台湾电影的制作费为什么才几百万

1. 为什么影视赚钱

请仔细看：

问题一：电影是如何赚钱的？ 一部影片的诞生主要有制作、融资和发行三个方面，制片人需要考虑这三方面的商业形式。通常情况下有以下四种可能性，但需注意，这种分类不是绝对的，很多影片会综合不同门类的特征，因此每部影片的合同都可能是一种“创新”。
第一种：分步骤投入。资金分几步到位，合同中规定，当某些条件满足时，如剧本完成、卡司选定等，下一步的资金便自动到位。第二种：包装买卖、货成交易。制片人或经纪人先将影片的要素组合好，如确定剧本、主要演职员、拍摄计划等，然后找一家电影公司，以求得到它们的投资。一旦对方答应，签下合同，然后拿着合同再去找别的资金，包括银行贷款。等影片拍竣，电影公司便来提货(拿底片)。第三种：预售或称卖片花。在一部影片尚未拍摄完成前，先将影片的发行和放映权分门别类卖出去，但是，卖片花得到的一般不会是现金，而是期票，因此制片人需要到银行去按一定折扣兑换成现金。卖片花的成功率一要看制作班子的阵容，二要看行情。一般情况下，一部影片靠预售大约能得到60%的制作费用。第四种：私人集资。一般只适用于低成本影片，由制片人通过私人渠道融资，需要成立有限合伙公司。
资金的多寡、融资的难易，是跟制作方对影片的控制权成反比的。预算越高，资金由好莱坞大厂包办，往往意味着制作方必须放弃诸如剧本的定稿、卡司的选择、最终剪辑权等艺术权限。如果是电影公司负责开发项目并发行，那么，制片人只是一个雇员而已。所谓的“独立制片人”，真正的独立程度因人因项目而异。制片人策划工作做得越多，筹集到的资金越多，他的独立程度也就越高。随着制片人工作“能耐”及职能的增加，电影公司的重要性就相对削弱。在电影公司承担的各种角色中，关键的不是制作，也不是融资，而是发行。
发行听起来很简单。西方的电影院大多掌握在几条院线手里，发行商不就是跟固定的几个客户打打电话，介绍产品，然后在报纸和电视上打打广告？的确，发行工作无非就是那么几件事，但你若不进那个圈子、不是八大电影公司之一，你就根本做不到这些工作。发行商和放映商历来有矛盾，但它们之间的你争我夺仿佛是老夫老妻吵架，别人休想乘机插一脚。
在北美市场，放映商的提成蚂轿唯有两种方法：一是收取一笔固定租金，然后再提一个较小的比例；另一种是不收租金，但提一个较大的比例，另外，提取的比例随着时间的推移而增高。按照业内规矩，发行商在北美市场提成30%，海外市场(指北美之外)提成40%。注意：这里说的发行提成没有包括广告费，那些都是另算的。而且，按现在的行规，一部商业大片，宣传费按制作费的大约50%来预定。
至此，我们来算一下一部典型的好莱坞大片，制作费花了5000万美元，北美市场卖了1亿美元的票房。它是不是一举赚了5000万美元呢？非也。首先，媒体报道的1亿美元票房没有减掉放映商的所得。让我们采用前面介绍的公式，即发行商从中拿回7000万美元的收入。接着，发行商需要提取它的30%，剩下的就成了4900万美元。而那5000万美元制作费还需要加上2500万美元(即5000万美元的50%)的广告宣传费，这一闷培算下来，就成了7500万美元支出减4900万美元收入，变成了亏损2600万美元。怎么样？傻眼了吧？
周边收益才是摇钱树
好莱坞不靠票房挣钱早已成为经济学家研究的帆扰课题，美国著名的好莱坞经济学家爱德华・艾波斯坦在他的研究中点破了这块艺术圣地的经营之道：今日的好莱坞已经不再是“梦工厂”了，本质上它已经变成一种服务机构――一个关于梦想的交换所。
好莱坞有了新的生存之道，由于家家户户都有了电视，巨大的家庭娱乐市场正向电影公司频频招手。现在，只有不......>>

