練。拍那些東西你要找到自然光下的美。你總是從最簡單的方面開始：從什麼方向看過去，選擇一天中的哪個時間，單光源或多光源。你搞清楚真實生活中什麼辦法是有效的，然後你就根據自己的品味形成觀點。我一直帶著這種看法，不僅是實景，連棚景也一樣，即使我們有條件去精心雕琢。」

Pfister堅持操作攝影機是他的方法的一部分。「如果是好的攝影，我無法區分好的布光和好的構圖，因為它們溶為一體。如果是手持拍攝，我總想親自操機，因為我可以隨時改變想法並作出反應。Chris和我對於捕捉動作有一套不二法門——從後面拍，從前面拍，然後用不同景別把它們連起來。親自操機使我在素材、劇情、布光和環境發生變化時能夠在這個原則下隨機應變。」

Inception的後期涉及若干不同的處理工序。根據後期指導David Hall說，兩個Phantom HD鏡頭加進終剪版本後被送到倫敦的Double Negative公司進行特效處理。65毫米的底片在DKP 70mm Inc.用6K掃描，由該公司總裁David Keighley親自監督。掃描成的6K文件被送到好萊塢的Technicolor公司，讓工作人員從6K數據中提取沖成4K 35毫米，和本來的35毫米相組接。Pfister和老搭檔David Orr一起在Technicolor公司完成了所有光學配光工作。除了35毫米和數字拷貝，Inception還會在某些市場以70毫米IMAX格式放映，DKP 70mm Inc.掃描了配好光的35毫米中間正片，然後製作IMAX拷貝。

「傳統的光化學處理方式很簡單，也很適合我們，」Pfister說，「拍攝時我很小心色平衡和曝光的問題，所以後期不需大動。如果我們想一場戲有更強的對比，我們可以從布光、服裝或美術設計上想辦法。全部配光我們只用了三個A拷貝，花了一般數字中間片流程所需時間的一半。」

技術指標：

2.40:1
35毫米、65毫米和高清

Panaflex Millennium XL, PFX
System 65 Studio; PanArri
435ESA, 235; Photo-Sonics
4ER, 4E Rotary Prism;
Beaucam; Vision Research
Phantom HD

Panavision Primo, Super High
Speed, C-Series, E-Series,
G-Series, System 65 lenses

