如何用6块钱拍一个电影

① 一个导演一年一般能拍几部电影

冯小刚说要退休，采访时候，他说前几年一年一部，感觉很累了……拍完了华谊的合约他就受够了
这个要看哪个导演，拍什么电影

② 拍摄一部电影需要几个步骤

1、首先是制片方找到一个愿意投拍的剧本，与原作者签署拍摄协议。

2、制片方寻找投资人，购买原著的拍摄权。

3、制片方寻找适合的导演、编剧等，组成剧组。

4、剧组成立后，编剧与导演编制分镜头剧本，副导演寻找演员，谈好报酬；寻找合适的合作者，比如后期制作团队、特技团队等等。

5、投入拍摄。

6、后期制作，开展公映前的宣传。

7、首映式。

8、公映。

9、分钱， 或者赔钱。

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国家新闻出版广电总局电影局为规范和改进电影剧本（梗概）备案和电影片管理制度，提高电影质量，繁荣电影创作，满足广大群众的精神文化需求，推进电影业健康发展，根据《电影管理条例》对影片的内容和技术进行审查。

欧洲是国际电影节的发源地，现有24个国家，先后举办144个电影节。其中意大利27个，法国26个，西班牙23个，三个国家共76个，占欧洲总数的一半左右。

欧洲三大国际电影节，亦称世界三大国际电影节，是国际A类电影节中最权威、最著名、最具影响力的三个电影节，分别为：意大利威尼斯国际电影节、法国戛纳国际电影节、德国柏林国际电影节。

