1. 一部动画片需要什么职称
编辑本段【动画制作人员】
*作画监督
作画监督(Animetion Director, Key Animetion Supervisor)的工作是什么?
修正原画、动画之成品,看看人物的脸型是否符合人物设定,动作是否流畅等等。必要的时候必须能重新作画,因此必须是资深的原画家及动画家才能胜任。
*色指定
指定用色的工作称之,名称不一,有时也叫"色彩设定",英文则有Color Setting, Color Styling, Color Designer, Color Coordinator, Color Key...。除了指定"衣服要红色、裤子要黑色"这种事之外,更重要的是指定赛璐珞画上色时所需的阴影、层次色,是用XXX号的颜料。
*仕上
在日文的原意是完成、完稿的意思,中文就是上色,英文为Painting, Finishing。根据每一个区块标记的颜料号码,在赛璐珞片的反面进行涂色的工作。
*音响监督
音响监督 (Audio Director)的工作是什么?
负责插入配乐的安排、效果音的准备、配音录制、混音工程的监督等等。
*制作人
制作人(Procer)的工作
制作人的工作,主要是规划制作进度表,安排每日每天的制作进度,寻找制作群/制作公司,对外争取出资者,同时必须和执行制作共同作业,以确保企划的每个元件都能按时并正确无误地组合在一块儿。
*GK模型
"GK"的全文是 Garage Kit,原意是"车库组件",因为西方人惯将车库作为工作房,而GK模型就是在这种地方诞生了。
最初的GK模型只是一些玩家们自行创作的作品,造型细致度是因人而异,通常都是ONLY ONE,全世界只此一个。制作的素材(也就是原料)没有一定,黏土、石膏、木板、金属都可以拿来做,因此自制或自己少量生产的模型才叫GK。 之后因为某些特殊成品很讨人喜欢,也就有了把它当成商品来出售的念头。卖著卖著,突然有天有两个家伙,他们同时看上了一件作品,有人就开始动脑筋复制GK模型,用翻模的方式!当时可能是使用石膏之类的材料来当作模版来复制,但是石膏不易耐久,可能翻制个一两次之后就面目全非啦。现在则是使用矽胶 (SILICONE)来作为翻模用的模版材料,不但具有极佳的弹性,在耐用度上也比石膏强多了,不过还是有其翻制数量上的限制。 基本上,只要不是射出成形而可大量生产的塑胶模型都被叫GK,大致有实心树脂,空心软胶,white metal (低熔点,软软的铅锡合金)数种,题材则多为动漫画或电影人物,在 HGA陈列的GK以实心树脂(最早的来源竟然是工业废料)的动漫画人物为主。(HB、Bastet (蓟)、THEO)
*监督
"监督"其实是日文的写法,英文是Director,即中文常见的导演。日本ANIME制作的导演是决定整部作品气氛风格的关键,掌管故事进行的步调、气氛转折等等。即使是相同的人物设定、相同的画风与制作群,也会因导演的不同而有截然不同的风格。
*角色设定
负责设计登场角色的人物造型、衣装样式的叫"人物设定",其工作不但是要让后续的作画者知道要画的人长得什么模样,还必须告诉他们这个角色的脸部特徵,眼神,表情等等,而且也要设计出由数个不同角度观看同一位角色的脸,以及不同于一般漫画、线条封闭的浏海。而负责登场的机械人、车辆、武器之设计的就是"机械设定",除了画出机械的造型以外,可能出现的细部结构、运动方式、可开启处等等也必须标明。设计稿除了特别指明以外,一般都是不上阴影的清洁线条稿。
*SINARIO
即英文的scenario,脚本的意思。把故事剧情以纯文字写出,包括场景、地点、背景音效、人物对白、人物动作等。
*分镜表
英文是Continuty Script,中文则是叫做"分镜表"的东西。这步作业是实际将纸上的东西转换成将来呈现画面的第一步,画分镜表的依照脚本的指示,在脑中转成画面然后画在纸上。画分镜表的目的就是把动画中的连续动作用分解成以1个Cut(1个分镜)单位,旁边标上本画面的运镜方式、对白、特效等等。最重要的每个Cut所经过的时间、张数等,也都会写在分镜表的最右边。
*Layout
"Layout"算是比较少见的工作,在工作性质上接近中文的"构图",只有在一些剧场版作品可能采用,例如设计多层次背景,令每层背景移动速度不同,就能表现出逼真写实的远近距离感。而画Layout的人必须在脑海里意识到摄影机的存在,从摄影机的观点去看场景里的一草一木,然后将这些画面详细地画下来。
会有这个工作,主要是弥补不大会画图的导演所画的分镜表,将杂乱简略的画面仔细的呈现出来,作为日后原画、动画、背景、色指定等等的依据。在押井守的作品,例如机动警察剧场版、机动警察剧场版2、攻壳机动队等等,都是运用大量Layout的实例,而特色就是"用2D的作画也能精确表现3D的视觉效果"。
*表演
日文"演出"一职,是在日本动画制作中特有的职称。简单说,他是辅佐导演的人,在TV系列和在OVA版、MOVIE版中扮演的角色也不大相同。
在TV系列中,因为导演太忙,不大可能全程兼顾每一集,所以各集的"演出"就相当於该集的"专属导演",顺著(总)导演的意图,全程掌控该集的制作。而在OVA、Movie中,"演出"这个职位就比较像"助监督"(副导演),了解导演的意图,协助处理演出工作的细节("演出工作"就是"把剧本文字转化为镜头画面"的过程, 有点像西方电影或舞台剧所谓的"场面调度")。他的工作相当近似于监督,一定要相当熟悉动画语言的人来担任,但不一定要很会画图 (正如导演也不一定要很会画图一样 .....)所以,有人译为"Co-director". 也有人译为"Assistant Director"或 "Executive Director"。
