哪個國家的電影成就最高

A. 歐洲電影水平最高的國家是哪一個

別用最，用最就表示絕對，沒有絕對。
歐洲國家裡法國、英國、義大利、包括德國等都有自己的特點，也創造了電影世界的流派、語法、人才，並形成自己在世界電影產業中的地位。

B. 電影屆最高獎項是奧斯卡，為什麼獲得奧斯卡的都是美國的作品

「奧斯卡金像獎」的正式名稱是「電影藝術與科學學院獎」，1927年設立，每年一次在美國洛杉磯舉行。半個多世紀來一直享有盛譽。它不僅反映美國電影藝術的發展進程和成就,而且對世界許多國家的電影藝術有著不可忽視的影響。
1927年5月，美國電影界知名人士在好萊塢發起組織一個「非贏利組織」，定名為電影藝術與科學學院(Academy of mo tion picture Arts and Sciences縮寫為A.M.P.A.S.)它的宗旨是促進電影藝術和技術的進步。學院決定對優秀電影工作者的顯著成就給予表彰立了「電影藝術與科學學院獎」(Academy Award)，1931年後「學院獎」逐漸被其通俗叫法「奧斯卡金像獎」所代替，現在其正式名稱已鮮為人知。

所以說，奧斯卡是美國人設立的唄，所以說都是美國電影拿獎。
再說，美國電影不是做的最大的嗎，拳頭大的說話啊。

雖說奧斯卡也有最佳外語片，而且此競爭也很激烈，但是對於奧斯卡來說，最佳外語片也是雞肋獎項了。

C. 影視方面哪個國家最好

美國自然是最好的，電影以好萊塢的幾大電影巨頭為強大，各大電視台也非常厲害，另外美劇製作十分精良，比一般國家的電影還要好很多。歐洲的電影一般是法國的比較好，畢竟有幾個世界級的導演演員，例如，呂克貝松，讓雷洛等，亞洲則情況復雜，日本的動漫，印度寶萊塢的歌舞片，泰國的鬼片，韓國的科幻，當然，還有港片，雖然港片沒有以前厲害了，中國大陸的電影業剛剛開始，但是，也取得了一定成就

D. 全球最權威的電影獎排行

1、奧斯卡金像獎

奧斯卡是由美國電影藝術與科學學院所發起的電影獎項，第一屆為1929年，主要是用來鼓勵優秀電影的發展和表彰行業的成就，在全球范圍內的影響力非常之大。

不少華人也曾在這個舞台上獲獎，比如李安導演的《卧虎藏龍》，成龍更是在2016年獲得了奧斯卡的終身成就獎。

2、戛納國際電影節

戛納國際電影節在影視領域的影響力是非常大的，創辦於1946年，每年五月中旬在法國戛納舉行。戛納電影節以推動世界電影發展為目的，致力於為行業帶來更好的交流平台，也能促進電影行業的良好競爭和發展。

在1993年舉辦的戛納電影節上，華語電影《霸王別姬》獲得了最高榮譽金棕櫚大獎。

3、柏林國際電影節

柏林國際電影節的最高獎項為「金熊獎」，於1951年成立，於每年2月在德國柏林舉辦，有著非常高規格的藝術水準，也很好的促進了世界電影工作者之間的友好交流，以及提升藝術水平。

華人在此獲獎的次數也非常之多，比如張藝謀導演的《紅高粱》、《我的父親母親》、《英雄》，以及李安導演的《喜宴》、《理智與情感》等等。

4、威尼斯國際電影節

威尼斯國際電影節最高榮譽獎項為「金獅獎」，在國際影壇上的地位是非常高的，有著「國際電影節之父」的稱號。威尼斯電影節不僅有著悠久的發展歷史，這里也誕生了許多的電影大師，華語電影在這里獲得的榮譽也是非常之多的。

5、金球獎

金球獎是美國的一個電影與電視獎項，以正式晚宴的方式舉行，舉辦方是好萊塢外國記者協會。此獎從1944年起，每年舉辦一次。一般認為此獎是美國影視界第3重要的獎項：第1是電影界的奧斯卡金像獎，第2是電視界的艾美獎。

E. 有電影王國之稱的是哪個國家

印度。

作為世界上最大的電影王國，印度每年生產1000部電影，堪稱世界之最。印度電影售票量也居世界首位，據有關報道，印度電影在全球擁有36億觀眾。印度同時是世界上電影觀眾最多的國家，每天進出影院的觀眾達1400萬人之多。

寶萊塢和印度其他幾個主要影視基地（泰米爾語、泰魯固語、孟加拉語等）構成了印度龐大的電影帝國。但寶萊塢是印度電影業的基地和中心，也是印度電影業的代名詞。其國外市場主要集中在英國、日本、中國、韓國等，同時對中東、非洲、東南亞地區也都有重要影響。

