如何评价中国电影500字

❶ 如何评价电影《老师好》

《老师好》这部电影让我感触很深。

1.电影反映了80年代高中那段青涩懵懂的岁月，高中的我们，年少轻狂，无忧无虑，处处都是欢声笑语，想着与老师作对。那时的我们干净，纯粹。没有沾上半点世俗气，没有被生活压弯腰，没有尔虞我诈，勾心斗角。

2.一幅幅画面，让人回忆起青春，回忆起匆匆那年，都会想起一些人，即使受过再多的伤，经历再多事，这些人都是不会变的，无论何时何地，在干什么，在面对谁，一想起他们，浑身都会充满了神奇的力量。如果时光可以倒流，我只愿回到那个操场，和他们一起，一直向前。不是不重视，只是，太在乎。

3.苗宛秋老师，这个生动形象的老师，给了当今 社会 ，物欲横流，充满铜臭味的世界响铮铮的一巴掌。舍己为人，出淤泥而不染，濯清涟而不妖，两袖清风，把那个年代辛勤的园丁演的淋漓尽致，给当今 社会 的师风师德树立了榜样，标杆。

4.也许会感叹命运的不公，时不我待，为了理想，为了争口气。挣回我们的荣誉，班上同学背着老师练起了健美操，把第一名的位置拿回来。世上的人们，追名逐利，为自己，为别人，总也会追求想要的东西，马不停蹄。

5.安静最后出的车祸，是本剧让观众泪水潸然的点，当他帮老师平反以后，回来的路上谁会知道厄运降临。真的，人的一生要经历太多的生离死别，那些突如其来的离别往往将人伤得措手不及。人生何处不相逢，但有些转身，真的就是一生，从此后会无期，永不相见。

青春往往不是鲜花的盛放，而是一场兵荒马乱的草草收场。有人将青春挂在了雕花的窗沿；有人将闲情，抛洒在洁净的石板路上；还有人将故事，装进自己的行囊。人生啊，真的太缓慢，看遍了巷内的风景，仍记得是初识模样。每次都是自我嘲笑:爱回忆的人，脚步总会比别人慢一些吧。

当前关于老师的电影确实很少，估计让人记忆犹新也是以前的《一个都不能少》、《美丽的大脚》、《死亡诗社》等。《老师好》这部电影出现，让人们又可以重温老师这个话题。虽然《老师好》描述的80年代师生生活，这或许是因为于大爷年龄，演绎现在这个时候得老师有点不适合。或许80年代的师生关系，离我们很久远，那是没有手机、没有网络，但校园生活中，师生之间的关系矛盾、早恋那点事，是学校永远都脱离不了的话题。

于谦扮演的苗宛秋老师，是一位地区优秀教师，对个人荣誉感很敏感，也很珍惜。在开始一群老师进校时，苗宛秋特别强调他的自行车，是区委奖励的，将那种对荣誉认同表现无遗。在教室中，将奖励的茶杯重重放在桌子上，以获得学生的认同。当茶杯奖字，被学生恶作剧变成大时，更是愤怒把茶杯放王海头上，以示惩戒。

在《老师好》中，苗宛秋不是一个伟光正的老师，他是一个有缺陷、但有教学管理经验、对自己学生真诚关心的老师。在到新的班级后，他给钱让海燕把头发烫直，还不忘让她明天还钱，用手绢试验关婷婷是否涂口红，用借火方式发现郭建设、蒋文明是否抽烟。这些开场的剧情，既表现了苗宛秋的教学经验丰富，导演也通过这种方式将《老师好》中的主角人物一一交代出来，可以说的别具一格。

苗宛秋在与这些问题学生三年较量中，学生们一直围绕他的自行车来频频出问题，其实就是对苗宛秋个人荣誉的挑战。而在这些较量中，苗宛秋解决了问题学生入团问题、学生早恋问题，在这些沟通中，让师生之间的的关系由不解到相互支持。

