1. 毛骨悚然，这么接地气的华语恐怖片，好久没看了
Sir先教你做一个手势。
先把小拇指对齐。
无名指交叉。
中指折起来对齐。
食指往前伸。
大拇指交叉。
有什么用呢？
如果读这篇文章，遇到害怕的地方，要记得及时做出这个手势。
然后嘴里面说：
“急急如律令！”
注意事项交代完。
可以进入正题了.
《馗降：粽邪2》
2018年台湾大热恐怖片《粽邪》的续集，原班团队制作。
主演金马影帝李康生，蔡明亮导演的御用男主。
故事，发生在台湾中南部。
保留着很多古老的民俗。
风水秘术、宫庙祭祀、禁忌传说……
相较第一部，《粽邪2》在制作和故事完成度上有所进步。
噱头，也更加极致。
它引入了泰国的传统邪灵， 鬼师父。
对垒中国的传统鬼王， 钟馗。
所谓“粽邪”。
就是上吊的人，怨气重，带凶煞，会寻找活人做替死鬼，以求超度转世。
接二连三吊死的人，就会像用草绳悬挂在梁上一串串的肉粽。
电影一开头，就是一场大型“缚粽”。
一座废旧工厂的地下室，一、二、三、四……整整齐齐挂了六个粽子。
死者，一群毒贩。
死因，拜鬼。
鬼师父，泰国最凶煞的邪灵，毒贩常常供养以求发达。
恐怖片看多了，你肯定知道东南亚邪门的拜鬼习俗。
供养邪灵恶神，一个不小心，便可能遭到可怕反噬。
男主阿火（李康生 饰），是当地一座庙宇的学徒。
送肉粽，是他和师父以及师兄三人的日常工作。
这回毒贩的集体上吊凶煞异常，必须好好送一送。
但鬼师父，能让他们这样轻易就达成KPI？
只见阿火在解绳子时，一阵灰尘落到了他的眼睛里。
淦，好痒。
而且怎么越揉越痒。
师兄跑来一看他，靠，阿火的眼睛整个变成了血红色。
前方高能！前方高能！
3！
2！
1！
师父他老人家眼疾手快，“神兵火急如律令”，阿火瞬间吐出一团黑气。
他没事了，可黑气又钻进了师父身体里。
老人家知道自己是逃不过这一劫了，于是将自己的挂牌取下，挂到了阿火脖子上，并附赠了遗言。
“不要逃避
这就是你的天命”
说完，老人家体内的邪煞发作，地下室突然响起尖利刺耳的咒语，鬼师父雕像双眼闪出红光，阴风刮过，火光尽灭。
“我要你上不了天，下不了地”
突然，一个肉粽诈尸了。
一番激烈的扭打，阿火终于勒死了他。
可再一看。
他勒死的，居然是自己的师父……
从此，亲手杀死师父的阿火背上了沉重的包袱，消沉下来。
他不再过问鬼神之事，成了一名底层打工人，并整日沉迷酒精。
时间，转眼过去五年。
当年被他们用巨大代价镇压的鬼师父，又卷土重来。
这次的一血，是一名等着冲业绩的毒贩昌仔。
他蹲在桥下，鬼鬼祟祟等他的线人带货来——一箱藏在椰子里的泰国走私毒品。
为了固定箱子，他顺手从水里捡了一条麻绳捆绑。
你知道，恐怖片里随便捡东西的人，一般都没有好下场。
他骑着心爱的小摩托行驶在荒凉的郊外，突然一群什么扑面而来，挡住了他的视线。
一棵大树底下，他翻了车。
淦，眼睛好痒啊！
玩命一顿揉。
再抬头，便看到旁边的大树上挂了一个人。
只见那具尸体缓缓转过来。
怎么竟是自己？（原图就不放了）
第二天，昌仔上吊的尸体被当地居民发现。
他死得不吉利，当地乡民要请法师做法送煞，请的是阿火的师兄。
他敏锐地察觉到，这根麻绳与当年他们遇到的那场毒贩集体上吊有关。
序幕已经拉开。
这个煞气不送，它就会像传染病，接二连三让接触到的人死去。
可是，他如今伤了元气，身体衰微，送煞中最关键的一个仪式——跳钟馗，他难以完成。
跳钟馗，就是法师做法与钟馗通灵，并且扮成钟馗的样子，以震慑煞气。
没办法，他只好去找阿火，求他来跳。
五年过去，阿火又要被迫面对这场黑暗，以及内心的负罪感。
难道真如师父死前所说，这是他的天命，没得逃？
另一头。
女主佳敏，是毒贩昌仔妻子的外甥女。
从小父母双亡，而后便跟着阿姨和姨丈生活。
她能见到鬼，还能预见人的死亡，梦到谁，谁就可能很快GG。
她和阿火一样，都是通灵者，是带“天命”的人。
姨丈的死，也让她被卷入到了这场凶险的斗争中。
阿火的师父曾说过一句话。
天命、中邪，一线之隔。
被天命选中的人，可能代表正义驱邪除煞，也可能被邪煞利用，酿成祸患。
经过一番强烈思想斗争后的阿火，还是决定勇敢面对自己的“天命”。
他画上脸谱，身披红衣，再跳钟馗。
一行长长的送粽队伍行走在深夜无人的街巷，符纸随风四散。
送粽仪式要注意的事项很多，越凶的煞越要小心。
送粽前，沿街的家家户户需闭门不出，门窗贴好符纸，并倒立上一把扫帚。
