『壹』 国内比较虐的爱情电影
《前任3：再见前任》哭，放心哭，我也会哭回去。
很多人看后都会觉得男女主太作，相爱，却拉不下面子向对方低头，无聊的老段子罢了。其实电影还是有很多更深一层面的意思，难道这部剧只是一方主动，就可以和好这么简单了吗？ 如果你这么想， 恐怕你经历的太少。对，因为你体会不到这部剧中表现出的压抑，无奈，不惜，失望与心痛。 故事的最后也因此，终究还是不能善始善终。看完整部电影，希望每个人的生活中，都不要像电影里那样，明明相爱，却错过了。我想跟每一对CP这样讲，不要把那一位对你的好，像白开水一样喝过就忘了，而对你的不好却像种子一样在你内心生根发芽。爱其实有很多种名字，有时候叫卑微，有时候叫付出，有时候叫相思，有时候叫脸红。因为爱，所以一切的追逐和改变都变得富有意义。
《我的野蛮女友》要珍惜那个永远纵容你的男孩。
剧中看到的是女主另类的野蛮和男主近乎受虐狂似的追随，而这个野蛮的姑娘，一会儿温婉柔美得像一首诗，弹着钢琴，低眉浅笑，如含羞欲滴的夏莲，一会儿又独自落寞地眺望远方，眼神空洞而忧伤，若有所思地默默垂泪，像个神经病一样，一会儿喝得烂醉如泥、一会儿又血脉喷张地穿了高中的校服跑到舞厅尽情摇摆。当时看不懂姑娘的心，只觉得她很神经质，很搞笑，这样野蛮的姑娘也有牵牛这样不离不弃的男孩包容陪伴左右，很温暖。分开，两年的约定，三年之后的重逢，原来命运就是那条牵系两个彼此眷恋的人的线，不管分开多久多远，兜兜转转，到最后，两个人还是会相遇，牵手，十指相扣，再也不分开。
《七月与安生》这部不会让你大哭，但会让你难过很久。
你说我们是朋友吗？我们不只是朋友，我们真的一起在一个浴缸中脱光了衣服一起洗澡，不觉得羞耻也不觉得有什么不对。你说我们是恋人吗？我们不是恋人，我们对彼此的身体没有性的渴求，我们可能会爱上同一个人，就像是七月与安生都爱上了家明一样，但是我们不会相爱。我们是第三类情感，是这部电影的英文名——SoulMate，是灵魂的伴侣，尽管我们未能相互陪伴在一起。电影里，无论是最终的结局，还是小说里的结局，七月与安生最后也未能一起生活，也许这就是人生吧。就好像前几周在纽约的一个朋友说过，“你这辈子最好不要住在最喜欢的城市，要住在第二喜欢的城市，因为只有这样，你的那份喜欢才会因为得不到，而永远都不会变质”。
『贰』 一部电影 通过一个信筒两个不同时空的人认识
是《触不到的恋人》,影片名：《触不到的恋人》The Lake House
导演/编剧：亚历桑德罗·阿奎斯蒂 Alejandro Agresti/大卫•奥本 David Auburn
主演： 基努·里维斯Keanu Reeves
桑德拉·布洛克Sandra Bullock
克里斯托弗·普拉莫 Christopher Plummer
地区：美国
类型：爱情
片长：98分钟
级别：PG
上映：2006年6月16日
官网：thelakehousemovie.com
剧情简介
凯特（桑德拉·布洛克饰）终于决定离开伊利诺亚的郊区，在芝加哥谋到一份医生的职位后开始新的生活。唯一让她割舍不下的，是那推开窗眼前便是一泓静谧湖水的临水小屋。临走前，她在租期已满的小屋门前的邮箱留下一封信，提醒下一个租客帮她收取信件，并以门前的爪印为暗号。
失意的才俊建筑师亚历克斯(基诺·里维斯饰)来到湖边小屋，来到他那同样才俊并且更加成功的父亲(克里斯托弗·普拉莫饰)曾经的作品面前。他看到了凯特的信，却没见到所谓的爪印。此时的小屋，只是一座被时间荒弃的空室。
直到一天，一只狗向刚粉刷过的码头跑来，粘了油彩的爪子踏过小屋门口，如信中所说的那样，留下了恍如暗号的脚印。亚历克斯重读了凯特的信，并禁不住回信追问那神秘的狗爪印。凯特以为这只是亚历克斯的玩笑。终于，两人在信中摊出了一个问题。