當然，大部分觀眾群在印度本土，西方觀眾也正在加入進來。印度的一些製片人正努力使印度電影製作更加專業，以便走向更大的國際市場。

(5)哪個國家的電影成就最高擴展閱讀

印度高分電影推薦

1.《地球上的星星》豆瓣評分：8.9

2.《小蘿莉的猴神大叔》豆瓣評分：8.5

3.《神秘巨星》豆瓣評分：7.7

4.《摔跤吧爸爸》豆瓣評分：9.0

5.《三傻大鬧寶萊塢》豆瓣評分：9.2

6.《印度愚公》豆瓣評分：8.0

F. 請問：就目前來說，哪些國家的電影綜合水平是比較高的中國的電影排在什麼位置謝謝

觀點：世界電影市場己為全球性寡頭所壟斷

作者：李懷亮

目前，國際電影市場已經是烽煙四起，戰火連天，一場文化貿易的戰爭正在激烈地進行。隨著新的數字技術的發展及國家和地區國際性的政策調整，在整個90年代，世界范圍內的文化產業結構格局迅速重新調整，文化產業經歷了一個"國際化-重新調整-主動集中"的過程，最終導致了幾個超大型綜合媒體公司的出現。時代華納、新聞集團、迪斯尼集團
、威卡姆集團、貝塔斯曼集團、美國電訊公司等已經成為文化產業的全球性壟斷寡頭。1993年，全球最大的50家影視公司的總營業額是1180億美元，僅僅4年後，最大的7家綜合性媒體公司的營業額就達到了這個數字。全球文化貿易額的絕大部分是在很少幾個國家之間進行的。1990年，日本、美國、德國和英國是最大的出口國，占當年全部出口額的55%。進口也高度集中於美國、德國、英國和法國，占當年全部進口額的47%。 現在，全世界上映的電影大約有85%是好萊塢製造的。1993年，世界大影視公司有36%在美國，36%在歐盟，26%在日本。1997年，就有超過50%的大公司集中到了美國。歐洲影視貿易的赤字也隨之從1993年的35億美元上升到1998年60億美元。發展中國家在文化商品貿易中所佔的份額更是越來越少。整個非洲大陸平均每年只生產42部自己的電影，其市場上95%的電影都是進口的。 法國與好萊塢的殊死搏鬥 英國著名導演大衛．普特南的《不宣而戰：好萊塢VS.全世界》和比爾．戈蘭色姆(BillGrantham)的《資產階級大妓院：法國與好萊塢文化戰爭的由來》(英文版)，具體深入地為我們展現了歐美之間--特別是美國和法國之間電影貿易戰的波瀾壯闊與驚心動魄。 這兩部著作都回顧了從電影誕生之初就已經開始的歐洲和美國之間--特別是法國和美國電影之間的明爭暗鬥和刀光劍影。 戈蘭色姆在書中透露了美國企圖利用關貿總協定向全世界傾銷好萊塢電影的一些內幕。自從第一次世界大戰期間，美國政府就十分關注電影出口，多年以來，好萊塢在華盛頓一直有代表自己的非常出色的說客。在其出色的游說者傑克瓦倫迪的率領下，好萊塢發起了對歐洲配額制的攻擊，並及時地在柯林頓政府中找到了知音。於是開始進行反配額斗爭的討論，研究出來的辦法是要把關貿總協定的范圍擴大到服務領域，包括電影電視節目之類娛樂服務。對於美國來說，這意味著什麼非常明確：自由貿易決不會容許配額的存在。但在談判中，法國提出了"文化例外"原則，對美國的企圖進行了堅決的抵制。 而普特南的敘述語調卻要更加深沉。他的《不宣而戰》是以對關貿總協定談判的回憶開篇的。他生動地記述了談判達到白熱化的最後一夜。普特南作為著名的英國大牌製片人，有曾經在好萊塢工作過的經歷，比較能夠理解歐美兩種電影體制之間的差異。他被指派參加了一個歐洲委員會的小型智囊團。這個智囊團的任務是"研究可以幫助重病纏身的歐洲電影及電視業對付好萊塢挑戰的政策提案。"這就決定了普特南的出發點。他是要"為歐洲找一條極富創意又極具商業生機的路子，而無需求助於過去經常實施的那些帶有破壞性和負面影響的政策"。因此，我認為普特南的立論更為持重公允。 相比之下，戈蘭色姆毫不掩飾自己完全站在美國國家利益的立場上說話的態度。他認為法國人就為了這么一個無關全球貿易宏旨的影視節目配額，差點毀了一個關貿總協定，是十分非理性的。 美國人說："不要保護！" 隨著文化的傾銷與反傾銷的斗爭而來的是關於要不要進行文化保護，以及要不要對美國的影視產品實行配額的激烈爭論。 從20世紀初開始，許多國家對文化產品的貿易實行了限制。文化主權是支持貿易壁壘的核心觀點，經濟和政治問題也常常被提出來支持貿易限制。 美國用來反對加拿大、法國、韓國的文化保護主義的理論基礎是自由貿易理論。