如行人路遇送粽，需背向回避。
最重要的是，不能被打断，否则便是功亏一篑，或酿成更大的灾祸。
但你知道，恐怖片一定会遵循墨菲定律。
不出事，是不可能的。
佳敏的阿姨在家里发现了鬼师父的半座雕像，想要送给队伍一起销毁。
结果自己中了煞。
她在纸上疯狂鬼画符，不停揉眼，显然已中邪至深。
接着，镇上接连有人被勒死。
这背后到底出了什么问题？
佳敏阿姨的鬼画符，成为了破解秘密的关键。
《粽邪2》的故事其实并不复杂，是非常基本的驱邪题材商业片模式。
即邪恶力量重生作祟，并逐渐强大，最后与驱邪一方展开终极较量。
它的亮点，在于地域特色和传统民俗元素的运用。
送肉粽、跳钟馗、以及台湾民间传说椅仔姑……
这几年，以挖掘传统民俗为卖点的台湾恐怖片形成了一股潮流。
比如以冥婚为题材的《尸忆》，男子路上捡到红包，遭遇鬼新娘缠身。
还有《缉魂》导演程伟豪打造的著名恐怖片IP《红衣小女孩》，取材于台湾“魔神仔”的民间传说和“红衣小女孩”的都市传说。
广大的中国乡土，那些古老的传说，玄乎的禁忌，都是恐怖片的富矿。
2016年，大陆一部小成本恐怖片《中邪》惊艳四座，也是取材于农村诡异的 “还人”仪式。
比起西方恐怖片中的驱魔、邪教。
这些传统、本土的东西更能激起中国人内心深处的恐惧认同。
《粽邪2》无疑是发挥这种“民俗”特性的极致之作。
却也是把这几年台湾此类恐怖片的问题，暴露得最明显的一部。
剧情推进不合理，人物立不住。
高能场景下足猛料，却反而失了一种让人浮想联翩的余味。
光是阿姨中邪后的癫狂和扭曲，就贡献了电影中绝大部分的恐怖场面。（阿姨演得这么卖力剧组不多加一份盒饭说不过去吧！）
高能预警！
高能预警！
但更深层次的原因是。
《粽邪2》太立场先行。
比起恐怖片。
这更像一部保护和发扬传统民俗的宣传片。
电影中，中邪的方式，都是先揉眼睛，然后上吊自杀。
而这些中邪者，不是贩毒、家暴，就是徇私枉法。
这也印证了报应论——他们都是 蒙蔽了双眼，自取灭亡。
电影中的反面力量是外来的鬼师父，而对抗的方法是传统的道教信仰。
电影中几次事态加重，原因是——直播小哥作死。
警察以取证为由，收走了邪乎的绳子，使仪式没有完成。
镇长不听劝阻，带头挖掉吊死人的树。
放出了埋在树底下的鬼师父。
归结起来。
灾祸之所以发生，就是 现代人对传统信仰的不敬畏和不相信。
这样拍不是错。
但电影也失去了它本该有的神秘感。
试想，如果传统风俗完全是一种保护人的正面能量，那你怎么还会产生恐惧呢？
就连开篇把人吓得一惊一乍的“椅仔姑”。
也变成了一个帮忙的小鬼。
在电影的最高潮部分。
恐怖感更是一扫而光。
我们只看到一个，使命传承，超级英雄击败boss的高燃场面。
电影的结局。
是弘扬传统文化，守护乡里的温情正能量。
在Sir看来。
《粽邪2》太想挖掘民俗元素，太依赖民俗元素，太过于抬高民俗元素。
反而让一个不错的题材，失去了它本来的魅力。
就在台湾恐怖片过犹不及的时候。
我们面对的，却是创作上的无米之炊。
两相比较。
究竟是哪一种更让人唏嘘无奈？
编辑助理：颐和园的马达
2. 包贝尔大烂片《大红包》为什么能统治内地影市20天因为克拉拉
离春节档还有10天，内地影市一片萧条。
然而，
有一部豆瓣4.7的大烂片居然连续12天拿下单日票房冠军。
你没猜错，正是
包贝尔、克拉拉领衔的大俗喜剧《大红包》
反观，由大鹏执导的《吉祥如意》
虽然豆瓣评分高达8.1，堪称2021年口碑最码亏握佳华语片
上映至今，票房不到900万。
根据猫眼专业版预测空兄：
一直到2月11日，
单日票房第一将由《大红包》持续把持。
最终票房有望达到2.3亿
市场就是这么残酷！
影迷心中 “口碑好票房就好”“谁会去看包贝尔大烂片” 的正义，并没有得到伸张。
豆瓣4.7《大红包》的最终票房
竟然比DC《神奇女侠1984》(1.6亿)和张艺谋《一秒钟》(1.3亿)还要高。
实在让业界大跌眼镜。
不由地，让口袋君想到周总理的名言：
人民喜闻乐见，你不喜欢，你算老几？
为什么大烂片《大红包》能统治内地影市20天？
口袋君以下就来分享
你绝对无法在其他自媒体上
看到的独家干货：
究竟是什么因素
决定了电影票房的高低？
最近，我悟出了一个公式:
电影票房
‖
类型的整体受众面
X
此片在该类型中的稀缺度
X
整个上映周期市场对此类型的饥渴度
X
电影片名的传播成本