Kodak Vision3 500T 5219, 250D 5207

Specialized Digital Intermediate

Printed on Kodak Vision 2383

⑺ 幻視 出現在哪個電影成名

幻視（Vision）是美國漫威漫畫旗下超級英雄，初次登場於《Avengers》第57期 （1968年10月），是奧創為了對付復仇者聯盟，將二戰英雄初代霹靂火的身體改造，並用神力人的腦波將之激活而成的生化人，之後在與復仇者的多次戰斗中、幻視被復仇者成員之間的人性所感動、從而背叛奧創加入復仇者聯盟，並且遇到了同為復仇者成員的緋紅女巫、於是兩人墜入愛河結為夫妻。
在電影《復仇者聯盟2：奧創紀元》中改編為是鋼鐵俠設計的人工智慧管家「賈維斯」的升級版本（註：成為幻視後意識已經不是賈維斯，而自我產生了一個新的思維和意識），身體是奧創用「再生搖籃」製造，並使用振金為材料，生命來源源自於洛基權杖上的心靈寶石，在布魯斯·班納（綠巨人）和托尼·史塔克（鋼鐵俠）上傳賈維斯的意識後、由雷神托爾的雷神之錘放電激活完成。因為心靈寶石的原因，所以能夠舉起雷神之錘，後加入復仇者聯盟。
不管在電影還是漫畫中，幻視和旺達都是地球上最強的情侶，幻視振金之軀、刀槍不入，旺達掌控魔法、操縱意念。電影中兩人的愛情溫暖且單純，但是在原著漫畫中卻是一段千古虐戀....
幻視是復仇者聯盟之一，是緋紅女巫的丈夫。他頭頂的寶石能夠發射激光，同時他也能夠控制物體的密度以及穿越物質。
幻視旺達到底有多強？
電影宇宙中，幻視在各個方面，都可以稱的上是最強復仇者。
無視物理規則穿越物體（牛頓的棺材板要按不住了呀）、躲避物理攻擊，輕松拿起雷神之錘，振金塑造的超高強度身軀，甚至還可以連接世界上所有的計算機！
只是心智方面，因為成為「人類」的時間不長，大多數問題都聽從自己的爸爸鋼鐵俠。
再說幻視的老婆旺達，原著漫畫中緋紅女巫旺達是一名潛在的歐米茄級變種人（最強變種人之一）。主要能力是會使用混沌魔法。她也有控制概率的能力（簡單說就是能把事件發生概率從1%調成100%），她將「概率」與「混沌」魔法混合使用後，就能達到修改現實的效果。
在漫畫《M家族》中，旺達的能力自己並不能完全控制，就算是X教授用心靈感應和葯物讓她睡著，她的能力依然無時無刻的影響著世界。
奇異博士進入旺達創造的現實世界勸說旺達
最終精神錯亂的旺達，在經歷一系列的事件（誤殺隊友、復仇者解散、喪子之痛）刺激後，精神崩潰。輕聲的說出「NO MORE MUTANTS」（再無變種人），直接抹除了幾百萬變種人的能力，終結了一切。電影宇宙中旺達雖然技能強大，卻算不上頂級復仇者，空有「金山」卻不能開采，戰斗經驗不足，心境容易被干擾，總之這里的旺達只能算上魔法學徒。
幻視雖然能力超群，無所不知，不過他卻因自己不是人類的身份感到自卑，事實上，幻視並算不上真正的人類，他身體里始終有著計算機的影子。
幻視見過地球的種種戰爭後，經過計算認為人類生活在人工智慧的管理下利大於弊，於是便走上了歪路，入侵並控制了各國的計算機系統准備掌控政府。
雖然被復仇者化解危機，可幻視卻成了全球政要最痛恨的人，最終各國政府聯合將他綁架、並拆解格式化，他失去了感情，變回了當初那台冷漠的機器人。在與復仇者的冒險中，幻視漸漸恢復了情感。但是卻對旺達失去了感覺，精神崩潰的緋紅女巫使用混沌魔法襲擊了復仇者聯盟，最終——幻視、鷹眼及二代蟻人死亡，復仇者聯盟解散，其中幻視因其身體的特殊性最後被修復。時間漸漸的沖淡了失控事件，驚奇女俠與蜘蛛女邀請緋紅女巫重回復仇者，偶遇幻視阻擋在門口，幻視表示自己能體諒緋紅女巫的痛苦，卻無法原諒她攻擊朋友的行徑。
緋紅女巫哭著離開，幻視也流下了兩行淚水。
恩愛夫妻自此形同陌路....望採納。

⑻ 請問美國電影《畢業生》的主題曲叫什麼名字，誰唱的

叫做《斯卡布羅集市》（Scarborough Fair）

有兩個演唱版本，其中一個版本的演唱者是：
Paul Simon 保爾·西蒙
原名 ： Paul Frederic Simon
出生日期： 1941.10.13 Newark , New Jersey
Art Garfunkel
原名 ： Arthur Ira Garfunkel
出生日期： 1941.11.05 Forest Hills , New York
這是兩人合唱的版本，其中副歌部分的和聲非常優美。我個人比較喜歡這個版本。
下載路徑：http://61.144.246.13/sb/resource/200505142050093342401.mp3

