专业人员如何看懂电影

㈠ 影视评论的主要方法

（一）介绍式评论
介绍式评论主要是对一部影片的介绍，同时带有一定的评论性，这类评论对于那些没有看过某部影片或者对影片不是很熟悉，希望得到更多了解的人们尤其需要。它着重向人们提供有关影片的基本情况，比如影片的题材、情节、导演与演员的信息等。这类评论一般表现出明显的商业导向，承担吸引人们前来观看影片的任务。所以在一般的考试中，不适合此种评论。
（二）鉴赏式评论
鉴赏式评论也是常见的电影评论的重要文体，或称之为鉴赏式文章，这类评论主要侧重于对影片某个方面或角度的评述，其主要目的在于通过对影片的一定特色的分析，使观者增强对于影片某个方面的感受与了解。鉴赏式评论的服务对象是大众，目的是让更多的人通过阅读文章，获得对影片较深刻的领悟。这类评论一般可以不顾及影片的全貌和整体特点，而只对于影片的某个方面，比如某一段落、某一情节某一人物特点加以评述，可以以一个普通欣赏者的角度，集中通过对于一个点的描述分析，甚至不排斥少许富有感情色彩的表现，从而表达自己的理解和感觉。
（三）理论式评论
理论式评论也可称作阐释式评论，是电影评论中最为典型、最常见的评论文体。人们通常在报刊上看到的评论主要属于这类评论。这类评论的写作目的主要在于通过对影片的理解分析，对影片做出科学客观的评价，让更多的人通过对评论的阅读，获得对影片的准确把握和深刻理解。
（四）研究式评论
研究式评论是专业研究人员对于电影的分析和评论，其研究文章是理论性更强的评论，这类评论有时也就是学术论文。
我们参加专业考试，主要就是要求写好第二和第三两种评论，由于考官的要求不同，考生必须选择其中的一种来写——创作专业要求第二种，理论专业要求第三种，在艺术类院校的招生要求来说，这两种理论上没必要分得十分清楚。
二、影评写作技巧
（一）开头
对于文章来说，好的开头也非常重要，一是影响到意思的表达，是结构安排的重要一环；二是可以吸引读者的阅读兴趣，从而沿着作者铺设的道路一览全景。因此粗糙的、千篇一律的开头，或者令人懊丧的语气，都是写作中的忌讳。影评中的开头非常重要，它往往决定着文章的走向，考官在阅卷时，一般都是先从考生试卷的开头来寻找这篇文章的中心点。一般来说，开头都与影片的特色联系在一起。常见的开头模式有：
1.用感悟启示来开头。比如：人的一生是短暂而又漫长的，人生的历程从来就是不平坦的，一个人想要在一生中有所作为，实现自己的理想，随时随地都可能遇到意想不到的挫折。在挫折面前应如何应付，影片用实际行动给了我们一个明确的答案和深深的启示。
2.用审美激情来开头。比如：看影片《天使爱美丽》已经好些日子了，可一回想起那部片子，就感到有一种崇高、激动、豪壮、舒畅的感觉涌上心头，可谓绕梁三日而不觉。我想，这恐怕就是它的美学意义在我心中泛起的涟漪，引起的震荡。
3.用排比造势来开头。比如：音乐之声，让每一个人都怦然心动的旋律。电影《音乐之声》讲述了一个民族不屈抗争的故事。影片中旋律和故事连在一起，让观众在壮美的感受中，经历了心灵的震撼和感情的倾泻。
4.特色定位来开头。如：“为历史而作，为人生而写”的影片《音乐之声》以宏大的场面、磅礴的气势、昂扬的激情和悲壮的美质，重铸了“主旋律”电影的形象坐标，使“主旋律”影片与历史的丰富细节结合了起来。在“主旋律”影片中，它是世纪末的新收获。
