如何做好电影配乐

① 电影中什么是好的配乐

电影中好的配乐和好的内容相得益彰，而绝不会喧宾夺主，它会成就一部电影，增加其成为经典的概率。首先配乐随着情节的开展循序渐进，情节的悲与喜，配乐都能很好地展现。另外，配乐的节奏和情节是相互配合的，人和景的移动节奏，都能通过配乐感知出来。

② 你认为电影配乐师是如何工作的

默片的一般是单位成本较小的影片。比如那种几十集的电视剧。当然短视频也一般这么做。看分镜脚本加分镜头简单视频的以动画片为主。当然广告片也占很大比例。好莱坞的话会稍延后进行，比如这段时间拍了一段，导演会和作曲沟通然后制作出来后导演这边负责初剪的把demo做出来然后导演再同配乐协商。有些比较大条的导演会要求写一些不同类型的音乐。比如空镜头音乐这种就不用对镜头，然后还有一些需要卡时间点的，这个是片子出来制片定好后音乐再加上去的，一般这样的音乐不会太多，因为工作协调起来很麻烦。

③ 电影中交响乐配乐怎么录

录音方面讲的很全面细致。我就说说作曲和音乐编辑这边要做什么。其实以下大部分工作都是由“音乐编辑”来完成的。首先当然是准备乐谱。和交响乐队现场演出大同小异。要说不同那就是乐谱要写清楚，字号大一些。每个小节都要有小节号，而且要十分清楚。电影音乐录音乐手都是现场视奏，曲子之前一般别说没练过，见都没见过。所以一定要所有的东西都写清楚：连线，表情记号，力度记号以及必要简洁的文字说明。拍号要放大。好莱坞有专门的打谱公司，可以雇佣他们来做乐谱。然后就是音画同步的技术。好莱坞的电影音乐录音有三大派别，分别由三大鼻祖Alfred Newman, Max Steiner和Erich Wolfgang Korngold首创。Erich Wolfgang Korngold：完全依赖时钟。指挥看着墙上的表和对面的影片指挥乐队。这种方式对指挥和乐队的要求非常高。我们知道Korngold是大作曲家Richard Strauss的得意关门弟子，神童一枚。11岁便完成小交响曲并公演。这种Bug级人物的办法适用范围不是很广。Alfred Newman体系:又叫Punches and Streamers（孔和条）体系。原理是音乐编辑在胶片上需要音画同步的那一格挖一个洞，然后在该格之前的胶片上挖对角线。横跨48格（2秒）或者72格（3秒）。得到的结果是，一条白色竖线在需要同步的那一画之前2秒或3秒出现在画面左侧，并且向右侧移动。只会在看到这一个竖条的时候就知道要准备下一个Hit了。

④ 电影配乐是怎么写出来的

电影配乐的制作是需要很多人共同完成的，首先由谱曲人根据剧情需要和风格以及导演的要求写出各场景适用的曲谱，再由交响乐团，电子合成器，某个乐队或者歌手来演绎。

⑤ 电影制作中负责音乐的人应该做些什么

那个被称为电影配乐师。他们首先要了解剧本，充分了解电影剧情，然后再跟导演进行沟通，更加清楚的明白导演想要表达出来的感觉，最后再根据自己的空间想象创作出适合该部电影的音乐。电影配乐是电影中非常重要又非常容易被人忽略的一环，配乐的力量可以锦上添花、点石成金，亦可以翻江倒海、指鹿为马。不信的话，随便找一部电影，关掉声音，然后用CD机播出不同的音乐，整场戏的气氛顿时改变，原本缠绵哀怨的一场戏，如配上了“希区柯克”式的配乐，马上变得惊险紧张，声与画结合得诡异非常。导演用说和写，配乐师用听和演奏，两个人两个脑袋用两种不同的语言合奏出同一幅图画，有时遇上神来之笔，某一场戏的声与画拼合得水乳交融，灵欲一致。那感觉就像跟配乐师调情一样，说来肉麻，但感觉确又如此。

⑥ 电影配乐师需要具备的素质，能力有哪些

大部分导演都还是很注重电影配乐的，不过在现实中，电影配乐通常还是为了电影而服务的，这就要求电影音乐家牢记自己位置，导演是有权要求你为他的电影做出任何改动，毕竟这是他的电影，配乐师所负责的只是其中的一部分，你所要做的，就是要成全导演去完成他的作品。

⑦ 电影与音乐是怎么配合的

很多电影配乐都是后期配的，电影拍摄过程中，因为涉及到演员发挥，还有修改剧本的不确定因素。
所以如果是整首歌，比如主题曲什么的，可以提前创作，但是电影中的配乐时而激昂慷慨，时而寂静悠扬，这些是作曲家们根据拍摄完成的电影片段进行创作，融入了剧情，切合了整部电影的主旋律，哪些地方该有配乐，哪些地方不该有，哪些地方配乐充满热情宏亮，哪些地方又需要悬疑深邃，这些都是后期根据影片来结合的，而且一般电影导演也不会把影片拍的零零散散，都是有步骤有计划有段落的，后期配乐也比较容易创作融入。
当然特殊影片除外，比如某些电视剧，或者喜剧，东一个画面，西一个画面，就比较少有配乐，而是声音特效比较多，因为影片有断层，配乐也会断层，不如声音特效效果好。

⑧ 导演与电影配乐的制作人怎么才能制作出电影配乐

配乐制作人？好像没有这个岗位。通常好莱坞电影有个音响总监，音乐监制或编辑（他们有时候赚的比作曲还多，一天上万美金工资的不少）当然最重要的还是作曲。在中国通常就是导演和作曲直接聊，作曲需要摸一下导演的风格和套路，电影作曲不光要音乐写得好，还要懂戏剧。导演可以不懂音乐，但作曲一定要懂点电影（因为是收钱的一方）。无论是古典戏剧，当代舞台剧，音乐剧，还是各种电影，作曲家都要比较熟悉才行，我就自己在家看了半年的编剧书，然后再去补电影，果然不太一样。如果电影仅停留在剧本时就要参与创作的话，那就是要和导演多聊，让他给你听他喜欢的音乐，你也可以放点你喜欢的作品看看他的反应，大概风格现有个口头方向，然后去写两段小样看看导演的意见，其实如果方向没啥问题，这活接下去就好整一些。如果方向错误，那有的作曲折腾了。

⑨ 电影中配乐的观念是什么

配乐有两种极端而相对的观念：一种是尽力溶入电影的结构中，如配音般地令人不易察觉;第二种是尽量突出，令人强烈地感受到，这两种观念只要能够与整部电影的结构做巧妙的配合，都必能够产生很大的力量，配乐的真义就在这个配字上。