A. 3D 电影为何会遭到部分观众的抵制
我以前认为3D电影是潮流,所以越来越多的3D电影,虽然3D制作与电影效果的差异大部分都严重影响了观看体验,困倦,眼神疲惫。 直到我出国才了解,所有原创的3D电影都是2D版的影院,都是3D和2D排错开的,可以选择你喜欢的外观,不会有所谓的3D特别版。 抵制3D不是抵制3D电影,而是抵制我们被剥夺的选择。
很明显,长时间看不到,长时间看到电子屏幕的高亮度,对人眼所造成的伤害更大。 无数病人因长期观察电子屏幕引起的近视眼病已证明,医生的建议是有道理的。 所以有一天,3D可以裸露,不会让我变成6只眼睛,也不会让我的鼻子超负荷。 不会引起3D头晕,恶心和头晕视力障碍,不会诱发眼底病变的高度近视。 然后我每天都看3D。
B. 3D 电影为何会遭到部分观众的抵制
几个主要原因
1、企业只赚钱。3D电影中的许多标准经常用来处理诸如上文提到的光度问题。2D电影的亮度是14fl。3D往往只3.5fl,和最适合人类的眼睛是14fl 3D现在使用14fl技术将是一个损失,所以我不得不进站的观众,无论如何,3D是趋势,观众爱,坑,没有办法这是店大欺客。”“假3D”也泛滥,加上3D电影往往只有动作题材,完全放弃观众喜欢的情节。你说没人能抵抗得了吗?
总结:我们要互相理解。永远记住,世上没有十全十美的东西。有一件事对每个人都不好,甚至对健康构成威胁。电子设备很容易生活,影视填补了精神空缺,这些人不使用它,你不明白吗?医生建议:用电脑,用手机做工作和娱乐,最好1小时休息10分钟,眼睛离开电子屏幕。这是为了抵制电脑手机吗?这很固执?显然不是,长时间看近了,很长时间才能看到高亮度的电子屏幕,确实对人眼造成伤害。无数的患者长期以来一直在看电子屏幕引起的近视,眼科疾病证明了医生的建议是基于。所以有一天,3D可以裸体,不会让我有6只眼睛,我不会超负荷我的鼻子。它不会引起3d眩晕、恶心和头晕,也不会引起高度近视的眼底病变。
C. 3D电影越来越多,对生活有哪些影响
3D技术,怎么说都是人类的进步,是人类智慧的结晶。但是你要想到,3D一类的高科技是掌握在少数人手中的。这部分少数人用3D电影替代真正具有深度的电影,将电影变为从最低端完全娱乐人民的工具,那么我们应该说电影是进步了还是退步了,我们的生活是进步了还是退步了
现在很多人都在抵制3D电影,我觉得也不一定那么绝对。有些电影当做刺激视觉感官还是不错的。
总之电影从黑到彩色,从无声到有声,在从以前的2D主流到今天的3D狂潮都证明了人类对电影的要求就是:身临其境。
3D只要不断革新,不断把缺点改掉(对观众的健康危害)。早晚会成为绝对主流。我也期待那一天。我也希望能舒舒服服的看3D.
