㈠ 電影長城說的哪個朝代的事情 電影長城歷史背景介紹
汴梁,北宋時代,沒有什麼故事歷史背景。
《長城》是由中國電影股份有限公司、樂視影業、傳奇影業、環球影業聯合出品,由中國導演張藝謀執導,馬特·達蒙、景甜、佩德羅·帕斯卡、威廉·達福、劉德華、張涵予等聯合主演的奇幻動作片 。
該片故事背景設定在中國宋朝時期,講述了歐洲雇傭兵威廉·加林在被囚禁在長城期間,發現可怕的掠食怪獸將這座巨型城牆重重圍困之時,他決定加入了一支由中國精英勇士們組成的大軍,共同對抗怪獸饕餮的故事 。
該片於2016年12月15日晚19點在中國350家IMAX影院超前上映,16日以3D、IMAX3D、中國巨幕3D、杜比視界、杜比全景聲、Auro格式在中國全面上映。
㈡ 影的沛國是哪個朝代
這個電影是架空歷史的作品,背景應該是參考了三國時期的吳國
㈢ 張藝謀導演的影故事原型是什麼
張藝謀的電影《影》的原創故事來自朱蘇進的《三國·荊州》,截取的是「大意失荊州」這一段故事。
影片講述了關於替身的故事,替身自古有之,人稱「影子」,有刺殺,就有影子,而影子必須在危急關頭挺身而出,替主人博回一命,影子又必須與真身互為一體,令旁人真假難辨如同孿生。
看似境州是子虞的影子,但子虞又何嘗不是境州的影子,雖然在結局的時候,子虞被境州殺死,不過境州很有可能將會是下一個子虞,這樣循環,從未停止過。
《影》不像張藝謀以往很多電影中讓鞏俐、章子怡等女演員塑造大女主的形象,這里的女性不是主角,也無法掌控自己的命運。
事實上,夫人似乎更傾心於境州,而不是她真正的丈夫,如同打鬥場面一樣精心設計的激情一吻,他們的願望和慾望,的確增加了影片的質感和敘事張力。
張藝謀花了大量時間描繪了故事的背景和政治局勢,介紹了片中人物,這讓影片前期稍顯冗長,半個多小時後,才在子虞的藏身之處有了第一次短暫的戰斗。
子虞為了訓練境州能夠讓其打敗楊蒼,對境州的訓練從未停止過,一直在尋找破解楊蒼大刀的精粹所在,最後還是小艾悟出了其中的道理,境州才會勝利。
另一個令人難忘的元素是片中似乎從未停止下雨,頭發和飄逸的服裝被壓得很重,水珠從身上和武器上彈回來,這使得由動作導演設計的猶如舞蹈般的動作場面看起來更加壯觀。在其他方面,雨也很重要。
㈣ 電影形成並興盛於什麼時期
現在就是電影發展的黃金時期,不光是觀影人數還有片子的質量包括票房都是最巔峰的時期,有關電影發展的階段解釋如下:
美國電影發展史
1893年,T.A.愛迪生發明電影視鏡並創建了「囚車」的攝影場,被電影放映機視為美國電影史 電影的開端。1896年,維太放映機的推出開始了美國電影的群眾性放映。
19世紀末20世紀初,美國的城市工業發展和中下層居民迅速增多,電影成為適應城市平民需要的一種大眾娛樂。它起先在歌舞游樂場內,隨後進入小劇場,在劇目演出之後放映。
1905年在匹茲堡出現的鎳幣影院(入場券為5美分鎳幣)很快遍及美國所有城鎮,到1910年每周的電影觀眾多達3600萬人次。當時影片都是單本一部的,產量每月400部,主要製片基地在紐約,如愛迪生公司、比沃格拉夫公司和維太格拉夫公司。1903年E.S.鮑特的《一個美國消防員的生活》和《火車大劫案》,使電影從一種新奇的玩藝兒發展為一門藝術。影片中使用了剪輯技巧,鮑特成為用交叉剪輯手法造成戲劇效果的第一位導演。