5.用转折（以示公正和辨证）来开头。比如：电影《肖申克的救赎》是思想性和艺术性都独具特色的影片，它不仅获得了国际大奖，而且也使观众为之感动，但在感动之余，我却总觉得影片中有些令人遗憾的地方。
6.用联想升华来开头。比如：艾米丽，一个可以给孤独老人找回50年前回忆的孩子，一个可以将圣诞公公邮寄到世界上任何角落的孩子，一个用语言为过马路的盲人伯伯描绘美丽世界的孩子，一个为寂寞的女房东送来40年前相思信的女孩真真切切地感受到了人间真情，品味出人生一世的生命真谛。
7.用有关名言开头。比如：著名导演罗姆说过：“电影具有比任何其他艺术更富表现力的细节”，确实，在我看来，《茜茜公主》中的细节不仅具有以小见大，深化主题的表现力，而且具有强烈的感染力。
（二）影评主体
主体段落当然是很重要的构成部分，介于开头与结尾之间的部分，承担着分析的使命，考生在文章动手之前，应首先整理好自己的思路。思路的清晰，符合正确的理论前提，采用科学的思维、逻辑形式才能保证论点的正确性。由于主题部分的篇幅较长，我们无法详细举例。提醒如下几点：承接开篇；最好分成各小段，论证要扎实，切忌轻浮；注意必要的修辞手法和蒙太奇手法的运用等策略来分析。
（三）结尾
与开头受到相近程度重视的是结尾。俗语有云“头难起，尾难收”。一篇影评文章假使开了好头，却无好结尾配合，同样会令考生惨遭失败命运。好的结尾，可以使文章的最后部分仍然有浓厚的韵味，甚至可以使余韵延伸到文章阅读之后。好的结尾应该做到：1.将文中的思想一贯到底，文气不断，首尾相应，不仅有形式上的完整之妙，更有意义上的相通之感。2.卒章见志。如果文中分析得好，水到渠成，自然地得出结论，会给考官以充分的可信感。精妙的结尾更像一个惊叹号，给人以深刻的印象，而历久不忘。
结尾一般方法：
1.简要总结式。在许多内容复杂难懂的影评结尾处常用此法，它不仅可为读者收拢正文所开诸头绪，提醒正文内容，而且更可强调重点。
2.号召式结尾。这种结尾秉承前文宗旨，利用简洁文字，强调主题的价值，并希望有更多反思、讨论。
3.反诘式。这种结尾以反问来强化意思，使正文所点化的意思更有其力度。
4.进一步扩张法。这种结尾，在正文结束后，使讨论的问题有进一步的扩充，除保存本有力量外，更加入了大量的辨析，给文章留有一个永远追寻的印记。
5.设置疑问结尾法。这种结尾法与扩张结尾法在精神上是相通的，但它却以最终的一个疑问作为结尾，留下了不尽的思索。
6.议论深化结尾法。这种结尾议论手段，使影评的中心观念再次得到强调。
7.缺点陈示法。这类结尾当然是与正文结构紧紧相连的，以主要的篇幅力赞影片的成功，最终，则笔法转来，指陈出若干的不足，期待引起关注。
8.描述结尾法。这种不常见的结尾是借着自然的叙述来完成的。它是理性分析之后，选择适当画面评议予以衔接，同时也是一种特别感人的结尾方法，一种十分富于音乐效果的带有余韵的结尾法。
9.借他人的话语结尾法。这种结尾法是我们十分熟悉的，它选择一句、一段专家或名人的话语，不但替我们表达了意见，而且，也使所发见解有了可靠的支持。
10.自然结尾法。此种结尾最常见，它们符合行文的需要。我们说过，结尾方式亦无定式，绝无任何公式可概括无疑，主要依文章来势和表达需要而选定。

