秋天这个电影真好看

1. 《秋天里的童话》：势均力敌的爱，是童话爱情变现的秘诀

十三妹离开妈妈，从香港来到纽约，又被男友以莫须有的理由分手，一气之下，她扔掉精心给男友准备的手工娃娃。十三妹坐着船头尺的二手破车绝尘而去，镜头慢了一步，刚好拍下那个娃娃的结局——被碾得支离破碎。这预示着一段旧的 情感 已经落幕，十三妹再也无法躲在乖乖女的标签里，她的人生，在异国他乡，即将开始新的试炼。

《秋天里的童话》拍摄于1987年，距离现在已有33年之久，正好是剧中周润发扮演的船头尺的岁数。重新刷一遍，却丝毫没有年代违和感，窃以为，平淡隽永的气质是人们当年青睐此片的原因，没有惊天动地的爱恨情仇，细水长流的生活小确幸，反而可以保留淡淡的馨香，历久而弥新。

十三妹去车站接男友，打扮得焕然一新，她问船头尺，你看我漂亮吗？船头尺说，给你打十分。彼时，青春靓丽的十三妹在船头尺的眼里，真的是超出十分的美女。

待到十三妹偶然再见前男友时，她躲躲藏藏，不愿与其打照面，依然觉得男友不喜欢她，是因为她不及他现在的女友漂亮。

船头尺毫不客气，大声回怼十三妹，你就是这条街上最丑的妹子。

被人抛弃，是一件令自信心受挫的事情。船头尺所说的“丑”，是指十三妹依旧活在过去式，执着在对前男友的 情感 中无法自拔。 可怕的是，她觉得别人抛弃她，是她的错，是因为她长得不够漂亮。从这个片段不难看出，十三妹分手之所以被分手，最大的缘由就是她的不成熟和内心的弱不禁风，对前男友来说，毫无魅力与吸引力。

女人在内心不够强大时，会特别在意外在漂亮不漂亮。因为人总想着有一样东西能够撑起自己的身价，如果内心的力量不够，只能用人人都在乎的外在来加分。

说起来，不管她的外表发生了怎样的变化，内心对自己的看法不改变的话，她还是丑陋的，肥胖的，自卑的，那样的她是无法感知到别人的爱意的。

剧中的船头尺就像一辆破旧的、锈迹斑斑的二手车，他曾用这样的车子接送了十三妹三次。一次是她刚从香港来到纽约，他把她从机场接回来；第二次是船头尺送她去火车站见前男友，理由是她初来乍到，对纽约蜘蛛网般的地铁还不熟，他对她一个人外出不放心；第三次是十三妹赶着去长岛富人区做保姆，船头尺用一辆除了喇叭不响、浑身没有一处不哐当的破车送她前往。没有照顾孩子经验的十三妹，怯生生地拉着船头尺，要他陪她一起进去。

对于十三妹的要求，船头尺从来都是“今天是今天”，说做就做。他帮她把简陋的家一点一点地充实，亲自动手做书架，把亲手画的布鲁克林大桥风景画放在窗户上，再放上十三妹做的手工娃娃，一个家就像模像样了。

十三妹做了炒饭和泥鳅汤，炒饭炒得乌黑，泥鳅汤味也不正。船头尺耐心地告诉她，要加什么样的佐料和配料，怎么加，十三妹再煮时，果真味道变得不同。

十三妹去色狼老板的中餐馆打工，邀请船头尺有空去捧场，后者穿上平日不穿的西服，打上领带。把这个镜头特意又刷了一遍，发现船头尺在路上发现领带不配西服，竟然中途又换了一条，后来这一条果然很配那一身衣服。后来得知色狼欺负十三妹，导致她丢了长岛的保姆工作，船头尺一气之下，动手教训了那个色狼，并讨要了欠十三妹的工资。