收益高,競爭激烈。1897年,愛迪生即為爭奪專利進行訴訟,到1908年,成立了由愛迪生控制的電影專利公司,公司擁有16項專利權。到1910年,電影專利公司壟斷了美國電影的製作、發行和放映。獨立製片商為擺脫專利公司的壟斷,相繼到遠離紐約和芝加哥的洛杉機郊外小鎮好萊塢去拍片,那裡自然條件得天獨厚,又臨近墨西哥邊境,一旦專利公司提出訴訟便可逃離。D.W.格里菲斯1907年加入比沃格拉夫公司,次年導演了第一部影片《陶麗歷險記》。至1912年已為該公司攝制了近400部影片,把拍片重心逐漸移向好萊塢,並發現和培養了許多後來的名演員,如M.塞納特、M.壁克馥和吉許姐妹等。
美國電影的黃金時代結束之後,各大公司從印年代中期開始解體或轉產,海斯法典也被正式廢除。隨之出現了微型影院、藝術影院、汽車影院。獨立製片及實驗電影有了發展。
中國電影發展史
這個世界有了光,然後有了影。電影是一種能夠將光影關系玩弄得最出神入化的現代發明。有人認為我國漢代出現的燈影戲及之後出現的皮影戲對現代電影的原理有很大的啟發。但一江春水向東流是,真正意義的電影,不是發明自中國,而是科技發達的近代歐洲。1895年12月28日,法國盧米爾兄弟在巴黎卡普辛路14號咖啡館放映成功之後,正式標志著電影時代的來臨。
由1896年至二十世紀二十年代,雖然外商在中國電影市場占據了壟斷地位,但亦阻止不了我國電影活動的開始。1903年,德國留學生林祝三攜帶影片和放映機回國,租借北京前門打磨廠天樂茶園放映電影。1905年,北京豐泰照相館的任慶泰為了向著名京劇老生譚鑫培祝壽,拍攝了一段由他主演的京劇《定軍山》中國電影一開始,就和中國傳統的戲曲和說唱藝術結合起來,發展出一套獨特的電影類型。但是最早嘗試拍攝這種電影類型的豐泰照相館只屬小本經營,算不上是電影機構。直至商務印書局「活動電影部」的出現,才真正代表中國製片業的開始。在這段期間,除了「商務」之外,先後 《狂流》劇照出現的電影製片機構還包括由美商投資「亞細亞影戲公司」、「幻仙」、「中國」、「上海」、「新亞」等,由於他們的成員多是來自戲劇舞台,所以當時的電影題材和內容大多源於中國戲曲和文明戲。此外,他們也開始拍攝劇情短片和長片,對電影這種藝術作最初步的探索和嘗試。
中國電影誕生於1905年,歷經了中國半封建、半殖民地時期,革命戰爭時期,新中國建設時期,文革時期,改革開放時期和全面建設小康社會新時 《一江春水向東流》期等各個歷史階段;經歷了從無聲到有聲再到立體聲,從黑白到彩色再到立體像(3D),從模擬到數字,從傳統到現代的技術變革進程。在不同的發展階段,中國電影都留下了優秀的代表作:20年代拓荒時期,有《孤兒救祖記》等關注社會改造的進步電影;抗日救亡時期,有《狂流》《中華兒女》等鼓舞鬥志、弘揚愛國主義的影片;抗戰後,《八千里路雲和月》、《一江春水向東流》等又深刻揭示社會矛盾和本質,形成現實主義的創作潮流。
她說,1949年新中國成立後的17年間,涌現出《白毛女》、 《白毛女》電影海報《祝福》、《林家鋪子》等一大批現實主義和浪漫主義相結合的優秀作品,塑造了一大批具有濃郁民族風格的銀幕形象,形成了新中國電影發展的第一次高潮;經歷十年文革浩劫,中國電影走出低潮,拍攝出《小花》、《人到中年》等一大批反映改革實踐、針砭社會時弊的優秀影片。尤其是八十年代末,九十年代初,《開國大典》、《大決戰》等重大革命歷史題材影片和《焦裕祿》、《鳳凰琴》等現實題材影片,形成了第二次高潮。