㈡ 怎么样才能看懂《盗梦空间》

需要弄明白这部影片的“游戏规则”。

《盗梦空间》开篇的2分钟镜头：柯布在海边苏醒，远处有两个孩子在玩耍，一个士兵过来把他带进一个满脸皱纹老男人的大殿，有了一系列对话——其实这部分只是颠倒蒙太奇，起吸引观众注意力的作用， 把精彩的画面震撼人心的情节放在最开篇，在片尾有随之照应的情节来呼应。

这些造梦师可以进入他人的梦里，偷一些商业机密，或者种植某种思维。而斋藤的能源公司，快被费舍老爸的公司挤垮了，所以斋藤想聘用柯布来帮他。

(2)专业人员如何看懂电影扩展阅读：

幕后花絮

本片的拍摄计划诞生于《蝙蝠侠前传2：黑暗骑士》的拍摄期间，克里斯托弗·诺兰曾经考虑再度和亲密无间的搭档克里斯蒂安·贝尔合作，但克里斯蒂安·贝尔因为要拍摄《终结者2018》，以及之后克里斯蒂安·贝尔有自己其他的拍摄计划。

所以他建议克里斯托弗·诺兰寻找其他他中意的演员来担任男主角。这时候克里斯托弗·诺兰想起另一位自己很喜欢但一直未曾正式合作的演员莱昂纳多·迪卡普里奥。

莱昂纳多·迪卡普里奥只知道本片是由克里斯托弗·诺兰写剧本和导演时，他就确定出演本片，甚至那时候他都不知道本片题材究竟是什么样子。

㈢ 电影《功夫》第一桥段专业解读

第一章:《鳄鱼帮大闹警察局，斧头帮雄霸上海滩》

电影正式开始又是一个 长镜头 。从陈探长这个特写镜头开始，镜头开始往后摇移。

电影这个长镜头就好似观众的一双眼睛，在窥视警察局的布局。与此同时耳边伴随着惨叫的人声，更加激发了观众兴趣。吸引观众跟着长镜头的摇摆去发掘背后的故事——声音咋来的？发什么什么事情了？警察局里谁被打了？

最后 镜头定格 在“罪恶克星”这个牌匾上。

没多久，随之而来的就是一个警察人员被扔过来了。这画面其实极具讽刺意味。本应该是除暴安良扫除黑恶势力的警察，结果呢，却被扔到罪恶克星这个光荣的匾牌上面，重重摔下来。这伤的可不仅仅是一个人的身体这么简单，还有对警察局面子上的侮辱啊，直白而又幽默的反应了当时社会的无序，黑暗。

也给观众留下一个悬念，是谁把警察竟然敢打成这个样子？不得佩服这 镜头语言 太会讲故事了。

下一个画面紧接着切出了刚刚打人的幕后人。只见冯小刚饰演的鳄鱼帮大哥吼出一句“还有谁”。那种舍我其谁的霸气隔着屏幕都能让观众感到一声震颤。能在警察局里说出这么霸气话的人那也就不奇怪之前敢把警察打了。

在这里我想从镜头方面来分析一下。这是一个 特写镜头 。镜头重点放在了鳄鱼帮帮主的脸部，从他的霸气的眼神，狰狞的面部，锋利的牙齿，很好的传达出来鳄鱼帮帮主的气质。

鳄鱼帮帮主说的第二句话就很无厘头了——这么漂亮的女人就因为往地上吐了一口口水，就被你们抓到这里来。与此同时，镜头切到了他说的那个女人。

还有王法吗？还有法律吗？

鳄鱼帮老大这句话明显是贼喊捉贼的打脸啊。明明是自己目无王法，大闹警察局，还有脸说警察，控诉对这个社会的不满。明白这背后逻辑的观众看到这里肯定是被逗笑了。

接下来镜头往下一切，对着了鳄鱼帮老大的鞋子。与此同时他说的台词——你们局长也得给我们鳄鱼帮面子。这句话就让观众知道了，这伙大闹警察局的人是鳄鱼帮。

另外我们注意到在鳄鱼帮老大说这句话的同时，镜头对着鳄鱼帮老大的鞋子。我们看这鞋是不是很有鳄鱼的风格啊？就像后面出场的斧头帮的标志是一把斧头，那么鳄鱼帮的标志或许就是这个鳄鱼款的鞋子了，这镜头语言确实特别丰富啊。