2. 动画专业能考什么证书什么证书比较重要
动画专业能考的证书:动画绘制员证书、ICAD国际商业美术设计师、网页设计师证书、欧特克设计师认证。
比较重要的证书:
1.ICAD国际商业美术设计师:
ICAD涵盖广泛的职业范畴,包括:室内装饰设计、室外景观设计、展览展示设计、服装设计、工业造型设计、平面设计、标志设计、包装结构与装潢设计、书籍装帧设计、网站设计、企业CI设计、影视场景设计、舞台美术设计、影视动画设计、人物造型设计等等。
2.动画绘制员证书:
指运用动画专业的技巧和方法,独立进行动画方面的绘制工作。从事的主要工作包括:领会和贯彻动作设计意图和技术要求;动画角色造型的绘制;动态中间图的绘制;不同场景的绘制。
3. 动漫专业的要考什么职业资格证
动漫专业可以考三维动画设计师。
三维动画设计师(3D)培训属于国家信息产业IT职业技术培训项目之一。
国家信息产业IT职业技术培训项目是对IT行业从业人员进行专业技能培训和专业技能考核的国家级技术培训项目,由国家信息产业部主管,电子行业职业技能鉴定指导中心委托 MyDEC 面向全国推行,由全国150多座城市的 1000 余家培训机构及院校负责实施。
动漫专业培养目标:
动漫设计与制作专业培养具有扎实的绘画基本功与创新能力;熟悉剧本的创作与改编;掌握分镜绘制、动漫造型设计、角色场景设计、角色动作设计、表演动作设计与调节、动画特效、后期合成等技能;
能够运用所学专业知识分析和解决相关实际问题,能够自主学习和触类旁通的高素质技能型人才;培养掌握计算机图形 /图像、动漫设计与制作的基本理论知识和相关应用领域知识,熟悉图形 / 图像制作环境。
4. 学影视动画有哪些证书要考吖
动画学习有五大误区
日前,首张动画类职业资格证书——《动画绘制员》正式出台。据介绍,动画绘制员新职业的出台,是想改变目前动画培训良莠不齐,电脑3D动画、网络动画、游戏产业从业人员只会软件操作而不懂动画技术的现状,加快培养动画产业的技能型人才。 然而,动画爱好者想进入动画产业该如何学习呢?国家级导演、深圳中南动画培训基地讲师张波认为,动画学习目前存在五大误区。 误区一: 学动画就是学三维软件 有人认为,熟练掌握Maya/3Ds Max/Lightware等三维动画软件,就可以做动画专家了,答案无疑是否定的。无论是Maya,还是3Ds Max,对于动画设计者来说,它们只是一种工具,如同作家可以用钢笔或者用电脑的帮助来写作一样,但无论是用什么来写作,文字功底、思想内涵才是最重要的。动画亦是如此! 在动画学习过程中,最困难的是卡通如何动起来?如何动得合理、动得好看?掌握三维动画软件是重要的,但要想成为真正的动画设计人员最重要的还是要掌握动画的基础理论,如:动作规律、运动规律、时间掌握、表演概论等。
误区二: 二维动画就是flash 有许多人对动画业不了解,以为二维动画就是Flash软件,这是一个错误的概念,二维动画并不等同于Flash动画,虽然Flash动画风行于网络,但它只是业余级的软件,由于技术与表现力的不足,Flash动画还停留在自娱自乐的阶段,无法应用于电影、电视、游戏方面的创作。 动画起源于二维,随着计算机技术的发展,才有了三维动画。可以说三维动画的理论脱胎于二维动画,现在动画的原始创作仍然来源于二维动画,所以要想做出好的三维动画作品必须从二维动画的学习开始。换句话说,就是“三维动画是方向,二维动画是基础”。 误区三: 没有美术基础学不好动画 在动画行业中,有一个说法:“会画圆圈就会画动画”。确实,动画所需的美术基础非常简单。要想进入动画行业,美术基础并不是一个难点。 误区四: 不学表演,也能学好动画 动画与表演其实有关系,我国一代动画艺术大师、水墨动画创始人特伟,在教学生时,就经常带着学生模仿动物的动作及表情,他还教导学生,模仿是学习动画的基础,只有通过模仿才能体会动物的动作及运运规律,才能在动画片中创作出更多、更精彩图面。所以说,要想成为一名动画原创人才,表演与模仿是必需的。 误区五: 动画就是游戏 现在很多人分不清动画与游戏的区别,其实,游戏的开发主要由两方面的人组成,一部分是游戏动画设计师,主要是游戏场景、游戏人物造型及道具的设计,2D游戏、3D游戏分别以二维动画和三维动画的形式出现,游戏动画属于动画设计的范畴;另一部分则是软件设计人员,主要是基于游戏引擎的开发,软件开发属于IT的范畴。由此可以看出,游戏与动画有交叉,但不等同于动画,动画包含影视动画(动画电影电视)、影视特效(影视中爆炸、火山喷发等仿真效果)、游戏动画和广告动画等。
5. 中国动画片的许可证
中国动画用于电视播出时都需要申领动画许可证。・其中第一个汉字是颁发机构的缩写,各省级广电为该省简称。此外还有“军”“央”等机构・动审字后是颁发年份・号数有3位,表示该机构向该动画发出的是第几个许可证・不得在两个机构为同一动画申领・撤销的许可证号一般不再使用
6. 请问制作一部国产动画片的制作发行手续流程有哪些急!请有权威答案的回答哦!
