拍摄微电影多少帧速

Ⅰ 什么是电影电影的灵魂是什么

在这炎炎的夏日很高兴为大家解答这个问题，让我们一起走进这个问题，现在让我们一起探讨一下。

以下我为大家分享，我个人对这个问题的看法与想法，希望我的分享能给大家带来帮助，也希望大家能够喜欢我的分享。

首先，先说下什么是电影，我觉得电影是一种艺术的呈现，这是一门可以容纳文学、戏剧、摄影、绘画、音乐、舞蹈等多种艺术的综合艺术，但它又具有独自的艺术特征。每个人的观赏点不一样。

其次，优秀的电影能紧紧的吸引住你的心灵，或对人性产生拷问，比如说《人工智能》，或鼓励你勇敢面对生活中的挫折，比如《当幸福来敲门》，或者使你的精神得到愉悦，比如《钢铁侠》等高分电影，烂电影不知所云让人昏昏欲睡，或故作高深，或粗制滥造。总之好电影让人百看不厌，烂电影让人最多看10分钟就反胃。

最后，谈到电影的灵魂，基于电影是一门艺术的前提，我们自然绕不开一个问题：艺术的灵魂是什么？艺术不能吃不能穿，没有功利效用，但人类 社会 产生了艺术，且文明程度越高，艺术的地位也就越高。

那么这是为什么呢?因为人类不是为了吃饭而活着，在解决了温饱之后，就会追问宇宙和人生的意义，会思考“美”究竟是什么？而艺术就是人类探寻这些问题的途径，这种途径是一种敞开无限可能的自由方式。

在以上的分享关于这个问题的解答都是个人的意见与建议，我希望我分享的这个问题的解答能够帮助到大家。

在这里同时也希望大家能够喜欢我的分享，大家如果有更好的关于这个问题的解答，还望分享评论出来共同讨论这话题。

我最后在这里，祝大家每天开开心心工作快快乐乐生活， 健康 生活每一天，家和万事兴，年年发大财，生意兴隆，谢谢！

作为一名影视领域的创作者，下面我就给大家解答一下这个问题。

首先，什么是电影，电影是一种艺术的呈现，这是一门可以容纳文学、戏剧、摄影、绘画、音乐、舞蹈等多种艺术的综合艺术，但它又具有独自的艺术特征。每个人的观赏点不一样。

其次，电影的灵魂是什么呢？我觉得电影的灵魂每个人的见解都是不同的，本人觉得电影的灵魂就是能调动起观众的喜怒哀乐的一种东西吧。这种东西可能就是艺术吧？

这肯定是一种无形的东西，看得见却摸不着，可能电影的灵魂就是艺术吧。电影的灵魂又有可能是人类的 情感 ，当你看电影看到动情处时不就是人类的 情感 在这个被誉为第七艺术的载体上的重现吗？

最后，我只能谈一谈让我为之震撼的，2017年快年末，我看过那部可能家喻户晓都看过动漫电影《寻梦环游记》，起初我觉得就是一部动漫应该是小孩子看的，后来被很多成年人赞赏值得一看。我也抱着试试的心态，后来发现这部电影不仅适合孩子看，成年人更应该看。它包含了梦想，亲情，爱，还有现实。这部影片向我们展示了人死后的未知世界，人对于未知会自然而然的产生恐惧，也向我们表达了未知世界也可以是一种美好的存在。

世界在外面，世界也在人心中。有人感叹世界的险恶，但即便是同一个人，有时候也会欣喜世界的美好，世界一直没变，变的是人的心绪。我们不必担忧害怕，活好当下，为了亲人，亲人最大的幸福感就是我们自己过得幸福。

以上就是我对这个问题的分享，希望可以帮助到大家，谢谢！

电影是一种艺术的呈现，这是一门可以容纳文学、戏剧、摄影、绘画、音乐、舞蹈等多种艺术的综合艺术，但它又具有独自的艺术特征。每个人的观赏点不一样。电影的意义在于看电影的人，如果欣赏者自己有深厚的思想底蕴，那么电影就能实现他的意义。电影就若书，发人深思，引人遐想！