也希望现在的3D爱好者冷静些。别接受不了任何人对3D的批评。要明白没有批评哪有进步。
D. 影史考点 | 国产3D电影的现状与发展走向
随着《阿凡达》引爆全球观众对3D电影的热情,立体电影在世界范围内引发强烈震撼,立体技术成为世界电影的新标准。然而,国产3D电影在这一浪潮中面临严峻考验,现状与问题凸显。
一、国产3D电影的现状与问题
中国电影人在《阿凡达》的巨大成功刺激下,纷纷投身3D创作。虽然创作步伐与时俱进,但从总体上看,国产3D电影反响与票房不佳,尤其在与美国3D大片竞争中处于劣势。3D电影发源地创作热情高涨,3D大片数量急剧增加。尽管不乏票房红火的3D电影,如《爱丽丝漫游仙境》、《驯龙记》等,但也存在投资巨大而票房惨淡的案例。国产3D电影问题出现在技术匮乏、概念创作不足以及叙事平庸与创意匮乏等方面。
1. 技术匮乏与概念创作
技术上的差距是导致国产3D电影败北的首要原因。人工3D技术涉及立体摄影、虚拟摄影等技术参与拍摄与后期制作。前期与后期技术环节的不足直接影响立体效果。国产3D电影在技术及人才方面与国际存在明显差距,依赖外国公司与技术人员。对于3D概念的误读导致国产3D电影在宣传与内容上出现质量问题,如《苏乞儿》突兀的3D打斗镜头受到观众批评。
2. 叙事平庸与创意不足
3D技术的发展推动了电影形式的多元化,但叙事能力与创意是电影的核心。国产3D电影在忽视故事内容与叙事结构,过分追求视觉盛宴的追求下,口碑下滑。叙事混乱、结构松散、剧情缺乏铺垫等问题使得观众对国产3D电影失去兴趣。创意不足成为3D电影的一大问题,翻拍与续集成为主流,缺乏创新与故事深度。
3. 配套设施受限与后续无力
3D电影需要配套系统和设施,对技术限制产生影响。国内3D影院建设迅速,但放映设备与眼镜质量不佳,色彩失真等问题影响观影体验。高票价与部分“伪3D”电影的影响使得观众对国产3D电影失去吸引力。国产3D电影需要解决裸眼3D观影与放映设施更新问题,以延续生命。
二、对国产3D电影发展的思考
1. 正视3D电影创作局限,有的放矢
3D电影的技术与创作局限需正视,适用于某些类型的影片。国产3D电影在创作前应清晰了解影片内容与表现形式,谨慎使用3D技术,力求内容与视觉效果相辅相成。避免盲目追求3D效果而忽视故事内容。
2. 提高技术含量与多元化发展
提高技术含量与培养人才是关键。虽然技术差距难以短期内缩小,但中国电影仍需学习掌握新技术。发展2D电影,发挥自身长处与优势,以丰富电影创作。电影市场的繁荣依赖于多元丰富的创作,而非单一的科技展示。
E. 为什么近两年3D电影少了
的确,自从《阿凡达》带火3D市场之后,有一段时间,什么片子都会拍成3D的,不管什么类型的。武打的,动作的,枪战的,恐怖的。。。。。。。
然后,也带动了影院的硬件设施升级,现在哪怕是5、6线的县城电影院,都能放映3D电影了。
现在3D似乎没那么火了,这也是市场决定的,当然观众也已经审美疲劳了,对3D电影也没有那么稀奇、好奇了。
甚至一段时间,很多电影本身就有3D版、2D版的分类拷贝,由观众选择。
看3D电影要带眼镜,这个大家都知道,慢慢的一些观众也嫌麻烦了,特别本身就戴眼镜的观众。
从制作方来看,制作3D片的成本肯定会比一般的电影高。这是勿容质疑的。
从影院方来说,3D片的票价会比一般的片贵,然后又是3D眼镜,又要管理,本身观影的人也不如一般的影片人多。所以影院也会嫌弃。
既然,制作方,观众,影院都对3D电影有了隔阂,你说它还怎么火。
关注,很高兴回答这个问题,如有不满意的请见谅谢谢!