送审国产电视动画片,应当向审查机关提出申请,并提交以下材料:
(一)由送审机构主管领导签字盖章的《国产电视动画片报审表》;
(二)《广播电视节目制作经营许可证》复印件;
(三)制作备案公示的复印件;
(四)每部国产电视动画片千字左右的故事梗概;
(五)图像、声音、时码等符合审查要求的DVD一套;
(六)完整的片头、片尾和歌曲的字幕表。
国家广电总局和省级广播影视管理部门的国产电视动画片审查机构,自正式受理送审的国产电视动画样片及其完备的书面材料之日起五十日内作出行政许可决定(包括修改、删减的意见或者通过、不予通过的审查结论),其中组织专家评审的时间为三十日。中央单位及所属制作机构制作的国产电视动画片,经国家广电总局审查后,由国家广电总局颁发《国产电视动画片发行许可证》;各省所辖制作机构制作的国产电视动画片,经当地省级广播影视管理部门审查后,由省级广播影视管理部门颁发《国产电视动画片发行许可证》。
根据《广播电视管理条例》、《电影管理条例》、《电视剧审查管理规定》等法规、规章,有下列情况之一的国产电视动画片,不予发放《国产电视动画片发行许可证》:
1、反对宪法确定的基本原则的;
2、危害国家的统一、主权和领土完整的;
3、泄露国家秘密,危害国家安全或者损害国家荣誉和利益的;
4、煽动民族仇恨、民族歧视,破坏民族团结,或者不尊重民族风俗、习惯的;
5、宣扬邪教、迷信的;
6、扰乱社会秩序,破坏社会稳定的;
7、宣扬淫秽、赌博、暴力或者教唆犯罪的;
8、诽谤或者侮辱他人,侵害他人合法权益的;
9、危害社会公德或者民族优秀文化传统的;
10、由未取得《广播电视节目制作经营许可证》的机构制作的;
11、未经国产电视动画片题材规划立项批准的;
12、有法律、行政法规和国家规定禁止的其它内容的。
《国产电视动画片发行许可证》的样本由国家广电总局统一出具,各发证管理机构据此印制使用。
送审机构对国家广电总局或省级国产电视动画片审查机构的审查结论持有异议的,可自收到该决定之日起六十日内向国家广电总局国产电视动画片复审机构提起复审。所有申报复审的国产电视动画片,统一由国家广电总局受理并出具终审决定。
已经取得《国产电视动画片发行许可证》的动画片,不得随意改动。需对片名、主要人物和主要内容进行改动的,应重新送审。
各省级广播影视管理部门在每月第一周,须将上一个月《国产电视动画片发行许可证》的发放表格复印件汇总报国家广电总局宣传管理司备案。
从2005年7月1日起,各级电视播出机构播出的国产电视动画片,一律需在该片每集首尾分别标明《国产电视动画片发行许可证》和《广播电视节目制作经营许可证》编号。在此前已经播出过的国产电视动画片,如需在2005年7月1日以后重新播出,均需重新办理报审并取得《国产电视动画片发行许可证》后方可重播。2005年7月1日开始,全国所有电视播出机构一律不得播放未取得《国产电视动画片发行许可证》的国产电视动画片。
根据《电影管理条例》,持有国家广电总局颁发的《电影片公映许可证》的国产电影动画片,可直接在电视台播出。凡违反规定的,各级广播影视管理部门需依照《广播电视管理条例》的有关规定予以处罚,以保障动画片创作、生产、经营和播出的规范有序。
http://www.chinasarft.gov.cn/articles/2008/04/30/20080430191246260333.html
http://www.chinasarft.gov.cn/articles/2008/04/30/20080430190749980272.html