中国电影如何实现差异化发展

⑴ 电影发行怎样才能有高转化率

不久前，笔者去参加了格瓦拉举办的互联网+发行+文艺片主题活动。在这里说几个我觉得值得多提一下的亮点，加上一些我的分析。

1.D2B模式和文艺片市场

方励认为，互联网发展还有很多空间，比如在两三年之内就有可能完全不需要地面传统发行，全部都是数字传输以及云端库。

如此，观众有更多机会可以自己挑选想看的影片，就像从视频网站挑选视频。同时，观众可以通过自己团购解决电影院去哪里的场地问题。

这个在海外已有案例，我叫它D2B，demand to business，需求到企业。最简单就是一个人想要看一部影片，只要他凑齐了影院所需的人数，并且沟通好时间，即可去影院观影。

其实在国内也有尝试，但是目前多限于之前影片的重新放映，版权问题难以解决且沟通成本过高。格瓦拉最初就是想做经典影片院线，从其强势的一二线城市站里挑选10个，要6场非黄金场排片专门放映三种影片：（1）经典的已经上映过的国产影片。（2）在国外获过奖的海外影片。这种如果可以做成其实是绕道开拓了限额外的一条路。（3）类似于《家在水草丰茂的地方》这样的小众影片。

这种模式现在有两个成功的例子：中国电影资料馆和MOMA，这种模式同时分别解决C和B的痛点。

观众的痛点是有一批人想看没地方看。这个思路其实区别于我们常说的要开发和培养文艺片观众，因为文艺片受众已经形成了一批就在那里，而其他观众你告诉了他也不会去看，所以现在的问题是组织和打通。那么，延伸到现在的问题是缺乏具备这种打通能力的人才，既能找到观众也懂影城。D2B其实是把打通的工作转嫁给了观众自己。他们省去了寻找环节，自发组织并与影城对接。

对B而言，影城的痛点是差异化。影城互相之间就服务层面来讲是很难做到差异化的，除了技术层面比如谁家的3D或者IMAX最好灯光音响最好，就是放映的内容层面区分。通过差异化影城可以吸引不同人群并且梳理品牌形象。

但是核心问题还是版权。资料馆这种对于播放的影片并没有版权；并且大部分影片的播放版权/放映时效已经过了，所以最后格瓦拉没有做成。

不过，一个有趣的事实是，由于文艺青年喜欢贴标签，用标签方式标明自己与众不同一颗文艺心的特质，所以之前资料馆排长队的现象反而有助于文艺观众的自动汇集，因为排长队看一部文艺片是一种体验一种可以拿出去说的东西。而现在由于开通了网络售票和在线选座，大大便捷了买票过程不用排队了，文艺的心也不好展示了，去看一场文艺片的需求和冲动在某些层面打了折扣。

不过要是D2B，我认为就创造了一种新的贴标签方式，那就是你自己成功组织了一场文艺青年的聚集和观影，或者你参加了这样一种本身带有优越感的群体活动。就如同出席私密VIP酒会是身份的象征一样，组织和出席文艺片观看帮助你强调和亮出身份。

2. 会员系统

影城、院线和售票网站的用户粘性都很低。如同携程那样的比价创业BP我也看过几份了，商业动机成立的原因就在于，哪家便宜哪家影城方便用户去哪家买，谁管是哪个平台和品牌。

然而会员是增加粘性的好办法。据悉万达如今有四千万会员，贡献了85%的万达销售。在售票网站停止大力补贴的将来，低价的会员票和种种会员福利将会显现出价值。而会员系统的建立能帮助院线摆脱目前对售票网站的依赖。我预测在将来，观众将享受到更多更好的院线会员系统福利。

当然，肯定是先有需求和冲动成为会员，然后再维持关系和系统。目前比价还是售票网站较低，而价格就是最直接影响因素。比如格瓦拉给资料馆开通售票接口后，由于不加服务费和方便简单等，使得资料馆会员卡的办理数量减少。

3. 大客户发行售票

方励举了一个例子。他在公司的一个活动上，在演讲PPT的最后放了他的影片的预告片，以企业的方式发放观影福利给员工，结果几乎每个人都去看了。

这个做法在很多行业已经不新鲜，就是作为企业和组织的福利。小时候学校组织观影和国企电影票也是一个道理，所以我们看到了百团大战和建国大业的票房。但是这种做法在其他民营机构却不那么普及，并且现在国企也停止了。

其实美国的很多票房来自这样的福利。学校和企业与院线联合，提供非常低价的兑换券，比如一年可以在这个院线的任意影城观看固定数量的电影，不限制式。学生以学生证购买，企业员工当做福利也是需要购买。所以当我采访问道是用网络售票多还是去影院买的时候，大家的回答是，在学校或者公司买。

结合以上会员系统的概念，电影票可以作为其他行业给会员的福利，比如我最近就常常可以使用中国移动的积分兑换格瓦拉的通兑电影票。另外就是机构给VIP客户的福利，这个其实也不是新的操作方法了。

此后还可以有后续的操作。由于是集体发放，所以很可能变成集体活动，而活动电影往往是第一站。影院借此也可以有延伸性服务，从而继之前的内容差异和会员系统差异后，有了更服务性质的差异。

⑵ 国家电影局:要严格把关,防范“假影视基地真地产”现象

3月1日，国家电影局、住建部等六部门日前印发《关于促进影视基地规范健康发展的意见》。

《意见》明确指出，近年来，各地先后投资建设了一批影视基地，出现了盲目发展、低水平重复建设等问题，有的地方甚至出现了借机搞房地产开发的情况。

《意见》提出，严控房地产开发。严控影视基地建设和管理运营主体在基地周边捆绑开发建设住宅、办公楼等房地产项目，不得通过调整规划为影视基地项目配套房地产开发用地。对拟新增立项的影视基地项目要严格把关，防范“假影视基地真地产”现象。