自从卡梅隆用《阿凡达》“重新发明”3D电影以来, 3D几乎成为了大片的标配 。
伴随着票价和影院设备的升级,现在要拍摄、上映、观看一部非3D的大片,似乎已经成为一种“政治错误”的举动。在这种背景下,诺兰的《敦刻尔克》依旧坚持用2D上映,不仅仅需要勇气,还需要一种艺术的自信。
在这背后的,是IMAX2D的《敦刻尔克》的不俗票房。当然,不能否认的是,诺兰很有可能利用了自己的影响力,力保影片用2D格式上映。但是越来越多的导演,也正在渐渐抛弃3D——尤其是3D并不能带来更好的观影感受的时候,他们对于3D的放弃,似乎显得正确而且大公无私。
十月份即将登陆大银幕的《银翼杀手2049》,虽然是一部高 科技 、高概念的大片,但却依旧选择了IMAX2D格式。
《阿凡达》
有一组数据可以表明,为什么导演正在渐渐放弃3D。2016年,好莱坞一共制作了68部3D电影,数量创造了 历史 新高。但是去观看3D电影的观众人次,却同比减少了8%。两厢综合,3D电影市场的缩减,是一个不争的事实。
有很多原因造成了这个局面。不仅仅是过暗的银幕亮度,笨重的3D眼镜以及超过2D影片30%的票价。最为关键的是,3D在很大的程度上,并没有提升观影质量。相反,在很多场景中,3D反而成为了累赘。拖影、模糊、抖动,种种观影过程中的bug,已经严重影响了观影体验。在一定程度上,放弃3D,反而是更好的服务于观众。
其实早在2012年,英国媒体就提出了 “3D热潮锐减” 的观点。只不过彼时3D正如火如荼,谁也没有注意到这一点。当时间转到2017年,3D电影已经经过了斯科塞斯 (《雨果》) 和文德斯 (《皮娜》) 这种级别导演的实践之后,似乎已经成为了商业上的“刻工求意”,而不是电影语汇的一种拓展。
3D究竟有没有参与叙事,并且成为表情达意的电影手段呢?答案在目前这个阶段,基本是否定的。因为无论是在《变形金刚》、《雨果》还是在《地心引力》抑或是在《少年派》之中,都没有成为电影的语汇。所以,IMAX公司决定削减3D电影的数量和比重,来重振公司的口碑和业绩,也是有理可寻的。
在未来,3D是不是会成为电影语汇的一种,并像声音和色彩一样,成为一部电影“所必须”的部分,这依旧是一个未知数。
在电影语汇得到拓展的时间节点上,很多诺兰无法比肩的导演和摄影师,都曾经“倒行逆施”地开了 历史 的倒车。有声电影出现的早期,伟大的卓别林和更伟大的爱森斯坦,都曾经极力地反对“声音”这个电影元素。
但当时间沉淀,录音质量不再是技术掣肘的时候,这两位大导演并没有固执己见地抛弃有声电影,反而留下了影史上著名的《大独裁者》和《伊凡雷帝》。
《大独裁者》
技术上的问题,终究会被技术攻克;艺术上的事情,在艺术家手中,终究会变成艺术语言。
在经过几十年的发展之后,声音和色彩已经成为了电影的组成部分。假若在这个时代,拍摄一部黑白电影或者是一部默片,那么一定是导演的艺术理念在作祟,而不是技术手段的限制。由此来反观3D这个技术性的命题,从3D rig到双镜头摄影机,甚至是卡梅隆宣称的,《阿凡达2》要是用“裸眼3D”技术——3D正在经历着自己的技术革新。
在未来,这个商业“元素”是不是会变成电影的“固定组成部分”还是一个未知数。
《阿凡达2》
如果说,3D技术的未来是乐观的话,那么“3D艺术”的未来,则没有那么光明了。要成为艺术手段,需要参与叙事,并且表情达意,并最终参与并影响影片的“表现力”。但是无论是从《变形金刚》还是从《皮娜》,甚至是戈达尔的《再见,语言》来看,3D并没有参与到影片的“艺术层面”之上。
那句“不看3D就等于没看”,成了一句空洞的“广告语”。无论是商业片导演的“被3D”还是艺术片导演的“实验试水”, 3D一直以来都是一个可有可无的“小玩意” 。
这个“小玩意”可以撬动市场和资本,可以令人不爽,可以让票价上涨。唯一不能的,就是让影片变的更加好看,让人更加“身临其境”。
从目前的情况来看,3D渐渐遇冷,是一个不争的事实。言及此,美国媒体表示称,人们还是希望看到质量更高的平面图像,而不是立体图像。所以4K和8K方兴未艾,3D则遭遇了寒流。
美国媒体认为,在未来,会有更多的导演回归到2D电影的范畴之中,但3D并不会消失,毕竟还有卡梅隆这样执着于3D的导演。
可以畅想的是,在未来,假若3D不再是制片厂强加的“任务”,而是导演“有意为之”的诉求,那么3D成为电影语汇,并被写进电影教科书,或许真的是“有生之年”的一个可以看到的事件。谢谢不满意我的回答请原谅。您的批评就是我前进的动力与方向谢谢。!