③ 电影拍摄用什么摄影机最好

拍摄微电影需要什么样的高清摄像机（设备）
REDONE比较合适。33mm画幅，最高4K的分辨率。目前很多微电影、电视电影、小投资的故事片儿都是这款摄像机拍摄的。
REDONE是数字电影摄像机，其可拍摄水平像素高达4096（4K）的高质量清晰图像，并直接将图像以电子格式存储在硬盘存储器里，从而实现了全数字化制作。
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BigREDONE最大的看点来自于那枚1100万像素的MysteriumCMOS，24.4×13.7mm（APS-C画幅是22.5x15.0mm）的尺寸显示这是一款16：9规格的感光元件。
联想到不久前有关索尼新型CMOS的报道，很显然07年高端影像设备感光元件市场将是CMOS的天下，这款产品2540p的分辨率将会对现有的主流1080p专业高清DV造成巨大的冲击。
2006年美国NAB设备展上，与众多占统治地位的知名摄像机厂商相比。REDONE只能算是一个无名小卒，甚至在当时被误认为是一个骗子公司。
但就是这样一个低调的小公司，在给我们提出一个全新概念后，在短短的两年内搅乱了整个摄像机的市场。
参考资料：REDONE-网络
一般拍微电影是用什么设备？入门级合适吗？
一般拍微电影会使用电影机如red等，也会使用部分高性能的单反机，如佳能的5d3、5d4等。
入门级的摄影设备也可以拍摄微电影，如sony的a6300就是价格比较平民的一款拍摄设备，有些的功能甚至比肩专业的机器。
当然拍摄微电影也少不了灯、三脚架、反光板等常用的辅助设备。
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摄影器材是照相机、镜头及其相关附件、与摄影活动相关的各种设备、物品的统称。包括胶卷这样的消耗品和大多数摄影器材经营者所经营的摄影用坎肩、摄影包等都属于摄影器材范畴。
摄影器材的范围很广，除了大家熟知的照相机以外，主要包含各种变焦镜头、定焦镜头、闪光灯、各种用途滤色镜、相机包、照相机脚架、影室闪光灯、柔光箱、各种灯架、反光板、反光伞、外拍灯、摄像灯、石英灯、镜头盖、遮光罩、三脚架、独脚架、相机清洁用具、快门线等等，还包含上述器材的附件等。
参考资料：网络——摄影设备
摄像机哪个好
问题一：高清摄像机哪个好DV机全球第一品牌，当属索尼！
推荐索尼HDR-CX270E，543万像素，动态有效像素224万，静态16：9时为890万，4：3时为670万。要求更高像素的，可以考虑HDR-CX580E，但前者性价比高，光学变焦也比后者大。两者都是闪存式，比硬盘式轻便，且故障率低比硬盘低，但硬盘机容量大。
问题二：摄像机哪个牌子最好摄像机的厂家只有JVC,索尼，松下，佳能，三星这几家。其中家用摄像机最早是JVC发明的，其次是索尼发明了另一种格式的家用摄像机。数码摄像机除了三星外，别的4家都是在同一年内开始生产数码摄像机的。
现在接近3000的
佳能MD265，107万像素，37倍光学变焦，2.7英寸液晶屏，存储介质:MMC卡,SD卡,SDHC卡,miniDV磁带
JVCGZ-MG130,80万像素，34倍光学变焦，2.7英寸液晶屏，存储介质:SD卡,SDHC卡,硬盘
索尼DVD-HC54E,60万像素，40倍光学变焦，2.5英寸液晶屏，存储介质:miniDV磁带
佳能MD225,80万像素，37倍光学变焦，2.5英寸液晶屏，存储介质:miniDV磁带
松下SDR-S7,80万像素，10倍光学变焦，2.7英寸液晶屏，存储介质:SDHC卡,16G
4000之内的机器
JVCGZ-MG330,80万像素,35倍光学变焦,2.7英寸宽屏液晶显示屏30GB硬盘,支持microSD,microSDHC卡扩展
索尼DCR-SR45E，80万像素，40倍光学变焦，2.7英寸液晶屏，30GB硬盘，支持记忆棒
这两款机器都在3000多，因为买了摄像机后，还需要买电池等附件，一般还会再加上300元左右的费用
问题三：摄像机什么品牌比较好在家用数码产品中，数码摄像机算得上是其中的重头戏了，不仅价值不菲，而且功能复杂，很多用户在选购的时候无从下手。目前市场主要被索尼、松下、JVC、佳能、三星、夏普、六大品牌把持，它们的质量都相当不错，在功能方面各有所长，消费者应根据自身需要选对机型。如何能够比较顺利地在“茫茫货海”中以较好的价格买到自己中意的DV呢？可从以下几点着手：1．价格之所以将价位放在第一位，是因为每个人在买机器的时候都基本上有了一个心理承受极限价。这里提醒大家，在定位价格时一定要避免只是追求价位高。价位高一般肯定是会提高性能，只是要注意某些性能适不适合你，有些只是提高了相片拍摄质量，比如SONY的TRV16E与TRV18E相差750元，但是差别主要就是后者比前者的静像拍摄能力强一点，一般来说没有必要买后者，完全可以将你的资金省下来，而且不影响你所要求的性能。