周星驰为什么没以前拍的电影好看了

㈠ 《回魂夜》为何被说是周星驰最差作品

回魂夜是周星驰在95年拍摄的一部喜剧恐怖类的电影，也是无厘头风格的一部影片，这部影片在当时的票房和口碑都不是特别的好，甚至当时被人们评为周星驰最差的作品。对于这个作品被人们评为最差作品，我认为主要是由于人们对这个电影表达的意思并不能够深刻的理解。周星驰以往的电影都是喜剧风格让人看起来特别容易的看懂和接受，而这部电影表达的思想情感比较深刻，所以人们当时并不能够直接观看到这部影片带来的意义。在那个年代看来，这部作品比较思想超前，不符合那个时代的评判观点，所以也是这部作品失败的原因吧。以当时的观点来说它是最差作品，我认为有以下三点原因，下面咱们来简单的来说一下。

一、人物形象设计人们不认可

这部影片里面的人物风格也是比较另类的，比如以莫文蔚里面扮演的女主来说，是借鉴了杀手不太冷这个影片的装扮，在当时的年代，这个装扮看起来并不是特别的容易让人接受。还有里面一些配角的装扮都是不符合当时审美观的，所以让人看起来都很难接受，这就是这部电影扑街的原因之一。

㈡ 为什么当年都说功夫是烂片

《功夫》是由周星驰执导，周星驰、曾谨昌、霍昕、陈文强编剧，周星驰、梁小龙、元华等主演的动作喜剧类电影，于2004年12月23日在中国上映。
影片讲述了一个街头混混变成一代武术家，一个本性善良的黑帮流氓改邪归正的故事
豆瓣评分为8分，并非烂片。

㈢ 周星驰现在的电影为什么不如以前好看了

个人认为周星驰的电影之所以不如以前好看，也许跟整个香港电影的没落有些关系。香港电影已经不如以前那么繁花似锦，这几年的香港电影一味的迎合大陆观众的喜好，拍出来的东西牛头马面。再也没有像《无间道》这种警匪片巅峰的电影问世。也许周星驰的电影是为了迎合大众口味而作出改变，也许周星驰老了，累了，再也拍不出我们记忆里想看的那种电影了。就像我们去KTV点周杰伦的歌，会唱的还是以前的那几首。

㈣ 周星驰的电影为什么“不再好看”

因为香港电影渐渐没落，随着时代的发展，电影已经不再是像以前一样，只是需要一些搞笑的镜头，或者是人设比较饱满的情况下，便能获得观众的掌声。而现在的电影更加追求质量和特效。如果特效一直都是五毛钱的话，那么基本上也就没人看了，甚至还会吐槽。周星驰的电影在当时来说，是非常好看的。

原本让人津津乐道的香港电影已经不复存在，有的只是那些经典的港片而已。而周星驰在拍摄电影的时候，不免为了迎合观众的口味，从而在电影上做了不少的改动，所以最后在看的时候，才会有一种尴尬的感觉。仿佛是为了迎合笑点而故意做出搞笑的动作，而周星驰以前拍摄的搞笑电影却是真真实实的通过自然的表情，让人感到笑点。

㈤ 看完徐克这部电影，终于明白，为什么后来的周星驰开始“拍烂片”

一、一念缘起

我一直以为，周星驰作品的巅峰是《功夫》。

《功夫》之后，头发灰白的周星驰开始“妥协”，他不再是“片场暴君”，不再会为一个镜头让演员痛不欲生。作为导演的他宽容了很多，但这种宽容就像在奶茶里加了水，往往会冲淡原来的味道。