船头尺全心全意的爱，让十三妹很快独立和成长起来。 她对船头尺说，以前出门怕没有人照顾我，现在什么也不怕，想要去外面多走走，去见见世面。而千帆过尽的船头尺，最大的梦想就是停留在一处温柔的港湾，开一家心仪的餐馆。当然，最好是十三妹游历久了，倦了，停下来和他一起看海和经营三时三餐。

“有一种男人，你很喜欢跟他在一起，但是要你嫁给他，你又不会。”

“我们是两个世界的人，如果有一天，发觉彼此合不来而要分开，我们都会受不了。”

尽管十三妹知道船头尺喜欢她，但她心有顾虑。一方面是因为上一段恋情的失败，令她元气大伤，再者，她心知肚明，船头尺和她之间有很大的差距。

在童话里，公主可以和农夫结婚，婚后也可以生活得很幸福，但是在现实中，农夫根本没有机会见到公主的面。

在《天堂电影院》中，艾佛特给多多讲了一个卫士爱上公主的故事。无论卫士如何努力，付出多大的心血，他和公主之间的鸿沟依旧无法消弭。同样地，家境贫寒的多多，喜欢上银行经理的女儿，最终的结局也是劳燕双飞，无疾而终。

没有爱上十三妹之前，船头尺倾尽所有，全心全意地对待她；爱上十三妹之后，整个人仿佛低到了尘埃里。 他没有告诉她，那天举行的派对是为了庆祝他的生日，只是想让她高兴，让她带同学和朋友前来跳舞和狂欢。明明心里想要和她共舞一曲，但是有同学来邀请她，他就自动退让。分开多时的前男友再见十三妹，被她的独立和成熟之美所折服，想要与她复合。

这验证了那条亘古不变的真理： 你若盛开，蝴蝶自来 。当十三妹的内心变得坚强和独立，她的气场和磁场也随之发生变化，变得光彩照人，再次吸引前男友，也是情理之中的事。

但是船头尺的自尊却深深被挫伤，他说，我身无长物，仅剩下可怜的自尊了。男人的自尊，在爱情中是最没有用处的。那自尊，在遭受外界的抨击时，还忘不了将插入自己最薄弱处的尖刀，用力往深处再捅一些，再多扎上几下。

如果在爱情中患失患得，缺乏定力，这样的爱，是一种不平衡的状态。在天平的那端，对方的砝码多，砝码重，在天平的这端，自己没有与之匹配的砝码。所以，心就失衡了，处于一种风雨飘摇的境地。这样的爱，很难修成正果。

房间，象征着一个人的内心。 十三妹的房间被船头尺变得充实和生机勃勃，而目送失落的船头尺渐行渐远，十三妹坚定地拒绝了前男友的美意，她说，你想去波士顿，或者留在纽约，那是你自己的选择，和我无关。之后， 她第一次走进船头尺的房间。

在凌乱不堪的房间里，她看到了他的闪光点，在海上颠簸那么多年，他是努力的，没有荒废生活，他获得了“航海博士”的称号。她发现了事情的真相，原来，这场精心准备的派对，是船头尺的生日派对。蒙在鼓里的她，竟然以为自己是派对的主角，而错过了船头尺传递的心意。

她怀着感激的心情，将船头尺的房间收拾齐整和利落。第一次，十三妹有能力将船头尺多日的照顾和陪伴，将船头尺给予她的满腔的爱，用双手和真诚的心回馈于他。

当船头尺从愤怒和失落中回过头来，发现十三妹就要离他而去。临别前，两人互赠礼物，互道珍重。 影片中，导演用了一个欧·亨利式的桥段。十三妹将爷爷留给自己的怀表送给船头尺，当作生日礼物；船头尺将十三妹喜欢的表链买下来送给她，用来配她心爱的怀表。当两个人分别打开礼物，霎时明白了对方的心意，明白了自己在对方心中的地位是多么重要。