2．CCDCCD是决定数码摄像机的一个最为重要的指标，我们在选CCD时候要看以下几个方面：一、CCD的像素：基本上决定了数码摄像机的档次，现在中低档一般是在80万至100万像素左右，而中高档一般是是在120万到200万像素以上，像素的大小直接决定所拍摄的影像的清晰，色彩，以及流畅程度。二、CCD个数。3CCD要比单CCD的摄像机好很多，因为单CCD采用单片色还原，而3CCD采用每一片还原一种颜色，这样三片分别负责红绿蓝，不会造成像单片集中还原的相邻像素偏色的情况，而且3CCD无论防抖功能还是最低照度都要比单CCD机性能好，所以在可以承受的价位情况下，当然要选择3CCD。三、面积。可别小看了CCD的面积，其他指标都一样，面积小的CCD的成像质量相对要模糊、色彩还原丰富程度也要差，而用在放抖的面积也小很多，那么防抖功能当然也就相对弱一些了。3．镜头同数码相机一样，镜头也是决定成像质量的一个重要因素。首先要看变焦比，这里指的是光学变焦，光学变焦比越大，我们拍摄的场景大小可取舍的程度就越大，对我们拍摄时候的构图会带来很大的方便，这点和相机的变焦镜头是同等道理。二要看镜头口径，如果口径小，那么既使再大的像素，在光线比较暗的情况下也拍摄不出好的效果来。也就是说，它将成为数码摄像机成像的一个瓶颈。4．外形和体积这两个指标对家用摄像机来说十分重要，要想玩的炫、玩的方便，用户必须要着重考虑这两方面。我们买家用机器一般都是带有娱乐性质，所以要考虑外形是很有必要的。还有一个就是体积，家用摄像机一般都需要在外出时候携带，那么小巧玲珑就显得非常必要，这样可以方便携带，也可以为你的其它用品空出一点空间，最重要的是，拍摄起来可以采用任何姿势，而不必因为人的站位局限了拍摄视角。5．操作菜单普通用户可能从来没有玩过数码，那么操作菜单的简单就成了选机的必要条件，现在多数数码摄像机的操作菜单都十分简单，但是如果实在是没有什么基础，两种菜单可以选择，中文菜单和触摸式菜单，中文菜单自不必说，触摸式菜单只要在液晶屏上指指点点，就可以完成操作，十分方便，适合数码初学者。6．静像拍摄能力一些数码摄像机在你要求不是很高的情况下，可作为数码相机用，但有一点在选购时一定要注意，有些机器虽然也可以拍照，但是图像并不记录在存储卡上，而是记录在DV带上，这样的摄像机拍照功能还是不要奢求什么质量，如果有使用拍照功能的想法的话，强烈建议不选购这样的产品。7．液晶取景器液晶取景器没有什么高深的名堂，主要就是亮度要够高，像素要够大，还有面积也是越大越好，现在比较流行的是2.5寸和3.5寸......
问题四：家用摄像机推荐家用摄像机哪个牌子好家用摄像机，如果不考虑价格，目前最热门是：索尼FDR-AXP55
4K摄像机，传感器是背照式ExmorRCMOS，1/2.5英寸，有效像素829万。可拍4K视频格式为XAVCS4K：3840×2160/25p，24p；高清最高格式为XAVCSHD：1920×1080/50p，25p，24p。这款机器最大的亮点是5轴防抖（平稳光学防抖智能增强模式），可以实现边走边拍，只要掌握要领，可以得到平稳高画质影像画面。是家庭生活和旅游拍摄值得拥有的一款家用式摄像机。
当然，从画质来说，也有一款比索尼FDR-AXP55更好的摄像机，其画质相当2万左右专业机的水准，缺点一个是价格高，行货得一万左右，二是体积大，携带没有索尼FDR-AXP55那么方便，那就是索尼FDR-AX100E
摄像机要好，自然价格也高，一分钱一分货。当然，你可以根据自己的需要，选择那些低档的，如：
1、JVCGC-P100；2、佳能HFR86；3、松下HC-X920M；4、索尼HDR-PJ675；5、索尼HDR-CX680；6、索尼HDR-CX450等等。
问题五：家用摄像机什么牌子型号最好？VG30，高端高用机。现在婚庆也用这机子。可以换镜头玩，画质超棒，秒杀6万大洋以下的传统摄像机。可以拍照。拍照有1600万像素，摄像有1300W像素。如果你对画质有超高要求，这款机器配佳能的351.4，可以拍出电影级画质。不过价格有点高，不知道你能不能接受。
VG30的套机头不算太好，但也算是方便够用。如果要转接佳能镜头，要买一个转接环。淘宝就有100多块钱。转接的佳能头要出效果必须上定焦头，我就是这么配着的。一共也才花了两万多一些。
问题六：专业摄像机哪个牌子好？专业摄像机一般选索尼、松下和JVC
索尼的专业摄像机品种多，有DigitalBetacam，BetacamSX，MPEGIMX，DVCAM等系列。索尼的优点是色彩艳丽，做工精细，但是价格贵
松下专业机有AG系列和DVCPRO，DVCPRO50或者高清的P2HD、AVCHD和DVCPROHD。松下的优点是价格适中、色彩还原真实，缺点是做工稍微粗糙了一点
JVC摄像机中国大陆比较少，用得最多的有ProDV和ProHD，JVC摄像机特点是色彩介于索尼与松下之间，且价格经济
