穷大叔吃大排档偶遇亿万富婆是什么电影

⑴ 《闪闪的红星》是什么时代的电影，小演员们吃了哪苦

《闪闪红星》在70年代和80年代，这是一部著名的优秀儿童电影这部影片讲述了一个名叫潘东子的小男孩的故事。

他在很小的时候就决心成为红军，无论是多么困难多么艰巨的任务，都能咬牙坚持下去，与敌人战斗机智勇敢，最终胜利，如愿以偿的当上了一名红军战士。

即使是面对比自己强大几倍甚至几十倍的敌人，也不能退缩，要勇往直前的去斗争，同时也会懂得现在幸福生活的来之不易，是一部教育小孩子从小就要热爱祖国的绝佳影片。

⑵ 一个美国电影 略恐怖 好像是万圣节年轻人聚会，变成恶魔还是什么要吃人，最后只有一个女的活下来的

名叫《恶灵之夜》。
许久不看恐怖片，穷极无聊的时候想起了这部早就放在硬盘里一直没看的翻拍之作。其实一点都不恐怖，甚至不血腥，因为是翻拍1988年的老片，现在再看已经不算太吓人了，个人推荐非常适合刚接触恐怖片的童鞋挑战一下，口味太重的童鞋就不要尝试了，以免昏昏欲睡。
另外值得一提的是我觉得这片子非常适合某些单恋男邀请自己心仪的女生一起看，不太恐怖又略带搞笑，结局也可能会给你个小意外，更何况《终结者2》的小帅哥爱德华·福隆参演恐怖片就更很让她心动了。
当然了，你事先绝对不要告诉她小帅哥在这里面彻底的悲催+毁容了，说实话当我看到昔年迷恋不已的爱德华福隆在影片中一副悲催到近似中年大叔的衰样出场的时候，瞬间石化了。
最后好心提醒一下该电影略微邪恶，某些情节尺度大到让我都忍不住脸红心跳，观影时请适当调低音量，以免引起别人对阁下产生某些邪恶的联想......
最后的最后，感叹一下，香奈儿·伊丽莎白的身材真是好到爆，尤其是和其他几个粗手臂粗大腿的女主相比啊.....

⑶ 你最喜欢的1部经典电影是什么喜欢它哪里

我比较喜欢西游记这部电影。西游记这部电影是一部神话小说改变的经典佳作。它内容丰富喜看易懂。是一部较好的影视作品。它曾红遍大江南北，红遍中国，是一部老少皆易的经典佳作。我曾看过十多遍而不厌倦。这部作品是我国影视界的骄傲，值得我们欣赏。这部佳作是一部神话故事。而且有一定的文化底蕴，非常适合老人和儿童观看。而且百看不厌。这就是它的可爱之处。

庄文强编导的《无双》，原因有二：一、我爱发哥，二、这剧烧脑。

这部影片是继《无间道》之后最好的一部港片。影片题材是制造伪钞，围绕着孰真孰假的问题讲述了以吴复生为首的假钞集团从兴起到衰落的全部过程。

影片上映后留下许多谜题，如画家到底是谁？吴复生是不是真实存在的？阮文又是谁？最后死的是阮文还是秀清等等，引起诸多热议。

在片中，大家彼此互为替身，秀清在不知情的情况下被整容成阮文，吴复生和李问到底谁是谁的另一个自己？

真假莫辨，但又毋须辨。

正象片中李问对吴复生所说：“你再怎么说，黑不会变成白。”

李问、秀清、阮文三人的惨烈结局也告诉观众：假的就是假的，即使假到一模一样，也无法代替真的存在。

片中犯罪团体老板代号“画家”，也很有意思。在我理解中是这样的，因为他心有不甘，希望自己是真正从事艺术创作的画家，而不是只能躲在阴影里的犯罪分子。

影片起名《无双》，则意味着“世间安有双全法”，梦想和现实两者之间到底只能择其一，简短两字，道尽了人生的不得己。

我最喜欢的经典电影是《风雨哈佛路》和《垫底辣妹》，都是励志片，我觉得可能很适合学生看。《风雨哈佛路》就是一个底层的小女孩，从一无所有，步步艰辛到考上哈佛。可能迷茫期的人会从中受到震撼，坚定目标，好好学习。《垫底辣妹》推荐给高中生，无论学习什么样，都不要放弃，即使很差劲，努力再努力，你也会逆袭！

