❶ 如何把数码拍摄的视频制作成胶片电影的效果
一般不可能。
首先你的硬件无法和专业电影的设备相比。后期软件也无法模拟出那样的效果。即使模拟出,也很假。
❷ 把数码视频弄成电影胶片
那你得有台拍胶片电影的摄像机了,把电影投影仪什么的投在白布上,旁边再用胶片摄影机拍摄(而且我怀疑现在还有卖吗,有的话你还要找药水 冲洗房冲洗 剪切胶片)
❸ 怎么把照片处理成电影胶片的效果
1,下载一个光影魔术手APP,然后打开光影魔术手这款软件,进入光影魔术手的操作界面如图所示:
❹ 如何用相机拍出电影胶片的效果
从电影中汲取了灵感。分析了人物的角色,故事,视觉方面,例如光线,构图和颜色,并将其用于图片中。拍摄时,重要的是要知道我们的英雄是谁,他的角色是什么,他在哪里以及在那儿做什么。
如果要用电影照片拍摄照片,则需要转向电影。但是摄影和电影不是一回事,因此,还应该分析喜欢的摄影师的作品。寻找世界上最好的导演,至少看几部电影。
❺ 怎么把一张普通的截图变得像电影胶片一样
足迹APP
操作简单,多种滤镜,新颖实用。
"像电影一样去生活" 足迹APP的魅力在哪
你是否发现身边的朋友们开始创作出一张张堪称大片范儿的照片,这不是因为他们的摄影技术突飞猛进,而是使用了一款名为“足迹”的APP。足迹可以把一张平淡无奇的照片处理成电影截图的样子,后期宽屏、黑色遮幅加上中英文字幕,照片立刻文艺起来。加上APP操作简单……
❻ 问个问题,胶片电影怎样转化成数字电影
电影胶片转换成数字格式的技术一般称作「胶转磁」。
以前是为了将胶片转为录像等电视播出的版本。电影集团一般配有专门胶转磁的设备。国外还有民用的胶转磁设备。具体转换原理附在答案最后面。
胶转磁是电影制作的重要工序。在过去还是将后期完成的电影拷贝转成录像,后来则发展成胶片洗印完就胶转磁,然后在数字版本中做后期(剪辑调色等,录像带素材导入数码设备很方便,然后再上非线等,编辑会更效率高且节约成本)。
现在电影院大部分都是放数字拷贝了。也就是胶片转数字信号进行后期编辑、处理后,转为数字拷贝,直接放映。
而且现在的很多电影特效丰富,影片素材部分就已经基本都是数字的了。
至于你说的网上的文件,基本都是从光盘上抓取信息去硬盘上吧。
老电影就是:胶片洗印、制作–胶片拷贝–胶转磁–录像带或光盘–硬盘文件–上传至网络。
新电影就是:胶片洗印–胶转磁–后期制作–数字拷贝–光盘–硬盘文件–上传至网络。
PS:胶转磁技术很老了,不知道现在胶片转数字信号还是通过胶转磁设备吗?还是有更先进的设备了?
「胶转磁技术本身的转换,是把电影胶片用放映机播放的同时,利用摄像器件的像素存贮与扫描功能,产生电信号。 」
这需要使用专业设备,而设备根据不同原理分三种:
使用「摄像机组型」:
(此设备有点像翻录,一边输出一边记录)
「其原理是用摄像机拍摄放映机内间歇运行的影片。影片图像由固定光源照明,摄像机光学系统(物镜及分光器件)将彩色影片图像分解为红、绿、蓝三基色光并使其在三个独立的摄像器件(如氧化铅光导摄像管)的光敏层上成像。利用摄像器件的像素存贮与扫描功能产生电信号。」
2.「飞点扫描型」:
(如果说第一种能理解,这种我则完全不知道在说什么)
「其原理是,从飞点扫描管(一种单抢阴极射线管)发出的瞬时即逝的光点形成的光栅,对连续匀速运行的影片进行扫描;透过影片的光束被分光器件分解成红、绿、蓝三基色光后,分别由三支光电倍增管接收,产生电信号。近年来,为了配合高清晰电视胶转磁的发展,出现了激光扫描装置,利用激光光点的运动来扫描影片,其光电转换元件仍为光电倍增管。」
3.「电荷耦合器件(CCD)扫描型」:
(这个较好理解,图片摄影也学到类似)
「其原理是,由固定光源照明连续匀速运行的透过影片图像的光由光学系统(物镜及分光器件)分解为红、绿、蓝三基色光并由三个与影片运行方向相垂直的CCD线阵(通常由1024个沿直线排列的光敏传感元件组成)所接收。利用CCD线阵的连续采样功能(相当水平扫描)和胶片的连续运行(相当垂直扫描)产生电信号。」
❼ 电影特效是怎么制作到胶片上的
数字技术对好莱坞的影响是渐进的,但目前已经涵盖了几乎所有领域。今天,一部电影从拍摄、剪辑、分发和放映等各个环节,甚至不需要使用电影胶片。20世纪初期,当声音和色彩被引入电影业时它们曾风靡一时。而今天,数字技术所带来的变革可以与此相媲美,它已经迅速地普及到电影制作的各个领域和各个阶段,几乎贯穿于电影制作的每一个方面和过程中,它正在改变着电影业的商业运作模式和电影的艺术形式。
长久以来电影摄影师对数字化图像记录技术一直采取不欢迎甚至抵制的态度,但现在他们也开始热衷于使用数字摄像机。因为在影片的制作过程中,数字摄像机拍摄的清晰图片更容易进行后期处理。即使像Hy鄄birde那样规模不大的特殊效果工作室,利用普通的电脑软件就可以制作出导演所要求的整体虚拟视觉效果,并能够将它们与现场拍摄的动作画面之间进行无缝连接。
在使用电影胶片的情况下,要达到导演满意的最终效果,必须以在某种程度上降低电影画面的质量为代价。约翰•达克斯特是一位摄影奇才,他曾经在前两部《蜘蛛侠》中担任视觉效果总设计师,但即使像他这样的天才,也不得不将拍摄的电影胶片画面一桢一桢地输入计算机中,然后再进行后期剪辑和计算机图像生成工作,最终再将这些数字产品转化成电影胶片。达克斯特指出,在广泛利用数字技术的今天,上述情况也发生了根本性的改变。他说:“利用数字技术,现在我们这些光学摄影专家的工作重心是,专注于那些能够最好地诠释整个故事的电影幻觉。因为数字技术使我们可以做到任何想做的事情。”
❽ 电影胶片是怎么拍出来的
一般拍电影用的是反转片
❾ 用普通DV拍摄后如何做出类似电影胶片拍摄的效果
你是说老电影的效果还是胶片本身的颗粒感?