几年之后，十三妹在大西洋的海滩上，发现一个招牌为“SAMPAN”的露天饭馆，她看到了不同于往昔的船头尺，这次他身着西装，打着领带，和他整个人的状态很般配。

影片中，十三妹的前男友引用伍迪·艾伦的话说， “感情就像一条鲨鱼一样，要不停地向前游，不然就会死。”如果只有一方每天向前一点点，而另一方总是在原地打转，两个人的关系终有一天会渐行渐远。真正的爱情，是为了能够与对方同行，总是奋力向前，紧追其后。

无论十三妹会不会与船头尺走到一起，此时两个人的爱，都是势均力敌的。在天平的那一端，船头尺戒掉了赌博、抽烟、喝酒等坏习惯，增添了努力、上进、修炼技艺、对生活负责等优秀品质，这些足以与学戏剧的十三妹相提并论。

① 互诉衷肠

在童话《海的女儿》中，人鱼公主喜欢王子，但是她的声音被老巫婆拿走了，她无法向王子倾诉衷肠。王子不知道人鱼公主救了他的命，不知道人鱼公主刻骨铭心地爱着他。

将双方的心意明明白白地放在天平的两端，才能够使爱情的天平保持平衡。

船头尺对十三妹好，十三妹也走进了船头尺的内心深处，他们俩将对方喜欢的东西，毫不吝啬地送给对方，至此双方都能感觉到自己被重视，被懂得，被爱惜。

②成为全心全意的客体

童话《木偶奇遇记》中的匹诺曹，是一个任性、自私、懒惰、爱说谎、不爱学习的小木偶，后来变成诚实、勇敢、喜欢学习、孝敬爸爸的好孩子，是因为那个蓝仙女的不断教诲和一次又一次的包容。

在现实中，未与恋人相识之前，每个人都有这样或那样的不足，好的恋爱，就是成为对方好的客体和容器，不断地接纳对方，包容对方，全心全意地呵护对方，这样的爱的关系，能够给予双方快速成长的养分，使彼此的关系变得越来越成熟，越来越美好。

③真诚的爱，终有一天会变成回头镖，以成倍的价值回馈你我

看过童话《爱德华的奇妙之旅》，都知道爱德华最初被小主人阿比林全心全意地对待过，喜欢过。多年之后，爱德华历经磨难，渐渐懂得爱的真谛，就是将爱过自己的人的心意，以成百上千倍的分量回馈于她。

如果你能够给予某个人爱，说明你是充盈和丰饶的，你有爱的能力。所以，能够爱的时候，请不要吝啬自己的爱。当对方接收到你的爱，懂得你的爱，就会回馈给你更多的、更加丰盈的爱。

2. 韩国电影《春夏秋冬又一春》的影评！

春夏秋冬象征着人生的四个阶段，金基德把影片切割成四块独立的章节。因为故事囊括了人的一生，时空的距离感

显然增加了情节的跳跃性。但四个故事并非独立互不相干，虽然彼此所处的时空相隔千里却环环相扣。四个人生不同时期的辉煌片段，在金基德巧妙的取舍和衔接下依然保持着线性故事的流畅。

春的诞生

春天的故事孕育了一个生命的火种，金基德从主人公的童年经历娓娓而谈，俨然他把《漂流欲室》中的“水上宾馆”演变成本片的“水上寺庙”：一个远离喧嚣都市环山绕水的小寺庙，一个不谙世道的小和尚，没有背景和亲人，有的只是对佛的膜拜和朴素的生活。但是如此纯真朴实的小僧人，依然滋生了灵魂深处的罪恶。

无邪的小僧人把石头缠绕在鱼、青蛙、蛇的头颈，把石头塞入动物的口腔，看着它们挣扎喘息而手舞足蹈。讽刺的是，杀生竟然来自小僧人的天真童趣。这是一个寓言故事，一个人类性本恶的不争事实。金基德以近乎残酷的冷漠姿态注视着小僧人的成长岁月。

背后的老僧人也注视着小僧人施虐的一切，但是并没有给以制止和解救，他给予小僧人的救赎，是对其灵魂的洗涤和惩罚。按照佛学的逻辑，破杀戒的小僧人注定将承受自己亲手酿造的恶果。