今天是什么日子？
今天是2006年4月14日。他说。
不，今天是2004年4月14日。
一个魔法邮箱贯通了跨越两年的同一空间。凯特和亚历克斯接受了这个来自时空与命运的神奇玩笑，开始彼此互通书信，诉说着彼此在相异的时间路过同一个风景的心情。相隔着无法穿越的时空，两人的灵魂却在字里行间现出了细致的轮廓，被信件累加的感情让凯特和亚历克斯不能不设法相见。
命运的玩笑总是不小心开大了。执意相会的心是否能如愿以偿地操控生命？
好莱坞也哈韩—创意有限卖点无限
剧情介绍似乎有点多余，只要被暴力变身前的全大美女和斯文硬汉李承宰2002年联袂主演的《触不到的恋人》感动得热泪盈眶的影迷都不需提示便可以把这部“The Lake House”的剧情娓娓道来。
有如此明显的借鉴色彩，“The Lake House”的中文名也毫不掩饰地以美版《触不到的恋人》来统一口径。在釜山电影节大放异彩还入选当年韩国最卖座十片之列的《触不到的恋人》很早以前便被VERTIGO娱乐公司的创始人道格·戴维森和罗伊·李关注，两人被片子里巧妙的线索设计与引而不发的伤感浪漫深深吸引，当然，不用说韩国人擅长玩弄的精致场景。随后，两人便热心地张罗着买下片子的改编权，再指派能把片子的趣味迎合美国市场的创作队伍给原剧本改头换面，最终，由擅长写奇情故事的普利策获奖者的大卫•奥本接过改编大任，而导演则由阿根廷新锐导演亚历桑德罗·阿奎斯蒂担任。
可要是以吸引眼球的标准来说，基努·里维斯和桑德拉·布洛克的再配对无疑是最有卖点的。这对在大片观赏经验不过20年的中国观众心目中俨然是经典银幕情侣的组合，在1993年的《生死时速》后就再没聚首，直到两人都步入不惑之年，失去了高速狂奔的精力，终于凑到一起谈一场遥远缓慢得要靠书信才能维系的恋爱。改编后主角平均年龄向前大跨步了几乎十岁，感情悄悄地增添了中年情怀，让人们看到，人到中年，曾经沧海难为水之外，也有至纯至美，如童话般哀伤动人的真情，在年轻人在冒险与刺激里爱得轰轰烈烈的时候，这种上了年纪的温婉宁静倒显得更动人。
原作中烘托恩澎与星贤悲情浪漫的重要元素当属画一般的风景。改编后的《触不到的恋人》对这一要素不敢怠慢。在花了七个星期走访威斯康辛，密歇根，伊利诺亚，印地安那等地区寻找那所寄存两人感情与自我的湖边小屋仍未果，剧组决定自己搭建这座片中最重要的标志。导演把原作中的建筑几乎原封不动地搬到了美国，但为了体现这座由亚里克斯父亲设计的房子兼具现代与古典气质，设计师把玻璃和钢用作小屋的基本材质，于是房客可以凝望晨曦日落时的湖水并怀抱温暖的光线，而且，因为完全透明无处躲藏，小屋成为了心境清净的象征。
而在两个时空平行着记录着两人心路历程的景点，几乎是美国著名的文化“地标”，如以毕加索雕塑闻名的DELAY广场。而二人第一次相约见面的餐厅，本是当地颇受欢迎的THE PARK GRILL餐厅，片中它叫IL MARE，算是和原作小屋的名字彼此呼应，善始善终。
触得到的意念，触不到的思想
不难明白华纳为何肯花许多心思让一场跨越时空的爱恋再跨一道大洋，跨一道国界，甚至跨一道文化上美国的票房榜，眼看着曾经明抄暗剽的亚洲学徒如今创意甚至硬件都逐渐赶了上来，好莱坞也意识到自己在细腻的情节和灵光一触上的疲软。亚洲电影成本低廉，卖个剧本改编权所得或许还不及票房所得的零头，既便宜又另类鲜活的意念，对走了一套模式太久的好莱坞主流电影自然相当宝贵。
但南桔北枳的老话总有应验的时候。