《阿甘正传》

这部电影讲述的是阿甘从一个身体智力都低于正常水平的孩子到最后变成了一个百万富翁的故事。

他妈妈一个人把他带大，他小的时候脚有问题，他妈妈带他去做脚撑，带他上正常的学校，认真的告诉他“你一定要记住，你和其他任何人是一样的”。

让我印象比较深刻的是，他坚持跑步跑了三年，后来轰动全国，他无形中影响了很多人，使他们变得更积极。

整个电影中，他做过橄榄球运动员，当过兵，做渔夫，不管做什么他都很专注，这可能就是我们看起来比他聪明却不如他成功的原因吧。

总之，整部电影笑中带泪，内心充满柔软。

我最喜欢的一部电影是《牧马人》，它根据张贤亮小说《灵与肉》改编，这部交织着惨恶 历史 命运和质朴生活喜悦的电影，成为了一代人的精神旗帜。

电影的开头就是一片“天苍苍，野茫茫，风吹草地现牛羊”的景象，和着雄浑悠扬的歌声让人感受到一种意境开阔的的气势美!这是一个淳朴的世界，有真诚善良的乡亲们，有闲适的草原生活。电影一将观众引入这个美好的意境中，就马上将镜头切换到另一个世界，高档豪华的酒店，灯红酒绿的舞厅，打扮入时的城市人。电影的主角许灵均就穿梭在这两个大相径庭的世界里，在两者之间回忆、挣扎、抉择。电影中通过许灵均的回忆和讲述，镜头在不停地转换，使大都市的物质生活和草原的淳朴生活、城市人与乡亲们形成了极强烈极鲜明的对比。

在这些淳朴的形象中，最突出的代表就是许灵均的妻子李秀芝。她单纯又大方，勤劳又能干。刚到许灵均家的第一天，她就主动洗碗，给许灵均补衣服;结婚前，她能把原本杂乱破败的房子布置成干净亮堂的新房;她在家里不仅会饲养许多家畜，还自己做土坯砌房子，是典型的农村姑娘的形象。可是，她又那么美，那么温柔。笑起来可爱又迷人，对丈夫许灵均又是小鸟依人。这样的形象，实在是太完美!可是更让人意外的是她的她的人生观，她的觉悟性。许景由也问过许灵均:你和她会有共同语言吗？的确，他们一个是知识分子，一个是农村姑娘。

但在我看来，李秀芝比许灵均更有人生智慧。她聪明好学，学认字、坚持写日记;她看苏联电影，也深有体会——“面包会有的，牛奶也会有的，一切都会好的”，有着乐观向上的态度;她从不在乎丈夫是个右派，是否成为国家教师，在她眼中人犯错改了就好，许灵均在她眼中还是许灵均!她明事理，有志气，当小儿子吵着要爷爷的 汽车 时，她教育他不是我们赚的钱就不能要。她是农村姑娘，可她没有一点儿农民阶级思想上的局限性。她极有灵性，有生活情趣，是个极完美的形象。

与她形成鲜明对比的形象是许灵均的父亲许景由。他是美国华侨，长期在美国的生活使他沾染上西方资本家的习气。他很有钱，懂享乐。他承认自己在财产上是一个亿万富翁，在 情感 上却是一贫如洗。他竟然认为婚姻只是一种条约和义务，不管和妻子有没有感情都要将这种条约恪守到底。刚开始，许景由的形象是“穷凶极恶”的，好像他没有 情感 ，只看重金钱，他不屑于儿子许灵均的生活和爱情，只想让他跟随自己去美国继承家产。可是最后，他理解了儿子，体会到他的 情感 ，并尊重他。他还请求儿子帮他在大陆买一块墓地，他想葬在祖国。由此可以看出他这个老华侨的心中其实仍有一股对祖国的依恋之情，他并没有完全被西方的文化浸染。这个形象是有血有肉的，因为他很真实，总的来说，还是可以感受到人性美好的。