该剧前半部分剧情还是不错的，后面陷入了讲道理、谈理想的怪圈，这也是一些老师题材电影通病，教书育人是老师题材电影主题，如何不用说教式方式表现出来，一直是这类电影的挑战。

一个好的老师 足矣影响一个人的一生

每一个小孩都是种子，只是每个人花期不同，对于好的老师来讲，就是能够发现孩子的不同，并有足够的耐心赔着成长。

《老师好》刻画的很细腻与真实，没有把苗老师脱离现实的完美烘托，他也会和我们身边的老师一样，偏爱学习好的安静；从自行车、茶缸、表彰大会愤然离场中可以看出他对荣誉感的重视；就是因为有这些，才会在他把工资捐出、免费补课时让人肃然起敬、心升感动。

苗老师没有要房子，因为那是用安静的腿换来的，安静是他的希望，他希望安静代替他实现自己北大梦想，在他坐在空教室、在他缺席毕业照、在他蹒跚着去看安静，有悄然离开时，你会知道，这么多年他一直没有忘记他的学生，而你，早已热泪盈眶。

青春注定不完整，不完美的才是人生！

我可能看法不一样，要说为什么去看这个电影，可能主要是情怀，毕竟毕业好多年了，有点怀念校园时光，无忧无虑。

《老师，好》差点要成为一部深刻的电影，我可能看的方面比较大，我认为电影除了缅怀一下青春，更多的是对以前分数式的教学一种抵制，分数并不能代表一切。电影最后的十五分钟，我一直没能看懂，当然并不是剧情不能，只是不知道最后这十五分钟不感觉突兀呢，完全就是为了歌颂教师伟大，青春美好而故意做出来的十五分钟，感觉让人看着别扭啊

电影中苗宛秋那种教学也是中国教育的弊端，一味的追求分数，我本身也是这样过来的，基庭先生倡导过自由教学，让学生拥有更多可能性，但我感觉一二线城市可能选择更多，三四线城市，或者乡镇只能靠分数，电影让我们看见了中国教育的复杂性与多面性。也让我们看见了无数☞毛坦厂中学☜背后的无奈与心酸。

电影当做缅怀青春的看就行，歌颂教师伟大的我还真没怎么感动，就当看了个喜剧片。

一千个读者，一千个哈姆雷特。我可能是无病呻吟，过度解度，但这是我的思考，我想把这些分享出来，或许不完美，但也可以为别人扩展一种思路。

看完这部影片，我最大的感触不是怀念，而是压抑。 人物之间的感情是真实而感人的。年少的 情感 是纯粹而美好的，有看一眼就动心的爱情，友谊也是美好的，率真，宽容，义气，师生呢，虽然有摩擦，但感情也是极为真挚的。 但透过影片，我看到更多的是教育的悲哀与反思。 过分压抑人的天性。 教育的功利化。影片中苗总端着一个印有奖字的搪瓷缸，这个瓷缸在剧中出现好几次。而与奖相关联的事件，还有教育部门奖励的自行车，学校分配的房子，优秀教师的评选。

时过境迁，当年的奖其实只是换了件衣裳，依然在教育这棵大树上驻虫。 孩子在这样的教育压抑下，却是异常坚强的。随着音乐的渲染，有几次我都以为这几个学生快要扛不住了——失恋，且失去入团机会的洛小乙的爆发依然是克制的，在婷婷家只是吃饭，被老师看不起，朝准老师的酒瓶却挥向自己，在安静家门口喊得撕心裂肺，似乎，下一秒就要毁灭；被老师抓到在天台练健美操的婷婷，孤单而坚定地跳了好久好久，为了，是为了因为自己而错失的班级荣誉，她似乎，下一秒就要倒下。但他们依旧活着，韧性地活着，恣肆地活着。就像被暴雨袭击过后，路边蔫了的野花，明天，依旧能挺立脊梁。

