电影师父好看不

㈠ 如何评价电影《师父》你真的看懂了

突然想起，当年杨露禅之子杨班侯继承父亲拳术，打遍京师无敌手，最后却因为伤人而被迫离开京师，其传人也日渐凋零，后世大行其道的那种杨氏太极实为其兄弟杨健侯及侄儿杨澄甫所创，现在的杨氏太极大家也都知道是什么样子，而杨班侯太极拳现在只在河北永年县还有传人，拳法刚猛非常，与我们通常对杨氏太极拳的印象大异其趣。

我有个大胆的猜想，影片中陈识是咏春唯一的传人，因为这件事他决定传真的，虽然他说只传两个，可是后来毕竟规矩坏了，而后可能为了躲避不必要的麻烦，遂改名陈华顺，对，就是叶问的师父，而且时间上也比较稳合，最主要的是，叶问是广东佛山的，最后咏春在叶问那里替师门发扬光大了又由李小龙走上巅峰，被现在这么多人来追捧。

㈡ 《师父》：简单的故事之中却有着让人细思极恐的情节，如何评价这部电影

这是一部不错的电影，我一直觉得能够勾起中国人内心的那股子精气神的，能让国人热血澎湃的，是这种片子。上次还是《绣春刀》。我看西部牛仔反正燃不起来。不得不说这片子有些台词有些天外来笔，有人觉得好有人觉得不好。但无论如何，一如我看的时候对我朋友说的，这片子很精心，当然也可以说是匠心，匠心独具。

㈢ 如何评价电影《师父》

能吸引我看这部电影的也只有影帝廖凡，结果整部电影看下来感觉还不错，至少比一些评分很高但是空洞没有任何实在意义天价演员饰演的配音大电影有趣多了。

㈣ 《师父》是怎样一部电影

《师父》这部电影，是一部我不喜欢看的好片。

《师父》这部电影，在民国动作片里面，可以算得上是近几年的良心之作。特别是动作戏上面，比一般特效后期做成的好太多了，这部戏虽然在拍摄手法上和动作剧情上，都是良心之作。但是上映期间，票房并不好。

当然槽点也有，我看着穿长袍打架的画面，真心捉急，总担心他们一个绊到了自己摔一跤，这得多丢人啊，穿长袍切蹉的画面还略多，造成我看片子的时候，心情紧张异常，

㈤ 如何评价电影《师父》

看罢《师父》，欣喜和失望是皆有的。这是一部优点和缺点都太过明显的电影，在武打效果的呈现上是超乎预料的精彩，但作为一部电影作品却硬伤太多，深觉可惜。

无可挑剔的老派动作戏
刚刚才在金马奖上摘得了最佳动作设计，《师父》的动作戏无疑是整部电影最赏心悦目的部分。自编自导，甚至自己担任动作设计的徐皓峰说：“好莱坞港式韩式什么的都不会，就只会老天津式的。”正是这种老天津式的武打设计，让《师父》的武斗场景有着特别不一样的质感。和现在武侠片里面典型大开大合、故作潇洒的武术，或好莱坞那种实用主义至上、拳拳到肉的蛮打都不一样，《师父》的武打戏点到即止，而且透着一股暗劲。这股暗劲尤其体现在高手过招之间，两人往往距离极短，动作看似不快也不大，但最为直接而不花哨，往往在几手之间就见胜负，不拖沓，不缠斗，是武打戏中难得的干净利落和爽快。

除了武打动作上的设计，徐皓峰的武戏还有一种从容不迫的气场和仪式感。我最喜欢的两场武戏，一场是廖凡和他戏中的妻子边谈情边打架的一幕。一边是老神在在地诉说往事，一边是惊慌失措的打手。嘴上不含糊，手上也不含糊，逼得对方数十人不敢越半步雷池，这边则从容离去，那种泰山压顶的气势看得人大呼过瘾。

另一场武戏当然就是最后的高潮决战。持不同武器的对手轮番上阵，但都被廖凡一一化解攻破。而这场武戏最让我喜欢的地方，除了动作的利落和悦目，更重要的是一种“武道”的重现。一方虽人多势众，但也是轮番挑战，没有群涌而上；一方虽技艺高超，但也是点到即止，没有伤人性命。于是廖凡每打败一人，拦路的对手就退后一步，直至被全部撂倒，廖凡扬长而去。仿佛一场武道的试炼，充满了仪式感，而这种仪式感实际上在这部电影里随处可见，营造出一种曾经“武道至上”的尊崇感，这和《一代宗师》倒有一些异曲同工之妙。