主人公许灵均，他是这两种形象的连接人，是两种世界的连接人。他与父亲许景由的生活方式显得格格不入，吃饭、跳舞都不是属于他的生活方式，谈政治也无法谈到一块儿。他们之间产生了激烈的思想冲突，因为他们是不同阶级的人，价值取向完全不同。一方是是他多年未见的爸爸和巨大的物质上的诱惑，另一方是他亲爱的妻儿和他最离不开的草原上的乡亲们和学生们。但其实对他来说这并不难抉择，物质金钱对他来说并不是诱惑，因为他的心早已深深地扎在那片淳朴的草原上，扎在祖国这片土地上。在他无家可归的时候，是祁连山上的相亲们帮助他度过;在阶级斗争中他想要自杀时，他马上想到的是培育他的祖国。他爱祖国爱得太深!当初许灵均不好意思让李秀芝和自己过日子的原因是，他以为乡亲郭片子没有跟李秀芝说清楚自己是右派!而当李秀芝说完:“姓郭的大叔告诉我，你不是坏人!”一刹那间，许灵均抬起头，眼睛里亮晶晶的，泪滚了下来。是相亲们对他的信任和淳朴给了他希望，这是最美好的东西，也是为什么他会如此眷恋这片土地的原因。生活是美好的，这种淳朴使他有了一种美好的 情感 。这也是电影里面表现出来的最吸引人的东西。所以，即使许灵均因出身阶级受到迫害，但他仍相信党相信群众，他坚信 历史 是人民创造的，这个古老的民族有扭转乾坤的生命力!

在种种阶级冲突、价值观冲突下，还是有美好的。无论怎样，抛弃那些差别、冲突，电影中最打动人心的就是那淳朴的美好了!美好的人、美好的人心、美好的大自然。

影片中，我最喜欢最佩服的人是许灵均的妻子李秀芝，这个当初逃难到刺勒川的四川姑娘。他们的结合成婚有好大一部分的戏剧性，但是相处之后培养的感情却温暖得让人心动。许灵均觉得李秀芝就是他等了好多年的人，他们之间没有一点陌生感，仿佛就该如此。而李秀芝不在乎许灵均是否是右派，她在和这个他名义上的丈夫短暂相处之后认定许灵均是个好人，李秀芝比许灵均小了整整15岁，她勤派的帽子的时候，她说:不嫌弃”。人生观已经不多见了。让痛心，沉重和欣慰。难还不够，让他承受精神和肉体上的双重折磨。在最为沉重的印象。在被遣送至刺勒“我和你们不一样，你们用万分屈辱的语气流着泪向自己的妻子说在文革结束被摘掉帽子得到ping反的时候在政治处的失声痛哭。哪怕命运给了他再多的磨难再多的不公，但是他都没有失去对祖国的信任，对祖国未来的希望。他一直坚信，一直有自己坚定的信仰，一直相信祖国会繁荣富强起来，也在愿意把自己的投身在祖国繁荣富强的建设之中。他在ping反完了以后做得第一件事就是把自己还是右派是认为自己没有资格瞻仰的祖国地图拿出来贴在床边的墙上，轻轻的抚摸，细细的观看，他的一举一动让我感到了从他身上散发出来的深深的爱国之情。一个人，因为 历史 的错误，遭受了国家给予的如

此不公的对待长达20年之久，却还能对国家有如此深的爱戴之情，我不知道他的信仰到底有多坚定，我只记得在他看向装载国家千山万水的一纸地图时那犹如看着自己深爱的母亲一般的眼光是多么的温柔，多么的不舍，多么的坚定。

影片的尾声秀芝说的:”你走不了，我知道你舍不得小学校里的那群孩子，舍不得老乡，舍不得郭扁子，董大爷，还有，你也舍不得她。你天天趴在墙上看她，你可以把她摘下来放在口袋里带走，可那是空的，祁连山你背不走，大草这里有我汗水浸过的土地，这里有我患难与共的亲友，这里有我生命的根。”如果生活中的我们有这般忠诚的感情，何以打倒我们呢?