苗的出走，更多的是因为自己栽培的好苗子、快要考自己当年留下遗憾的北大时，因为自己的事，找县长求救归途中出了车祸，无缘高考。手中染满鲜血的蝴蝶结，思绪停在，安静在课桌下编着蝴蝶结，苗严厉地朝她伸出手，拿过那个蝴蝶结，毫不犹豫地将蝴蝶结扔出窗外……思绪又飘回65年高考前夕的自己，在教室吹着口琴的自己，那时候，老师也站在后门，苗回头看他，他，那个时候是点头默许的。

人的一生，有很多个十字路口，但其实，真正重要的也就那么几个。而高考这个十字路口，65年苗是因为文革前夕，85年安静是因为车祸，在与严苛死板教育制度反抗的凯旋途中。苗在孩子毕业当天，选择离去。他为何那样急着离去呢，现实的压抑，理想的破灭，那个安静编的蝴蝶，巧妙地将自己所受的压抑和孩子们所受的压抑联系了起来，这种压抑在安静的车祸后达到饱和而迸发，他无法面对熟悉的环境，无法面对心爱的孩子。其实，苗的压抑在之前的剧情一直就有铺垫，安静问“成为像你这样的老师不好吗”“不好……”，以及妻子的抱怨时苗的闪躲。而他，后来依然选择当任小学教师，则是一种与自己的和解，也是对教育的初心不变，希冀不改。 苗是矛盾的。在选班长及误会洛小乙的事件中，他俨然是一副偏心，专制，不好说话的模样，而其实，在后来，他慢慢被孩子活泼的天性感染，而这点感染，在校长说自己这两年工作做得不好、外面学生喊着自己名字，一看，是他们“浪费时间“给自己找自行车时，又被压抑下去，“再这么折腾下去，你们这一辈子都不会有人看得起”……而后来，拿着染血的蝴蝶结，他，选择离开，逃避。 幸福应是参差不齐的，不是一个模样刻出来的。

他们义气、勇敢、真挚，怎么会、怎么应该被人看不起？

感谢生命中出现过的每一位老师 这就是对这部很好的点评

时光，请允许我暂借一段你的温柔，执笔而写，以致我那还未逝去的青春。

──题记

青春，是一条奔腾的河，而哭过笑过痛过，才是青春该有的记忆。幸运的是，你不孤单，有这样的一群朋友，陪你走过这段轻狂岁月。而你能做的，只有珍惜。

“有的时候，一首歌突然就勾起一段回忆，无论是欢快的，还是忧伤的，都是最好的旋律。因为歌声中，有我，也有你。”这句话久久在我耳边响起。昨天看的电影仍令我历历在目。

一群充满活力、斗志倔强的少男少女，一位苦心孤诣、心急如焚的老师，在南宿一中开始了一场“青春保卫战”。

老师苗宛秋自己也曾是一名出类拔萃的学生，却因“文化大革命”当了一名“平凡”的老师，但他不气馁，用尽自己的心血，去教育学生。却没想到刚到高一（3）班，噩梦即将来临。

学生在课堂上涂口红，卷发，抽烟，看闲书……行为都令老师不满，而洛小乙更是明目张胆地拿着斧头上学并且迟到。但是，老师毕竟是神圣的，他尽管心里不愿，也只能乖乖交出东西并做出相应的体罚。

学生们却不能理解老师的良苦用心。竟去拆老师的自行车，使老师在全村上出洋相。面对这些熊孩子，老师无可奈何，却从来没有放弃自己的每一位学生。

当学生生病时，他毫不吝啬地捐出他一个月的工资，当洛小乙爷爷摔倒时，他竭力去帮助，即使自己的自行车丢了……

从中，我恍然大悟。原来老师是爱学生的。而我们却不懂得珍惜、理解，反而与老师作对。常常因为犯低级错误被老师批评，以前我总认为老师对我有偏见。现在，茅塞顿开，老师不正是想让我变得更优秀吗？