進入二十世紀九十年代,照實說,中國電影先後實施了影視合流改革、電影精品工程、農村電影放映工程、電影股份制、集團化改革等主要措施,藝術質量 《焦裕祿》和形式都有嶄新的突破和提高。除《孔繁森》、《離開雷鋒的日子》、《喜蓮》、《那山那人那狗》等作品外,還出現了《不見不散》等賀歲片、喜劇片的新樣式,涌現出一大批新生力量。進入新世紀,中國電影形成了國有、集體、民營多種所有制協調發展的新格局 英雄,電影發展走上了良性循環的軌道。《鄧小平》、《可可西里》、《台灣往事》等力作取得社會效益和經濟效益的雙豐收,《英雄》、《神話》、《震撼》等國產大片共同占據了中國市場的主導地位,並在世界影壇創造了中國電影的票房奇跡。近三年來中國有30多部影片在40多個國際電影節上獲獎。
現代電影
3D電影巧妙地利用了「偏光」。它以人眼觀察景物的方法,利用兩台並列安置的電影攝影機,分別代表人的左、右眼,同步拍攝出兩條略帶水平視差的電影畫面。放映時,將兩條電影影片分別裝入左、右電影放映機。當畫面投放於電影銀幕前,就會形成左、右「細微」的雙重影像。特製的偏光眼鏡能將左、右「雙影」疊合在視網膜上,由大腦神經產生三維立體的視覺效果,從而展現出一幅幅連貫的立體畫面,讓觀眾感受到景物撲面而來、「身臨其境」的神奇幻覺。
㈤ 新上映的電影影是那個朝代的
新上映的電影《影》的故事背景應該是發生在三國時期,而子虞的原型應該是周瑜。當時導演張藝謀看完三國故事後,他才有了拍替身故事的靈感。影片的創作靈感也是來源於朱蘇進的小說《荊州殺》,而荊州應該是片中子虞的替身境州。
㈥ 中國電影經歷哪幾個時期各個時期代表導演是誰他們的代表作分別是什麼
中國電影誕生於1905年,北京豐泰照相館創辦人任景豐拍攝了由譚鑫培主演的《定軍山》片斷,這是中國人自己攝制的第一部影片。1896年8月11日,上海徐園內的又一村放映「西洋影戲」,是中國第一次電影放映。粉碎四人幫後,電影事業獲得發展。1977年電影生產開始復甦,1980~1984年平均年產量達120部左右,每年觀眾人次平均在250億左右,中國電影進入一個蓬勃發展的新時期。2010年,中國電影年產量高達500餘部,全年總票房超過100億人民幣。
㈦ 王朝的女人電影講的是那個朝代
盛世大唐,萬國來朝。祭奠大禮之上,婀娜善舞的少女楊玉環(范冰冰 飾)吸引了當朝天子唐玄宗(黎明 飾)的目光。在擔心自己地位受到威脅的武惠妃(陳沖 飾)的安排下,玉環成為了壽王李瑁(吳尊 飾)之妻。 深宮之中,權力之爭永不停歇——兄弟相煎、夫妻情斷、父子反目,一系列人倫劇變之後,玉環失去了孩子和愛情,萬念俱灰,出家入觀。然而玄宗怎肯放她長伴青燈,在他的堅持下,玉環再度入宮,二人立誓比翼連枝。不料「安史之亂」鐵騎踏入中原,馬嵬坡上,六軍逼宮,楊玉環成為了整個政治斗爭的核心點......
㈧ 電影的起源時期是什麼時候 電影是怎麼誕生的
1895年12月28日在法國巴黎卡普辛路14號大咖啡館的地下室里盧米埃爾兄弟第一次放映了的影片《火車進站》,標志著電影的誕生。盧米埃爾兄弟因此被稱作「電影之父」;《火車進站》因此成為世界上第一部電影。