摄影师在鳄鱼帮老大鞋子这个场景和下一个被打警察出现在画面这个场景采取了 变焦 的拍摄技巧。我们细看一下就会发现，镜头的焦点从鳄鱼帮帮主鞋子转移到被打警察的面部。让观众注意视线发生转移，从而用变焦来取代了对视频画面的剪辑。镜头过渡自然，避免了突兀性。

在对警察进行了百般的折磨和侮辱之后（吐痰，热水烫）。鳄鱼帮貌似占得上风，威风凛凛。临走的时候，还不忘自诩一句——看什么看，没见这么帅的老大？接下来这个镜头画面又很有意思——陈探长淡定的把门缓缓给关上了。我想这个关门的情节隐喻了之后警察和斧头帮合伙关门打狗，绞杀鳄鱼帮。为之后情节埋下了伏笔。

这句我做什么生意都不做电影的台词。其实是一句很平常的台词，但之所以会让观众觉得无厘头，忍俊不禁，就是因为说这句话的鳄鱼帮老大是冯小刚大导演啊。再配合这性感挑逗的画面，也算是鳄鱼帮临死之前留给我们观众最后一抹光辉吧。

随着一阵阵沉重的脚步声传来，杀气腾腾，警察局的门也好似有预谋地锁了。进退维谷，斧头帮老大觉得大事不妙。这时候镜头又是一个特写，鳄鱼帮老大一改之前的霸气侧漏，眼神凝重了。

下面这个镜头画面 构图 很有意思。斧头帮的群体成员在镜头上部分，鳄鱼帮帮主的头在画面下部。这一上一下的构图位置其实也就预示了两者势力的高低。

我们还可以从 镜头角度 上分析两者之间的势力高低。

对鳄鱼帮的镜头采用的是偏俯角。 俯角镜头 会使鳄鱼帮显的是哪个处于弱势的一方。另外镜头画面里鳄鱼帮只出现了一个人，寓意着形单影只，独木难支的处境啊。

让我们再看看对斧头帮采取的 仰角镜头 。与俯角镜头相反，仰角镜头增加了斧头帮的高度，从而显得更为强势的那一方，给人以咄咄逼人，如临大敌之感。另外这里再说一下斧头帮背后的烟花这个背景，这是鳄鱼帮发出的求救信号，然而却成了斧头帮出场的点缀。（这里说点题外话，不知道大家有没有和我一样觉得这个画面特别的唯美呀？）

从整体 叙事角度 上来看，鳄鱼帮的存在不过是为了烘托出斧头帮的强大，说白了就是打酱油的。而从社会角度上来讲，这也反应了那是一个大鱼吃小鱼，胜者为王败者为寇的时代。

斧头帮的出场是因为鳄鱼帮的，而对斧头帮的介绍，也还是鳄鱼帮说出来的，而不是电影独白说出来的，或者是斧头帮自荐家门。

在鳄鱼帮老大说出“斧头帮，我跟你拼了”这句话之前是没有任何斧头的出现，也没有斧头帮这个几个字。直到鳄鱼帮帮主说出这句话，我们观众才知道原来这一伙更加牛逼的是另外一个帮派——斧头帮。

在鳄鱼帮帮主逃跑的这个镜头中，导演采用了慢镜头。 慢镜头 延长了戏剧时间，一般暴力场面常常会采用慢镜头来增加美感，表现出恐怖狰狞，断肢残臂，血肉飞溅的场面。

琛哥招手示意的这个画面出现是很有标志性的，后面还有好几次这样的动作。琛哥的这个动作预示着他要大开杀戒，让观众心里知道这么一个惯性思维——琛哥一招手，后果很严重。

斧头帮第一个特点是蛮横无情。这在电影中表现的淋漓尽致，有诸多情节都表现出斧头帮的蛮横不讲情，没有丝毫回旋的余地。在这个情节中，当鳄鱼帮帮主躺地上狼狈的求饶，想谈谈感情，求条后路。但斧头帮一声不吭就照头就砍，一点情面都不给，一点回旋的余地都没有。