夏的禁果

夏天是欲望放纵的时节，转眼间小僧人已长大成人，映入他眼帘的是一幕幕性的招手。金基德把镜头对准了大自然：山路边蛇的交媾预示了小僧人的性成熟和冲动(此处也是向今村昌平的《酋山节考》致敬)。情窦初开的小僧人幽会少女偷尝禁果，破了佛教中的淫戒。他给少女献殷勤，甚至搬来“佛像石凳”给少女坐，是其心中神佛地位的瓦解。也体现出佛法在人的七情六欲面前败北的过程。

面对小僧人的犯戒，此次老僧人给予的教诲，依然不是阻挠和劝解。看破红尘的他给了小僧人选择人生的权力，并如同先知般的一语道出了未来：“淫念唤醒了占有欲，而占有欲望必将惹来杀机。”他明白此时的小僧人并非真正意义上的归依佛门，同时也为自己和小僧人的下文埋下了伏笔。
秋的杀机

十年后秋高气爽的某日，就如同老僧人预言的那番，已经步入中年的小僧人带罪潜逃。十年前还俗的他跌入了世俗的险境，挥之不去的是世间的烦恼和情感的纠纷，等待他的将是法律的制裁。因爱生恨、恨起杀意，妻子的不忠酿成了他的弥天大罪。这个杀妻的故事似乎又回到了金基德三年前的《漂流欲室》。

金基德眼中的爱情，无不以悲剧收场，他对爱情的控诉，总是借助于欲望和暴力的原始发泄。面对爱的背叛，男人的瞳孔中冒着复仇和嫉妒的火焰；面对疯狂的世界，他只能采取更加疯狂的态度。他试图选择死亡来逃避现实，无休止的施虐与自虐，如瘟疫般的从《漂流欲室》中传染到本片。

冬的反思

冰天雪地的一个早上，服刑期满的“小僧人”再度回到已成废墟的寺庙，不过此时“小僧人”已经变成了“老僧人”。昔日的私欲不再，头发斑白的他能做的仅是在孤寂中度过余生，走着当年师傅走过的安详末路。他背拖石轱辘送佛像到山顶，是对其童年杀生的偿还，也是为它们超度。蒙面女人在寺庙弃婴，预示了下一个小僧人的成长故事。又一个春暖花开，新的小僧人同样重复着老僧人当年的生活轨迹，生命的循环在自然界继续。

影片主旨

这是关于一个和尚的人生岁月，镜头后的金基德宁静而又形象地述说着生活的流逝。他始终保持着故事的趣味和曲折，不是灌输给观众空洞的理论，而是依仗物化的镜头和佛学的概念，抽取出人与自然的共性，把人的本性与动物的本能穿插交融的隐性描绘。他对主人公生命过程的展示，有意地掐头去尾而予以他人的生活代替：片尾的婴孩，正是主人公幼年寄居佛门的谜底。主人公还俗时老僧对徒弟命运的先知和点化，暗示了老僧曾和他有着相仿的人生经历。秋季老僧的孤苦伶仃和安然超脱的自焚死去，也将是主人公晚年的最终命运。

三个人的生活共同来搭建一段完整的人生轨迹，不仅有对灵魂交接的喻意，更足以说明人类生活的大同小异。

影片的基调整体上比较灰暗，仅存的温馨希望之处，是金基德对佛的肯定。抵消人类罪恶净化灵魂的唯一途径，便是来自佛的救赎。佛教徒的慈悲善意超凡脱俗，与世人的阴险狡诈形成强烈的反差。这在主人公中年逃逸的一段最足以体现：杀妻后的主人公焦躁易怒心神不安，并带有暴力和自虐倾向。而师傅给予他“雕刻般若心经”的疗法，俨然把他由魔鬼变成了圣徒。晚年后的主人公再度返回寺院一心行善普度众生，走上了真正意义的信奉之路，在佛的指引下不谙世事刻苦修行，是其灵魂上的觉悟，也是对其所做错事的忏悔。