最令我难忘的也就是苗宛秋老师找洛小乙时，当所有人都放弃了这个小混混时，他却没有，而是坚信他一定会重新振作起来。于是他放弃与家人团聚的时光，单枪匹马的去找学生。当那些人威胁他时，甚至是自己的学生拿酒杯砸自己时，他也毫不畏惧，告诫他“悬崖勒马，回头是岸”。那坚定的眼神似锋利的刀子直刺入我的内心，泪，悄然落下。好在，洛小乙也似乎醒悟，而是将酒杯砸向了自己。“真好，我没有去打搅你的暗自芬芳；真好，你也没有戳穿我的暗自坚强……”

学生们最终也领悟了老师的用心，不再淘气，设身处地的为老苗着想。可是快乐的时光总是那么短暂，学生们的懂事总是那么的迟，逝去的青春却一去不复返。谁知最后，老苗竟来了一场不辞而别。青春就是这样，泪水和欢笑同行，这才最值得留恋。

“人生就是一次次幸福的相遇，夹杂着一次次伤感的别离，我不是在最好的时光遇见你们，而是遇见你们，我才有了这段最好的时光。”

人生是如此的短暂，两年的时光如流水般转瞬即逝，与老师相处的时光也开始着倒计时，所以，对于仍处于青春的我们，应不负光阴，勤奋学习，努力为老师为同学着想，在人生路上砥砺前行！

流年如水易逝，我坚信青春不会消亡，我们要懂得珍惜青春的美好时光，懂得感激老师的辛勤教育，不负韶华。携着远方的梦，去彼岸，去追逐，无怨无悔，永不回头！

如何评价电影《老师好》看到主演是于谦老师，没看之前以为是部喜剧片，这也和于谦是相声演员的关系吧，看完之后觉得非常的好看，这部电影展现了80年代的校园真实生活，于谦在里面扮演一名人民教师，在里面和学生斗智斗勇的有趣故事，再现八十年代的师生百态及纯真 情感 。 这部电影电影给我感觉真的是笑点与泪点同在,真的是一种值得,我不知道什么技术,什么情节,仿佛自己也回到了读书的时代，已经参与进去，演员虽然都是新的,但是演技是非常的精彩，在加上里面客串的明星大咖非常的多，连吴京在里面也扮演着一位 体育 老师。 于谦在里面演苗老师，是个非常负责任的老师，他有一颗把学生当成孩子的心，当然每个时代对于好老师的标准会有不同的定义对孩子进行有为教育，努力发现孩子的闪光点，成为孩子奋斗过程中的伯乐，这样的老师是值得我们所有人尊敬的，朋友们你们觉得这部电影好看吗？如果你也喜欢就在评论区发布一下你的建议，

以前的老师虽然真的会打你但也真的会管你，现在的老师已经不敢打你了，但也不会真的管你。

长大后发现，老师是除了父母外，真心希望你好的那类人。这是看完这部片很多人的感慨。

作为于谦的电影首秀，看完《老师好》之后，我坚信于大爷是相声圈里最会演戏的。这和早年各种影视剧里跑龙套的积累不无关系。 观影前我最担心这会部闹剧路线的电影，事实证明我的担心是多余的，剧本处理的不错，很多细节笑中有泪，不狗血不浮夸，能让人有共鸣。

再来夸夸这部片的客串们:张国立，何冰，胡军，吴京，乔杉，艾伦等等，数都数不过来，比任何一部贺岁片的客串都要多。难怪有人要笑称这部片也可以叫《于谦老师的朋友圈》。

《老师好》是部笑中有泪的青春成长题材片，观影过程定会勾起对青春校园生活的回忆，值得推荐！

感谢悟空邀请

❷ 如何评价国产电影

对中国电影的质疑一直都没中断过。无论是普通观众，还是更为专业的影评人，每部国产影片上映时的集体吐槽已经成为了一道风景。但在中国的导演看来，普通群众的吐槽可以置之不理，但是作为更为专业的影评人的毒辣点评至关重要。对于一部电影来说，在上映之前都会合理的进行宣传，这种宣传模式中包含了对中国的影评人进行打压、收买或者潜规则，更有甚者雇佣大量的水军和脑残粉在时光网和豆瓣上刷屏打分。这种无耻已经是中国电影界不言自明的事实。