罗伊·李虽说爱无界限，但要把一对韩国人谈情的套路放在一对美国精英的身上，情趣多少会走样。韩国纯美爱情片的情感从来是潜序渐进直到某个点再爆发，这也就是高潮，并且不会再有更澎湃的发展了，要积攒足够的力量去爆发，可以花上大半部电影的时间去做琐碎的铺垫。而这些含蓄到美国观众眼里可能就成了难以言表的沉闷。光靠美丽风光和奇妙情节都改变不了观众被特效与速度培养的观影习惯，还有无法彼此代入的情感表达方式。
原作的结尾是精彩的惊喜，但在改编后，这种开放式的结局似乎不会存在了。喜欢玩车祸，癌症，白血病等生离死别元素的韩国人似乎明白自己的国人有多坚实的心理承受力，所以可以不顾观众离开电影院的心情狠命地挣眼泪；但《触不到的恋人》来到好莱坞，它首先是浪漫爱情片，其次才是有悲剧色彩的浪漫爱情片，于是，为了符合观众对浪漫与爱情的美好概念，这部主流片必须在奇情与凄清之后赠送一个让人容易接受的结局才配得上PG的分级。对于曾经以意境感人的原作，这种变化却是残缺的。
剧情简介
身为医生的凯特·福斯特(桑德拉·布洛克)最近刚刚买了一幢漂亮的湖边小屋来安家。不过，因为工作繁忙，凯特一时之间还无法搬过来，但是她却已经开始使用新地址收信了。很快，她就意外地在邮箱中发现了一封情书，收信人是严亚历克斯·伯纳汉(基奴·里维斯)。然而更让她意外的是，这竟然是一封来自两年前的信。凯特试着写了一封回信，放在信箱里，希望亚历克斯能够给他新地址。亚历克斯是个建筑师，这幢湖边小屋就出自他的手笔。然而他的作品总也得不到赏识。独自生活在小屋中的亚历克斯朋友不多，生活平静得孤独。不过在信箱中发现一封来自未来的信时，他发现原来一切还不是那么糟糕。他与凯特渐渐成为了笔友，两年的时间界线似乎并不存在，他们如同普通人一样进行各种交流……
幕后花絮
“外来和尚会念经”好莱坞电影人也坚信这一点，华纳公司这次就把《触不到的恋人》的导筒交给了阿根廷导演亚利桑德罗·阿奎斯提。电影学院科班出身的阿奎斯提，早年曾周游欧洲各国，参与德语、法语系的电视剧集、MTV等制作工作，八十年代初重返阿根廷，以布宜诺斯艾利斯为背景，自编自导了一系列关注普通人生活的电影，逐渐成为重量级导演。2002年，阿奎斯提根据自己的童年经历，打造了讲述忘年恋的影片《瓦伦汀》(Valenntin)。获得如潮好评，还得到了包括最佳导演、最佳影片等阿根廷电影评论协会的七项大奖。
华纳公司为《触不到的恋人》提供了七千万美元的预算，这对第一次执导美国片的阿奎斯提来说，是验证自己能否打入好莱坞主流电影圈的绝好机会。华纳公司给了阿奎斯提极大的自主性，完全尊重他的创造力，“我拥有特权，制片公司给了我非常大的自由度。我就像在阿根廷拍电影一样。这不是一部喜剧，而是一部浪漫的爱情电影。”打定主意要创造一部浪漫爱情电影的阿奎斯提，走遍了整个大湖区，寻找与触不到的恋人相契合的地方，最后终于确定在芝加哥郊外的湖边，阿奎斯提说：“芝加哥非常有视觉感，那是个漂亮的城市……
主创阵容
多年前，一部惊心动魄的《生死时速》成就了基努·里维斯与桑德拉·布洛克这对经典的银幕情侣。之后，一个成了《骇客帝国》的救世主，而另一个则继续演绎傻大姐的角色，两人毫无交集。十二年后，这部《触不到的恋人》促成了两人再度合作。不过当年的青春少年早已不再，现在两人的年纪加起来已经到了耄耋之年，还要谈情说爱，还真是牵强了点。好在两人演绎的都是建筑师，医生一类的社会精英阶层，年纪总是总算可以暂时忽略不记。
在影片中，里维斯与布洛克的对手戏并不多，基本都是独角戏，这颇为考验演技。对里维斯来说，难度不大，至少可以用扮酷来解决角色的孤独问题。自言没有看过原版影片的里维斯，表演上没有参照物，压力相对减少，没准还会给影迷带来惊喜。而对一向大大咧咧的布洛克来说，这个柔情角色可有点犯难。不过她可不打算扮嫩，甚至还剪短头发，以成熟扮相，力求演绎出成熟女人的非常态恋情……