电影以电影技术为手段,以画面和音响为媒介;在荧屏上运动的时间和空间里创造形象,再现和反映生活.既然影片反映的是生活,无论是对生活的写实,回忆还是预测幻想,总是离不开特定的人文因素的.也就是说电影和文化有着很深的联系，不同的时期电影所表达的文化也是不相同的,它可以代表一个时期,也可以代表一个国家一个民族,甚至是一个梦想，那么也就可以简单的说能给我们正能量的它就是电影的灵魂。

我是文子心语，我来回答这个问题。

先说什么是电影？电影是一门可以容纳文学、戏剧、摄影、绘画、音乐、舞蹈等多种艺术的综合艺术，但它又具有独自的艺术特征。

文学依靠语言塑造形象，反映生活。但无论文学作品中的人物如何鲜明、生动，读者都无法直接看到曹雪芹笔下的林黛玉，托尔斯泰笔下的玛丝洛娃……只能依靠自己的想象去补充。

绘画是通过鲜明的线条和形体来表现生活的，也是可见的视觉艺术。但无论达·芬奇的《最后的晚餐》如何逼真，列宾的《伊凡杀子》如何悲壮，它的画面却都是静止的，而且一幅作品只能表现人物的一种精神状态或生活的一个片段。

戏剧依靠演员的动作表演生活，通过演员的对白给予观众以深刻的感受。但是人物的某些内心活动，单靠形体动作则无法表现。有些生活中的事物也无法搬上舞台，如武松打虎，舞台上就不能出现真老虎。

但相对于电影来说，这一切都不是问题。它可以运用各种摄影技术使人物和场景，可远可近，可大可小，给观众的视觉离下了鲜明的印象。而且电影镜头具有分切和组合的功能，产生了蒙太奇这种艺术性极强的电影组接技巧，可以带观众上天入地，回首原古，向往未来，潜入梦境，凡思维能及的地方都能极目可见。这样，观众不仅可以看到黛玉的一颦一笑，通过特技看到武松与真老虎搏斗，还可以通过电影镜头的运动看到“伊凡杀子”这场悲剧发生的前前后后……

由此可见，电影艺术在表现力上不但具有其他艺术的特征，而且从一定意义上讲，超过了其他的艺术。但是，作为一门综合艺术，如果离开了文学、戏剧、绘画、摄影、舞蹈、雕塑等其他姐妹艺术，电影也就失去了它的魅力所在。

电影做为文学艺术的其中一个门类，它和其他艺术门类一样，也具有思想性和艺术性这两个很重要的属性。一部电影如果思想性平平淡淡，或者消极颓废，或者轻飘无份量，那这部电影也就缺少了它该有的教化作用，那一这种电影就属于没有灵魂的作品。反之，如果一部电影作品说教味道太浓，没有或者少有艺术观赏价值，给人以味同嚼蜡之感，那么这部电影同样属于失败的作品。

千万不要小瞧了观众的观赏水平，他们虽然对艺术的标准和喜好不同，但却有着不可小瞧的关于真、善、美的评判标准。好的电影作品既要反映出普通民众关注的 社会 现实问题，具有一定的教育意义，还能给观众较大的思维空间。而达到这种标准的前提是，电影作品必须具有一定的艺术感染力，不但让观众喜闻乐见，而且能够给观众带来美的享受。

电影是由活动照相术和幻灯放映术结合发展起来的一种连续的影像画面，是一门视觉和听觉的现代艺术，也是一门可以容纳戏剧、摄影、绘画、音乐、舞蹈、文字、雕塑、建筑等多种艺术的现代 科技 与艺术的综合体。但是电影的灵魂是什么呢？这个问题我也来学着别人回答一下吧。电影的灵魂每个人的见解都是不同的，本人觉得电影的灵魂就是能调动起观众的喜怒哀乐的一种东西吧。这种东西可能就是艺术吧？这肯定是一种无形的东西，看得见却摸不着，可能电影的灵魂就是艺术吧。电影的灵魂又有可能是人类的 情感 ，当你看电影看到动情处时不就是人类的 情感 在这个被誉为第七艺术的载体上的重现吗？如果想探讨电影的灵魂是什么的话，不知道看《西西里的美丽传说》对于探讨这个问题有没有帮助呢？电影的灵魂又有可能是人类的本性的提炼吧！即是美和丑，在《西西里的美丽传说》里有充分的表现，如果是的话，看过《西西里的美丽传说》的人是否就看到过电影的灵魂了。没学过电影，以上纯属瞎说，不能当真。