对中国的电影人而言，他们对影评人还有个误解就是，他们认为影评人评价电影的时候并不客观，似乎存在两套标准的嫌疑。比如对海外电影赞扬得多，对国内电影批评得多；对好莱坞电影，哪怕是超级无敌的爆米花电影也再三赞誉，而对国内电影苛刻、刻薄，往往批得一无是处。而且，他们认为，影评人往往喜欢用西方电影成熟的标准衡量国产电影。比如这次电影风波中，著名导演何平发微博说：“美国电影好看自不必说，没有谁想打败庞然大物。圈里人互挺无非是想给华语片争一点生存的空间。有些人完全明白，但还是故意把国片说的一无是处，把电影人逼入窘境。本来就是一个落后国度，电影岂能牛逼的起来？少说点风凉话，客观看待电影人的现实处境和努力。宽容可以让大家一起更加从容的面对困难。”一个“落后国度”的说法反而招致了更多影评人的讥讽。因为年初伊朗电影《一次别离》荣获奥斯卡最佳外语片奖的呼声还历历在目。论落后，人家比我们还落后，他们还要苛刻，但是并没有妨碍拍摄出优秀高品质的电影。换句话说，国产电影的弱势与无力，不要怪罪环境——尽管环境都很重要，而且尤其令人 厌恶，但是主要的责任还在电影人以及他们的创作态度上。宁浩的《黄金》确实很烂，但是这并没有妨碍我们之前对他的《疯狂的石头》的高评价；王小帅的《我11》不被看好，也并没有妨碍我们欣赏他的《青红》和《十七岁的单车》。他们曾经有过好的作品，他们自知，我们也深知，影评人并没有苛求一切呀。

总而言之，我们喜欢优秀好看的电影，我们讨厌烂片。这就是我们的观影底线，如果你的电影招致了批评，不要气馁和彷徨，继续寻找方向和希望。中国的电影人，我们的期待与对你们的苛责某种程度上是一致的。好电影，坏电影，你说了不算，影评人说了不算，票房说了也不算，只有时间会证明一切。

❸ 对中国电影的评价500字

在中国传统文化受到西方文化强列冲击的今天，我不惜标榜自己是一个狂热的、激进的、矫枉过正的民族主义份子。但一提到中国的电影文化，我立刻焉了气，像一个刚吹了牛，马上露陷，羞得无处藏身的小丑。国产片看一回后悔一回，后悔自己干嘛花宝贵的时间看这斯那斯？于是近半年以来我一部电影都没有看，趁着春节之际让自己放浪形骇一回
29日看了以下三部国产片，以下是观后感也好，影评也罢，总之是我不得不说的一些话：
《夜宴》《杨家女将军令如山》现代国产古装片最大的问题是：追求形式化的视觉冲击到了无以复加的地步。用于形式的元素有：重金、排场、道具、演员、阵容、花样，作秀等。相对而言，影片的思想和内涵越来越来越单调，越来越重复。所用的元素无非是：复仇、武打、战争、爱情、性……尤其是《夜宴》《赤壁》片中牵强附绘的色情，简单令人作呕。韩国的古装片，则恰恰相反，皇宫类似我们的民宅，民宅就是几处草0000子，那么长的电视剧《大长今》《医道》什么的，几乎没有一个性爱境头，不也在我国兴起一股“韩流”吗？
《手机》据说是几年前的贺岁片，葛氏主演，我比较喜欢他冷幽默式的风格。遗憾的是片中幽默的段子太负面，剧情也很平淡。通过手机这个大众化的通息工具，反映的社会问题确实具有普遍性，也非常之“中国特色”。手机本无问题，但人们却用其撒谎、爱昧、冷漠、讹诈等，人性阴暗面借由科技化的工具一一放大并传播，大有全民恶俗之感。看完后就像不小心吃了一颗外观完好里面却已生虫的蜜枣，不吐不快。于是乎不仅不想回味片中的内容，而是迫不及待地想摸去对这部影片的记忆，否则难以安眠。第二个感受是我当即就模仿着京腔将电影中的那份猜忌用在老公身上。但他那人透明得跟玻璃似的，我查无罪证，只好作罢。同时也觉察到自己真是无聊，好好的，干嘛要去学电影中不好的呢。
一部影片揭露丑恶，仅仅是让人认识丑恶，还是远离丑恶，更或是减少丑恶？换句话说一部影片要弘扬美好，仅仅是让人认识美好，还是亲近美好，更或是增加美好？仅此一点，影片的境界相去甚远。比如说：我看完《我和妻子的1779个故事》这部影片，当时产生的想法是：我也要为我所爱的人（女儿）而坚持写作。也要让爱我的人（老公），去做他感兴趣的事情。爱我的人（夫/妻）和我爱的人（孩子）都还健康地活着，并且就在自己身边，这是天底下最大幸福。夫复何求？
此外还是《东京物语》《亮眼睛》等片子古老而又朴素，却传递了人与人之间的一份温情。当然章子怡刚出道时拍的《我的父亲母亲》也可归于此类。
以上是我对中国电影的基本看法，当我再标榜自己是民族文化忠实的拥护者时，一定会加上一句：“中国电影除外”。