我最喜欢的一个电影是《冲出亚马逊》，这部电影比较经典，这部电影的主要剧情是中国的两名特种兵参加国际猎人学校的特种兵训练，猎人学校的淘汰率有百分六十，为了不让国家的国旗被降下，他们历经种种磨炼坚持到底，得到了教官和各国的军人的赞赏和尊敬，我很佩服他们的这种精神，不怕吃苦，为了国家和名族的荣誉不惜努力奋斗，吃苦的精神和为了名族荣誉不惜一切的爱国情怀值得我们学习!

最喜欢的一部经典《暖春》。

记得第一次看还是在学校，整个故事看完下来不知道流了多少眼泪。贫瘠的乡村，善良的老人，懂事的小花，充满人情味的乡亲们。

我们没有吃不饱穿不暖的日子，看到割柳条儿编筐，可能新奇多于感触。但童年的喜乐和对爷爷的爱是共通的，所以小花儿被别的孩子排除在外，也感到被攥紧的孤独；小花儿跟小兔儿说话，会觉得真切而愉快；小花儿给婶娘抓蚂蚱，是一种诚恳的执着；小花儿差点儿失去了保护她的爷爷，周围就弥漫着揪心的屏息和释然的欢喜。至于引人抽泣的，是那双买不起的红布鞋么？还是叔叔的满脸笑意呢？还是新的纸风车呢？我不知道，但这些都是小花儿最珍惜的。

喜欢这部电影，是因为它真的可以净化人的心灵，在视觉的包围中体味荧幕上的艺术生活，或为自己而悲，或为他人落泪。

中国合伙人

这部影片虽然可能不是大众不认为他是经典影片。但对我来说是

该片讲述了“土鳖”成东青、“海龟”孟晓骏和“愤青”王阳从20世纪80年代到21世纪，大时代下三个年轻人从学生年代相遇、相识，共同创办英语培训学校，最终实现“中国式梦想”的故事

成东青（黄晓明饰），农村出身的土鳖，两次高考落败，眼看就要屈服于当农民的命运，他最后一搏，搏命背下整本英文字典，从明眸变成近视眼，第三次试考，考上北大。孟晓骏（邓超饰），精英知识分子，强烈自信，内心认定自己永远是最优秀的那个。王阳（佟大为饰），八十年代的浪漫派，样子俊朗，热爱文学，一生梦想是当个诗人。这样三个各走极端的人，居然就在燕京大学碰上，戏剧性的建立友谊。

在这个 社会 ，这样的友谊有，但不多。看到这样我很羡慕。这对我来说，就是经典。

《肖申克的救赎》里主人公的睿智，坚毅，，内心的信仰是我们现人都应学习的。

我家星爷的喜剧之王，

⑷ 穷大叔用10元钱差点赢下整个赌厂是什么电影

电视剧
胜 者 为 王 1
外文名
Who Is The Winner
出品时间
1991年
地区
香 港
导 演
袁仁康
主 演
陈庭威、秦沛

⑸ 《飞驰人生》：韩寒导演喜剧电影价值体现和对梦想情怀的思考感悟是什么

《飞驰人生》是由韩寒执导兼编剧的一部励志喜剧片，于2019年2月5日在中国内地上映。作为2019年春节档贺岁电影，又是出自自带流量且站在风口浪尖的作家导演韩寒之手，该片在上映之前就已经吸引无数目光。

同年，影片斩获第十七届平壤国际电影节最佳男主角及最佳摄影大奖，并入围第三十二届中国电影金鸡奖提名。在2019年一众极具话题性和票房号召力的电影当中，《飞驰人生》的表现毫不逊色，电影上映首日票房即破3亿，累计票房超17亿，也因此成为了韩寒执导第二部破10亿票房的电影，奠定了韩寒在导演业界的地位。

电影《飞驰人生》讲述的故事内容很简单，甚至略带俗套：曾经叱咤风云的赛车手张弛为解决儿子户口问题非法飙车，被判禁赛五年。五年后穷困潦倒的他决心重返车坛并挑战新一代天才林臻东。在经历重考驾照、改装赛车、苦拉赞助等等挑战和挫折以后，张弛重新踏上巴音布鲁克赛道为梦想驰骋。