很高兴为大家解答这个问题，让我们一起走进这个问题，现在让我们一起探讨一下。

以下我为大家分享，我个人对这个问题的看法与想法，希望我的分享能给大家带来帮助，也希望大家能够喜欢我的分享。

我认为看了一部电影，看后有说点什么的冲动又觉得说什么都多余，如今的 社会 仿佛谈信仰都很矫情，而这是一部非常克制的电影。拍摄的平淡如水，没有特意煽情和炒作，本人西藏去过俩次，哪里处处是美景，那个地方也是离灵魂最近的地方。

这部电影甚至特意冲淡沿途美景的姿色以免分散观众的注意力。而是留更多空白让观众自己去想，去体会什么是虔诚。全程没有配任何背景音乐，很多镜头若加了背景音，那绝对呈现的是另一种效果。甚至台词都少之又少，听到最多的就是木屐拍打以及在地上滑动的声音。芒康，左贡，然乌，东达山，米拉山，布宫，大昭寺，等等，一幕幕熟悉的镜头。

而我个人觉得一部好的电影绝大部分取决于它的配音，它的重要性甚至超过电影作品中其他要素，如演员、台词、画面、甚至故事情节，可以说音乐在电影作品中的重要性就像是人与灵魂一样不可分离。

电影的配音不是单独的音乐，它是为电影而创作和编制的音，是电影视听系统中听觉语言系统里的一个构成部分，是电影声音的三大声部的一个声部，它同人声，音响共同构建了电影的声音。

总之而言好的电影，就是能与观众产生共鸣，得到大众的好评，那它就拥有灵魂，如中国国产电影票房第一名:《战狼2》。

在以上的分享关于这个问题的解答都是个人的意见与建议，我希望我分享的这个问题的解答能够帮助到大家。

在这里同时也希望大家能够喜欢我的分享，大家如果有更好的关于这个问题的解答，还望分享评论出来共同讨论这话题。

我最后在这里，祝大家每天开开心心工作快快乐乐生活， 健康 生活每一天，家和万事兴，年年发大财，生意兴隆，谢谢！

什么是电影？这个问题分两方面来讲。

首先，电影是一种综合的现代 科技 。运用摄像及录音手段把外界事物的影像以及声音摄录在胶片上，通过放映，将活动影像投射到银幕上，同时同步声音，以表现一定的内容。如今，我们已经来到了电影的特技时代，运用大量的电脑特技制作出来的电影，能够带给人们震撼的视听享受。

此外，电影还是一门艺术。意大利电影先驱里乔托·卡努杜在1911年发表的一篇论著里第一次宣称电影是一种艺术，从此，"第七艺术"成为"电影艺术"的同义语。卡努杜认为在建筑、音乐、绘画、雕塑、诗、和舞蹈这六种艺术中，建筑和音乐是主要的；绘画和雕塑是对建筑的补充；而诗和舞蹈则融化于音乐之中。电影把所有这些艺术都加以综合，形成运动中的造型艺术。作为第七艺术的电影，是把"静的"艺术和"动的"艺术、"时间"艺术和"空间"艺术、"造型"艺术和"节奏"艺术全都包括在内的一种综合艺术。现在，电影是一门艺术的观点已经在世界范围内得到认可。