片尾弃婴后的母亲滑入冰窟窿，是神佛对恶人的惩罚。显示出佛的公正和明察秋毫，也体现出儒家善恶有报的思想。

继杨德洛维斯基和今村昌平之后，金基德是世界上第三个喜欢在人类和动物身上寻找共性的导演。本片和他的其它作品一样，动物依然出现在影片中的每个角落。金基德营造出一幅动物与人相共存的宁静和谐画面：春天寺庙里跑着欢快的小狗，夏天换成了大公鸡，老僧借公鸡之力把湖中央的木船拖于岸边。秋天他背着小猫并用猫的尾巴写字，冬天老僧自己化成了一条蛇。而小僧人与少女的爱情邂逅，鱼和蝈蝈是重要的调情功臣。

3. 周润发的电影<秋天的童话>的内容,要详细,越详细越好,好的加分.

故事发生在秋天。纽约。

他是她的远房亲戚，她是他四姨婆的十三侄女。

他叫她十三妹，她叫他船头尺。

船头尺是用来做什么的呢？是用来周转的。唐人街的哥儿们给他这个绰号，是因为他喜欢赌博的原因，经常不是他借钱给别人，就是别人借钱给他。有借有还，日子不难。他说是为了平衡心理才赌博。所以他从来不说”输”字，因为不吉利。读书他叫读赢，给十三妹做的书桌他叫赢桌。

十三，从香港到美国，本来是想和她的男友VINCENT一起念书的。谁知到了纽约，男友却有了新欢。而且还对她进行了一次爱的教育：伍迪爱伦说过，感情应该象鲨鱼，要不停向前游，否则会死的。

女人总是把男人当成救命稻草,而男人总是把女人当成生命中的过客。爱情由此产生，也由此而结束。

VINCENT于十三是在美国的救命稻草，失去了依靠和爱情的十三，在异国的夜晚显得格外的落寞和伤感。狂欢的纽约夜，十三精神恍惚，煤气不慎泄漏，亏得船头救了她。从此，她又多了一个称呼：茶煲（TROUBLE）。因为在船头的语录里面，女人就是麻烦的代名词。

生活仍然要继续下去的。十三开始了留学生活，除了上学，业余的时间也到长岛高尚住宅区去帮人看小孩，日子过得充实而忙碌。偶尔会有一点小小的伤感，也被船头那让人哭笑不得的语录抛到了九霄云外。

船头的语录之一：有了好的开始，就是成功的一半，是华盛顿说的或者是孔子；语录之二：做人要象赌马一样，重要的是赢；语录之三：做汤，人离得远一些放盐，汤会比较淡，离得近放盐，汤会比较咸；他叫票贩子为YELLOW COW（黄牛）；最经典的语录是写在镜子上的：三大规条，戒赌，戒酒，戒烟，五大目标，学海无涯，唯勤是岸，拿完绿卡，再拿金卡，穿鞋要穿袜，英文要语法，想做就去做，船头爱茶煲。让人忍俊不禁。

日子一天天过去，有种莫名的情愫在两人心中暗生。也许，两人都不能确定，因为他们似乎是两个世界里的人：船头成天无所事事，更象是唐人街的小混混，十三是学戏剧的留学生，对未来有着自己的憧憬，而貌似完美的爱情，又都是要讲门当户对的。某年某月的某天，似乎命运向他们开了一个玩笑：两个原本不可能相爱的男女，在异国他乡的同一屋檐下，擦出爱的火花。

在海边，十三说，每只海鸥都是死去的水手的灵魂，回来找他们曾经跑船去过的地方，也来找他们的老朋友。曾经当过水手的船头说，他并不想变成一只对着茫茫大海的海鸥，只想在海边开一个小餐馆。这应该算是船头的心里的愿望吧。因为船头的英文名叫：SAMUEL PENG,他们还给那餐馆取名叫：SAMPAN。