公式比较干。
口袋君用具体案例来一个个解析
正式开始前，
先来一张 内地影史迟庆票房Top10表
请大家先仔细体会下
这10部大卖作品的
类型、稀缺度、饥渴度、以及片名传播成本。
01
类型的整体受众面
对于商业电影而言，
类型就是赛道 ，是影响票房高低的重要因素。
从内地影史票房Top10来看，
动作、喜剧、战争、科幻类型的总体受众面
肯定要强于剧情、文艺、动画。
因此，
想要打破剧情片和纪录片边界的《吉祥如意》
从一诞生起，
票房体量就远不如贺岁喜剧《大红包》
02
此片在该类型中的稀缺度
稀缺是所有爆款的前提条件。
对于电影票房而言，
最重要的就是四大稀缺元素。
首先是口碑的稀缺性。
《电锯惊魂》8.7。好于99%的恐怖片。
《玩具总动员4》豆瓣8.7。只好于88%动画片
意味着：
动画片赛道比恐怖片赛道更容易出佳作。
按照这个逻辑来推理：
若有一部国产恐怖片豆瓣8字头，票房大概率会爆。
张艺谋的《一秒钟》
和影迷圈力推的大鹏新作《吉祥如意》
均处在佳作频出的剧情片阵营。
《一秒钟》豆瓣7.8，好于66%的剧情片
《吉祥如意》豆瓣8.1，好于76%的剧情片
剧情电影，本身就不属于大卖的类型赛道
口碑的稀缺性直接决定了票房。
所以，
《一秒钟》和《吉祥如意》票房都不太行。
反观，
豆瓣9.0的《我不是药神》在口碑层面，极度稀缺。
最终，票房大卖31亿。
第二，则是类型的稀缺度。
《战狼2》，
吴京在高投资动作片的大类型中，硬生生地开辟出了军事子类型。
《流浪地球》，
则开创了国产科幻大片的里程碑。
事实证明：
在细分类型上，第一个吃螃蟹的电影大片
要是口碑撑住了，极有可能是超级大胜。
第三，投资高低
第四，演员卡司的稀缺性
也对票房高低影响非常大。
比如，
4年没有拍华语片的吴彦祖，
这次回归《除暴》演大反派，让影迷甚是想念。
在豆瓣仅为6.3的情况下，照样豪取5.4亿的票房。
《扫毒2》
刘德华VS古天乐，强强联合的卡司组合很稀缺。
豆瓣6.0，票房13亿。 成就港片票房王。
由此推理：
今年定档7月30日的《怒火·重案》票房会非常不错。
两大稀缺性：
1）陈木胜遗作。
这部之后，世间再无他的电影作品。
2）当了4年厨子的谢霆锋，终于回归电影圈，饰演大反派。
甄子丹PK谢霆锋生死相搏，实在太让人期待！
而深究《大红包》的稀缺性。
首先，必须吐槽：
《大红包》这片真的很差。
观影体验实在是每况愈下！
第一幕，中规中矩。
克拉拉试戏、卖弄性感。
第二幕，槽点满满。
假婚礼办地极为三俗。
前女友那副嘴脸，也太蛇精腹黑了吧，
她直接把克拉拉的演员资料发到公司群里不就能拆穿谎言了嘛。
第三幕，轰然倒塌。
克拉拉突然爱上包贝尔，
公司同事突然谅解，老丈人突然同意这门亲事。
剧本逻辑经不起任何推敲。尬到无以复加。
果然，
豆瓣4.7，好于5%的喜剧片。
典型的大烂片，口碑上肯定不算稀缺。
俗喜剧，类型也不稀缺。
质感像低成本网大，投资也不稀缺。
那就只剩下 演员卡司稀缺 了。
包贝尔，烂片之王。
《断片之险途夺宝》豆瓣2.9
《我的女友是机器人》豆瓣3.8
《胖子行动队》豆瓣4.2
《大红包》豆瓣4.8。
看到他的脸就烦，吓退一大帮潜在观众。
显然，一点也不稀缺。
据此，《大红包》的稀缺性有且只剩下
韩裔大美女克拉拉
克拉拉有多美？废话少说！口袋君上图：
韩国尤物很多。
但到中国拍电影，接地气地满足男性性幻想的目前只有她一个。
克拉拉，本名李成敏。背景相当复杂。
1986年出生于瑞士，英国籍，韩裔。
2004年，18岁的她，
在韩国美女的网络评选中，脱颖而出成为第一，开始出演韩剧，正式出道。
真正让克拉拉一举成名的
是13年的韩国职业棒球赛。
凭借完美的身材亮相开球仪式
自此成为性感代名词。
2014年，
28岁的克拉拉迎来事业的巅峰：
先是主演《急诊男女》人气暴涨，
之后又被美国 时尚 杂志《More》
评为“世界最美丽女星”第二名。
自此，“亚洲第一美女”的美誉被冠在她的头上。
然而，一年后，
克拉拉却将一手捧红她的经纪公司老板
以性骚扰罪名告上了法庭。
本以为，克拉拉在打同情牌。
没想到，在即将开庭前，
被媒体曝光了一组聊天记录。
发现：
克拉拉主动勾引这位老板，老板没有上当，
克拉拉恼羞成怒反将对方告上法庭。
祸不单行！
韩媒又继续曝光：
克拉拉在大众最为关心的感情生活上撒谎：