最后，谈到电影的灵魂，基于电影是一门艺术的前提，我们自然绕不开一个问题：艺术的灵魂是什么？艺术不能吃不能穿，没有功利效用，但人类 社会 产生了艺术，且文明程度越高，艺术的地位也就越高，这是为什么?因为人类不是为了吃饭而活着，在解决了温饱之后，就会追问宇宙和人生的意义，会思考“美”究竟是什么？而艺术就是人类探寻这些问题的途径，这种途径是一种敞开无限可能的自由方式。

当我们明白了什么是艺术，我们就能够从心灵深处体会到什么是艺术的灵魂，那是自由的思想、独立的精神，是人类对生命和宇宙的 探索 ，对“美”的真谛的渴望，是抛开世俗功利的羁绊，寻求灵魂深处的慰籍。电影，如是。

你问我电影是什么我来说，电影是最早进去百姓眼中的奢侈品，通过电影我们知道了外面的世界，通过电影我们知道了世界的名山大川，锦绣山河，通过电影我们知道了全球世界的每一个角落，通过电影我们知道了，当年抗战人民英雄在艰苦环境下是怎么同仇敌忾，奋力抗敌的，通过电影我们见证了中国几十年发展，见证了这些年努力的结果
电影最早呈现在百姓眼中的是一块黑布，一盘胶带，几十人甚至几百人在那围观，电影在 历史 长河中，一直不断更新，不断给人们丰富多彩的视觉冲击，如今现代生活，电影的分类更是多样化，由讲述 历史 的纪录片和丰富 情感 的都市剧还有展望未来的科幻片等等，电影无不一一呈现，人民也通过电影，见证了从儿时到暮年的心酸，最后想说电影展现生活，表达生活，体验生活

这个问题就是我们需要怎么样了精神 娱乐 产品。

电影就像 汽车 、房子一样的产品，但它不是实物，只是精神形态的。

人们现在对实物有清晰的描述和界定，但对精神产品却没有统一的标准，为啥？

因为我们需要的千奇百怪啊，所以题主的问题根本没有唯一的答案，我们需要千奇百怪的电影，除了大片，我们还需要文艺片、创新影片， 探索 影片，实验影片，B级、R级甚至ooxx类，人类精神世界可以延展和想象的故事，我们都需要！

什么是电影？电影亦称映画、第七艺术。

1.一系列摄成的影像，迅速连续地放映就产生连贯、活动的感觉，它表达一个完整主题的、具有连贯、活动感觉的影像。

2.是由活动照相术和幻灯放映术结合发展起来的一种连续的影像画面，是一门视觉和听觉的现代艺术，也是一门可以容纳戏剧、摄影、绘画、音乐、舞蹈、文字、雕塑、建筑等多种艺术的现代 科技 与艺术的综合体。

3.电影种类：动作电影，奇幻电影，喜剧电影，恐怖电影，冒险电影，爱情电影，警匪电影，科幻电影，战争电影，灾难电影，温情电影，史诗电影，实验电影，微电影，微动画电影，悬疑电影，音乐电影，黑帮电影，纪录电影，公路电影，意识流电影，动画电影，惊悚电影，西部电影，人物电影，飞车电影，家庭电影，超级英雄电影。

4.表现手段：电影是一种以现代 科技 成果为工具与材料，运用创造视觉形象和镜头组接的表现手段，在银幕的空间和时间里，塑造运动的、音画结合的、逼真的具体形象，以反映 社会 生活的现代艺术。电影能准确地"还原"现实世界，"展现"虚拟世界，给人以逼真感，亲近感，宛如身临其境。电影的这种特性，可以满足人们更广阔、更真实地感受生活的愿望。电影的帧速率一般是24帧每秒，随着技术的提升，即将出现48帧甚至60帧每秒的电影。

5.电影构成：技术和折叠放映

技术：视觉滞留拍摄技术和多片整合

放映：光学影戏机，活动摄影，超大银幕，动感球幕，水幕，环幕，3D ，P2P，角色电影，定格，4D。

什么是电影的灵魂？

这个不好定义，因人而异，电影的灵魂不同的人有不同的感受与想法，一部电影包含很多，例如：演员，故事情节，拍摄技术，音乐等等。有点人喜欢的是电影中人物，有点人喜欢电影中的故事情节等等。