各地区要根据本地区影视产业发展水平和比较优势，严格科学论证，统筹研究影视基地项目的数量规模和选址布局。在影视基地周边，合理规划酒店、餐饮、交通等服务设施建设，控制与影视基地无关的住宅、办公楼等项目。在影视基地内部，配套商业设施应主要用于服务影视拍摄制作相关人员。

《意见》要求，聚力发展主业。紧密围绕影视拍摄制作业务需求，集聚行业资源要素，优化服务流程和机制，及时更新设施设备、改造场地环境，加强专业人才培养，不断提高影视基地建设水平和质量效益，切实增强主业核心竞争力。创新影视基地发展业态和经营模式，合理延伸产业链、提升价值链。加强影视基地品牌建设，实现特色化、差异化、内涵式发展。

⑶ 中国电影制造行业哪些方面受到限制

目前我国电影制作行业现有竞争对手之间的竞争激烈。
首先，根据近几年的电影制作公司的市场股份（即龙头市场的集中率低于10%）可知，这个行业有大量的竞争对手，而且在这个行业内，中影集团和华谊集团等几个少数的企业在规模和力量上较为相当，使得电影制作行业的竞争变得更为激烈了。其次，虽然与好莱坞各大制片公司相比，中国的电影制作行业发展尚未十分成熟稳定，但因为众多中小制片企业的存在，使得制片公司的生产量多于发行公司和影院等的需求量，所以该行业的发展增长也已较为缓慢，行业内部各企业的竞争较为激烈。再者，在现有竞争者的差异化角度来看，目前市场上同质电影较多，而各企业也在寻求差异化中提高企业的竞争力。

就新进入者威胁来讲，目前我国的电影制作行业的新进入者威胁不大。
虽然目前中国电影制作行业的进入者众多，但是国有企业依然像中影上影依然占据主导地位，此外就是一些民营大型电影制作企业比如华谊兄弟等也占据了绝大部分市场，一些中小企业由于资金少，融资难很难生存。同时电影业属于国家管制较为严格的行业，虽然电影业已经对民营资本放开；在外资准入方面，虽然法律上允许其有限制地从事电影业务，但是目前仍然处于个案试点阶段，仅有个别中外合资电影公司及影院获准设立并开展业务。另外，目前只有中国电影集团公司和华夏电影发行有限责任公司获得行政许可允许经营进口影片发行业务。并且制作影片不但对投资方的资金实力要求很高，而且对演职人员（包括编剧、导演、演员、监制等）的素质、公司的投资制作管理水平、市场推广宣传能力等方面均提出很高的要求，进入壁垒高，没有强大的财力物力根本没办法在这一行业生存。更重要的一点是，对于观众来讲，一部电影除了故事情节之外，更吸引观众的是知名导演以及大牌明星，这也求一家电影制作公司有较强的财富实力。

电影制作行业替代者的威胁较弱。
替代者威胁分为直接替代者和间接替代者，目前电影制作行业的直接替代者有影视自由人自己的拍摄以及电影的制作软件，然而它们拍摄出来的东西相对而言都较低端，并不会有什么人去观看，因而并没有太大的竞争能力，进而威胁较弱；电影制作行业的间接替代者包括话剧、舞台剧等，而话剧、舞台剧是属于高雅艺术类的，一般观看的人包括高品味、高文化的人去欣赏的，这部分的人并不多，并且这部分的人也并非像普通人看电影那么频繁的去欣赏这些高雅艺术，所以间接的替代者对电影制作行业的冲击力也很小。总的来说电影制作行的替代者的威胁较弱。

电影制作行业供方的议价能力强。
供方包括了投资方、赞助商、导演明星以及剧本的提供者。首先，电影制作本身是一个高风险的行业，所以投资方和赞助商对电影制作行业的投资是存在很大的风险的，既然担着风险，议价能力自然就强；投资方赞助商等并非针对一家电影制作公司或者说并非只针对电影制作这一个行业进行投资，即它们的资产专用性程度并不高，特别是在网络、阿里巴巴、腾讯等IT巨头纷纷进军电影行业的现在，使得供方议价能力更为强大；并且投资方、赞助商、导演电影明星对电影制作行业比较了解，即对信息掌握的程度较高，也进一步增加了供方的议价能力。

目前我国电影制作行业的买方的议价能力很强。
首先，由于新电影的发行带来的高风险性和利益的不确定性，导致买方在选择电影成品时更为谨慎，所以买方也因此拥有更高的议价能力。其次，各大电视台因为其渠道上的优势也占据了绝对的话语权。更因为电影制作公司的数量远多于发行公司和院线公司，表现出供大于求的形势，而现实中发行公司的高集中度和大量的业务量，同时买方具有更高的一体化程度，使得买方拥有更高的议价能力。

⑷ 电影院的排片为何会备受争议

据国家新闻出版广电总局电影局数据，截至11月20日，今年全国电影票房首次突破500亿元大关，虽然票房高、银幕数量多，但是排片依然备受争议，一些小成本或文艺片难寻踪迹。

今年的国产电影里除开《战狼2》，表现还是不尽如人意，不仅需要爆款，还需要更高质量的作品，要加强对现实主义的创作，要讲格调、讲责任、讲品位，只有提高电影原创力，才能提高生产力，从而推动中国电影的发展。