一会儿说自己多年没有恋情，
一会又说刚和交往一个月的男友分手。
自此，
在韩国这样对艺人品德要求非常严格，以及大佬控制核心资源的国家，
原本前途似锦的克拉拉完全被封杀，再也得不到好的资源了。
2016年，克拉拉转投中国影视圈。
在肖央主演的《情圣》中，
她饰演的YOYO以一袭红衣，
伴着《我在人民广场吃炸鸡》惊艳亮相，
成为该片最大的亮点
力助《情圣》拿下6.6亿的高票房。
这次，
克拉拉在《大红包》中，
从花瓶女配直接晋升为女一号，竟然占据海报C位。
也彻底暴露了她的最大缺点： 中文台词不行。
对于喜剧来说，
主要就是靠演员的语言来让观众发笑。
而在《大红包》里，
克拉拉中英夹杂的生硬台词，
与包贝尔、张一鸣、贾冰、王小利等东北腔十足的小品式捧哏，实在不搭配，非常别扭。
但颜值就是正义
在这部主要面向三四线城市的下沉沙雕电影中，
让上次在《情圣》中没看够克拉拉的男性观众，彻底一下爽够，造就了《大红包》连续统治内地影市20天的“盛况”。
03
整个上映周期 市场对此类型片的饥渴度
经过长期观察，口袋君发现：
每次大片荒后，都会是一个好机会。
因为市场对新片会有很强的饥渴度。
疫情复工后，
顶着压力上的《八佰》，最终拿下31亿，成为2020年全球票房王。
而同属战争大片的
《金刚川》上映时间离《八佰》仅差2个月，最终报收11亿。
两部同类型商业大作20亿的票房差，便是 市场饥渴度对票房影响的最好体现。
显然，
从元旦档到春节档的这40天时间，
没有一部新片，
能做到《大红包》这样卖点明晰、真正接到三四线观众地气。
山中无老虎，猴子称大王。
在新春贺岁之际，
去影院看看《大红包》，无脑笑一笑，成为了最优的选择。
04
电影片名的传播成本
口袋君真心发现：
片名对一部电影的票房极其重要。
什么叫电影片名的传播成本？
以下是口袋君邀请朋友去看《新神榜：哪吒重生》的聊天记录
由于《新神榜：哪吒重生》
这个片名实在太拗口难记，口袋君都没有想到打上去。
在各种电影微信群里，
几乎所有人谈这部片都缩写成《哪吒》
有人就冒出来说：怎么又来了部《哪吒》
我只能解释：是追光动画的现代版哪吒。
各种歧义。
传播成本太高太高。
而已统治内地院线10多天的《大红包》就简单明了
1）主题清晰： 一个关于送红包的故事。
2）类型明显： 俗喜剧。
3）场景贴切： 红包是微信聊天下的高频词
4）卖点明确： 红包在中国式人际关系中，一个非常暧昧和灰色的敏感带。
一言以蔽之，
一个传播成本低的好片名，真的是价值千金。
比如，
《中国女排》就是价值30亿票房的好片名。
《夺冠》 就最多10亿级了。
同理可得，
张涵予领衔的《中国·医生》也是很有票房爆款相的好片名。
因此，仔细想来
大鹏的《吉祥如意》和张震的《缉魂》
虽然口碑很好，
但这样的片名对于传播来说，解释成本真的太高了。
纵观近10年以来的内地商业片票房，
从来都不是
豆瓣评分越高，票房就越高的二元线性世界，
而是关乎
类型赛道、稀缺性(口碑、子类型创新、投资体量、演员卡司)、档期饥渴度、片名传播成本的复杂博弈。
文章的最后，口袋君用这个
独家发明的票房模型
来分析两部备受瞩目的大作。
《战狼2》大卖原因分析
【类型赛道】
动作大片，无疑是商业类型之王。
【稀缺性】
在《战狼2》之前，还没有一部军事动作片敢投资1.5亿的成本(其中8000万是吴京自掏腰包的个人资产)
豆瓣7字头，对于这样体量的动作大片来说，已相当不错。
【饥渴度】
《战狼2》上映时，正好是建军90周年大阅兵，民族情绪高涨。
剧情又是中国英雄到国外去打老外救侨胞。
实在太应景了！
【片名传播成本】
有了首部曲的铺垫，《战狼2》更为深入人心。
片名卖点清晰，传播成本很低。
结论：
《战狼2》大卖56.9亿票房
实在是天时地利人和三者完美结合的完美体现。
期待《战狼3》！
《唐探3》票房前景分析
【类型赛道】
喜剧的整体受众面很广，仅次于动作片。
【稀缺性】
8亿投资的喜剧推理片，市场上非常稀缺。
王宝强和刘昊然属于观众缘很好的演员。
现在，就看口碑了：
若《唐探3》能到豆瓣7字头，稀缺性进一步加强
【饥渴度】
整整一年多的等待，爆棚的预售数据(1.5亿)，观众已非常饥渴
【片名传播成本】
经过了5年的布局，《唐探3》这个IP已经家喻户晓，传播成本很低。
结论：
