如何看待电影艺术

㈠ 怎样看待电影的商业价值和艺术价值

这个是要些论文？？？
我说说个人看法，希望能帮到你
大体就分两个方面说把
1是商业价值是什么，电影的商业化会给电影市场带来什么，有多大的影响，弊端是什么，过分的商业化会给电影艺术带来什么负面影响
2是从艺术价值的方面，电影的诞生首先是艺术的需求，先有了艺术价值，才慢慢演化出商业价值，

总体思路就是 现代市场需求，艺术和商业价值都要有，一部电影首先要有艺术成分，才是一部有价值的电影，而空有艺术价值，也不是好电影，成本是电影的诞生的重要因素，恰当的商业价值会给电影的推广和发展带来促进作用
二者应该是相辅相成的关系

㈡ 你怎么看待文艺电影的回归

文艺片相对的就是艺术元素更多一些，商业片商业元素多一些，强调的故事的内容上不一样，形式上也不一样，投资上也有根本的区别。比如我们的《英雄》一部片子投了将近三个亿，这次我们是张艺谋文艺片中最大的投资是六千万，有的时候不一定是投资高就有高的回收和票房，这个因为一部电影的成功它的因素非常多，非常多，因为现在有很多因素是不确定的，包括一部电影的，以前我们的电影只要拍得好看，就是说观众就会去看，因为当时没有别的可看，也没有电视，也没有录像机，那么现在不一样了，现在因为大家的娱乐方式很多了，选择的也多了，那么电影相对就显得对观众的影响力越来越弱了，所以呢，其实电影现在它的初期的创作，初期的创作已经远远不能决定这部影片是不是能够成功，那么它是不是能够成功，跟后面的，影片后面的宣传合法性以及成功的商业运作市场运作分不开的

（1）商业片专指向票房 ，从编剧到主演均从此角度考虑 。
文艺片则反其道行之
文艺片，全称“文学艺术片”，这个词应该是偏正结构，“文学”修饰“艺术”，而不是并列结构。
本意为文学作品改编成的电影 ，现在已经是专门针对商业片讲的了。

（2）至于什么是文艺片？罗卡认为在五、六十年代的文艺片是寓教化于娱乐，并且是相对于武侠片、喜剧片、神怪片、警匪片及戏曲片的片种。同时亦重社会伦理、人情世故及主题正确。
（3）什么是文艺片 什么是商业片
最好的艺术片 肯定也是最好的商业电影
但是另一部分 就是 确实是完美的艺术电影 但是永远没有办法让另一部分人理解和接受
荣格说 世界上不同部分的人 都会有集体无意识
那么触动了这部分人的集体无意识 就会被这部分人所推崇
（4）文艺片是什么？文艺片就是请你把自己当傻子，不要开动自己的思维，只要跟着编剧的思路走，千万不要探究任何人的来龙去脉、任何事的前因后果，只要对导演塑造的艺术情节高喊万岁万岁万万岁后在别人面前牛B一把写天下太平太阳真美的影评的片子。
（5）至今，还没有准确的定义说什么叫做文艺片，什么叫做商业片，不过我想沉重绝不是文艺片天生就应该有的本质，倘若文艺片在阳光灿烂的日子里讲述一个生动的故事，我想，在比较浮躁的社会里，还会有更多人喜欢上文艺片的。
说的自然很明了了，文艺电影的回归是件好事，应当鼓励与提倡。

㈢ 电影是具有商品属性的艺术品，该如何看待商业与艺术的关系

电影是商业和艺术的一个融合体，在电影当中商业和艺术二者是分不开的，两者相辅相成相互联系，如果电影当中的艺术水平较低，那么就不会给投资商带来很大的利润，相反如果该电影的投资不足，电影的艺术效果也不会很好，所以一部好的电影是离不开艺术和商业的共同作用。

从哲学上的观点来讨论的话，电影的商业性和艺术性是一种既对立又统一的关系，两个人都体现了一种价值关系，电影的艺术性决定了该电影的商业性，因为一部电影的收视率主要是靠艺术性来决定的，如果观众认可这部电影，那么它所带来的收益也是巨大的，而且像奥斯卡当中评判的一些最佳影片，都是根据电影的艺术性来评判的，而一旦一部电影被评为了奥斯卡影奖，它所带来的经济价值也是无法估量的。

㈣ 《1942》票房败给《少年派》，冯小刚如何看待票房与艺术价值

在电影市场中，票房无疑是衡量成功的重要指标，但正如冯小刚导演所言，电影更是承载艺术与思考的载体。近期，《少年派》凭借其强大的吸引力，成功超越了《1942》的票房，展现出市场的选择与观众的喜好。面对这样的结果，冯导坦然接受，表示"愿赌服输"，并强调电影并非只有票房这一单一价值，而是应当深入挖掘其艺术内涵和人文关怀。

《1942》以刘震云的小说《温故一九四二》为蓝本，是一部历史与现实交织的深度作品。它如同一面镜子，折射出1942年那段艰难岁月中人性的复杂面。在我们今日享受着丰裕生活的同时，这部影片提醒我们铭记历史，反思灾难中的悲欢离合，从而更加珍视眼前的幸福。它不仅仅是一部电影，更是一次对历史的回溯与对人性的深度探讨。

每一部影片都是艺术家对世界的独特解读，票房的高低只是其中一个侧面。《1942》的失利，并不妨碍它在艺术和思想层面上的价值。让我们透过票房，看到电影背后的故事，感受其引发的思考，这本身就是一次深刻的观影体验。