凌乱失控的节奏感
但仅有动作上的惊艳，是成不了《一代宗师》的。《师父》最让人失望的地方，就是其凌乱失控的节奏感。可能是因为电影本身改编自短篇小说，《师父》更像是由一个个漂亮的碎片胡乱拼合起来的四不像，充斥着无意义的慢镜头和各种故弄玄虚的分镜。很多段落的处理更像是导演的一时兴起，完全没有考虑到电影整体的氛围和节奏，所以虽然故事的逻辑勉强算是通顺，但是基调的保持却是灾难性的。观众往往酝酿好了一种情绪，下一段就被导演自行打破，实在尴尬。

这让我不其然想起《刺客聂隐娘》，侯孝贤在处理这部电影时，故事上是刻意留白的，所以习惯了直白的电影逻辑的观众可能会云里雾里，但他在电影整体氛围上的把握却是到了严苛的地步，从头到尾的每一个段落和细节，都是为再现真实的唐朝而设的。相反，《师父》在电影语言上的随心所至则使电影整体都呈现出一种不真实的滑稽感，我认为这是这部电影最失败的地方。

僵硬突兀的人物和情感
整体氛围和节奏上的失控，直接导致的结果，就是电影里面人物和情感的僵硬和突兀。廖凡饰演的陈师父和他徒弟之间的情谊也好，陈师父和他妻子之间的爱情也好，都来得那么莫名其妙。例如师徒之间的情谊，这是引发最后高潮的原因，本应好好刻画，但两人之间情感上的互动在电影里几乎为零，乃至于最后徒弟身死，师父留下的那一滴泪显得如此刻意而不自然。

再例如师父和他妻子之间的爱情，这两人的互动倒是够了，但问题是几乎感觉不到火花的存在，两人都似乎在端着样子演戏，说着故作深沉的台词，却看不到情在里头。实际上电影里的所有人物都有这种问题，在电影一开始的时候，这种端着样子能让人有不明觉厉的感觉，但如果整部电影都是如此，只会使人物形象流于表面，观众无法投入感情，人物行动的动机也经不起推敲，而使故事本身也黯然失色。

㈥ 如何评价电影《师父》

其实师傅这部电影的话是去年开始上映的，而且票房也不错，这部电影的话，讲述的是为师傅把徒弟修炼成最高的功夫的境界，也是为了保护人们的和平，所以这个店还是不错推荐的。

㈦ 如何评价电影《师父》

老百姓最爱听最爱看的就是街头巷尾的奇闻异事，武侠的世界天然就具有这种传奇特质。离奇身世、绝世武功，以及英雄侠客为道义“虽千万人吾往矣”的豪迈壮烈等等，这些都是我们在武侠的世界里期待看见的内容。

1. 传奇性
《师父》里的陈识算不上一个高尚的英雄，因为他毕竟利用了徒弟。但是当徒弟遭人暗算后，他又生出了悔意。于是他一人单挑整个天津武术界，想为徒弟报仇，也为自己赎罪。可以说《师父》中，陈识与以一敌百，几步一人的巷战是甚是好看和激动人心。我们期待的武功高手终于打了一个酣畅淋漓，并且还有着一个重情重义的理由。
所谓“名师出高徒”，陈识从第一次见到耿良辰就认为他是一个练武功的大才。而果真，耿良辰不负师望，在成功出师后，连踢八家武馆，横扫天津武术界。最后他虽然身死街头，却成为街头巷议的传奇人物。尤其是他身插双刀，宁可死也要往回跑五十步的骨气，让妄图称霸天津武林的林督军也深感敬佩。
还有邹榕这个角色，一介女流竟然执掌了整个天津武林，多少七尺男儿皆听命于她，看似万万不能的事情，她做到了，这本身也是个传奇。