《唐人街探案3》春节档1个打6个，票房必爆！
在信息大爆炸的时代，
能够看到这里的童鞋，想必这篇推文很对你胃口。
口袋君感知到：
你很有可能想问这样一个问题
口袋君送你三句话：
1）商业的本质就是预测
2）预测的本质就是【推理+相信】
2）很多事物的底层逻辑是相通的
经过我长期观察，
下一篇推文，口袋君就来谈谈：
股价和票房到底有什么关系？
回答你刚才的问题：
懂票房预测有什么用？
可以买股票赚钱的。
3. 电影公司半年报：光线、万达状态回暖，华谊、北文持续失速
暑期档即将收官，仍未出现一部爆款，这也成为了上半年电影市场疲软前行的缩影。
上半年，电影市场的发展情况并不乐观。猫眼专业版数据显示，2021年上半年中国内地票房总收入为275亿元，相比2019年同期下滑了36亿。
虽然，春节档在《你好，李焕英》《唐人街探案3》的带动下，以78.22亿的成绩创下了华语影史新高，但后续整个市场呈现出内容供给严重不足的局面，本被寄予厚望的暑期档，也因疫情反复下部分地区影院的闭门而哑火。
不过，对不少电影公司来说，相比于2020年上半年，2021年的电影市场已经为它们提供了一个相对稳定的发展机会。从上半年光线传媒、万达电影、华谊兄弟、北京文化、横店影视五家上市电影公司的财报来看，光线传媒、万达电影、横店影视的经营状况都已经回暖，其中光线传媒净利润更是飙涨2255.45%。
而华谊兄弟和北京文化，目前则仍面临着营收压力，前者虽扭亏为盈，但扣非净利润为亏损状态，后者净利润亏损达到4506万元。
《你的婚礼》以小博大，光线传媒净利润飙涨2255.45%
业绩： 上半年营业收入7.55亿，较上年同期增长了191.37%，归属上市公司股东的净利润为4.85亿，较上年同期增长了2255.45%。
2020年上半年，光线传媒净利润仅2057万，这也是因为原定于去年春节档、情人节档上映的《姜子牙》《荞麦疯长》等影片均撤档延后上映，上半年仅依靠《误杀》《两只老虎》《南方车站的聚会》等2019年年末上映的影片来支撑营收。
2021年上半年，《人潮汹涌》《明天会好的》《你的婚礼》《阳光姐妹淘》等新片接连上映，成为了光线传媒净利润暴增的关键。财报显示，上半年光线传媒参与投资、发行或协助推广并计入本报告期收入的影片总票房约为16.97亿元，其中口碑稳健的《人潮汹涌》在春节档收获7.62亿票房，之后，《你的婚礼》则收获了7.89亿的票房。
从《从你的全世界路过》《悲伤逆流成河》《超时空同居》等影片的票房来看，光线传媒确实如财报中所言，在中低成本高回报的类型片上具有成熟经验和驾驭优势，《你的婚礼》也是此类作品。不过需要警惕的是，近几年这些以小博大的影片中普遍缺乏口碑之作，《你的婚礼》豆瓣评分甚至未达到及格线，未来光线在强调方法论的同时，或许更应注重内容质量。
财报显示，光线传媒的内容储备中，《五个扑水的少年》《冲出地球》《坚如磐石》等均已完成制作，《狙击手》《十年一品温如言》《一年之痒》《会飞的蚂蚁》《深海》等影片正在制作过程中。由此也不难看出光线传媒的投资战略，即以《狙击手》《坚如磐石》等大导演作品、《十年一品温如言》这种IP项目、《深海》等头部动画电影为主力，以其它中小体量的影片为“配菜”。
《哪吒之魔童降世》和《姜子牙》两部动画电影的成功，对光线动漫业务的意义暂且不谈，这两部电影带来的营收，显然让光线在内容投资上更有底气了。接下来的项目储备中，《狙击手》《坚如磐石》《十年一品温如言》等影片的出品方都为光线，其中《狙击手》还为投入成本相对较高的战争题材。
2018年影视行业进入变革期后，各大电影公司之间的合作便在加速，大片或中成本影片由多家头部影企联合投资出品已成为常态，这也是单个电影公司降低投资风险的最好方式。比如上半年的《悬崖之上》背后，就集结了中国电影、英皇影业、上海电影、阿里影业等多家投资方。
近几年来，光线传媒在动画电影领域的投资布局已取得建树，但在主流电影领域，光线的布局一直以擅长的中小成本影片为主。如今，在公司运转稳定，营收和现金流皆向好的情况下，强化对《狙击手》这种头部内容的主投主控，或许也是光线传媒实现突破的机会。
上半年仅上映两部影片，万达电影“内容荒”
业绩： 上半年营业收入70.34亿，较上年同期增长了256.64%，归属上市公司股东的净利润为6.39亿，较上年同期增长了140.77%。