深秋，VINCENT和女友分手了，他又来找十三，经历了许多事后，十三不会再去喜欢那个今天喜欢纽约，明天喜欢曼哈顿的男人了。看到VINCENT来找十三，船头忽然明白，也许自己是不适合十三的那种男人。夜里，负气的船头又去赌了。十三在他的房间看到了他在镜子上的经典语录，感慨万千。而桌上的日历上标注着，明天，是船头的生日，而明天，十三也即将搬到长岛去住。

船头一夜未归。第二天早晨，十三把爷爷曾经送给她的那只很珍贵的表，包好送给了船头。船头也送了她一件礼物留作纪念。十三在路上打开礼物来看，是她和船头一起看过的那根价值八百块美元的表带，船头卖了车，买了它送给十三作纪念。而船头打开礼物也必然会明白十三的心意。两个身无彩凤心有灵犀的男女，就这样将爱情留在了秋天……

某年某月的某一天，在那片熟悉的海滩上，在一个叫SAMPEN的餐馆前，两人再度相遇……

秋天里的童话，总是随风而逝。一段隐藏着的爱情，也被时间渐渐埋没。回忆意味着失去，失去的是永远无法追回的曾经。关于爱情的结局，也许总是喜欢象《秋天的童话》这样的：两个恋人再度相遇，一段伤感的音乐，影片攸然而止，让人唏嘘，感慨。

也许当你没想到去爱一个人的时候，其实你已经爱上了他；也许当你发现你爱上了一个人的时候，你已经失去了他。秋天，寂寞的恋人们总会听到一首歌，歌中唱：请勿回望，请勿善忘。

我以为说的是爱情，说的是秋天的童话。

4. 请问电影《秋天的童话》结尾是什么意思

剧情：

李琪从香港远渡纽约求学，岂料远在他乡的男友早已有了新欢，令她黯然神伤之余，不得不依靠远方亲戚船头尺的帮忙，才逐渐适应了纽约生活。船头尺在中国餐馆打工，三十有余却仍然不务正业，甚至连一次像样的恋爱也没有谈过，然而在与李琪的相处过程中对她产生了爱意，只是自觉自己身份地位卑微，配不起攻读硕士的美女，两人压制暗生的情愫，在秋天依依惜别，只是多时后再次相见时，李琪发现船头尺已经实现了自己的梦想，在海滩边建造了餐厅，等待她的到来。

简评：

上世纪八十年代的十大佳片之一，到现在看来也还是没有过时。因为只是想好好说一个爱情故事，不故弄玄虚，也不惺惺作态，男女之间的相吸引相爱慕、离散与失落，原本便不是多少了不得的事情，大多数时候也惊不动天地、泣不了鬼神，悄悄地发生了，悄悄地失手，甚至是连结尾的悲或者喜都说不上的，最真实的是相处当中的诚恳。

周润发除了许文强的扮相，原来也可以是一个圆脸月牙眼的大孩子模样。张婉婷敢用已给江湖英雄片几乎定型的周润发，就足够证明她的眼光和他的演技，果然周润发没有辜负众望，船头尺这个角色亦成为经典，无所谓是为了掩饰三十岁男人的羞涩、自卑与自尊，他的张狂和粗俗之下其实隐藏小小的可爱，有些电影，就是因为这么一个角色而活起来的。此外那些生活中有趣的小桥段，也会令人会心一笑，而陈百强的绝版演出，也令人再度对镜叹息。

碟评：香港三区新发行的这个版本对画质进行了修复，此外在声音和字幕上也都可以使人满意，是一个不错的收藏版本。

5. 200分急写出5部你超级喜欢看的电影并简单地写剧情

爱情片NO.1：《情书》（一部很干净纯粹的电影，一部电影时间有限，去反映很宽泛的题材有些不切实际，导演充分展现了集中力量干大事的智慧。

整个故事简单朴素，而且我一直坚信爱情是很形而上的东西——形而上这个词我也不太明白，反正应该有点柏拉图的味道，这个片子也完全摒弃一些世俗的偏见，纯粹的表现了纯真无邪的爱情，通过一张张雪一样纯白的画面，让两个藤井树初恋的情愫之花静静绽放在我们眼前）

