1. 如何评价刘亚仁主演的韩国电影《活着》
“密室丧尸题材”另辟蹊径，刘亚仁主演的韩国电影《活着》在场景设计和角色构建上尝试了不同的表现手法。主角大部分时间躲藏在封闭的家中，构建了一个丧尸片意义上的“密室”空间。这样的设定让影片在场景上明显与其他丧尸片有所不同，主要场景局限于室内，成本相对可控，但也对剧组的呈现能力提出了更高要求。然而，影片在节奏把控、叙事结构上显得较为平庸，缺乏创新和深度。影片内容节奏稀松平常，难以在观众心中留下深刻印象。此外，影片的反转叙事也显得单薄，情节设计上存在疏漏，未能形成饱满的质感，使得影片整体显得浅薄。影片中的设计感也时常出现瑕疵，即便在一些打丧尸的场景中，合理性不足，纯粹依赖主角光环，缺乏吸引观众的看点。
在角色塑造上，《活着》中的刘亚仁饰演的男主形象鲜明，从开始的惊恐到中期的麻木、颓丧，再到心灰意冷、愤而上吊自杀，再到被女主角救下共同谋求生路，整个过程中的心理情绪状态展现得较为浅层，缺乏深度和情感的传达。刘亚仁的角色在面对困境时展现出的可爱个性和元气满满的状态，成为影片中较为亮眼的一抹高光。然而，电影整体的完成度仍然较低，未能充分发挥出类型片的诸多优点，停留在悬浮的动作层面，缺乏对“生”这一主题的深入探讨和情感传递。
与之相比，《釜山行》第一部中孔刘为了女儿主动倒下的瞬间，赋予了电影情感上的深度。《王国》第二部虽然在叙事上被诟病，但通过家国父子、孤臣孽子、师徒大义、主仆反目等内容的描绘，让这部剧不仅仅是一部简单的丧尸动作片，而是有更丰富的情感和主题。这显示了在丧尸题材电影中，除了动作和特效，还有更值得挖掘和探讨的内核。
综上所述，《活着》在场景设计、角色塑造上展现出了一定的创新和尝试，但整体上在节奏把控、叙事结构、角色深度等方面存在不足，未能充分挖掘丧尸题材电影的潜力，导致影片在观众心中的印象较为平庸。在丧尸题材电影中，除了动作和特效，更值得探讨和挖掘的是背后的情感、主题以及角色的深度和成长，这也是决定一部电影是否能成为经典的重要因素。