另一個版本是莎拉·布萊曼的獨唱版
莎拉·布萊曼是繼世界三大男高音帕瓦羅蒂，卡雷拉斯和多明戈之後世界樂壇涌現出的另一個天後級人物。她與安德魯·波切里被稱為是跨越古典與流行的標志性藝人。在世界歌壇風行古典流行跨界互相交融的今天，莎拉·布萊曼無疑站在了這個潮流的最前沿。她曾創造了單曲全球銷量超過1000萬張的驚人記錄，她因此在全世界擁有無數的聽眾和歌迷，她的歌迷不僅來自歌劇界，舞台劇和古典音樂界，更有大量歌迷是喜歡流行音樂的年輕人和發燒友。她和她的音樂在各大媒體的爆光度，播放率和點播率最高。
下載路徑：http://www.tstvu.com/music/Sarah_Brightman_Scarborough_Fair.asf

另外給你提供一個吉他版：
http://61.156.17.162/MP3/huiw/Track12.mp3

歌詞
直譯版:

Are you going to Scarborough Fair?
您是去斯卡布羅集市嗎？
Parsley, sage, rosemary & thyme
蕪荽，鼠尾草，迷迭香和百里香
Remember me to one who lives there
代我向那裡的一個人問好
She once was a true love of mine
她曾經是我真心深愛的姑娘
Tell her to make me a cambric shirt
請讓她為我做一件麻布的衣裳
Parsley, sage, rosemary & thyme
蕪荽，鼠尾草，迷迭香和百里香
Without no seams nor needlework
沒有接縫也找不到針腳
Then she'll be a true love of mine
她就將成為我心愛的姑娘
Tell her to find me an acre of land
請她為我找一畝土地
Parsley, sage, rosemary, & thyme
蕪荽，鼠尾草，迷迭香和百里香
Between the salt water and the sea strand
要在那海水和海灘之間
Then she'll be a true love of mine
她就將成為我心愛的姑娘

詩歌版（優美至極）:

問爾所之，是否如適 Are you going to Scarborough Fair
蕙蘭芫荽，鬱郁香芷 Parsely sage rosemary and thyme
彼方淑女，憑君寄辭 Remember me to one who lives there
伊人曾在，與我相知 She once was a true love of mine

囑彼佳人，備我衣緇 Tell her to make me a cambric shirt
蕙蘭芫荽，鬱郁香芷 Parsely sage rosemary and thyme
勿用針剪，無隙無疵 Without no seams nor needle work
伊人何在，慰我相思 Then she will be a true love of mine

伴唱：
彼山之陰，深林荒址 On the side of hill in the deep forest green
冬尋氈毯，老雀燕子 Tracing of sparrow on snow crested brown
雪覆四野，高山遲滯 Blankets and bed clothers the child of maintain
眠而不覺，寒笳清嘶 Sleeps unaware of the clarion call

囑彼佳人，營我家室 Tell her to find me an acre of land
蕙蘭芫荽，鬱郁香芷 Parsely sage rosemary and thyme
良田所修，大海之坻 Between the salt water and the sea strand
伊人應在，任我相視 Then she will be a true love of mine

伴唱：
彼山之陰，葉疏苔蝕 On the side of hill a sprinkling of leaves
滌彼孤冢，珠淚漸漬 Washes the grave with slivery tears
昔我長劍，日日拂拭 A soldier cleans and polishes a gun
寂而不覺，寒笳長嘶 Sleeps unaware of the clarion call

囑彼佳人，收我秋實 Tell her to reap it with a sickle of leather
蕙蘭芫荽，鬱郁香芷 Parsely sage rosemary and thyme
斂之集之，勿棄勿失 And gather it all in a bunch of heather
伊人猶在，唯我相誓 Then she will be a ture love of mine

伴唱：
烽火印嘯，浴血之師 War bellows blazing in scarlet battalions
將帥有令，勤王之事 Generals order their soldiers to kill and to fight for a cause
爭斗緣何，久忘其旨 They have long ago forgoten
痴而不覺，寒笳悲嘶 Sleeps unaware of the clarion call

夠詳細了吧 可惜沒有懸賞分 擦一下汗 呵呵~~

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