❹ 如何评价电影《长城》

影片的定位自始至终都非常明确，就是一部典型的商业片，是一部中国风浓郁的电影，传递中国文化和价值，电影主题关乎人的成长与转变，标准的好莱坞故事模板，但难能可贵的是，影片不仅仅在讲主人公威廉自身的成长与转变，也在强调集体的作用，抵御饕餮并非一个人的战斗，互相影响和配合的过程有着重提现，毕竟是发生在中国的故事，中国没有仅仅成为一个地标或背景舞台，威廉仍会受到集体主义文化和五军牺牲精神的洗礼而产生转变。导演在故事上做减法，整体上立求去个人化，没有任何多余的赘述和表达，故事和节奏流畅。（《凤凰娱乐》评）

《长城》的主题可以用五个词概括：信任、责任、忠诚、热血、牺牲，这与马特-达蒙扮演的欧洲雇佣兵所代表的价值观是有巨大鸿沟的，最终正是凭借这种中国精神，拯救了世界。 除了故事的大背景，影片的多处细节都能体现张艺谋对中国文化传承的坚持。（《广西新闻网》评）
《长城》从整体上看，依然是一部非常张艺谋的电影，人海战术、全景视觉、雄奇的中国景观、秦腔、大鼓、大红大绿的饱和色系等典型的张艺谋元素在电影里体现得淋漓尽致。金碧辉煌的宫殿、万箭齐发的场景，大批战士以方阵形式出现所呈现的仪式感，也有奥运会开幕式的即视感。大漠孤烟的西北丹霞地貌出现，观众就能感受到张艺谋强烈的个人风格。（《广州日报》评）
《长城》不会被记作张艺谋最好的电影，但是导演的艺术格调，却在他的全景长镜头和对颜色匠心独运的应用上得到体现。既有历史感又有未来感，视觉奇观托起了这部影片。 （《卫报》评）

《长城》不过是好莱坞无聊打怪片的一次本土化入侵，并无太多原创性的建设。《长城》故事的缘起在好莱坞手里，张艺谋接过导筒，既是美国人觊觎中国市场的结果，也是中国资本入侵好莱坞的作用力。从完成片看，张艺谋的接盘非但没有挽救剧本先天缺陷，甚至连基本的加分也谈不上。在导演所能发力的人物塑造上，同样毫无作为。视觉上，张艺谋依旧是印象长城和奥运会开幕式团体操的那套，属于美学透支，并无任何新投入。（《京华时报》评）
《长城》导演张艺谋很有能力地将一个古代奇幻动作电影拍成好莱坞大片，但是导演招牌性的视觉奇观令人眼花缭乱，描绘细致人物关系和悸动激情的天赋，被导演过分认真想做成史诗大片的欲望给践踏掉。（《综艺》评）