问题七：想买一个摄像机，什么牌子什么型号的好对于一名业余摄影爱好者来说，所拍视频一般是作为娱乐或者个人兴趣使用，没有专业的用途，选择可以参照以下内容：
1、清晰度：清晰度在50~100万像素就足够了，100万以上的清晰度价位很高，可以说是专业摄像了；
2、功能方面：几个常用的功能具备就可以了，特殊功能比如：视频处理、花边、情景、场景等之类的功能我个人觉得完全没必要，只要将内容拷到电脑上，拿软件做什么都不是问题了；
3、光学变焦：这个不一定是越大越好，关键要看配的是什么镜头，实际上是用于拍很远的地方景物用的，适中就可以了，因为毕竟拍远景的机会很少，除非你是个***专家，哈哈
4、品牌方面，我个人觉得还是日本的比较好，索尼、佳能都很不错的，建议还是不要买低端的或者是小品牌的，因为这类东西不像是我们的衣服和手机，因为你要用很久的，稳定性最重要。
5、另外选择数码产品千万不要听经销商的忽悠，送你一张SD卡，或者再配一块电池之类的话，因为那毕竟是不值钱的东西，一张8G的卡也就100来块；
6、电池方面我个人比较喜欢充电式干电池，因为哪怕没电了随时买两节南孚一样用，充电电池有他的局限性，另外一但买了小品牌的摄像机你老兄到时候配电池可能都成问题，电池不行了，你功能在强大，摄像机再好都没用，总不能拖着电源线去拍景物吧！
7、价格方面，索尼、佳能3000左右的已经很不错了，1000来块国产的也有，我虽然支持国货，但是电子产品。。。哎。。。国货不给力啊！
个人见解，一字一字打得，希望给分，谢谢
问题八：数码摄像机哪个牌子好？数码摄像机主要品牌为索尼，松下，佳能。（摄像机各品牌都分为高中低档，都有性能好的，要看具体产品型号。索尼的摄像机摄像效果最好，松下搐摄像机摄像色彩较好，佳能摄像机的拍照功能稍强）
问题九：家用摄像机排行榜，家用摄像机推荐，家用摄像机哪款好好的家用摄像机也是很贵的，目前高端家用摄像机有：
1.索尼FDR-AX100E，高速摄像机，4K摄像机，闪存摄像机，无线摄像机
产品定位家用摄像机
传感器类型ExmorRCMOS
传感器尺寸1英寸
最大像素2090万
2.索尼FDR-AXP55，4K摄像机
产品定位家用摄像机
传感器类型背照式ExmorRCMOS
传感器尺寸（1/2.5）英寸
最大像素859万
有效像素829万
这款摄像机对于家用相对适用，是旅游拍摄的好摄像机。
问题十：索尼数码摄像机哪款好买摄像机那是看用途来的，适合自己用的就是最好的。
买家用摄像机推荐：
1.索尼FDR-AXP35；
2.索尼FDR-AXP55；
3.索尼FDR-AX100E。
买专业机推荐：
1.索尼HXR-NX100；
2.索尼HXR-NX3；
3.索尼PXW-X280。
大学生想在学校想拍摄一部微电影，应该怎么挑选摄像机？
大学生想在学校拍摄一部微电影，一定要选择一个单反的摄像机。这种相机可以很方便的将素材导入到电脑里面，使用起来也是很快速的。拍完照片之后最重要的是进行剪辑，不用去慢放摄像头。有一款这样的摄像机之后就能够进行详细的分工，也不用到特别美丽的地方去拍。自己在学校当中拍摄微电影的时候，这种单反的相机可以起到一个很好的效果。
自己也要看一看想拍一个什么规模的电影，所有的工具都要准备好。不仅要准备摄像机，还要准备合适的灯光以及录音的设备。大规模的电影步骤是非常多的，自己对自己的要求也要严格一些。所需要准备的工具，还有一些交通工具以及拍摄需要的手臂和道具。电影所耗费的时长是非常多的，大学生在这个方面一定要提高效率。自己要把设备上所整理的工具要全部都调整好，还要带好反光板。
电脑一定要选择一个好的设备，这样才能够将剪辑的效果提升上来。有些东西还需要特效进行制作，自己也要在电脑上下一个软件。好设备就是在拍摄的时候不会出现卡顿的近况，需要什么就能够及时的调整。买便宜的电脑设备打不上的话，声音下来也是非常不清楚的。自己在电脑上也可以进行音频编辑软件，然后再进行整体的合并。
总的来说想在校园当中拍摄一部微电影，时间和工序都是要花费很长时间的。自己也要找到一个合适的场地，把所有的东西全部都算在里面。电影当中的主角自己也要提前找好，不能够说风就是雨。大学生学这个专业的可以进行一个尝试，但是人物的设定也不能够随随便便。
拍微电影用什么摄像设备稳定性好一些？
1.摄像设备
这是最基本的工具之一，摄像机或者单反相机。根据条件来选择，现在单反是视频微电影拍摄最佳的工具，甚至在很多电影拍摄中也会用单反。所以千万不要小看单反相机。
2.承托设备
三脚架、稳定器、斯莫格兔笼。首先说三脚架，这是稳定摄像设备最重要的工具，不管是单反还是摄像机在拍摄中都离不开三脚架。其次，稳定器。主要用来拍摄运动镜头，常见是有手持稳定器，三轴稳定器，肩架，这些器材使用得当可以拍出来出色的运动镜头。第三，斯莫格兔笼，可扩展众多配件，例如：三脚架，云台，跟焦器，监视器，麦克风，闪光灯，遮光罩等，是微电影拍摄不可或缺的一个重要器材。