理论上很难实现,DV是数字图像,胶片是光化学图像,两个成像的介质不同,所以实现转换有些困难。但是可以通过一些简单的手段接近胶片的画面感觉,也就是说让你的DV看起来像电影。
一、景深(Depth of Field)
很多人用DV拍摄使用很近的焦距(甚至广角)去得到一个很大的景深画面。但是 大的景深画面事你的图像看起来很平,大镜别的画面也会使你的画面拍摄对象看起来很生硬。尽量得使用长焦拍摄和相对低的景深,这样将使你的拍摄对象从背景中突出出来,看起来更就像电影了。
使用长焦(摄影机离拍摄对象越远越好,把镜头推上去),以减少景深
二、灯光(Lighting)
要使你的DV作品具有电影效果灯光是最重要的一环,很多作者不重视灯光就以现场的光效为主或是完全应用现场场景光效。这样做虽然省事但不会得到好的效果。拍摄前,应该有足够的灯光设计,在现场需要制造更分明的光效层次。记住吧,要使你的DV"film look"这一点非常重要。
(*灯光是拍摄中一项复杂而严格的艺术,具体的方法在这里不详细说明。)
看起来更像电影的灯光效果
三、锐度 (Sharpness)
VIDEO之所以看起来更像VIDEO作品,锐度使其中的一个重要因素,DV拍出的作品总是很“硬”。画面中任何物体或人物的边缘总是很明显,导致这样的原因是因为CCD是以每行每行的像素(点)成像,而电影颗粒是感光乳剂的化学反应,就使电影看起来更柔和、更自然。
DV摄像机有它自己的默认的锐度设置,增加锐度就更像是录像画面,反之使你的画面更加柔和,进入设置,调整所有能使锐度降低的选项,不同的机器是不同的,在这里无法详细说明。不过,有一点告诉你,SONY的DV机锐度是最明显的。
较低的锐度会使你拍摄的影像更加柔和,当然,你也可以在你的镜头前加一个柔光镜片,这样也可以得到画面柔和的效果。
不过太多的散射会使你的画面看起来很不自然,多些练习,你会找到最合适的效果。
五、快门速度 (Shutter Speed)
很多人把他们机器的快门速度设置在自动档,大部分时间摄像机自动调整在1/125秒上,这样拍出画面看起来很“硬”,因为每帧画面似乎都很清晰。
因为24格拍摄和快门速度的问题,电影看起来相对比较“模糊”,要仿效胶片的效果就将你机器快门速度调整为1/30秒。这样也带来显而易见的缺点,你的画面运动可能会产生明显的拖边。
如果你不喜欢这种效果,那么推荐你用真正的逐行扫描进行拍摄(更专业的机器具备此项功能)。
五、色彩平衡 (Color Balance)
众所周知,VIDEO摄像机的色彩白是很机械的一个设置,每次光线条件发生变化的时候你都要去调整白平衡。电影胶片对于光线的变换依靠与VIDEO不同的手段来表现,绿、蓝、甚至是红,而不是简单的白色。
你也可以去仿效电影的色彩效果,应用其它的颜色来调整白平衡。这些常识大家也基本都知道,用蓝色来调整白平衡画面会产生橙或红色的色调,用粉色调整,画面会产生蓝色的色调。多试,找到你最需要的。
用白平衡调整色调的方法并不是绝对的,你可以创造一个暖调的金色画面去接近吴宇森的电影效果,也可以创造一个冷调类似冷漠世界的画面找到盖.里奇的感觉。加蓝使画面更冷调,加红会得到暖调效果。
色彩饱和度也是重要的一项,你可以不断调整饱和度去试出一个最好的结果
其中 色彩平衡和锐度可以在后期制作里调整,但是不如在前期拍摄里调整更好一些。尽量不要依赖后期制作做效果,因为我们使用的软件并不专业,致使你的DV看起来更像DV.
❿ 用ps想把图片做成旧电影胶片怎么弄
建议使用光影魔术手。。。搜下很容易吓到
有现成的模板
做起来其实就是矩形工具和图层的运用