所以周星驰在《功夫》之后的很多作品，都成了高不成低不就的“烂片”。

但更烂的，或许是他和徐克合力打造的这一部《西游伏妖篇》。

周星驰对“西游”似乎执念深重：

1994年，周星驰和刘镇伟一起拍摄了《大话西游》，因为最开始并没有剧本，两人“边想边拍”，因此超出了原来的预算。

由于多出的镜头不舍得废弃，于是只好将影片分成《月光宝盒》和《大圣娶亲》两部，但在公映后票房惨败，六小龄童甚至出面斥责周星驰恶搞经典，要求全民抵制……

那是周星驰电影事业中的灰暗时刻。

后来，做了导演的周星驰又拍摄了《西游降魔篇》，不同于刘镇伟的“炒冷饭”，周星驰在电影中，似乎在舔舐自己的伤处。

相较于周星驰的“执念”，徐克对除了对金庸武侠的“偏爱”——后来因为金庸不赞成林青霞出演东方不败，一通电话后，徐克再没有拍过金庸的武侠类作品；他对“西游”同样怀有一种莫名的热切。

2005年，徐克参加戛纳电影节，他在采访中表示：此生不拍《西游记》，死不瞑目。

这样对“西游”有着近乎偏执念想的两个人聚在一起，终于，拍出了一部让观众吐槽都觉无力的《西游伏妖篇》。

这是一部烂片吗？如果深入一些来看，或许，我们对它会有不同的看法。

《西游伏妖篇》延续了周星驰《西游降魔篇》的故事，作为导演的徐克把这个故事概括为：一个“驯兽师”带着三个“杀人犯”去 取经 的故事。

“驯兽师”唐僧是《降魔篇》中的唐玄奘，三个“杀人犯”是他收服的三只“妖”：

沙僧，在《西游降魔篇》里，他是一只鱼妖，它的前世救了落水的孩子却被村民误认为是人贩，因此被活活打死抛尸河中。他怨气深重，于是变身成妖归来，发誓吃掉所有孩子。

到了《西游伏妖篇》中，沙僧造型惊悚，脾气火爆，动辄就想鼓动同门，杀掉唐僧。

所以沙僧的执念是嗔。

八戒，在《西游降魔篇》里，他是一只猪妖，他的前世叫猪刚鬣，相貌丑陋，但对自己的妻子一片深情，无奈妻子私通美男，将他用耙钉打死。他的魂魄伤心欲绝，从此化身为妖，下决心要杀掉世上所有爱慕美男的女人。

到了《西游伏妖篇》中，猪八戒对色相的痴迷已经到了让人震惊的地步，他无时不刻不在涂脂抹粉，情欲喷薄失控，对色相迷恋到可悲的程度。

所以八戒的执念是痴。

悟空，在《西游降魔篇》里，他是万妖之王，他被佛祖镇压在五指山下，但却利用唐玄奘打开封印，飞出生天，他凶残暴虐，将唐玄奘头发拔光，并在他面前将他深爱却不肯说出口的段小姐活活打死。

到了《西游伏妖篇》中，唐僧一唱起《一生所爱》，因为悟空头戴段小姐飞环幻化成的紧箍，所以他会忍不住当众起舞。悟空每天都在幻想着拔唐僧的舌头，趁唐僧失声不能唱歌将他杀掉。

所以悟空的执念是虐。

唐僧，在《西游降魔篇》里，他爱慕降妖师段小姐，但却不敢说出口，直到他看着段消解为救自己而被悟空打死，在一瞬间，他“落地成佛”。

到了《西游伏妖篇》里，唐僧时常回想起段小姐的音容笑貌，因为她的飞环变成了悟空头上的紧箍，所以唐僧会在夜里偷吻紧箍——他太贪，贪恋着已经消逝的不属于自己的时光。

所以唐僧的执念是贪。

贪嗔痴虐，这是我们每一个身上都有的“执念”，所以《伏妖篇》讲述的，除了其中斩妖除魔的经历，还有对自己执念的破除。

——这也是徐克所说的“取经”。

“曾经，有一份真挚的爱情放在我面前，我没有珍惜，等到失去的时候，才追悔莫及，尘世间最痛苦的事莫过于此……”