在自由貿易理論看來全球化的主題導致了產品和服務在世界范圍內更加自由地流通，每個地方只要有需求存在就可以得到滿足。可供選擇的產品和服務極為豐富，消費者喜愛全球化為他們所帶來的這些選擇，無論就質量來說還是就價格來說，可供他們選擇的范圍極其廣泛，特別是他們可以與其他國家的人們進行同樣的選擇。美國波士頓薩福克大學國際商業與戰略管理教授高皮納(Gopinath)1998年在一篇文章中質問這些國家："政府在文化產業中所進行的這些干預管用嗎？法律和壁壘能擋住邁克．傑克遜的搖滾或麥當娜那張性感的臉嗎？……在現在這個互相聯系的世界上，對其他文化的限制會起作用嗎？" 在美國人看來，不但實行關稅壁壘和配額不會起作用，就連這些國家政府對自己國內的文化產業進行補貼或投資生產也不會起到促進其文化產業發展的作用，甚至反而會是有害的。與歐洲國家不同，加拿大採取政府補貼或投資生產的方式來促進其國內電影業的發展，而不是以進口壁壘來保護國內文化產業。然而根據美國學者威爾德曼(Wildman)和希維克(Siwek)最近的研究，"認為面對外國競爭，本國文化產業的生存並不需要政府的經濟支持。政府補貼會鼓勵一些本地公司為了得到政府的補貼，僅僅迎合政府的意志而進行影視節目的設計，製作，生產出許多配額快餐。這意味著有能力的生產商花在爭取得到政府補貼上的時間和精力要比在製作精品電影上的時間和精力多。" 貿易配額、關稅壁壘以及政府補貼，這些被傾銷國家的政府所能採取的辦法，在美國學者看來統統不靈。那麼，這些國家的政府和人民該怎麼辦呢？美國學者說："由於採取了先進的宣傳推廣方式，發行量巨大，美國在推銷其產品，服務和觀念時通常都佔有極大的優勢。如果一個國家感到它的文化具有與美國文化相同的力量，它就應該向美國學習，向國內外的人民普及它的文化，而不是試圖把它保護起來。"面對好萊塢的沖擊，"需要先把這頭野獸喂飽了"。 中國對待好萊塢的方式：利潤分成，數量不限 正當世界文化產品--主要是影視節目產品貿易的戰爭烽煙四起、戰火紛紛的時候，中國邁進了世界貿易組織的門檻。 根據中國社會科學院和上海交通大學聯合編纂的中國第一本"文化藍皮書"《2001-2002年：中國文化產業發展報告》披露的資料： "我國已經向美國政府就開放中國的版權產業市場做出以下承諾： 音像製品(主要指錄音製品，不包括電影等影視作品)。中國確認對音像製品的進出口將不實行配額、進口許可證要求或其他限制，不論是正式的或非正式的。 電影作品。……中國政府不對電影的進口保持配額。此外，中國政府將允許中國公司在商業考慮的基礎上，以利潤分成的方式，進口數量不限的美國電影，這些電影須經內容審查。" 加入WTO意味著中國將按照自己並不熟悉的規則，加入到受到強手操縱的全球市場競賽之中。邁入戰火紛紛的國際文化貿易市場，中國電影產業面對著槍林彈雨。 那麼，面對加入世貿，中國的電影產業准備好了嗎？從產業規模上來說，中國電影至今沒有形成產業自己的規模。中國現有的上影、北影、長影三大製片廠，16個省辦廠以及其他一些製片企業，全部加起來的總和實力也比不上好萊塢8大公司中的任何一家。 關稅壁壘和配額是對本國幼稚工業進行保護的兩種手段。在這種情況之下，"不對電影的進口保持配額"就意味著政府必然採取其他的手段和方式來對中國的民族電影產業進行扶持，否則，以現在的這種狀況讓中國電影產業去與好萊塢"自由競爭"，真可謂讓小孩子"與狼共舞"了。 因此，政府應該以法律的形式保障對民族電影補貼、投資力度和補貼投資形式。在這方面，英國的經驗可資借鑒。 從1950年8月開始，英國政府開始在所售電影票中加征"伊迪稅"，部分伊迪稅所得劃入新建立的英國電影製作基金，用於資助想拍攝英國電影的製片人。50年代以後，伊迪稅成為英國電影製作的主要資金來源。伊迪稅對製片人的資助是建立在"完全自然和客觀的基礎之上"的，並且與其前一部影片所獲得的票房總收入掛鉤。事實證明，伊迪稅方案是一個巨大的成功，"毫無疑問，沒有伊迪稅，英國製片業可能已經全面崩潰，被勢不可擋的好萊塢吞沒掉"。 法國著名影評人克洛德--卡利說："一些國家，再也不能講述自己的故事了，他們的市場九成被並不反映他們生活的美國形象所佔領。"文化產業，不僅僅是金錢的問題，還關乎到一個民族、一個國家的文化身份和文化安全問題，關乎到一個民族的原創力問題。我們不可不努力。