剧情：伊利诺伊州美丽的湖边小屋
一个清冷的早晨，短发俏丽的凯特·福斯特（桑德拉·布洛克）即将离开伊利诺伊州美丽的湖边小屋，去繁忙的芝加哥医院工作。不愿离开这个宽敞明亮、甚至还能在房中看到湖景的地方的凯特，离开时在门外的信箱里留下了一笺信纸，希望小屋的下一个住客能和自己联系，信里还顺便解释说前门擦不掉的爪印早在自己搬进的时候就已存在，希望不要介意。
湖边小屋的下一任房客阿历克斯·韦勒（基努·李维斯），是一个天赋过人却迷失了方向的建筑师。小屋对阿历克斯有着特殊的意义，这是多年未见的著名建筑师父亲的设计，早已物是人非的小屋，在阿历克斯眼里完全是无人问津的模样：布满灰尘、杂草丛生，前门也并没有凯特一直念叨的爪印。
在收拾东西、重建小屋的时刻，阿历克斯开始享受湖边的美丽的意外的平静，而对于凯特留下的信笺，他完全无动于衷。直到数天后，一条迷途的大狗无意踩过他刚漆好的防波堤，在小屋前门留下凯特提到的爪印，疑惑不解的阿历克斯终于决定回信追问凯特为何知晓从未有过其他住客的湖边小屋和鲜活的狗爪印。在信件的往来里，两人交谈琐事、希望、失落和一切，却也发现之间竟然相距两年的时空，逐渐相爱的两人之间的联系，只是那个伫立在湖边小屋旁的信箱而已......
看点：东风西渐的时空相隔
奇妙的信箱串起书信情缘，时间带来的“擦肩而过”，浪漫而心伤的爱情苦涩，当1998的星贤遇上了2000年的恩澍，“野蛮女友”全智贤温柔碰撞“斯文硬汉”李政宰，韩国电影热衷的时空相隔成就了一段刻骨铭心的爱恋。东风西渐，好莱坞近年来亚洲风刮得颇为猛烈，作为当年韩国十大卖座片之一，黯然神伤的《触不到的恋人》也勾起了华纳的兴致。
虽不知东方的细腻与清澈能不能合吃惯薯条汉堡的老美胃口，但普利策得奖编剧大卫·奥博恩的改编盖上了质量保证，12年前用《生死时速》赢得过MTV电影奖最佳银幕情侣和最佳亲吻的黄金搭档基努·里维斯与桑德拉·布洛克，时隔多年再度牵手，总会带来几分让人怀念的浪漫情缘。已不再年轻的两位主角虽然少了几分青春无敌的流行口味，然而安静清淡的沧桑反而蕴藏着更深情的味道。
点评：速食年代的清粥小菜
恐怖自是日式惊人，黑帮动作港片可供借鉴，若论起清汤挂面式爱情，韩国风味近几年可是亚洲流行。这几年图方便的好莱坞，也自然使起了翻拍重拍的简便活，套用原版改换口味，一锅大烩汤翻炒出炉，会不会水土不服这个小问题却不在考量范围之内。
《触不到的恋人》里面淡淡的哀愁和心痛，更像记忆中那张写满情话的明信片，翻拍的女性导演也少不了细腻一番。对于直肠子的老美来说，这段爱情没有太多惊天动地的瞬间，没有要死要活的强烈情感，没有试图创造神秘和迷失，也不会故意夹杂逗人乐的情节，更像清粥小菜的它，能激起陌生的共鸣么？
“动作英雄”和“亲民一姐”12年后的携手热力尤在，走遍美国4州寻得的湖边小屋也的确清冷动人，但在这个电话短信email的速成年代，辗转反侧的书信等待、怅然若失的宿命情缘又或者是本来就超越现实的穿越时空的凄美爱恋，是否也能水滴石穿地催人泪下？
『叁』 想看几部关纳碎集中营的电影是什么名字
辛德勒名单
穿条纹睡衣的男孩——推荐不多，不过很感人
美丽人生
钢琴家
哈特的战争
苏菲的选择
大逃亡
《辛德勒的名单》演员：利亚姆·尼森 本·金斯利影片简介：
奥地利人辛德勒是一个坚定的纳粹党人，也是一个投机商人，他看到了纳粹分子对犹太人的血腥屠杀，受到了震动，引发了他的良知。为了保护犹太人，他制定了一份声称他的工厂正常运转所必需的工人的名单，贿赂纳粹军官，最后使1000多名犹太人幸存了下来。按犹太人的传统，辛德勒死后被作为“36名正义者”之一安葬在耶路撒冷。