这是《大话西游》中，至尊宝在戴上紧箍变身成孙悟空之前的感悟。

在那一刻，他明白了自己的心，他不再犹豫自己喜欢的到底是白晶晶还是紫霞，他也不再执念于紫霞在自己心上留下的那滴泪。

到了《西游降魔篇》中，这一段感悟变成了：“有过痛苦，才知道众生真正的痛苦；有过执着，才能放下执着；有过牵挂，了无牵挂。”

无论是周星驰还是徐克，他们深藏心底的那些执念，他们把它赤裸裸的呈现了出来，并且找到了解决的办法。

在《西游伏妖篇》中，唐僧动了凡心，在纠结之后，他决意要去找让他心动的女儿国的宫女。

在那一刻，唐僧没有“落地成佛”。

他是一个凡人。

我们都是凡人，终究不能假装放下。

于是，有过痛苦，有过执着，有过牵挂，那就干脆承认。

那些经历，都是真实存在过的啊。

周星驰在《大话西游》中没讲完的故事，到了这一部让人无力吐槽的“烂片”中，终于能够解开。

他承认自己是个凡人，对于曾经过去的一切，能够坦然承认。

他学会了和自己和解。

于是，我们后来看到的周星驰，再也不是被神化的“一年一影帝，百年周星驰”，他只是一个凡人。

“凡人”周星驰后来拍摄的电影，只是在讲述自己的故事，结果我们却入戏太深，认为他只会拍“烂片”。

其实无论是不是烂片，只要，他还在就好。

㈥ 为什么周星驰拍的电影越来越烂

这一点我也是非常的有同感，现在周星驰的电影确实没有以前的那么好看了。感觉新的美人鱼真的毫无看点，一点都不搞笑。

我觉得可能作为一个演员，周星驰更加的有才华吧。当时他主演的那些电影，真的是每一部都很经典。即使现在回头去看，还是觉得津津有味。

也许是江郎才尽了，再也没有以前那种让人眼前一亮的感觉，表演也没有那种行云流水般自然的无厘头了。现在的作品感觉就是为了搞笑而搞笑的，就是各种笑料勉强堆积在一起。剧本真的一般，情节设计的没有以前那么好了。

也许是时代变了，我们也长大了。对于以前觉得搞笑的，现在看起来已经变成弱智了。然后这些过时的笑点已经没办法满足我们长大的心了。

我觉得周星驰是一个伟大的演员，但是他是个失败的导演。

㈦ 当年大名鼎鼎的星爷，周星驰的电影为什么感觉越来越不好看了

一位电影人跟我说过，《长江七号》这个电影是周星驰的顶峰，也是衰弱的开始。

我跟他说，《功夫》之后，星爷的电影就慢慢的退步了。

当星爷不再出现在电影院荧幕上，觉得再也看不见真正的星爷的电影了。

很多人，年轻的时候被周星驰的电影开辟了三观，获得了欢乐。

长大后却批判它。

“不要以为我是娇花而怜惜我”

当初你们被这种话语开辟三观，反过来你居然恶心小时候以这种话语为荣。

知道么，直到现在我还觉得这些话，虽然很黄很暴力，但是我就是喜欢黄，喜欢利。

人好财色天经地义，你竟然觉得恶心，你为何不出家？

“网上太多人在黑周星驰了，似乎周星驰没有当年给他们带来过欢乐一样”

最讨厌这种一句话代表所有人的发言。

周氏电影最了不起的地方在于可以反复看，让观众憋着尿意等笑点，笑的连尿尿都忘了，每个地方都有梗，每个细节都精致细腻，只要有一个不怎么了不起的导演做好组织，就是好电影，但周星驰本人却缺乏这种将所有细节串联起来讲一个好故事的能力。

他的电影一旦笑点不密集，或者不突出，比如用了老梗，就很尴尬。

他想讲的太多，结果说不出话，哭了出来；

他想把每一个味道做到极致，最后做成了火锅。

但尽管有这些问题，周氏电影有时依然是不错的电影。他是一个认真的电影人，认真的以他自己的角度去表达他自己的情感。

他真的是一个非常会搞笑的人。

他真的有情怀，这种情怀不是80年代那些王晶拍的电影，而是他自己的一些执着，比如对于功夫的执着，对于正义，对于拯救世界的执着，对于平民，或者说，对于“屌丝”身份的执着，这种执着才是他内在的情怀，才是让我们喜爱他，喜爱他的尹天仇和何金银的原因。