2021年上半年，全国观影人次达到6.8亿，较2019年同期下降15.9%，但相比于2020年长达半年多的歇业，观影人次的复苏已经足以令万达电影、横店影视等恢复元气。财报显示，上半年万达电影观影收入达40.4亿元，占营业总收入的57.43%，而去年同期这个数字只有5.33亿。
半年报里，万达电影公布了最新的院线资产数据，截至2021年6月30日，万达电影在国内拥有已开业影院712家，6174块银幕，影院规模还在持续提升。但对万达电影来说，观影业务“投资回报率低”的困局仍在继续，上半年万达电影观影业务的毛利率仅为13.38%，而商品、餐饮销售收入，以及电影制作发行及相关业务收入的毛利率都在60%以上。
近几年，万达电影一直在向覆盖电影投资、制作、发行、放映的全产业链业务发展，提升上游内容参与度，平衡自身的营收结构，但在内容投资与制作上，万达电影的速度和成果显然都不及外界预期。可以发现，在2018年和2019年，万达电影每年出品的影片都在10部以上，但在票房和影响力上双双取得成功的主控作品，似乎只有《唐人街探案》。
2020年，《唐人街探案3》延迟上映，就已经暴露了万达电影在内容储备上的乏力。去年一年，万达电影只上映了三部作品，其中主控的《月半爱丽丝》票房为2847万，虽然参投的《金刚川》和《我和我的家乡》都取得了不错的票房成绩，但万达电影都为联合出品方，且位次并不靠前。
2021年上半年，万达电影的内容储备依然乏力，仅上映了《海底小纵队：火焰之杯》和《唐人街探案3》两部电影，前者票房为5326万。下半年，万达电影的待映影片虽然不少，但除了已经上映且票房表现乏力的《我的父亲焦裕禄》《二哥来了怎么办》外，《陪你很久很久》《没有一个春天不会来临》《天星术》等待映作品中，仅《天星术》这部奇幻冒险片体量较大。
收购万达影视时，万达电影的预期是让院线业务与内容业务产生协同效应，但通过单一爆款获得长远发展并实现协同显然是不现实的。如今，万达电影也意识了这一问题，在半年报里提出将 探索 主旋律、合家欢、悬疑犯罪、 情感 青春、科幻玄幻和亲子动画等六大系列影片，并通过“菁英+”电影人计划继续挖掘和培养导演、编剧领域的新生力量，为内容业务输送人才。
其实，遍观万达电影近几年的投资足迹可以发现，《我和我的祖国》《中国机长》《我不是药神》《战狼2》等爆款背后都有万达电影的身影，但和《金刚川》和《我和我的家乡》一样，万达电影在其中的参投比例都不高，可见其投资策略一直存在问题。
靠转卖资产扭亏为盈，华谊的实景 娱乐 没有“新故事”
业绩： 上半年营业收入5.79亿，较上年同期增长了78.37%，归属上市公司股东的净利润为1.06亿，较上年同期增长了145.75%，扣非净利润为-2.26亿，较上年同期增长3.01%。
从表面来看，华谊兄弟上半年实现了扭亏为盈，但若抛开对华谊腾讯 娱乐 有限公司部分股权、腾讯音乐及猫眼 娱乐 等金融资产、部分实景 娱乐 项目的资产处理，华谊大概率仍处于亏损状态。
上半年，华谊收入前五名的影视作品为《侍神令》《温暖的抱抱》《超越》《谢里》《你好，李焕英》，合计实现收入2.79亿，占营业收入的48.27%。其中虽有拿下了春节档票房冠军的《你好，李焕英》，但华谊在其中只是第六大联合出品方，能从54亿票房里获得的分成是极为有限的。
在《超越》《谢里》《你好，李焕英》三部作品中，华谊都为参投方，而上半年华谊主投的《侍神令》和《温暖的抱抱》，票房分别为2.73亿和6.69亿。对曾被爆料成本高达6亿的奇幻电影《侍神令》而言，口碑失利导致原IP《阴阳师》带来的票房加持寥寥无几，2.73亿的票房收入下，华谊兄弟面临巨额亏损。
从华谊下半年的内容储备来看，除了已经上映的《盛夏未来》和《混沌行走》，华谊接下来还有《铁道英雄》《749 局》《美人鱼2》《假如爱有天意》《摇滚藏獒：蓝色光芒》等国产片，以及参投的好莱坞科幻片《月球陨落》等待上映。从海外影片来看，同为科幻题材的《混沌行走》内地票房最终可能难以突破千万，无知名演员加持的《月球陨落》票房或许更不理想。
从华语片来看，华谊的《铁道英雄》《749 局》等都难以迈入头部大片梯队，目前定于国庆上映的《铁道英雄》想看人数仅3万多人，后者则为4.4万人。此外，《美人鱼2》或许要等到2022年才能上映，但在当下电影市场的大环境里，《美人鱼2》想如前作般豪取数十亿票房已是难事。