而我个人觉得一部好的电影绝大部分取决于它的配音，它的重要性甚至超过电影作品中其他要素，如演员、台词、画面、甚至故事情节，可以说音乐在电影作品中的重要性就像是人与灵魂一样不可分离，电影的配音不是单独的音乐，它是为电影而创作和编制的音，是电影视听系统中听觉语言系统里的一个构成部分，是电影声音的三大声部的一个声部，它同人声，音响共同构建了电影的声音。

总之而言好的电影，就是能与观众产生共鸣，得到大众的好评，那它就拥有灵魂，如中国国产电影票房第一名:《战狼2》。

Ⅱ 用单反拍微电影，24P，25P，30P这三种帧速率哪个更适合

24P是胶片的标准速度，，这种速度最合适。。

Ⅲ 如何用iphone制作微电影

苹果手机的话，最多能拍出素材片段，合成和渲染要在电脑上完成，这是一部电影必要的，短视频的话，可以使用一些手机软件来弄，像快手这些就可以。有以下技巧可参考：
首先，拍完视频后把视频剪切为21:9或1.77:1的长宽比，因为这是电影常用的长宽比，只要做到这一点视频马上就会有一种电影画面的感觉。其次，帧率非常关键，与宽高比一样，每秒24帧是电影的标准帧速率，这样拍摄也会给视频带强烈的电影画面感。用手机可以下载拍电影的软件有：快手、美拍等；也可以下载后期制成电影小影和美摄等软件哦。
iPhone怎么手机录视频，不是拍视频，是录自己手机操作时候的视频
iphone手机录屏的方法：
1、在最新的iOS11中，苹果正式开启了手机录屏功能。用户要进入到“设置”中，添加录屏模块。2、在“设置”目录中找到“控制中心”，点击选择“控制中心”模块。3、在“控制中心”里面，选择自定义控制。4、在自定义控制中，可以看到很多控制功能可以自主选择，比如：闹钟、放大镜、秒表、备忘录等等，找到“屏幕录制”点击+号选择添加，到这里录屏功能增加完成。5“屏幕录制”功能增加完成后退回手机首页，上滑进入“控制中心”，如下图所示：红色框内的标志就是录屏功能。轻触即可在三秒内开启录屏

Ⅳ 询问 单反拍微电影一般用什么尺寸

1，视频制式方面，NTSC与PAL选择NTSC（同分辨率下，N制可以选择30帧的帧速率，P制只能到25好像）
2，视频分辨率方面，1920X1080（如果具有4K拍摄能力的单反就选4K的分辨率）
3，高压缩或者低压缩，选择低压缩

Ⅳ 老师布置的微电影要求的分辨率不低于1440*1080，屏幕尺寸为16：9，帧速率为24fps请问导

先将视频格式改成H.264 (也就是MP4) ,然后预设里有很多选项 ,比如选HD 1080p等 ,自己选择合适的 ,然后其他的调整在视频选项里 ,可以改分辨率和帧率