不过是星爷老了，大概是演不动戏了，做做幕后，或者挂名，最近的几步都是挂名的电影了。

以前的国产电影是给观众喂屎，星爷的电影就是包子，人们看的津津有味，现在的国产电影依然大部是给人喂屎的，星爷的电影变成了大馒头，很多人就叫嚣着星爷电影不好看了。ps：功夫瑜伽，大话天竺这种狗屎电影还有人喜欢看？我真是笑出声。

周星驰是一个不错的电影人，他自己亲力亲为搞出来的电影，不能说是了不起的电影，但他有些电影真的非常非常了不起，经典，足以青史留名。

㈧ 为什么周星驰现在再也拍不出以前那么经典搞笑的电影了

长江七号是关于星爷的童心，严肃却又偏执。《降魔传》是得不到的爱，万般倒贴却触不可及。无厘头也已经变成一种表现形式，不再是电影的内核。99年的《喜剧之王》，是一个严肃喜剧演员自我回顾的句点。04年的《功夫》，是一个严肃喜剧演员向严肃喜剧导演编剧转型的标识。

作为一个演员，星爷在用自己的方式诠释电影；作为一个导演，星爷在用电影的方式诠释自己。你看看，这就是星爷啊，自我、固执、童真、宽容、浮夸、真实的存在着，难道就因为他不再搞怪耍宝的逗乐观众而斥责他？他没有变，只是我们习惯了一个小丑的表演存在方式，但这一次小丑哭了，我们竟然没人问你为什么哭，只是漠然的说道，不怎么搞笑啊。他是在搞笑吗？

当年油头的星仔已经变成现在满头银丝的星爷了，我们也理应学会做一个好粉丝，听听星爷讲讲自己的故事。就如同李宗盛含蓄的说道，谢谢你们来听我老李的歌。呵呵，青春既然留不住啊..........

师法其上，得乎其中，解读本来就是一种再创作。

㈨ 周星驰的《大话西游》被奉为经典，为什么这部电影刚上映时被人说是烂片

《大话西游》在现在我们看来是一部经典的电影，里面蕴含着深刻且深奥的内涵。但是在电影刚上映的时候，它的票房惨淡，还有很多人批评它是一部“烂片”。为什么这样一部经典的电影，会在以前被人当作烂片呢？

孙悟空出家前有世俗的思想、欲望和仇恨也是完全可以理解和接受的。这部电影可能和人们之前看到的《西游记》中固有的性格关系和行为不一样。这是一个创新的解释。这是一次勇敢的探索。他的创新是值得称赞的。

㈩ 为什么周星驰现在没有拍出以前那么经典搞笑的电影

随着黑发变成白发，周星驰已不是当年的周星驰，他的心态变了，想拍的东西也随之改变（看到有人说功夫是献给自己童年的梦想，西游降魔是献给朱茵，才彻底懂了星爷的这种转变），所以也就祝福他吧
这个问题是一个疑问句，了解为什么周星驰以前的片子很经典很搞笑，后来的片子风格变了。
很多人对“拍出”两个字产生质疑，说周星驰的电影不是周星驰拍的（导演的）。这里的本意是：为什么他以前的电影很无厘头很经典，而后来的电影没那么无厘头搞笑，也没有以前的片子经典（经典是从搞笑程度和触动人内心的某一部分来说），对于由此产生的误解向大家抱歉。况且，实在没必要在是不是他拍的这件事上纠结，我问题的重点不在此。
对于说因为我们自己长大了所以觉得周星驰的电影不搞笑了的说法，不能认同。如果因为自己长大了审美发生了变化，为什么现在看他以前的电影仍然会觉得搞笑、感动、心痛？