④ 如何拍摄微电影

1、剧本，这个可以自己写，如果没有这个才华可以从小说、网络段子、和显示生活中一些有意思得故事入手。当然如果你对人有由足够得理解和对百姓疾苦得认识也可以写一些 类似纪录片的。故事类的优点是比较适合快餐文化，比较适合现在的人看。而记录风格的优点是容易打动人并且有一定深度能净化自己和观众的心灵，缺点是你必须心怀悲悯。剧本是一剧之本，需要一定的文学修养和节奏技巧，但是更重要的是人文关怀和对人生的理解。
2、拍摄设备。现在拍摄设备学生的画建议5d2,或者其他比较便宜的dv都是可以的。我们常用的一些是 red one ， arri（爱丽莎）之类的，也有f3,佳能的其他设备。理论上讲能拍摄视频的都可以。5d2拍摄的优点是价格比较低，镜头感（景深比较好），色彩比较好（不调色的情况下，普通百姓会感觉很好。）而且拍摄中可以加逐个拍摄的技巧和大广角，移轴镜头等。
3、灯光：这个方面建议你选择自然光风格，因为你们可能没有那个资金租赁灯光。可以带点反光板，在室内有时候一张白纸也有很好的效果。
4、拍摄之前：需要将剧本改成拍摄脚本。对于你们来说建议开会，将主要演员聚集起来多演练几次，这样的好处是拍摄时可以节约时间，把不合理的地方挑出来进行修正。
5、拍摄，这个时候注意把控时间，不能落镜头。最好找个好点的摄影，如果摄影不理想，可以在拍摄前将你的剧本找一些跟他类似的电影，然后将这些电影截图，拍摄时给摄影做参考。要注意录音，很重要。
5.1拍摄时间，一般的数字电影6套播放的是拍摄15天。一般的微电影2－3天就够了。mv1天差不多了。
演员海选这个。。。你自己看着办。
费用这个看你自己的承受力。
6、后期，剪辑 可以用 adobe premiere （pc机器就可以），也可以用苹果 final cut ，包装可以用ae，调色可以用ae，也可以用苹果final cut 有一个插件 效果很好也很简单。［我们常用的是 达芬奇，剪辑和调整有时候我们会用jaleo，也就是现在的mistake ，这个你了解一下就行
7、加音乐音效，基本就差不多了，如果同期声不好可以再做一点配音，也可以adobe公司的软件
你可以安装一个adobe的软件包。