斧头帮第二个特点就是凶残暴力。镜头没有直接表现鳄鱼帮帮主被砍得有多惨，场面有多血腥。通过侧面描写琛哥砍得腰酸背痛，汗流浃背来预示着琛哥砍的有多久，砍的有多狠。那至于鳄鱼帮老大死的有多残，导演就要我们观众自行脑补了。

这里想提一点的是，有观众朋友在弹幕里说琛哥没砍几下就累成这个样子，是虚的表现。我不大赞同，虽然画面中只出现了五六下砍人的动作，但这其实是导演采用了拉片的手法。用看得见的汗流浃背替代了或者说是省去了中间我们那没看见的惨不忍睹的过程。

老大死了，那老大夫人该怎么办啊？二当家一个眼神，就把镜头焦点转移了，这太省事了。给我的感觉，斧头帮就是言简意赅，人狠话不多。能不需要动口的尽量就不说话，用动作、眼神替代。在这个场景又采取了变焦的拍摄技巧。镜头的焦点从斧头帮大当家和二当家调整到后面的鳄鱼帮夫人。让观众注意视线发生转移，从而用变焦来取代了对视频画面的剪辑。镜头过渡自然，避免了突兀性。

接下来这是一个对鳄鱼帮夫人的面部表情特写，尤其是她流下的泪水。预示着她此时此刻内心是多么恐惧，害怕。为的也是侧面烘托出斧头帮的凶残和暴力。

一向言简意赅的斧头帮不言则已，一言惊人。琛哥说:别傻了，大嫂，我不杀女人，你走吧。

我们可以好好体会这句话的玄妙:琛哥说这句话的背景是鳄鱼帮夫人在向他求饶，求放她一条生路。而通过后面情节我们也知道斧头帮这么杀人不眨眼，几乎是不可能会放她走的，所以当琛哥先说前半句——别傻了，大嫂。我们观众潜意识会以为斧头帮的意思是——想走?别傻了，没门。

但是呢，琛哥的下半句话却是很平和，很认真的说——我不杀女人的，你走吧。看到这里，我们观众或许与鳄鱼帮夫人一样，信以为真的以为琛哥会给一条生路。

可结果呢？她还没走两几步，就被枪杀了，而且死得这么惨。这突兀的情节又出乎我们观众的意料，颠覆了观众的思维。所以也就是说，琛哥这么一句话，接连让观众产生了思维的反转再反转。可见这台词设置的巧妙。

这里琛哥的招手动作又一次出现。伴随着怪异、悬疑的配乐响起。也就让观众猜得出他的下一步动作是什么了，鳄鱼帮夫人命不久矣。

这夸张动作镜头放大了射击效果，不合常理。画面虽然没有一句台词，却很无厘头。不得不佩服导演构思之奇巧。

周星驰无厘头的台词，再配合着琛哥杀人后自鸣得意，戏谑荒诞的舞蹈动作。让原本是一场屠杀的紧张的血腥场面却变得十分的轻松幽默搞笑。在别人临死之前都要戏弄一下别人，表现出斧头帮的虚伪。

当二当家临走说出这么一句话。这也暗示了这场绞杀是斧头帮和警察局串通好了的。更确切的说是警察花钱买斧头帮帮这个忙的，警察在鳄鱼帮面前都抬不起头，没有说话的权利，那在斧头帮就更不用讲了，就像二当家说的那样，他们警察扮演就是打杂洗地的下等工作角色。

接下来陈探长这个挥汗如雨，急匆匆地数钱的镜头说明了一切。

这段螳螂捕蝉黄雀在后的故事情节就此告一段落了。接下来斧头帮的一段好莱坞式的舞蹈，颇有《洛城机密》和《芝加哥》的风韵。镜头交叉剪辑，一边是一片狼藉的犯罪现场，黑白照片，配以老式闪光灯的一闪咔嚓之声。一边是斧头帮的集体舞蹈戏，暴力而又荒诞，阴暗而又戏谑。令人产生滑稽之感，却又不得不心生畏惧。

