黑泽明最好看的一部电影

『壹』 黑泽明十大经典电影

1、《罗生门》

《罗生门》这部影片由讲述同一个事件的四个部分组成，每个部分都由一个不同的人物从主观的立场出发，来叙述自己目击的情况，这四个人介绍的情况又并入另一个自成体系的故事，而这个故事同四个片段中所描绘的中心事件并无必然联系。

由于结构的复杂，我们会发现每一段的情调几乎都有变化。黑泽明既做到了结构上的多变，而又没有使自己的风格显得支离破碎。摄影风格自始至终反映了导演善于使影片成为统一体的敏锐感受力。这部电影也让导演黑泽明在国际影坛名声大震，更获得奥斯卡的提名。

2、《七武士》

《七武士》。全片人物多彩多姿，剧情蜿蜒有致，动作场面至今仍令人震慑，剧终（二百多分钟）余音绕梁。《七武士》出现后半世纪，仍是独一无二，可说后无来者；而在《七武士》之前的武士片、剑道片，不能说对黑泽明全无滋润，但也无一能及。

3、《蜘蛛巢城》

五十年代的一部，莎士比亚名篇故事经过改编得到的电影，可能只有黑泽明完成得最好。无疑，他是一位氛围大师，甚至可以说是鼻祖，在黑白的影像之中，他带给了我们欲望与心魔等等一系列人性的挣扎，你会不由自主地被电影拉进去，跟着一起迷惘，一起叹息，这就是黑泽明。

4、《赤胡子》

《赤胡子》（1965）无疑亦是杰作之选，此片的人道主义全赖剧情推展，十分自然，否则像这类讯息强烈的电影，很容易流于说教。《

赤胡子》剧情丰富，情节热闹，可观性极高。我记得已故台湾小说大家王祯和当年看过此片十多次，十分推崇。大概我心目中的杰作，也不免来自对该片的熟悉度。

5、《用心棒》

《用心棒》是黑泽明在1961年上映的一部小品式作品，灌注影片精神内核的是一种东方式的游侠精神，即便从影史的角度出发，从二三十年代的上海神怪武侠，到其后香港武侠电影继承发展，以至邵氏时代武侠电影称霸影界，成为一时风尚，可谓一以贯之。

6、《生之欲》

《生之欲》虽然同样是描述战后日本社会的混乱，但全片在题材和形式上别树一格。片中讲述一位老官员平日推卸责任，并非真心为人民服务。自从他得知身患绝症之后，才突然思考应该如何度过临终岁月。

7、《电车狂》

《电车狂》是黑泽天皇首部彩色片（用传统银幕比例），构图及色彩明显沿承欧洲近代写实的油画传统，又特别专注于具体事物之表面细节，迹近写生。

8、《天国与地狱》

在权藤今吾（三船敏郎Toshiro Mifune）家里，举行了一场关于民族鞋业的董事会议，讨论关于新鞋的质量问题。权藤发表的意见慷慨激昂，他觉得不应该只顾降低成本提高利润，而忽视了鞋子本身的质量。

此番言论显然跟其他人急功近利的理念大相径庭，因此其他人合谋决定罢黜他的董事会职位，由某个听话的傀儡顶替。破财的权藤还要面临公司和债主的双重威逼。而警方则在绑架地发现了一对因吸食毒品死亡的恋人。然而，这还只是罪犯阴谋的开始……

9、《战国英豪》

战国时代，秋月家族战败而没落，勇猛的将军（三船敏郎饰）带领公主雪姬（上原美佐饰）逃窜至荒无人烟之地，试图穿越敌阵携带黄金去往盟国。危难之际公主和将军都将面临生死抉择。

该片是乔治·卢卡斯创作《星球大战》最主要灵感，公映以来被公认为黑泽明成就最杰出的作品之一。

10、《影子武士》

日本战国时代三雄之首的武田信玄（仲代达矢饰），号称“甲斐之虎”。他的信条是“疾如风，徐如林，侵略如火，不动如山”。当武田信玄包围德川军的野田城，即将直取京都完成霸业时，他被敌人的狙击冷枪打中，重伤濒死。