影片角色没有意义，叙事也很无趣，甚至视觉和声音，看了一阵子后都开始麻木觉得言过其实。（《好莱坞报道者》评）

❺ 中国电影迎来“开门红”，你对国产电影如何评价

虽然中国的电影票房市场取得了新的提高，但是中国的电影市场还并不能够成为世界第一的电影市场。因为从国际电影市场的角度来看美国电影市场的规模以及质量要比中国电影世上更加的庞大而且成熟。不过我们也看到中国的电影市场也在不断的缩小与美国电影市场的差距，因此我们也相信有一天中国的电影市场规模一定会实现对于美国电影市场规模的超越。不过从目前的电影市场规模来看，中国电影市场只能够屈居亚军。而我们也应该要清楚的认识到中国电影市场和美国电影市场存在着以下几点差距。

美国电影是让通过这些年不断的摸索以及发展逐渐的形成了自己的一套成熟的体系及理论观念，而中国的电影市场虽然取得了很大的发展，但是从目前来看中国电影市场还处在支离破碎的发展当中。而且中国电影市场并没有形成自己的完整体系，这也使得中国电影市场的特性并没有完全的展露出来。

❻ 如何评价电影《夺冠》

《夺冠》这部电影对我有着特殊的意义，它的上映让期待已久的我得以满足。影片讲述了中国女排的辉煌历程，从1979年日本世界杯备战开始，到2016年里约奥运会夺冠。影片的高潮是里约奥运会时，中国女排在决赛中战胜塞尔维亚队，这不仅是一场体育竞技，更是一场精神的洗礼。

中国女排的历史，对我来说是一个充满激情和自豪的记忆。影片通过细腻的描绘，将这段历史重新呈现在观众面前。我对中国女排的深刻印象始于2008年，郎平以一口流利的英语指挥美国队，那一刻，我感受到了郎平的坚韧与执着。2012年伦敦奥运会，郎平作为解说嘉宾，她的悲伤让我想起了她曾经的对手。2016年里约奥运会，中国女排的夺冠让整个国家沸腾，收视率高达70%，远超同年春晚。

《夺冠》不仅仅是对女排历史的回顾，它还承载了时代的记忆。它展示了中国女排在困难面前的不屈不挠，以及她们为国争光的坚定信念。影片中，郎平的坚韧和牺牲精神，以及女排队员们为了胜利付出的汗水和伤痛，都深深触动了我。

影片中有一个情节，特别让我动容。体育总局的干事提到美国女排有计算机技术加持，能够统计所有人的信息。教练袁指导沉默片刻，决定提升训练强度。这种“计算机算不出”的策略，反映了那个时代的精神——我们可能没有先进的技术，但可以用坚韧和毅力去战胜对手。这种精神，不仅体现在中国女排身上，也是中国改革开放初期的缩影。

《夺冠》不仅仅是关于体育竞技的故事，它更是一段历史的回顾，一段精神的传承。它展示了中国女排在困难面前的不屈不挠，以及她们为国争光的坚定信念。影片中的郎平和女排队员们，他们的故事让我深刻理解了“女排精神”的内涵。

电影的拍摄手法和情节设计，让观众仿佛置身于那个时代的现场。郎平和陈忠和两位指导员的真实性格，通过影片中的幽默对话和互动，被生动地展现出来。影片的高潮部分，展现了郎平和陈忠和在里约奥运会前的对话，以及她们对女排队员们未来规划的指导，让观众看到了中国女排团队的团结和拼搏精神。

看完《夺冠》，我对中国女排的历史有了更深的理解，对中国女排精神有了更深的感悟。这部电影不仅仅是一部体育电影，更是一段历史的回忆，一段精神的传承。它提醒我们，无论时代如何变迁，为国争光的精神永远值得我们尊敬和传承。