第一个镜头，是琛哥在地板上跳舞。地板上的图案，正好是一朵花的形状，花象征着美好的事物，而他在上面跳舞就是寓意对美好的践踏。后来火云邪神的暗器也是一朵金花中间插一根毒针，那朵金花展开来正好就是地板上的图案。而此时在图案上跳舞的琛哥就寓意着金花中间的毒针，看得出导演用心良苦。

随着人数的渐渐加多，这也象征了斧头帮不断扩大的势力范围，人多势众，炙手可热。

画面在斧头帮大哥带着小弟拿着斧头在跳舞、一些被斧头帮砍死的人的黑白的照片、还有斧头帮经营的赌场间转换。这几个 交叉剪辑 的画面真的是把斧头帮炙手可热的势力表达到了极致。

平行蒙太奇 的画面似乎向我们传达这样的信息——斧头帮靠着暴力性质的不正当手段抢占社会资源，霸占了上海的经济市场，开了赌场、歌舞厅、酒楼做生意，顺理成章也就大发横财了。

【酒楼，歌舞厅等娱乐场所】

【赌博场】

然后借此大发横财，满满的一桌数都数不过来的钞票。

尤其是最后这个定格镜头让观众隔着屏幕都能闻风丧胆。

第一章主要展现的是那个时代大上海混乱无序的社会背景。黑帮盛行，尤其是斧头帮的霸道强势。

另外按正常的电影角色安排话，观众也大概也可以猜出斧头帮不出意外就是电影的反派角色了！

那么接下来电影将会怎么发展呢？斧头帮可以一直这么横行霸道下去吗？正牌角色将会如何出场呢？星爷又会在电影扮演什么的一个角色呢？请听下回分解！

㈣ 如何才能非常仔细的看懂一部影片

我个人觉得，如果你想要看好一部影片，其实是可以通过这些地方来看影片的，给大家分享一下。

1. 看电视的时候一定不要玩其他的，特别是耍手机，要集中注意力看一部电影。

2. 当然一部好的影片才知道，你看如果是一部好的影片，那么你一定会有所感触的，你感触越深，那我觉得你对这部影片的理解就会越深。

3. 一定不要错过片花和彩蛋，这两个是一个电影的精华所在。
   

㈤ 如何像专业人士一样欣赏电影

作为一名喜欢看电影的观影者，当然希望自己的观后感能够给人更多的启发，也能够正确表达自己对影片的评价。但是如何能够像专业的人士一样欣赏电影评价电影呢，其实可以从以下这几点做到。

第1点学会欣赏剧情构思。一部作品之所以能够引起观众的共鸣，剧情的丰富和剧情的合理化以及剧情的转折点才是重中之重。所以我们可以先从整部电影的剧情构思上，据发表感慨，这样也能够让人找到欣赏的点。

第4点就是学会欣赏电影制作的背景。比方说一部电影讲述的是上个世纪五六十年代的事情，作为观影者我们不能够用现代的眼光去看待事物的本质，虽然没有那个年代的感受，但是可以客观地欣赏电影，也能够在表达观后感的时候，像专业人士一样。

