如何做电影场记

㈠ 电影在开拍的时候 一个人那个东西喊ACTION得那个东西叫什么

场记板。

上面写着场次、镜次、导演、片名、影片公司等资料的小木板，一端可以开合，可以拍出清楚响声，以便剪接时声画同步作业的进行。

黑色或白色板面，可以用白板笔或水性马克笔书以及粉笔写，简单实用，清晰可见。硬质木材，声音干脆响。

剧组通常在一个取景地会把所有戏份拍完，然后转战下一场地。这样不仅工作量繁重，而且一不小心容易造成剧情内容的混乱。

为了保证不把内容搞混乱，最后能按照剧本把剧情缕清楚，影视从业者们在长期，实践中摸索出一个好办法，以此为契机，创造出了场记板。

在某一个场景中，当场记喊下那声耳熟能详的“Action”并敲下场记板时，摄影机同一时间开始运转，这个动作叫作“打板”或“拍板”。

(1)如何做电影场记扩展阅读

场记板的作用：

1、作为每一段胶片的开头标记，便于剪辑时候识别。

2、相机的麦克风录音会有杂音，而话筒离演员比较近，所以话筒录声音会比较清楚，在后期的对版中，打场记板时会有一个很尖锐的声音，在音频里面是个竖线，在软件里面就很容易对上了。

3、服装化妆道具等其他职务人员区分特定镜头的依据，避免不同时候拍摄的镜头在细节上的瑕疵，从而避免细节上的硬伤。

㈡ 电影电视场记需要会什么

（一）良好的身体和心理素质
第一，场记人员要有健康的体魄。场记这项工作要求长时间的站立，有时是在艰苦的条件下。即使是内景拍摄或电视录像也很考验人，因为在摄制期间，场记要不停地往返与拍摄现场和导播间，是连接这两个地方的梯子。场记人员应保持各方面的平衡，身心要有良好的耐力，能够做到在车上写作不晕车，也不晕船晕飞机。

第二，心理健康也是必要的，因为每一个“参与者”都可能遇到棘手的或尴尬的情况。摄制组是由不同性格、不同生活方式和对事物有不同反应的人员组成的整体，场记需和所有的人打交道。她要善于很策略但很权威地与艺术家和技术人员交谈，以保证拍片的连续性和工作的节奏。坦率地说，场记必须照顾到每个需要她的人，因为她也需要大家。
最后再强调一点：与外人及不同年龄的人合作要开朗一点。

（二）团队精神
拍片的集体生活是十分愉快的，大家和睦相处，避免吵架、不搞小集团及任何分裂团体的行为。
大家拍的是同一部片子，在一起为的是制作一个产品，每个人既要贡献自己的才能，也要贡献自己的情感。

（三）个人的投入
从事这项职业个人的投入非常大。在拍摄第一部影片之前，就应该知道必须把个人问题放在一边。做场记并不仅仅是选择了一种职业，而是选择了一种生活方式。它要求你不能吝啬时间也不能吝啬才智。理想的场记没有工夫去“闹情绪”，恰恰相反，从工作的第一天到最后一天，她的情绪要始终如一。

（四）全面的文化素养
如果你想从事这一职业，就要毫不犹豫地去获得全面良好的文化素养；愉快的工作会让你受益无穷。要读书，不仅只读电影方面的书，学习常用的外语（主要是英语），多看电影，听音乐，去剧院，看展览……如果还有时间可以做做体育运动，学学速记。
（五）心算的能力
场记必须会快速进行心算。

练习一：3分24秒是多少秒？
练习二：44秒走了多少尺胶片？

（六）思维敏捷和行事干练
其不场记从来没有时间犹豫不决。她最重要的优点之一就是思维敏捷和做事干练。对自己的提议要自信，电视直播时，迅速、明确和简洁上可或缺的素质。

（七）头脑清晰
准备工作要求场记工作方式严谨，表达有条不紊。否则，在录制节目，特别是直播节目时，她就无法保证完成工作。

（八）预见力和专注力
预见力：了解当时，预见未来。
专注力：在直播过程中，场记的哪怕上微小的懈怠也会导致漏掉一个镜头并给后续工作造成严重影响。

（九）条理和准确
场记从事的是一项细致的工作，要求有条理和准确。

（十）对剪辑内行
一开始从事场记工作并对之逐渐了解与把握，最好的方法就是一定要具备剪辑经验。这一环节，比在其它任何环节都能够使场记“一出戏一出戏”地判断影片衔接的好坏，哪些地方可以通过，哪些地方根本不行。

㈢ 电影场记要怎么做

影片拍摄阶段的一项工作内容，也指担任这一工作的专职人员。主要任务是将现场拍摄的每个镜头的详细情况：镜头号码、拍摄方法、镜头长度、演员的动作和对白、音响效果、布景、道具、服装、化装等各方面的细节和数据详细、精确地记入场记单。由于一部影片是分割成若干场景和数百个镜头进行拍摄的，拍摄时不能按镜头顺序进行，因此，场记所作的记录有助于影片各镜头之间的衔接，为导演的继续拍摄以及补拍、剪辑、配音、洗印提供准确的数据和资料。影片完成后，这些记录还可供制作完成台本之用。
非常复杂.专业. 不是想象中那么容易 ,而且非常辛苦.不象演员.没有自己的戏就可以休息. 但是场记不行.摄象机在转.场记就必须在.拍摄期间每天能睡4个小时都不错了. 等到拍摄结束 还要一同参与剪辑工作.