2. 侠骨柔情
除了铮铮铁骨的超凡武功，观众还往往期待侠骨柔情的出现。尤其是在看似无坚不摧的强硬外壳下闪现的一丝柔情似乎更容易感动看客，我觉得这是颠扑不破的真理。所以陈识有赵国卉，而耿良辰有茶汤女。
赵国卉，一个17岁就和外国人生下孩子的坏名声女人无人敢娶。可是陈识一见到她就看上了她骨子里的不屈傲气。当然，赵国卉很美，但若徒具一个外壳我想陈识是不会喜欢她的。所以貌似一场交易的婚姻，我觉得从一开始就带着彼此欣赏的意味。赵国卉喜欢陈识身上的自信和霸气。尤其在二人共经患难后，赵国卉在火车站前手撕旗袍狂奔的场面让人不由得不爱这个女子。她是红颜，却有着有些男人都没有的风骨。
耿良辰，从最初贪恋师娘赵国卉美色到对茶汤女的深情款款。我觉得耿良辰身上有种一览无余的倔强和直率。他和茶汤女是《师父》里最可爱的一对，他俩不像电影里的其他人总是一副心思难测的高深样子，他俩的爱情有着年轻人特有的天真烂漫。耿良辰临死前对茶汤女的默默关注和一句“算了，就不吓唬她了”的话，一定感动了不少观众。

3. 江湖规矩
为什么电影最后是一场悲剧？显见的原因是天津武术界的奇怪规矩所致：想要在天津开馆就必须踢赢现有八家武馆的规定。本来踢赢八家武馆的规定也不奇怪，但怪就怪在，如果你踢赢了八家武馆就相当于战胜了天津一半的武馆，天津的武术界会觉得颜面尽失，最后也无法容得下胜者，相当于踢赢了也白搭。于是为了虚假的面子，就有了一条不成文的潜规则，不自己出手，找一个本地人当徒弟替自己踢馆。为什么非得是本地人？因为天津人容得了天津人，可以不伤他性命，只是他必须永远离开天津。所以陈识只要想开馆为自己门派扬名立万，就必须找一个本地徒弟替自己踢馆，然后他找到了耿良辰，于是就不可避免地埋下了悲剧的种子。
其实，师父是否授意徒弟踢馆和师父本人踢馆成功有什么区别呢？结果不都是师父的武功盖过了他们所有人。自欺欺人的做法到底哪里看上去会面上有光了？而且明摆着就是不想再让新人开馆的意思。不过电影就是这样的设定，江湖的规矩并非每个人都懂。在这个逻辑下，电影里的江湖逻辑成立就好。

4. 关于导演
据导演徐浩峰自己说：“他想重建武侠类型片”。没有上天入地，没有地动山摇，《师父》这部功夫片，导演通过对演员的高标准严要求的武术训练，最终实现了零威亚、零替身、零特效的“真武侠”。虽然没有特效，但是所有武打场面都很流畅，看上去既真实又悦目。
另外据说导演徐浩峰还有一个雄心，就是挖掘民国武学这块宝藏。他想通过电影、小说，以及口述史来反映和传承民国这段历史，所以与他有关的几部电影都有民国武林的背景，像《道士下山》《一代宗师》和这部《师父》。

5. 关于演员
这部电影里几乎全是演技派，除了麦迪娜饰演的茶汤女弱一些，但也符合人家青春少女的气质。其他尤其是廖凡、宋佳、蒋雯丽都有着超强大气场，会被他们的表演吸引。但正因为如此，有时我会觉得他们有些地方用力过猛，有刻意耍酷的嫌疑。（不知道是不是导演特意安排的？）
关于电影，我还有一个小小的疑问。就是陈识巷战一役，邹榕一直端坐在窄巷尽头的黄包车上观看陈识与众人的比斗。镜头反复多次给到她脸上一副大局在握的自信微笑。一开始还可以理解，毕竟他们人多势众。可是到最后陈识一路锐不可当，她仍然保持着那副得意的神情到底为何？既然如此胜券在握的样子，她怎么也该在最后一个关卡与陈识大战三百回合吧。可是陈识只轻松一招就让她手无还手之力，那为何她一直自信满满？有些深奥，估计电影看一遍还不够。还有就是最后他们追到火车站，陈识已走。她自我安慰道：“走了就是没了。”意思还是他们赢了！这又算什么逻辑？明明就是掩耳盗铃。在本地都没掌控住局面，凭什么等陈识跑到了广东她笃定自己仍能拿住陈识？电影有些地方真的没看懂。一定是我脑回路太少。唉！