⑤ 我想拍摄一部电影，需要的流程有哪些

1、选择剧本

这是最重要的,一般是由制片人来选择剧本，但是也不缺乏导演来选择剧本的，但是导演在选择了一部好的剧本之后就要说服公司以及制片人来为他投资，但是在21世纪的电影中导演是没有剧本改编权利的，如果他在开拍前希望改变剧本就必须经过公司上层董事会的批准。

2、资金

电影的成本不仅包括导演，编剧，摄像，演员，场景，拍摄，后期，食宿行等的费用，而且包括市场营销及宣传的费用，通常市场营销及宣传费用等于拍摄费用或1/2的拍摄费用。每部电影根据概念和要求的不同，可以分为小成本电影，中型制作电影，和大制作电影。

小成本电影基本在1000万人民币以下，中型制作电影成本基本在1000-8000万人民币左右，大制作电影成本在8000万元以上 。

国产小成本电影代表作《失恋33天》（约900万人民币，不含宣传费用），国产中型制作电影代表作《人在囧途之泰囧》（约3000-4000万人民币，不含宣传费用），好莱坞大制作电影代表作《阿凡达》（约6亿美元，不含宣传费用） 。

3、选择导演演员

中国电影不会有选择导演这种说法的，在一部电影里导演说的算，这就意味着他们不仅要对电影的质量负责还要对片场的其他方面负责，而国际电影制作中导演只需要负责好电影拍摄的任务。

在国际化的电影制作中是剧本选择导演，而不是导演选择剧本。 制片人在电影筹备时还要担当起选择演员的任务，在中国大陆这些都是由副导演来完成的。

4、明星阵容

在一部成功的电影中，不仅要有很棒的剧本,很好的故事情节，好的导演，最重要的是有大牌明星的参与，明星是电影中闪亮的焦点,也是电影票房的保障。

5、组建摄制组

摄影组包括：场记、化妆、道具、灯光、美术、后期指导、跟组剪接。

6、电影剪接

在美国的商业电影中,导演是没有剪接权利的，都是由制片公司进行剪接，但是如果是一线导演的话,那就不同了。

7、发行商

商业电影中发行商和制片商不是一家，发行商是通过竞争来取得发行权，一部电影的好坏也可以通过看发行商来表现。

8、宣传方式

就拿《强战世界》来说，早在电影放影4个月前电影的广告和宣传海报就已经出炉。

9、电影国际发行

发放电影配音权,剪编权

10、参加电影节

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前期制作

在前期制作（又称“前制”）时，必须将电影设计并规划完成，成立制片公司和制片办公室。整个制作计划要由插画家和创作艺术家进行视觉化，并制成分镜表。也会事先估计制片预算以控制拍摄电影所需要的花费。

制作人（Procer）将会雇用以下工作团队进行前制：

导演 Director - 主要负责电影中的演出部份，以及管理电影中的创意部份。

助理导演（或称“副导演”） Assistant Director (AD) - 管理拍摄计划表，负责电影拍摄的其他工作后勤协调部份。

演员导演 Casting Director - 负责寻找适合剧本的演员。通常都需要进行演员的试镜。主要角色必须很慎重的选择，通常都依据演员的知名度和受欢迎的程度来决定。

场地管理 Location Manager - 必须寻找和管理电影的拍摄地点。大部分的电影都是在可以控制的环境下拍摄，例如制片厂的摄影棚（Sound Stage）；偶尔有必须在室外拍摄的部份，就必须出外景。

制片经理 Proction Manager - 管理制作预算和制作计划。他/她也必须代表制片办公室，向制片厂的行政部门或财务部门报告电影拍摄的状况。

摄影指导 Director of Photography (DOP) / Cinematographer - 负责电影的摄影部份。他/她必须和导演、声音导演（DOA）和助理导演（AD）合作。