很多人评价这部作品只立足于表面剧情：落魄英雄重出江湖的励志故事，创作市场上比比皆是。然而，在俗套的剧情背后，我却看到了韩寒鲜明的导演风格和个性转变。对于这部电影，网上关于剧情探讨已经很多，今天我们就来换个角度，从电影本身出发结合韩寒过往经历和作品来综合分析这部电影。本文我将从戏里戏外的“互文”人生、韩寒导演水准的突破、电影本身主题思考和电影导演技巧等四个角度来分析这部口碑分化极端的影片背后的意蕴和深度。

01、戏里戏外的“互文”人生：由轻狂叛逆到和解妥协，是戏里张弛的人生，也是戏外韩寒的人生

提及韩寒，近几年大家对他的评价都是“和解”、“妥协”，自其导演作品《乘风破浪》上映以后，戏中徐太浪与父亲的和解，被大众解读为韩寒与自己、与世界、与父权社会的和解。但在我看来，《乘风破浪》秉承了其作品一贯以来文艺与现实并存、残酷和温情融合的作风。

从《乘风破浪》电影主人公徐太浪与父亲联手杀害帮派老大，母亲不堪重负跳楼自杀的结局来看，韩寒与这个世界的和解程度甚浅，只是相对来说，他不再用过激行为表示叛逆，而是选择接受和妥协。我认为，电影《飞驰人生》才是韩寒作品里首部真正彰显和解意味的作品。戏里、戏外，我们都能看见韩寒的巨大转变。

1、以“互文”手法看张弛和韩寒的重叠人生

如果我们以“互文”手法看张弛和韩寒的重叠人生，我们会发现，除去两人都共同拥有的“赛车手”身份，两人的人生经历和处事风格的转变居然也如出一辙地相似：

戏里，张弛曾经是叱咤风云的金牌赛车手，一度是赛车场上的无冕之王，风头一时无两。为人处世虽无恶意，但终究沾上自傲气息，对待其他赛车手总有一种发自内心的轻视。戏外，韩寒年少成名，轻狂叛逆。他高中退学，拒绝加入中国作家协会，作品中打量世界的目光多少带着轻狂意味，一度被贴上“80后叛逆”的标签。后来，戏里的张弛因非法飙车被判禁赛五年，成为落魄的中年大叔，昔日好友不复存在，只剩下冷嘲热讽。为了生计，为了复出，张弛一次次放下昔日自傲向生活低头。相比于戏里的张弛，戏外张扬的韩寒虽不至于落魄，但也变得更加沉稳成熟。2018年，筹备《飞驰人生》期间，韩寒一句承认“退学是一件很失败的事情”，标志着他对世界的妥协，完成了叛逆少年的转身离场。

戏里戏外的人生，何其相似。从自傲到谦卑，从张扬到收敛，张弛花了5年时间，韩寒花了15年。由轻狂叛逆到和解妥协，是戏里张弛的人生，也是戏外韩寒的人生。《飞驰人生》借电影让观众见证到韩寒本人与主人公共同的成长经历，这种来自实际生活的记录使影片更具吸引力。

②聚焦衰败贫困的角落，突显底层人民的困窘和努力

韩寒三部电影中反复出现华东衰败贫困的角落，使影片时刻笼罩着底层小人物的无奈感。《后会无期》影片开端将镜头聚焦在浙江省发展落后的东极岛；《乘风破浪》则把故事架构于上海金山区逐步衰败的亭林镇；《飞驰人生》张弛落魄后定居在东方明珠下的一个贫民区。

导演将故事定位于老旧衰败的贫民区，接近底层生活，更能让无数小人物产生情感共鸣。在逼仄简陋却充满人烟气息的困窘生活中，困于底层、备尝辛酸的小人物在追逐光芒和信仰。这种自我超越的崇高和现实的强烈冲突极易打动人心，给予观众情感上的震颤。

写在最后

作为一部贺岁档电影，导演韩寒为《飞驰人生》这部电影浇筑了很多喜剧元素和商业气息，可以说这是韩寒导演作品一次巨大的转变。在众多幽默元素的衬托下，影片厚重的主题相对应地被冲淡，这也导致影片两极分化的呼声很高。

但在我看来，想要深刻解读这部电影，需要结合韩寒以往导演作品及其成长经历共同探讨。因此在本文，我特意从多个维度出发围绕这部电影挖掘韩寒导演喜剧电影价值体现及其对梦想情怀的感悟。