问题二：电影靠什么赚钱？怎么赚钱？具体点 票房

问题三：拍电影怎么赚钱，电影都有哪些盈利模式 黑衣路人 认为赚钱首要条件就是会做营销广告,会引流技术，不会营销，不会引入客户人群，再好项目也赚不到钱。酒香也怕巷子深，所以广告在现代商业里变得越来越重要，那什么样的广告才能算是一条好广告呢？美国著名的文案大师休格曼说，广告想要有效果，必须要有能捕获消费者的几种心理诱因，咱们一起来听听。
第一个心理诱因是建立参与感。回忆这样一个场景，当你去商场购物的时候，卖衣服的导购员会建议你试穿，卖食品的老板也经常让你试吃，如果你一开始就拒绝，那你肯定不会买，但一旦你试穿或者试吃后，你购买这个商品的概率就大大增加了，商家的这种行为就是为用户建立参与感。好的广告也是这样，如果你仔细观察就会发现，越是吸引人的广告，往往就越给用户建立参与感。比如说有这么一条跑车的广告，我念给你听听，“驾驶这辆新车去逛一圈，感受下炎热的傍晚驾驶时风吹过你头发的感觉，把油门一脚踩到底，尝一下瞬间被冲击力顶到座椅背后的滋味，看一下精美的电子显示屏，这是这款跑车带给你的速度”，怎么样，听我说完你是不是感觉自己在夕阳下开着这款跑车？这就是用语言或者画面为用户建立参与感。
第二个心理诱因是建立权威。黑衣路人 觉得人本能的心理倾向就是相信专业和权威，比如说一个数码小白想去买一个电脑，他一定会先问问身边懂电脑的朋友该怎么买，能不能陪他一起去，告诉他各种型号的区别，最好连买哪个都帮他决定好。再比如有时候我们去买西瓜，都要惯性的问老板这个西瓜甜不甜。所以商家给产品做广告，很重要的一点就是塑造专业权威感，比如你可以在广告里列很多数字参数做对比，来显示自己的专业。小米手机就经常在发布会上这样做，然后得出自己行业地位领先的结论，这也确实增加了消费者对品牌的信任感。
第三个心理诱因是建立联系，就是把客户已经知道的东西跟你的产品联系起来，这样就消费者才会更容易接受。比如说烟雾探测器刚刚面市的时候，很多人不知道这个东西是干什么的。厂商在打广告的时候就说，这个产品是“天花板上敏锐的鼻子”，一闻到家里的烟雾就会发出警报。这个人性化的类比一出现，立刻就拉近了产品和客户之间的距离。还有一个例子，美国曾经出过一款产品，可以远程控制汽车的启动，在你离车还有一段距离的时候，按一下钥匙扣大小的按钮，汽车就会自动打火，你一上车马上就能开走。最爽的是夏天，你一开车门就能感受到凉爽的空气，再也不用像在蒸笼里一样，苦苦等着温度一点一点降下来。休格曼给这款遥控装置起了个名字叫“黑手党的自动机关”，是不是一听，就联想到了黑手党遥控汽车爆炸，眨眼间干掉对手的火爆画面？是不是很酷？
第四个心理诱因是唤起归属感渴望。黑衣路人认为人人都有对归属感的需求，这是天生的。好的广告就能做到唤起消费者的需求，让他们感觉到买这个产品，我就能属于我喜欢的群体。举个例子，美国的万宝路香烟，它的广告成功塑造了一种颓废的雅痞之美，西方人都想要这种气质，当然就喜欢万宝路香烟；再比如，奔驰汽车一直标榜的是，开奔驰的人就是财富的拥有者，那想做有钱人的人，想炫耀自己的财富的人就愿意买奔驰车；沃尔沃后来也采取了归属感的策略，宣传说自己的用户是学历最高的。随后几年，沃尔沃高学历用户果然越来越多。所以说，广告只要给消费者想要的群体气氛，他们就会自动归队了。
黑衣路人：产品要想卖得好，营销广告还是得更走心才行。但是要注意，做任何营销都要走正道，不要做不合天道的产品和营销，更不要做欺骗群众的事情。目前网上是鱼龙混杂，小白们也要多注意防骗。如果想了解营销本质，联系黑衣路人（新浪博客有联系方式）可以网络找： 黑衣路人新浪博客
黑衣路人最后提醒你：生活不易，很......>>