悬疑片NO.1：《记忆碎片》（推荐这部片子有两个理由，一个是他的叙事手法；另一个是他的结局。

这个片子的剪辑手法是在高明，有正叙，有倒叙，这个倒叙还不是一般的倒叙，是一段一段不停的倒叙，最高明的是，这两条叙事情节到最后归于同一点——影片的结局,全片的高潮，让人看到最后才算是淋漓尽致;然后说说结局。

很多人觉得这个结局很让人郁闷，不符合这个人物前面所表现的人生态度，但我认为这个结局才是导演的高明之处，直接在那些人物中弄出个凶手确实可以使悬疑的味道大大增加，但这片子也就紧限于悬疑了，这个结局有点类似庄子梦蝶，是记忆造就了我们还是我们创造了记忆？！~~）

喜剧片NO.1：《国产007》（这个类型很难选啊，有点想选《我的野蛮女友》和那些黑色幽默的片子，但我感觉还是周星星的片子在我脑海中的份量大点，这个片子内涵什么的就不说了，喜剧片嘛看着舒服好笑就是成功，套用句俗话：微笑是上帝给人们最好的礼物）

动作片NO.1：《拳霸》（动作片看的少啊，感觉这个片子比中国的看着舒服——可能是中国的看多了..,他的动作简单，迅速，致命，故事十分老套，但那些武戏足以弥补一切！~）

恐怖片——（我看的恐怖片实在是太少了，而且还很滥，经典的都没看过，主要是胆小啊，见不得血腥、恐怖的场面，记得以前看OFFICE有鬼，已经算是很吓人的了，所以这个还是不写，免得大家笑话）

更多选择请参考：
http://www.mtime.com/group/filmov/discussion/98488/

6. 金基德的《春夏秋冬又一春》到底讲是什么

1. 金基德是非常聪明的一个人，这种聪明绝对不是指他天生多么多么的对镜头敏感或者直接说他生而就是做导演的料。我指的是他更深层次的，他对人与人关系的思考上的，或许还有对社会与人性的冲突。乃至自己对更深层次的宗教以至于上升到哲学方面的思考上来。

2. 我对他最迷恋的一部戏是《春夏秋冬又一春》。其实吸引我的还是他思想中对“轮回”的认识而具体的表现出来。

3. 故事是直接展开的，老和尚与小和尚相依为命的生活在一片世外桃源中，看得出来，老和尚也是曾经有故事的人。但从未提及过发生了什么能让他六根清净的独居世俗之外。小和尚却是小，无忧无虑。与师傅服侍佛祖于孤灯之下。倒也是乐的快活。师傅不是多话的人，只是时常看着小和尚，默默不语。脸上尽是一片惋惜。直到又一次，小和尚独自玩耍的时候。给鱼、蛇、青蛙各自绑了一块石头，乐呵呵的看着他们拖着一块累赘蹒跚前行。脸上一副天真的笑脸。老和尚看见之后重重责罚了小和尚。但是为时已晚了。蛇与青蛙都已经被石头拖的累死了。小和尚拿着青蛙与蛇的尸体只是一个劲的哭。老和尚叹了口气，说道“你给他们绑的石头，未尝也不是你自己心灵的石头”。故事就在这句禅机中埋下了伏笔。

4. 日子看着一天天平平淡淡的接着度过了。小和尚长大，老和尚更老。但是平静总会被打破，该来的总会来。一位进庙还愿的都市女子最终吸引了小和尚，很轻而易举的他们发生了关系。一切对于都市女子来说或许只是人生中一次旅途的邂逅。但是对于小和尚来说，确实打开了另一个天地。从此他也不甘于寂寞了。想要从此逃离出去。菩提本无树明镜亦非台本来无一物何处染尘埃。明镜台既然染了尘埃，就不再如以往般清澈透亮。终于有一天他走了出去，与其说是走更不如说是逃，逃离这个“世外桃源”。老和尚什么都知道，却只做不知道，不闻不问。只是叹息一声。也许一切的一切，早都有了预兆。报是终究要是还的。只是老和尚在佛前的时间更多了，仿佛除了佛，世间再无一切了。