疫情么,电影院很难看到了,在家么没3D眼镜了
F. 为什么现在的电影都不做3D了
现在的电影还有在做3D的。
立体电影是一种电影,1953年5月24日立体电影首次出现,好莱坞推出了一种电影。
戴着特殊眼镜的观众像在观看《布瓦那魔鬼》及《蜡屋》这类惊险片那样,发现自己躲在逃跑的火车及魔鬼的后面。从而为我们带入了立体电影的时代。
3d详解:
3d是three-dimensional的缩写,就是三维图形。在计算机里显示3d图形,就是说在平面里显示三维图形。不像现实世界里,真实的三维空间,有真实的距离空间。计算机里只是看起来很像真实世界,因此在计算机显示的3d图形,就是让人眼看上就像真的一样。人眼有一个特性就是近大远小,就会形成立体感。
计算机屏幕是平面二维的,我们之所以能欣赏到真如实物般的三维图像,是因为显示在计算机屏幕上时色彩灰度的不同而使人眼产生视觉上的错觉,而将二维的计算机屏幕感知为三维图像。
基于色彩学的有关知识,三维物体边缘的凸出部分一般显高亮度色,而凹下去的部分由于受光线的遮挡而显暗色。这一认识被广泛应用于网页或其他应用中对按钮、3d线条的绘制。
比如要绘制的3d文字,即在原始位置显示高亮度颜色,而在左下或右上等位置用低亮度颜色勾勒出其轮廓,这样在视觉上便会产生3d文字的效果。具体实现时,可用完全一样的字体在不同的位置分别绘制两个不同颜色的2d文字,只要使两个文字的坐标合适,就完全可以在视觉上产生出不同效果的3d文字。
G. 3d电影突然销声匿迹的原因
3D电影突然销声匿迹的原因主要可以归结为技术瓶颈、制作成本高、观众需求变化以及市场饱和等多个方面。
首先,从技术角度来看,3D电影虽然带来了独特的视觉体验,但其技术仍存在诸多瓶颈。例如,在动作片或科幻片中,由于画面元素众多,制作难度往往较大,而且目前的3D技术尚不能在所有类型的影片中都达到理想的效果。此外,3D电影的放映需要使用特定的设备,如3D眼镜,这在一定程度上限制了观众的观影体验,有些观众甚至会因为佩戴3D眼镜而感到不适。
其次,制作成本高也是导致3D电影减少的一个重要原因。制作一部3D电影需要专业的3D摄影设备和后期制作技术,同时还需要投入大量人力物力来进行视觉效果的制作和调整。这些额外的投入使得3D电影的制作成本往往比普通电影高出很多。然而,高昂的成本并不一定能带来相应的票房回报,这使得制片方在考虑投资拍摄3D电影时变得更为谨慎。
再者,观众需求的变化也影响了3D电影的市场表现。随着时间的推移,观众对于电影的需求也在不断变化。相较于早期的3D电影,现代观众可能更加注重剧情的深度和演员的演技。此外,随着在线流媒体服务的兴起,人们现在更容易在家中观看电影,这使得去电影院观看3D电影的吸引力降低。
最后,市场饱和也是导致3D电影减少的一个原因。随着3D技术的普及和大量3D电影的涌现,市场在一定程度上已经达到了饱和状态。观众对于3D电影的新鲜感逐渐消退,同时市场上充斥着大量质量参差不齐的3D电影,这使得观众在选择电影时变得更加挑剔。
综上所述,3D电影突然销声匿迹的原因是多方面的,包括技术瓶颈、制作成本高、观众需求变化以及市场饱和等。然而,这并不意味着3D电影就此消失。在未来的发展中,随着技术的不断进步和创新以及观众需求的进一步分化,我们有理由相信3D电影会以更加完善和多样化的形式重新回归观众的视线。