艺术指导 Art Director - 负责管理艺术部门，要进行拍摄场景的搭设、服装设计，以及提供化妆和发型的服务。

制作设计 Proction Designer - 建立拍摄场景、服装、化妆和发型的的视觉外观和整体气氛、感觉。和艺术指导一起进行这些东西的制作。

分镜插画家 Storyboard Artist - 负责绘制图片，来协助导演和制作设计指导与制作小组沟通彼此的构想。

音效指导 Director of Audiography (DOA) / Sound Director (SD) - 负责整部电影音效的部份。他/她必须和导演、DOP和AD合作。

音效设计 Sound Designer - 创作电影所需的新音效。

作曲家 Composer - 创作新音乐。

舞蹈指导 Choreographer - 创作并编出舞蹈和动作，通常是在音乐剧中使用。有些电影也会有“武术指导（Fight Choreographer）”。

二、拍摄制作

在拍摄时电影已经被计划好了. 制片公司和制片办公室已经设立，制片人将雇佣以下一些人员:

导演、助理、制片经理、摄影导演、艺术导演、剧本作者、混音制作、音效制作、作曲人、动作编导

三、后期制作

影片编辑负责剪切影片. 运用现代视频技术,电影录像过程导致两个分类: 一个贯穿于整个电影, 另一种则混合着视频和电影片段.

在电影工作流程中, 原始胶片 (negative) 被冲印和复制到 a one-light workprint (positive) for 用于编辑和剪接.

拍摄技术：菲林拍摄、高清拍摄

⑥ 电影拍摄手法

1、麦格芬手法是一种电影的表现形式，它表示某人或物并不存在，但它却是故事发展的重要线索，是希区柯克最常用的一种电影表现手法。比如《房客》中的复仇者、《蝴蝶梦》中的丽贝卡、《迷魂记》中的玛德琳。有时又利用虚化的事件，比如《后窗》中的推销员谋杀案。

2、蒙太奇（法语：Montage）是音译的外来语，原为建筑学术语，意为构成、装配。经常用于三种艺术领域，可解释为有意涵的时空人为地拼贴剪辑手法。最早被延伸到电影艺术中，后来逐渐在视觉艺术等衍生领域被广为运用，包括室内设计和艺术涂料领域。

3、长镜头是一种拍摄手法，它相对于蒙太奇拍摄方法。 这里的“长镜头”，指的不是实体镜头外观的长短或是焦距，也不是摄影镜头距离拍摄物的远近，而是拍摄之开机点与关机点的时间距，也就是影片的片段的长短。

长镜头并没有绝对的标准，是相对而言较长的单一镜头。通常用来表达导演的特定构想和审美情趣，例如文场戏的演员内心描写、武打场面的真功夫等。

(6)如何用6块钱拍一个电影扩展阅读：

立体电影拍摄技术特指用两台摄影机同时以一定间距和夹角来记录影像的方式。

立体特效可采用正投、背投，平面、环幕，主动、被动等多种实现方式。

目前大多数立体电影制作还停留在电脑三维的虚拟绘制状态，实拍因为两台摄影机云台的同步对焦，同步变焦，同步角度调整需要几个人同时同步作业，非常难以协调，这也是观众最终在电影荧幕上看立体效果时间长会导致双眼疲劳和难受的原因．此问题目前已有得到有效解决，甚至在后期剪辑时也可以校正。

⑦ 电影投资个人如何投资

个人投资电影的步骤：

1.电影投资说白了是你投资一部你看好的未上映的电影，去购买它的版权，等到电影上映后以取得相应的分红。电影投资其实和股票一样，你选择一只股，之后看他们公司的实力。电影就看主演、导演、出品方等等。只是股票你提前知道代码，而电影需要影视公司介绍或者猫眼等APP查询。

2.找到电影后我们要先查询电影的真实性，在国家广电总局差该电影的备案，拍摄许可证。

3.电影真实性确定后我们就需要寻找该电影的版权出售方，这个首先你在猫眼APP上搜索这部电影，然后看它的出品公司。通过出品公司联系他们授权的影视公司去购买电影版权。