问题四：电影是怎么赚钱的？ 他们签了合同的嘛 都谈好了的嘛 我引进你的电影 按提成的嘛 我现在就在微信上做电影行业 还不错

问题五：一些免费电影他们是怎么赚钱的啊？ 可以利用自己的服务器来建个站啊,你给他钱就差不多.
呵呵,找资助不如弄个GG广告,赚广告费和流量费.

问题六：网络大电影如何挣钱 你所谓的网络大电影确切的应该叫 新媒体电影。
时长一般在60-75分钟之间。在网络平台传播、放映。
他们赚钱渠道很简单。
1，投资少，最低有几万块钱拍一部的。
2，广告植入、赞助招商。
3，与出品、播放平台分层，在网络平台非会员要按照5元一次收费。
4，点击率高，播放平台会给一部分。
5，衍生品以及后续招商。
你所谓的微电影，大多数是为某品牌、产品来拍的，这个跟广告商业性质差不多。
还有一部分人就是拍着玩，或者为了自己作品考虑，以后作为样片为了扎钱用的。

问题七：电影院是怎么赚钱的？ 影院的收入主要来源是票房的分账，影院和院线之间在价格上五五分账。院线在下发一部电影的时候会规定一个影票的最低售价，也就是说电影院在任何的促销基础上不得低于这个价格。其次影院的收入是电影的贴片广告，每部电影前面的广告有一部分是院线植入的，这个部分也是要给影院一些分账的，另外的部分是影院自己所拉来的广告植入。一般电影前面都会有贴片，离正式影片越近的广告越贵。再有影院的100%完全收入就是卖品部，所以现在影院很多小卖部都是影院收入的大头，包括一些后产品。这些都是每家影院自主独立经营的内容。以上基本是影院的三大收入点。当然还有一些场地的出租，和影厅的包场会议、活动等。

问题八：拍电影怎么赚钱 票房呗！

问题九：电影是怎么赚钱的啊，利润是怎么分配的啊？ 有些看得上的话 就买你版权 所以就有些是独家 票房的话还要分一半给各个电影院吧
演员都是演出时说好拿的片酬 片子卖得的好坏是导演和出版商承担 大部分的导演也是事先拿钱欠合同 出版商聘用什么导演导演拍出来怎么样这风险不可能演员一起承担 我怎么知道你这导演怎么样 还有群众演员呢，那一 *** 一也跟你等片子播完了 再大家分钱 还个问题片子是持续播放反复播放 一直在生钱 大家都在等播完再分钱，梗是有评估师预判得多少钱，然后出版商先拿钱给你们？可能吗
你拿我们耍来玩到后面卖不出去大家一起喝西北风？？？？你卖不出还能耍耍我们，我们都听你安排怎么演了，到后面大家一起一样都不得钱 谁会做 要是这样我闲着也是闲着 我去吆喝一声来演电影了 你们都来听我安排 签好合同给你等卖了大家再分钱 没准还能弄几个潜规则
只能是签的合同有条款 要是卖得好达到多少 额外再给多少你们

问题十：电影院是靠什么赚钱？？ 票房分成，零食饮料，电影周边产品销售。

2. 电影制作成本包括什么

电影成本包括制作成本、演员片酬、导演片酬、宣发成本主要的四大板块

A、制作成本：制作成本一般指前后期设备成本，人员成本，交通成本，美术成本，特效成本什么的。

B、演员片酬：国内一线男演员，价码都在2000万以上，高的有3000万往上赶的；国内一线女演员，价格从1200万到2500万不等，如果剧本好，导演好，演员费用低，可能500多万就能搞定，因为作为演员，如果是一个能打动他的剧本，能让他信任的导演，都是很乐意参与的，甚至自己会投资反而不要片酬。