㈣ 电影定焦镜头场记怎么打板

首先场记要事先安排好自己入画和出画位置，不要扰乱其他工作部门的人员。然后要事先看好镜头的大小，镜头一般标准配备是10、12、16、24、32、50、85、10倍或者会有12倍镜头。在这些镜头使用的时候会有一个最适合的距离摆放场记板。建议在机器停拍的时候多训练，记住大概距离，到实拍的时候可以一次到位。至于像135或者更长焦的镜头可以选择小点的场记板。另外注意观察机器抬头的角度，以便更准确的把场记板递上去。对于大部分对话戏来讲，场记板可以放在人物中心位置，一般以摆放在演员脸部为准。出于礼貌以及场记板发出的声音不是那么悦耳所以可以放的稍微偏一点，或者前一点。最后，如果遇到大场景，机器吊威亚或者是上炮够不着机器时可以用灯腿夹住场记板在伸过去要不就补录。打板一定要放好板面，不得有光线反射。在拍板之前不要乱动要保持一秒静止时间，板面不要随着打板结束然后向下滑走。

㈤ 拍电影如何正确的打场记板

在电影后期剪辑过程中，面对无同步录音、无摄影表、无录音表，甚至无场记表的情况，或许已经成为了剪辑师们的一种无奈接受。然而，当面对场记板的不当操作时，这种忍耐终于到达了极限。本文将深入探讨场记表的正确编写方式、喊法以及打板技巧，以期为剪辑师们提供有效的参考。

场记表是剪辑过程中不可或缺的工具，它主要包含以下几个关键信息：场景、镜头、拍摄时长、动作描述等。场记表的正确编写可以有效避免剪辑时的混乱与错误。以下是一张正常场记表的示例图片，相较于错误的场记表，它清晰地记录了场景、镜头编号以及相关动作描述，为后期剪辑提供了明确的指导。

在喊出场记板时，通常会先说出“几场几镜几条”，随后再用“Marker!”或“Mark！”这样的短语来提醒剪辑师接下来听到的是打板的声音。这种方式简洁明了，便于双方沟通，减少误解与延迟。

打一个标准的场记板需要包含以下关键元素：尾板/倒板（Tail Slate）、拍摄时长、动作描述等。首先，确保尾板/倒板准确无误，记录下拍摄的详细信息。随后，清晰地喊出动作描述，包括场景变化、角色行动等，为剪辑师提供明确的视觉与叙事线索。

在实际操作中，常见错误包括错误的尾板/倒板记录、信息遗漏或错误的描述等。正确与错误的对比，如火箭跳跃视频中展示的，清晰地展示了标准打板与错误打板的差别。因此，务必遵循正确的打板规则，以确保后期剪辑的顺利进行。

总之，通过精确编写场记表、准确喊出打板指示以及遵循正确的打板规则，可以显著提升剪辑效率与质量。作为剪辑师，掌握这些基础知识与技巧，不仅能够优化工作流程，还能在团队协作中发挥关键作用。

㈥ 拍电影如何正确的打场记板

揭秘电影制作中至关重要的场记板艺术
在电影制作的幕后战场上，后期剪辑师需要面对诸多让人抓狂的细节。其中，场记板的不当使用无疑是对剪辑师耐心的极大挑战。为了实现一场完美的电影合板，清晰精准的场记板是不可或缺的，它就像是剪辑的导航图，引领着声画同步的航程。
首先，我们来看看场记板的基本构成和正确打法。场记板通常包括以下内容：
1. 卷号（Roll），比如A01、B001，多机位拍摄时依次编号。
2. 场景（Scene），使用数字和字母（避免混淆）标识拍摄顺序，如1A、2B。
3. 条数（Take），标记镜头进度。
4. 日期、参数、导演和摄影人员的名字等信息也应记录在场记板上。
一张标准的场记板需要保持清晰可见，打板时板面静止，声音与画面同步。此外，尾板的进出画面也应规范有序。在喊场记板时，助手需要先读出信息，然后喊出"Marker!"或"Mark!"作为标记信号。打板时，应避免在板未完全入画时移出，或者打板后再说话，以免混淆剪辑师的视听。
然而，在实际操作中，错误的场记板使用却很常见。例如，板面内容随意书写，打板位置不当，或者在暗光环境下无法清晰可见。更严重的是，喊打板的顺序混乱，或者打板声音与画面合板声音不匹配。这些疏忽会导致剪辑师在后期工作中耗费大量时间去寻找和校正。
以Rocket Jump视频为例，前半部分展示了正确打板的范例，而后半部分则揭示了错误操作的后果。两者对比，可见场记板规范的重要性。电影制作中的每个环节都不可或缺，场记板虽小，却承载着巨大的职责。让我们从现在开始，重视起每一块打板，让它们成为推动故事流畅进行的有力保障。记住，细节决定成败，一个精准的场记板，就是电影成功路上的一块坚实基石。