5. 小和尚最终还是回来了，彼时的他已经不再是一名和尚，他杀了那位当初与他海誓山盟的女人。他觉得世间再大却仿佛没有了自己的容身之所，他回来了。老和尚什么也没说，望着小和尚，就像当初看着他用石头绑在那些小动物身上。一切其实都是报应，心灵的石头最终也拖垮了小和尚。

6. 于是，一切仿佛都顺理成章的。入狱，又出狱。彼时小和尚已过不惑之年。再次回到早已空置多年的庙里。老和尚早已坐化多年。他突然明白了老和尚当年的苦衷，老和尚对着佛祖默默诵经时候那种悲怆。于是，他仿佛化为了当年的老和尚。

7. 一切都仿佛轮回，深冬，一位女子将自己的孩子送来了庙里，什么也没说，老和尚接受了。他仿佛就一直在等这个孩子一样。

8. 故事最后的时候，小和尚独自玩耍，将一块小石头塞进了鱼、蛇、青蛙的嘴里，笑嘻嘻的看着他们在艰难的跑开了。脸上露出了纯真的笑容。而他的身后，老和尚默默的看着他做完了这一切，什么也没有说。思绪或已回到以前。

9. 佛教中有轮回的说法，所谓种业因得业果。金基德在本片中表现的淋漓尽致，这种轮回的哲学，在本片最为显著。而在《收件人不详》中也有略微的穿插其中。但也只是一扫而过，《收件人不详》更着重讲的是关于人与人之间关系的矛盾。这里不表，而在《悲梦》之中，金基德仿佛将自己的宗教哲学一股脑的甩了出来，内容渐渐的有些失控了，短短的一百分钟内要组织好讲完即使金基德也觉得力不从心了。越来越有点“形而上学”。不过其中很多元素是我很喜欢的，不过这部电影真的没懂，看到了一些小细节，觉得很有意思。整个故事却沉闷而乏味。

10. 金基德之于韩国，我认为是拔尖的一拨导演之一了。他对人性的思考，深刻严肃而发人深省。不止适用于韩国，在吾等国民身上也能发现那种病态，方能防范于未然。

    

11. 拓展资料

    金基德

    编辑

    1960年12月20日

    庆尚北道奉化郡

    韩国

    金基德（Ki-k Kim），1960年12月20日出生于庆尚北道奉化郡，韩国导演，编剧。

    1993年，凭借剧本《画家与死囚》获得剧作教育协会最佳剧本奖。1994年，凭借剧本《二次曝光》获得韩国电影委员会最佳剧本奖。1995年，凭借剧本《非法穿越》再次获得韩国电影委员会最佳剧本奖 。1996年，拍摄了第一部电影《鳄鱼藏尸日记》 。2000年，推出实验作品《真相》，并组建自己的电影公司 。2003年，推出《春夏秋冬又一春》，角逐2004年的奥斯卡最佳外语片 。2004年2月，凭借《撒玛利亚女孩》第三次出征柏林电影节 。9月，凭借爱情片《空房间》获得“最佳导演银狮奖” 。2012年，凭借执导的第18部影片《圣殇》获得第69届威尼斯国际电影节最佳影片金狮奖 。2013年6月，凭借执导的惊悚片《莫比乌斯》入围第70届威尼斯电影节 。2014年，凭借执导的惊悚犯罪片《一对一》获得第71届威尼斯电影节最佳影片奖 。

    2015年3月，受北京国际电影节组委会的邀请担任“天坛奖”评委 。

    2016年9月，金基德新片《网》在第73届威尼斯电影节首映。