C、导演片酬：国内的一线导演，价格500万—1000万不等，这个浮动比较厉害，但再低，不会低于50万美金，这是全球导演协会的一个规定。除了演员，导演的酬金，各种想法落地也很花钱。

D、宣发成本：宣发包括宣传和发行，宣传成本一般包括海报和预告片及花絮制作，硬广告、影院终端物料、媒体推广、地面活动、首映式、雇佣水军和收买影评人等。发行成本主要包括拷贝制作费用，影院公关与谈判费用等。严格来说，影院的票房分成也是发行成本的一部分。

电影拍摄和发行的流程：主要分为筹备阶段，拍摄阶段，后期制作、审核，出预告片、开展公映前的宣传，各大网站发出新闻宣传，首映式、公映等阶段，后期制作是最花钱的

A、筹备阶段：签剧本、寻找投资人，寻找导演、编剧等组成剧组，

剧本：改编还是原创。(1)改编，小说、剧本都需要买版权，还需要支付一笔改编费用，这部分费用300—800万不等，好的小说版权贵，好的编剧酬金高。（2）原创，这个孵化期比较长，短则一年，长则5年8年都是常有的事，从找来编剧或者搭建编剧组开始，就会支付酬金，这部分费用200万—500万不等。

B、拍摄阶段

这个阶段不是特别花钱，只要按拍摄计划走就行，风险主要来自导演拍嗨了，延期，演员违约金是笔不小的钱。各种摄影器材、灯光器材、工作人员的费用、各种群演费用。

C、后期制作：这个阶段特别花钱。举个例子，《赤壁》里面有一个镜头，士兵甲戳了士兵乙，士兵乙喷血倒地。大约1秒多，40帧左右的镜头，一个枪头戳破铠甲，喷血的特效，花了2万。

D、关于审核，出预告片、开展公映前的宣传，各大网站发出新闻宣传，首映式、公映这几个阶段，就不作说明。

希望以上的解答对您有所帮助，祝愿生活幸福，投资顺利！！

3. 拍一部电影要多少成本!

拍电影的投资是个不确定值，它大概分了以下几种。
第一:剧本投资，这个多少钱呢？真的不好说，有些制片人一个脑洞，随便弄弄就成剧本了，这样的很多，比如微电影，抖音小视频，小品，自编舞台剧………有些非常贵，并且形成了品牌，形成了潮流…比如金庸小说改编电影，古龙小说改编…魔界三部曲，三体……这类电影剧本花费普遍较高…
所以，这类花费(0∽∞)当然，所谓的无穷大也是个比喻，其实几百万美金就顶了天，只是说知识无价。
第二:道具，服装，场地…投资
这类投资花费也是(0∽∞)同理，这个无穷大也是个比喻……比如你拍古装，要求真实…真去弄一大堆真古董…什么价值几千万的金缕衣，什么价值几千万的古剑，什么价值几十个亿的一推青花瓷……结果弄来的古董价值几千亿…租借一年的费用几百亿，不小心打碎的古董几个亿………这玩意儿真没法计算…
第三:演员费
这类投资差距也超级大，找不出名的，人家倒贴都行，找明星…几千万花费都不奇怪…
第四类:宣传费…
所以…有些大学生，扣扣搜搜几百块，拍了个极品微电影，有些大学生，大大方方花了几万，拍了个精品电影，有些大制作公司，花了几个亿，拍了个寂寞…
电影的水，很深，并不是一个只拼技术的地方，也不是只拼资金的地方。
作为电影的制作方，情商，智商，资金，渠道…是标配。(我不是搞电影的，瞎说的，别当真)