如今，华谊兄弟的内容业务多少缺乏看点，也是因此，半年报里华谊才耗费了大量篇幅来讲述实景 娱乐 的故事，称将继续聚焦“影视+实景”，完善并加速IP的制作和转换，以提高内容变现能力。上半年，华谊品牌授权及实景 娱乐 板块营业收入5295万元，较上年同期相比上升433.11%，但这更多是受疫情影响，从收入占比来看，品牌及实景 娱乐 仅贡献了9.15%的收入。
财报里，华谊对实景 娱乐 信心大好，但现实动作却与之反向而驰。今年上半年，天津实景 娱乐 退出了河南建业华谊兄弟文化 旅游 产业有限公司和南京华谊电影小镇文化产业发展有限公司，8月份，华谊又发布公告称，拟以2.25亿元的价格转让天津实景 娱乐 15%的股权。或许，实景 娱乐 业务的盈利及前景并不乐观，否则华谊也才会接连做出割舍。
从财报来看，华谊兄弟在元气大伤后，依然没有回归正轨，仍在挣扎当中。如今，北京环球影城主题公园开放，与上海的迪士尼乐园一南一北遥遥对望，未来华谊的实景 娱乐 之路或许会更为艰难。
《你好，李焕英》收入去向成迷，北京文化仍陷亏损漩涡
业绩： 上半年营业收入2156万，较上年同期增长了281.79%，归属上市公司股东的净利润为-4506万，亏损比重较上年同期缩小了29.92%。
上半年，北京文化2156万的营收，是由《沐浴之王》《特警队》《云边有个小卖部》《四十九日祭》《金刚川》等作品贡献的，其中《沐浴之王》带来的营收为1445万。这些作品多于去年上映，而北京文化今年上半年上映的《你好，李焕英》，并未计入业绩之内。
《你好，李焕英》上映前，北京文化发布公告称已经卖出了电影的发行权，委托第三方公司进行保底发行，保底票房收入为15亿元，截至2月17日，北京文化来源于该影片票房的收入约为6000万至6500万的区间。当时《你好，李焕英》的票房为27.29亿，最终影片取得了54亿的票房成绩，但因保底协议超额部分的分成比例会降低，北京文化的最终收入不可能直接翻倍，但大概率也在8000万左右。
卖掉发行权后，北京文化不再是《你好，李焕英》的最大受益方，但是若这笔业绩计入上半年收入，对经营不佳的北京文化来说，也能稍微提振士气。可在财报中，北京文化却给出了“受电影项目收入确认周期影响未计入业绩”的说法，对比《你好，李焕英》已经计入华谊兄弟上半年的业绩，北京文化的说法显然存疑，但具体原因为何尚不得知。
接下来，北京文化待上映及仍在筹备中的项目有《东极岛》《749局》《来都来了》《让我留在你身边》《白蛇前传之封魔录》，以及《封神三部曲》和《画江湖》系列。其中由乌尔善执导的《封神三部曲》采取三部连拍的模式制作，目前影片的外景拍摄基本杀青，其中第一部的特效制作也已完全，只待上映。
今年上半年，北京文化出于分散投资风险、缓解公司流动资金压力等多重考虑，与西藏慧普华企业管理有限公司签订了协议，作价6亿元转让了《封神》系列三部影片各25%的份额。之前转让《你好，李焕英》发行权时，北京文化的出发点更多是对影片的市场表现不看好，但转让《封神三部曲》的份额，更多是出于经营压力。
转让三部影片各25%的份额，确实分摊了一部分风险，但《封神三部曲》对北京文化而言，仍是“定生死”的存在。据业内爆料，这三部影片的投资成本高达30亿元，也就是说，《封神三部曲》的票房至少需要90亿以上才能回本，若票房不能达到90亿以上甚至更低，那北京文化就会面临亏损局面。反之，如果《封神三部曲》能一战封神，那北京文化或许就能翻身。
8月27日，北京文化发布了《行政处罚及市场禁入事先告知书》的公告，公告显示，北京证监局确认了北京文化借助《大宋宫词》《倩女幽魂》两部项目虚增业绩的事实。利空落地，某种程度上对北京文化来说是一个好消息，不过，至今仍在内斗下风雨飘摇的北京文化能否等到《封神三部曲》“救命”，还是未知。
《送你一朵小红花》斩获12亿票房，横店影视进入转型关键期
业绩： 上半年营业收入14.75亿，较上年同期增长了1239.73%，归属上市公司股东的净利润为2.01亿，较上年同期增长了167.41%。
上半年财报中，横店影视并未公布院线业务和内容业务的具体营收比例，但财报显示，报告期内，横店影视在全国拥有影投公司574 家，实现票房收入10.85亿元。由此来看，目前院线业务仍是横店影视的支柱业务，而影视制作和销售卖品、发布广告等业务合计贡献的营收在4亿元左右。