㈥ 电影制片专业都学习哪些课程

电影制片专业是一门涉及电影制作全过程的专业，学生需要学习的课程非常广泛。以下是一些主要的课程：

1.电影理论：这门课程主要研究电影的历史、类型、风格和技巧，帮助学生理解电影的本质和特性。

2.电影制作：这门课程主要教授电影制作的全过程，包括剧本创作、预制、拍摄、后期制作等。

3.电影摄影：这门课程主要教授电影摄影的技巧和方法，包括镜头运用、光线控制、色彩处理等。

4.电影剪辑：这门课程主要教授电影剪辑的技巧和方法，包括剪辑节奏、剪辑语言、剪辑风格等。

5.电影音效：这门课程主要教授电影音效的制作和运用，包括音效设计、音效编辑、音效混音等。

6.电影导演：这门课程主要教授电影导演的技巧和方法，包括导演构思、导演决策、导演表达等。

7.电影制片管理：这门课程主要教授电影制片的管理和运营，包括预算编制、进度控制、人员协调等。

8.电影市场营销：这门课程主要教授电影的市场营销策略，包括市场分析、定位策略、推广策略等。

以上只是一部分课程，具体的课程设置会根据不同的学校和专业方向有所不同。总的来说，电影制片专业的学生需要全面掌握电影制作的各个环节，才能在电影行业中取得成功。

㈦ 如何在没有观看的情况下判断一部电影，是不是烂片，说说你的方法

曾经有一位伟人说过，没有调查就没有发言权，遵循这个规律，任何在没有观看过一部电影之前就说一部电影是烂片是极不负责任的。

但是即便如此，我们也可以通过该部影片关联的一些信息来对这部影片做一个基本的判断：

一是影片来路。如剧本或者相关小说，真实事件。我们首先我们要看它的优劣，如果这部电影的本源非常优质的话，它有可能是一部好电影，反之亦然。

二是影片投资。如投资额度高低，演员选角阵容，投资人背景，导演等等。

三是影片题材。就是当一部电影的题材不符合当下人的审美情趣，在不合时宜不合地利，没有天时的情况下上映，往往就会变成所谓的烂片。

当然，一部影片属于好片还是烂片的标准也有所不同。什么样的电影会被避界定为烂片呢？票房低？口碑差？与导演和演员的真实实力不匹配？

从总体上而言，一部影片在未看之前，如果能把上述三个因素搞清楚，这部电影的优劣基本上就有个眉目了。

如何在没有观看的情况下判断是不是烂片？

一看演员 对于喜欢的演员，喜欢ta的演技看演技，喜欢颜值看颜值。烂片也有演员能有好演技。没有一个人想演成烂片，只是不符合观众的审美而已。再说今年被评烂片，说不定过两年又火了呢，只是当时没有看懂而已。就像《大话西游》。

二看导演 对于喜欢的导演，他的片子复合你的爱好，喜欢他的风格，看就是了。没那多讲究。大伙拍个片也不容易不是吗？

三看预告片 预告片肯定是选最好的点展现给观众。预告片都不精彩那就算了。

四看评分 豆瓣等评分网站虽然高分不一定是你喜欢看的，但也代表了大部分人的观影体验，算是比较公允了。

五看老片 既然看新电影那么纠结，在家看经典老电影好了。

没有一部电影的尾巴可以藏的丝毫没有破绽，只要我们学会分析。

首先电影没有上映前也会有很多动作，分为线上和线上，其实我们可以通过这些动作来窥视电影的小心机。

1.线下一般看电影有没有大规模的点映、超前点映、媒体看片等线下操作。一般对影片内容有信心的宣发团队，都会选择这个路子。实例也有很多，比如说《我不是药神》的上海电影节千人媒体试映会，比如说最近的北京文化新压手的小成本电影《平原上的夏洛克》，一个月之前就在走路演，就是抱着对影视的内容自信，所以这种的一般不会很烂。

2.线上的话一般不明显，但是有一个很客观的评估标准，那就是看演员配合度。具体来说就是演员微博支持的频繁不频繁，主动不主动。如果是烂片，演员会主动拒绝配合频繁宣传，所以很少互动。但是，如果是片子质量很硬，谁不想让大家知道是自己演的呢。