该片获得第66届奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳改编剧本、最佳艺术指导、最佳摄影、最佳电影剪辑、最佳原著音乐七项大奖。以其强大的人文气息震撼了全世界的观众，成为电影史上反法西斯题材经典之作。
《钢琴家》
在2002年戛纳国际电影节一举夺得最高荣誉“金棕榈”大奖。本片是世界影坛传奇人物罗曼-波兰斯基(Roman Polanski)最新力作。影片是波兰斯基极具个性化的叙述，他苦苦等待了40年才完成这个梦想，这部影片也见证了人类精神的胜利与艺术力量改变人生之间不可分割的信念。
《钢琴家》改编自英国剧作家及编剧家罗纳德-哈伍德(Ronald Harwood，曾编剧获第56届奥斯卡最佳影片奖提名的《戏剧人生》“The Dresser”)撰写的二战期间波兰犹太幸存者瓦拉迪斯劳-斯皮尔曼(Wladyslaw Szpilman，阿德里安-布罗迪饰，Adrien Brody)的自传。瓦拉迪斯劳-斯皮尔曼是波兰一位著名的作曲家和钢琴家，在纳粹战火烧到波兰之前，他还在电台进行了最后一次现场音乐会。在残酷的纳粹铁蹄下，他逃脱了被流放的命运，留在千疮百孔的华沙犹太人区(Warsaw Ghetto)。在哪里，即便是放弃了所热爱的音乐和钢琴，他还是顽强地活了下来。面对恐惧，瓦拉迪斯劳仍希望将来能发挥他音乐方面的天赋，在最意想不到的帮助之下---一位德国军官威尔姆-霍森费尔德(Wilm Hosenfeld，托马斯-克雷茨曼饰，Thomas Kretschmann)在战争的最后一段日子把他藏了起来，瓦拉迪斯劳终于迎来了自由。
本片中，阿德里安-布罗迪(曾主演《山姆的夏天》“Summer of Sam”、《细细的红线》“The Thin Red Line”)饰演瓦拉迪斯劳-斯皮尔曼先生。演出阵容中还包括：托马斯-克雷茨曼(曾出演《刀锋战士2》“Blade II”)、弗兰克-芬利(Frank Finlay，曾出演《4个阻击手》“The Four Musketeers”)、莫琳-李普曼(Maureen Lipman，曾主演《教导丽塔》“Ecating Rita”)、伊米莉亚-福克斯(Emilia Fox，曾主演电视短剧《大卫-科波菲尔》“David Copperfield”)、埃德-斯托帕德(Ed Stoppard，曾出演《小吸血鬼》“The Little Vampire”)、朱莉娅-雷纳(Julia Rayner，曾出演《音乐情结》“Topsy-Turvy”)和新人杰西卡-凯特-迈耶(Jessica Kate Meyer)等。
罗曼-波兰斯基自己7岁时，就曾爬过铁丝网上的一个窟窿逃出了克拉考(Cracow)犹太人居住区。《钢琴家》这部影片是他40年来在波兰拍摄的第一部影片。多年来，罗曼-波兰斯基曾先后4次荣获奥斯卡奖提名：因执导《苔丝》(“Tess”，1979年)和《唐人街》(“Chinatown”，1974年)、改编剧本《罗斯玛丽之婴》(“Rosemary's Baby”，1968年)，以及执导成名之作、外语片《水中刀》(“Knife in the Water”，1963年)而问鼎未果。他制作的其它影片包括：《厌恶》(“Repulsion”)、《麦克贝思》(“Macbeth”)、《怪房客》(“The Tenant”)、《惊狂记》(“Frantic”)和《死亡与少女》(“Death and the Maiden”)等.