Ⅵ 如何用单反相机视频拍出电影胶片的感觉

方法：
1、是素材的采集，这是最重要的一步，神级调色师也没办法拿一个满是噪点的360p视频调出电影质感来。这里要说的是，单反拍视频真的不是强项，但是胜在其超高的性价比，所以拍摄时有很多需要注意的方面：
a、全手动。M档，ISO手动、白平衡手动、对焦手动，觉得无法熟悉的请平时自己多练，单反用自动拍是没前途的。
b、N制的话快门速度1/60s，P制的话1/50s（简单地说就是帧速率的两倍），这是为了让单帧产生运动模糊而保证基本的画面流畅。ISO和光圈自由组合，一般以ISO尽量小为原则，这样大光圈也可以保证较浅的景深，前提是对焦要对准。
c、注意修改照片风格，风格自己到网上去搜cinestyle，这个的主要原理是把相机的机内优化全关（对比度和锐度），以达到在mov格式下保留尽量多的画面信息，方便后期调色。
d、开拍前找好角度对个白平衡（拿个白板不用我教了吧），啪啪啪，调到对应色温取好景调好曝光量，再啪啪啪，觉得合适了就可以开始拍了，一般个人习惯是宁愿暗1/3档也不愿过曝，没raw就是拉不回来。
e、佳能党要拍风景时可以考虑刷Magic Lantern固件然后开raw视频，这简直是神器啊！但是对机器对卡对工作台负担都会加重，慎用。
2、后期处理
a、软件。长片PR调色是主流，制作微电影可以考虑AE，处理起来会稍微多耗一点时间和机器。小型工作室也就AE+PR，有钱一点的FCPX+达芬奇，能实现的效果已经很丰富了。个人觉得软件都只是工具，没有必要追求最新最强的，自己用得顺手机器跑得舒服才是王道。
b、插件。Magic Bullet Suite是王道，加上软件内置的Color Correction特效和蒙版已经可以完成几乎所有的调色效果了，区别只在于调色的精细程度而已。
c、个人流程一般是RGB曲线先调到比较均衡的程度，然后开始用MBL或者Colorista调，一般是暗调R<G<B，中调R<G<B，亮调R>G>B，具体情况要看影片本身的调子来定，剩下的就是审美的问题了。
d、涉及人像的话，建议先把人像抠出来当蒙版，不是很干净的情况下做个快速模糊，然后给人像之外的地方加Grain，最后给画面上下加上黑条营造宽屏感。
e、AE和PR是很好的工作流，项目文件就可以互相导来导去没必要导出视频，尽量一次成品减少中间流程的画质损耗。
技巧：
1、构图完整且有故事性
拍电影犹如说故事，说故事的能力是人类独有的，所以大多数这类作品都会牵涉到人，无论是人的本身、人的历史或是人的痕迹。
2、画面大多数包含人元素
照片里包含了人的元素，往往能够带出更强的说故事性，那种身同感受的投入感是拍花拍草不能比拟的。
3、刻意的“留白”处理
中国的山水画里有所谓留白，留白的重点在于保留一切的可能性，可能性愈多，故事反而愈复杂。太过单纯的拍摄作品，就好像剥夺了其他人欣赏作品的权利，这不是分享，是灌输。
4、画面故意留谜团增加神秘感
除了故事性丰富，保留大环境的信息也很重要。人总爱猜猜谜，硬要把自己塞进柯南道尔的推理浪漫里。
5、画面氛围必须和主题吻合
作品构图的氛围同样重要，始终硬照跟电影不同，电影还包含了声音的资讯（不包括无声的），无论是主角的对白、闲杂的收音、背景的音乐等，都提供着大量的资讯让观察思考、探讨、反思，影响观众的思考方向，引领观众到达导演所预设的目的地。在硬照中制造所谓氛围，靠的不外乎主角的表情、背景里的陈设、色调及光暗等，让看者能够代入到当时的环境，让看者自身演释出另一段独特的故事。
6、相机焦距设置
除了完整的构图以及氛围。拍摄电影画面型摄影作品。还需要对相机进行一些设置。可能你会发现它们一般都是偏暗、白平衡不准确、饱和度偏低等等。这些都可以按照各位 摄影师的个人爱好去设置。
7、在照片上下加两条黑边
这也是十分重要的一个细节。当然，加两条黑边再变16:9的比例，不一定会让一张照片变得很有味道，变得很有电影感。但至少。加上以后。就开始向电影胶片方向发展了。

Ⅶ 为什么电影版正义联盟不是原著的七巨头

很简单，这就是商业化的典型案例。现下看来，电影的观众人群的确是比小说的关注人群要大。像很多电影都是根据原著改编的，并非一成不变，这也是因为人们都已经知晓故事的结局，要是还是按照原著那就是平涩无味。所以，一定的改编会吸引更多的眼球，引发更多的热议，可能会将这部电影推上舆论巅峰，对电影的宣传起到推动作用。进行商业炒作的意义或者目的就在于此。

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