2021年上半年，横店影视上映的影片并不少，其中作为出品方参与的有《你好，李焕英》《熊出没·狂野大陆》《我的姐姐》等4部影片，联合出品的有《缉魂》《武汉日夜》2部影片。此外，上半年计入横店影视业绩的，还有2020年年末上映的《送你一朵小红花》，这部票房达到11.9亿的影片，为横店影视主投主控。
《送你一朵小红花》是迄今为止，横店影视主投主控电影中票房最高的一部作品。2016年，横店影视开始涉足上游内容制作，但过去几年参与的80余部影片中，横店影视基本都是以参投为主，主投的作品寥寥无几。《送你一朵小红花》这部小成本影片的成功，对横店影视而言意义重大。
去年12 月，横店影视与横店控股签署了相关转让协议，收购了横店控股持有的横店影视制作和浙江横店影业有限公司100%的股权，在内容制作端加大发力，向“内容+渠道”全方位发展。这次收购的成果很快体现了出来，《送你一朵小红花》的第一出品方就为浙江横店影业，影片的票房也反映在了横店影视的财报中。
其实，做院线起家的横店影视，当下和万达电影的发展方向是类似的，即从发行端向内容端转型。对此类公司来说，一部主投主控作品的成功是值得肯定的，但能否真正从“院线公司”升级为“电影公司”，还是需要长线耕耘，产出更多爆款来证明自身的内容制作能力。
从上半年五家电影公司的业绩来看，2018年开始，资本市场对影视行业的态度发生重大转变，且影视行业结束高速发展期后，那些没有在浪潮褪去后爆雷的电影公司，基本都抗住了行业转型和疫情带来的压力，就如光线传媒、万达电影、横店影视等，这些公司今年上半年的业绩都有了大幅提振。
不过，对比往年电影公司们的内容储量来看，今年各家电影公司的存粮都减少了，这背后的原因有很多，如疫情影响下不少内容制作延迟，如不少项目因资本撤离而难以开机。从大环境看，整个电影行业依然未能脱离低谷期，2021年下半年，电影市场或将继续负重前行。
4. 电影票房分析及预测
从20世纪初的西洋镜戏法到今天占据全球电影业总产值的三分之一强，资本的加入让好莱坞在过去百年的发展中变得越来越理智--比起商业片流水线缔造者，它更像一个数学家--它精于计算每一项决定对利润的贡献:《蝙蝠侠》续集是否要接受男演员片酬的狮子大开口以获得百分之几的忠实粉丝买票入场;是否要在动作片的第37分钟增加感情戏以争取女性观众;是否要为这部烂透了的原著聘请收费高昂的剧本医生;一个小金人编剧的名头到底值多少钱……这就是在电影开机之前最为重要的环节:票房预测。
华尔街不仅给好莱坞带来了密集的资金支持，也带来了理性的金融工程技术，后者好像一把衡量艺术的尺子。一位浸淫于电影行业的金融人士一语中的:"在这个行业里充斥着暧昧不清、晦暗不明，有真正的艺术家、也有忽悠的吹水者，但到底怎么判断是否能合作，项目是否有投资价值，全凭经验"。
如何预测
早在80年代，美国票房收入预测的先驱BarryLitman对美国80年代近700部电影进行分析推出票房收入预测模型。该系统对之后美国电影投资界产生了颠覆性的影响。电影票房预测系统能分析预测不同种类电影的票房价值，已经成为国际电影产业投融资的重要参考工具，对电影产品定价及衍生产品开发都具有较强的指导作用。
预测系统
电影票房量化分析及预测系统(Box Revenue Prediction)是在考察导演、主要演员、制片、发行及市场营销、电影生命周期、电影类型、发行地区等影响电影票房的诸多因素基础上，基于资产定价模型，综合采用金融工程和回归统计分析方法研发出的预测系统。它能分析预测不同种类电影的票房价值，成为电影产业投融资重要参考工具，对电影产品定价及衍生产品开发都具有较强的指导作用。
中国第一套BRP系统
2012年1月，中影集团联合艾亿新融资本推出了国内第一套基于电影票房预测的估值与定价分析系统--BRP系统。通过对过去4年中600多部影片的统计分析，该BRP系统发现了6条有趣的现象:
·低成本的影片一般会比大片更卖座
·无名小卒主演的影片要比明星主演的影片利润率更高
·类型的艺术特征跟利润之间不存在直接关联，但评论的多寡(无论好评或者劣评)跟利润之间有密切关系
·不含暴力、色情成分的家庭影片最容易赚钱
·大片的续集要比普通新片更容易赚钱
·明星在为影片带来更高票房的同时，也往往拉低了利润率，因为大部分收入进了明星的口袋