<<哈特的战争>>:
在《哈特的战争》一片中，由于父亲的政治夙愿，法律专业二年级学生汤米-哈特(Tommy Hart，科林-法雷尔饰，Colin Farrell)中尉作为一名军官的助手，从军参加了第二次世界大战。
当哈特被俘并被投入德国战俘集中营时，集中营内战俘军衔最高的威廉-麦克纳马拉(William McNamara，布鲁斯-威利斯饰，Bruce Willis)上校指派他为一名被指控谋杀了白人同伴的黑人战俘----林肯-斯科特(Lincoln Scott，特伦斯-霍华德饰，Terrence Howard)中尉辩护。
哈特必须设法抛弃他过去曾享有的特权，证明他是个真正有信誉的人，对得起他的军衔。在准备为他的“当事人”辩护的过程中，汤米-哈特无意间知道了一个密谋，并迫使他在国家、自我道德准则和自身生命中作出选择。
本片改编自约翰-卡曾巴赫(John Katzenbach)的同名小说。
影片非常努力地想把情节与人物联系起来，但却令人悲哀地以失败告终。人物行动缺乏逻辑，结局令人难以置信。有某些看点，但却做不到善始善终。
<<大逃亡>>简介:
莱恩上校是个刚到战俘营的美国军官，而集中营里大部分是英国军人，由于他的军衔最高，战俘们都推他为指挥，因为莱恩阻止了他们莽撞的逃跑计划，使战俘们对他表示了怀疑，集中营里疾病流行，莱恩设计为战俘们得到了药品和干净衣服，自己却被关了禁闭。意大利投降后，战俘们起义控制了集中营，但却被德军的飞机发现，于是，莱恩上校率领全体战俘踏上的逃亡之路……
1963年约翰·斯特奇斯开拍大制作《大逃亡》，这部战俘逃亡电影中的巨制，明星阵容鼎盛，史蒂夫·麦奎因扮演的美国战俘在困境中依然执着追求自由，虽几经磨难却从不放弃，在片中所表现出的不屈不挠的精神也使这个角色成为最吸引人的银幕形象之一。影片通过美英战俘联合协作、策划逃亡，经历种种困难不屈不挠的精神，显示了英雄主义和爱国主义。而导演也是以拍硬
汉的西部片出名的导演，影片硬朗的风格是很显然的了。
《苏菲的选择》
剧情简介：影片描述的是一位在二次大战期间遭纳粹迫害的波兰女子苏菲。在战争结束后，她和男友纳森移民美国纽约的贫民区，在那结识了同楼的年轻美国作家斯庭哥。苏菲和纳森经常吵架，最初这种情况常令斯廷哥感到不安，后来彼此之间成了好友。我不得不为影片的女主演梅丽尔.斯特里普的演技感到惊叹！她以其丰富的面部表情和眼神，把苏菲的复杂的内心活动，表现得栩栩如生。她若有所思的苦笑，手指神经地插人发间，说话中的突然停顿，欲言又止...等等，演得层次分明，质朴自然。杰出的表演使她获得1982年的奥斯卡最佳女主角。
1983 奥斯卡最佳女主角奖，《苏菲的选择》Sophie's Choice (1982)