4.我们购买电影版权后需要打款，打款必须是出品公司的对公账户，其他或者个人账户是无效的。

5.付完定金后，出品公司会邮寄两份电影申购版权的合同，签完后邮寄一份合同到出品公司。

6.合同邮寄回出品公司并补齐尾款，合同生效

7.电影上映三个月后，出品公司联合第三方会计事务所进行结算，结算完成后在1-7个工作日内打向合同中投资者预留银行账户。

8.之后就是二次网络分红

这就是个人投资电影的基本流程。

⑧ 有一个群,宣传电影,我该不该投资,要问些什么问题

你好，没了解过不代表电影项目不行， 这也是为什么赚钱的都是少数人，因为大多数人不相信，影视行业是政府扶持的项目，各位类电影票房不断在突破，前景一片大好，电影投资之前都是大佬们玩的，随着电影市场需求巨大， 以《大鱼海棠》，《大圣归来》为列的作品，开启了融资新模式，降低了门槛，让更多投资人和影视爱好者能够参与进来。 虽然投资门槛低了，但是市面很多公司都是没有影片版权的， 也就是说他们以是代理或中介的形式，在帮制片方公司宣传的，不是一手资源。除了价格会上涨，还有渠道不一定安全。 所以投资一部电影，一定要找到制片方公司谈，也就是拍摄这部电影的公司，然后了解他们的电影作品，拍摄题材，剧本，演员怎么样，是否符合大众口味，卖点在哪里？ 如果打算投资，建议直接去他们公司谈，眼见为实，也能了解更详细一些。 选好电影后投入资金，签订合同，入股影片。电影上映后，参与票房分红。
特别注意：投资电影需要了解影片的上映时间，制作电影是有一个周期的，因为拍摄也需要时间，还有剪辑等等后续工作， 以网络大电影为例，拍摄周期是3-6个月，电影上映后开始有票房累计，然后由国家中影集团统计票房，大概需要3-6个月完成票房核对。 也就是说从拍摄到上映，收益需要6-8个月左右。虽然投资周期稍长一些，但是投资电影比其他行业稳定一些，因为是政府扶持的项目，一般投资回报3-5倍，如果影片上映后口碑不错，可能还会翻5-6倍，还有其他渠道收益等等。

⑨ 爱奇艺6块钱买的电影在哪能看

可以在我的查看到已购买的电影
_紫却蚩嬉杖砑?,在上方的搜索栏输入“用券电影”。 然后就会显示出爱奇艺所有需要用券观看的电影了。

⑩ 电影中的拍摄手法有哪些

1. 推镜头

推镜头是视频拍摄中常用的手法之一，摄像机镜头与画面逐渐靠近，画面外框逐渐缩小，画面内的景物逐渐放大，使观众的视线从整体看到某一布局，这种推镜头可以引导观众更深刻地感受角色的内心活动，加强情绪气氛的烘托。

2.拉镜头

拉镜头是将摄影机放在移动车上，对着人物或景物向后拉远所摄取的画面。摄影机逐渐远离被摄主体，画面就从一个局部逐渐扩展，使观众视点后移，看到局部和整体之间的联系。

3.摇镜头

摇镜头是拍摄视频中的一种拍摄手法，指的是当摄像机机位不动，借助于三角架上的活动底盘或拍摄者自身做支点，变动摄像机光学镜头轴线的拍摄方法。

4.特写

特写是指在电影中拍摄人像的面部，人体的某一局部，一件物品的某一细部的镜头。最早由美国早期电影导演格里菲斯等人创造、使用。它的出现和运用，丰富和增强了电影艺术独特的表现力，历来是电影美学。

5.移轴

移轴所拍摄的照片效果就像是缩微模型一样，非常特别。移轴镜头的作用，本来主要是用来修正以普通广角镜拍照时所产生出的透视问题，但后来却被广泛利用来创作变化景深聚焦点位置的摄影作品。