3.最后就是预告片了，其实像预告片最简单，你就看直觉就行，预告片能吸引到你，说明肯定还有点能看的，预告片你都觉得要暂停尿个尿，那就别想了。

曾经有一位伟人说过，没有调查就没有发言权，遵循这个规律，任何在没有观看过一部电影之前就说一部电影是烂片是极不负责任的。

但是即便如此，我们也可以通过该部影片关联的一些信息来对这部影片做一个基本的判断：

一是影片来路。如剧本或者相关小说，真实事件。我们首先我们要看它的优劣，如果这部电影的本源非常优质的话，它有可能是一部好电影，反之亦然。

二是影片投资。如投资额度高低，演员选角阵容，投资人背景，导演等等。

三是影片题材。就是当一部电影的题材不符合当下人的审美情趣，在不合时宜不合地利，没有天时的情况下上映，往往就会变成所谓的烂片。

当然，一部影片属于好片还是烂片的标准也有所不同。什么样的电影会被避界定为烂片呢？票房低？口碑差？与导演和演员的真实实力不匹配？

先看豆瓣评分和评论就可以确定是不是烂片了，还以确定出烂到了什么程度

作者君也很喜欢看电影，也经常因为一些原因被吸引过去看了一些烂片，本来是去享受电影，却变成了电影情节吐槽大会！

说说我的一些经验，很简单其实也是别人分享的我拿来分享给每一个不想看烂片的电影爱好者。

最简单的方法就是看豆瓣的评分，注意不是看分，是看评分有显示柱状图，大体情况为P型为普通好片，b型为普通烂片，C型为水军烂片，L型为传世烂片。最后还有一种是F型电影，和L型相对应的，传世好片。具体情况举例如下：

首先非常感谢在这里能为你解答这个问题，让我带领你们一起走进这个问题，现在让我们一起探讨一下。

一是影片来路。如剧本或者相关小说，真实事件。我们首先我们要看它的优劣，如果这部电影的本源非常优质的话，它有可能是一部好电影，反之亦然。

二是影片投资。如投资额度高低，演员选角阵容，投资人背景，导演等等。

三是影片题材。就是当一部电影的题材不符合当下人的审美情趣，在不合时宜不合地利，没有天时的情况下上映，往往就会变成所谓的烂片。

当然，一部影片属于好片还是烂片的标准也有所不同。什么样的电影会被避界定为烂片呢？票房低？口碑差？与导演和演员的真实实力不匹配？

从总体上而言，一部影片在未看之前，如果能把上述三个因素搞清楚，这部电影的优劣基本上就有个眉目了。

在以上的分享关于这个问题的解答都是个人的意见与建议，我希望我分享的这个问题的解答能够帮助到大家。

在这里同时也希望大家能够喜欢我的分享，大家如果有更好的关于这个问题的解答，还望分享评论出来共同讨论这话题。

我最后在这里，祝大家每天开开心心工作快快乐乐生活， 健康 生活每一天，家和万事兴，年年发大财，生意兴隆，谢谢！

不得不说，你这个问题提的非常棒，也反映出了当下很多人的问题，那就是盲目跟风。

要想知道一部电影好不好看，最简单的办法的就是自己去看，而且你永远要知道，好不好看都只是个人角度的观点，所以你懂得了这一点就知道该怎么做了

我们每个人身边都大量的充斥着这样一种人，只要我站在大部分人这边就一定是对的，殊不知 大部分人那边可能大部分都是他这种想法，所以真理在他们眼里 不重要，重要的是不站错队伍，这样的人别说什么独立的人格了，我甚至觉得他们可能连独立的思考能力都快丧失了。

在这个物欲横流的时代我们身边到处充斥着坑道和陷阱 一不小心就会把自己或者他人带进万劫不复之地，所以 生而为人，我们或许逃不开别人的看法和眼光，你要做的就是不要理会，亲自去经历、去感受...

豆瓣评分吧，

还是很大众的，

但是呢有什么样的电影就会有什么样的观众也不是所有人都喜欢，或都讨厌。

比如也有很多人喜欢一些小众点的电影电视剧，但大多数人感觉很烂。

有时候电影需要去品细细的品，

烂也能品出他的烂好也品出它的好

电影是如此，人亦是如此。

在没有观看的时候请不要妄加评论，我很反感现在很多人为喷而喷，即便再差点影片我也会给两星以上，一星给人性的善良，一星给工作人员的付出。

㈧ 如何鉴赏一部影视作品

鉴赏一部影视作品可以通过剧本的分析、影像语言的理解、影像美学的品味、演员表演的评析和音乐的体会。

1、剧本的分析

好的电影都需要有一个精彩的剧本作为基础。因此，如果你想更好地欣赏一部电影，首要的切入点就应该是剧本。通过分析剧本，不仅可以理解故事的逻辑，还可以了解到导演、编剧等创作人员想要表达的思想和主题。