歐美的浪漫：與敵人共枕？ 本土與全球電影市場經濟大戰新策略:
http://media.people.com.cn/GB/22114/63468/63472/4357020.html

2005世界電影市場狀態_1 :
http://blog.sina.com.cn/s/blog_407d0c6f0100035t.html

全球電影市場十大:
http://www.ourznbbs.com/viewthread.php?tid=146363

G. 亞洲電影哪國水平最高

那要看怎麼去分類，幾十年的日本電影業很厲害~不過後來現在應該是印度韓國和中國香港，
不要小看印度，雖然這個國家很落後，但軟體業和電影業都是世界前列，印度的寶萊塢出過很多高質量的電影，簡單舉幾個例子比如前幾年的《未知死亡》《三傻大鬧寶萊塢》《貧民窟的百萬富翁》，最近一兩年的《巴利巴霍王》無論從劇情、特效、和拍攝細節水平都相當高。韓國電影一直都比較直接，不是走感情路線就是走暴力路線，韓國很多電影也獲過很多大獎，最近一年的《釜山行》更是打破了亞洲人排喪屍片的記錄，斬獲很多獎。香港電影從90年代開始很流行港式警匪片，那個時候也是風靡亞洲，由此誕生了很多知名導演。比吳宇森，後來進入美國好萊塢發展。 如果說最高，個人覺得無法比較，每個國家都拍過很多高質量的電影。雖然現在中國的電影也不錯。但特效還是外國人做。

H. --亞洲哪個國家的電影工業最發達

1.韓國
目前韓國的電影工業水平確實在亞洲首屈一指，這是不爭的事實，現在華人地區的很多電影特技製作也要仰仗韓國。目前在亞洲最受到好萊塢重視的電影國家也是韓國。

2.日本、泰國，
日本的電影產業日漸衰落，但瘦死的駱駝比馬大，雖然電影產量不高，但相比其他亞洲國際和地區還是保持著較高的水準，泰國作為新起之秀，目前擁有僅次於北京的亞洲第二大的攝影基地，恐怖片的製作水準也比較高。動作片也出現了幾部令人驚艷的電影，例如拳霸系列。

3.香港，
目前很難把香港單獨看做一個完整的工業體系，因為他正在和中國大陸整合，作為一個狹小的地區，電影題材也受到嚴重的限制，幾乎以警匪片，古裝武打片，搞笑片為主，但他目前在動作片和爆破技術，飛車技術，以及其他工業環節依然擁有亞洲一流的人才，中國大陸在很多電影上面還是要仰仗香港。

4.中國，
作為電影的後起新秀，倚仗市場的迅猛發展，電影工業也隨之較快發展，但硬體尚可，譬如北京的懷柔片廠，擁有世界一流的設備，但軟體方面，也就是技術人才方面，幾乎相當落後，嚴重倚仗香港地區。創作制度方面全世界倒數第二（倒數第一應該是北朝鮮），能拍攝的題材以古裝為主，現代題材限於嚴厲的審查制度和意識形態，幾乎很難有多大作為。

5.印度，
bollywood 在中亞，南亞 有著巨大的影響，但主要以歌舞片為主，其他片種就沒什麼影響力。電影工業當然不可能只靠歌舞片撐起來。

6、台灣，
沒有電影工業，一年電影產量說的誇張點，也就十部八部的，絕大多數票房在幾萬塊錢，幾十萬塊錢人民幣左右，偶爾冒出來一兩部上千萬的票房的電影，但純屬個案

7 其他東南亞國家幾乎和台灣地區差不多，談不上電影工業，不值一提。

I. 請問歐洲電影業哪個國家最強

法國哦
英國優秀的電影人都在為好萊塢賣命
法國的電影都是自己國家的優秀人才製作的哦 !