临死前，他留下遗言要部下隐瞒自己死讯三年。先前弟弟武田信廉（山崎努饰）找到的替身（仲代达矢饰），原为窃贼的他面貌和信玄酷似，即日本人所说的“影子武士”，担当起了重任。

该片第33届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖。

『贰』 黑泽明的电影作品有哪些

黑泽明的电影作品：

1、《姿三四郎》

这是一部洋溢着或者说充斥着过多的人道主义精神的漫长电影，作者黑泽明试图通过描写江户时代的医院和其中医生与患者，那些患者不断的死去和离开，黑泽明悲天悯人的思想跃然银幕之上，几乎要冲到观众面前。

三船敏郎扮演的红胡子，更多是给患者精神上的帮助，而黑泽明对于细节的苛求，再一次证明了他既是天皇，又是暴君，做不好自己的导演工作就要自杀的人。这是可怕的境界，我看着光影流动，想象着片场中的杂乱和思想的喷薄。那是时代的错误，结构性紧张的医患关系，并不在于少数人的奉献，但那是火种，黑泽明给人希望所在。

『叁』 黑泽明哪部电影最好看

黑泽明大师的每一部都很经典，其中最负盛名的当属罗生门、七武士和影武者。
大师的手法非常简练，视觉形象十分生动，动作性弱，节奏缓慢，蒙太奇技干净利落。他的影片大多采用对称手法，主题上深刻揭示人性与灵魂的冲突与撞击。虽然描写的是日本民族的现实与历史，但主旨终究是探寻人类亘古以来无法回避的本质问题：良知，动乱，伪善，伦理，贪婪，恐惧，卑微等。他经常使用长镜头，全景式的表现手法，画面色彩浓郁清澈，构图极富东方绘画神韵。片中人物的命运扑朔迷离，极富西方戏剧风格。一般都会出现一个看似微不足道或地位卑微的小人物，却常常有惊人之语暗示影片的结局和主题。男主人公都带有强烈的两面性，心地善良的人往往面目丑陋，行为粗鲁；而自诩为英雄的人实际上是意志薄弱，不谙世事的蠢货；处于从属地位的女性角色都能给人留下深刻的印象。 1950年黑泽明导演的作品《罗生门》举世闻名，影片独特的思维和表现技巧所构成的影像，让西欧的影坛叹为观止。五个凶杀案的当事人和见证人，说出了五个不同的结局，究竟谁说得对？事情的本来面目又是怎样的呢？影片描写了人心灵深处奇异复杂的阴影，尖锐地剖析了人性最深奥的部位并公之于众。错综复杂的蒙太奇手法展示出人彷徨于心灵的丛林之中的困惑。《罗生门》描绘了人那种与生俱来的虚伪本质的罪孽图画，揭示了人难以更改的本性：人即便到了死的时候，也是不会放弃虚伪和伪装的。 1954年，黑泽明拍摄的《七武士》被称为日本娱乐片的顶峰之作。他从未忘记对社会的愤恨以及对弱者的同情，其正义感和道义上的斗争仍坚持不懈。影片描写身处古代乱世的村民委托七个流浪的武士剿灭山贼，黑泽明以超人的导演技巧，用千军万马的气势来展现七武士与山贼的博杀，黑白影像突凸了生存的险恶和人性的坚韧勇敢。 从1958年后，日本电影从顶峰一落千丈，为摆脱困境，黑泽明的电影趋向娱乐性，艺术性有所削弱。进入80年代，他拍出了一部在日本影史上制作规模最大，震撼世界影坛的巨制《影子武士》，惊险的传奇故事，辽远恢宏撼天动地的战争场面，让人叹为观止；加之日本民族传统戏剧表演技巧辅以诗化语言，激情典雅，韵味悠长。
希望可以帮助到你。