4. 拍电影的费用为什么比电视剧高很多。

首先，提问者你有一个误区
其实并不是所有的电影制作成本都比电视剧高很多，也有很多低中成本的电影，甚至比很多电视剧成本反而还低
之所以你会认为电影的制作成本高，是因为那些低成本的电影不被你关注。而那些被你注意到的，都是被传媒大加宣传的所谓的大片，都是电影制作里的颠峰之作，成本也是高的出头。
由于媒体不会去关注小成本电影，所以就给观众一个误会，以为所有的电影制作成本都那么高，其实不是那样的。其实每年，单单香港这个弹丸之地，就会产生数以千记的电影，而每年被关注的所谓的新片大片不过2-3部，大部分（应该说，绝大部分的电影）制作成本都是很低，甚至低于优秀的电视剧的，只是这些小片没有被观众注意到而已。
另外，为什么一个只有2个小时的电影制作成本却能够和长达几时小时的电视剧相比，甚至长长可以高过后者呢？
你要理解的一个问题就是影象制作的费用问题。场景费是个大费用，可是你仔细观察就会明白。
由于电影要在2个小时内完成一段故事情节，其场景要丰富变化，往往2个小时的时间里，主角已经周游了大半个地球了。而电视剧虽然看似时间长，其实场景变化很小，因为电视剧的情节往往跳动很小，有时只是在几个房间里就可以完成：比如《红楼梦》，而即使情节变化稍微大点，就像上海滩这样的电视剧，你从头仔细看到尾，不过那么几条街，几个房间而已。
一言一概之，就是虽然电影时间短，但是里面的场景反而比电视剧多很多，电视剧时间长，但是同一场景出现率高。
第三，还有一个原因，制作成本。电视剧只要用录象机拍摄，然后通过检验等手续之后就可以通过电视放映。
而电影不同，必须洗成胶片，而且要大量制作，制作成CD后由全世界各大影院放映。这也是一笔昂贵的费用，而这笔费用，电视剧是不需要的。
第四
就是特技的使用量。电影中会经常使用特技，而这个在电视剧中很少，因为电视剧往往是围绕生活，或者是一些比较平凡的话题，一般不会出现很惊险或者难以实现的镜头，特技在电视剧中很少出现。但是电影中则不同，大量的特技的使用也是造成成本高的主要原因之一。
至于大腕不大腕这不是关键问题，电视剧也有很多大腕的。

5. 为什么电影制作这么费钱

开发新软件这倒不用，设备应该是很贵的，动作捕捉设备要上亿（当然也不用拍一部电影买一套新的，但是使用这么贵的仪器肯定要花大价钱）。这方面我不怎么了解，但是看电视上一些介绍，做特技不仅仅是用计算机，还需要美工人员画图，做模型，毕竟精通计算机技术的人大部分都没有较高的美术素养。然后我觉得，做电脑特技应该是很累的。而且做特技一般都是一群人在做，人多工资也得多。一部电影特效花掉上亿美元，这个好像还不至于，一般大制作电影总投资也就一亿多，其中还包含大牌影星的高额片酬

6. 有的电影票房几十亿上百亿为什么导演才获利几个亿呢剩余的钱去哪了

电影票房，分成如下：电影发展基金5%，营业税3.3%；院线50-60%；其余为制作商和发行商。（2020年度，国家暂时停止国家电影发展基金征收）

1、假如一部电影，2亿投资，有10亿票房，分成如下：
电影发展基金0.5亿
营业税0.33亿
院线5-6亿（主要看片子跟电影院怎么分成的）；
制作商和发行商分剩余的3.17—4.17亿（这些钱还要除去的宣传费和制作成本，如果电影制作宣传2亿，那么制作发行公司的利润就是1-2亿）

2、另外当制作发行方可以在后期受益再赚一笔，例如在电视频道放映、网络直播以及制作光盘等。

所以说————电影票房大约是实际投资额的三倍左右。才能回本！一般看电影是否盈利，就用投资乘以3，就可算出盈亏点！例如《哪吒魔童降世》投资6000万，票房1.8亿即可回本！而《上海堡垒》投资3亿，则需要9亿票房才能回本了！

3、有几个关键点

A投资和实际投资。很多电影号称几亿投资，都是噱头，要是真的投资那么多，真的就亏死了
B新人与老人。对于电影新人来说，可能需要倍于老导演的投资。
C院线。对于万达这样的既做拍片，又有院线的公司来说，可以上下通吃，给自己的电影多放映场次，以获取利益。

4、导演获利比较复杂，主要分几种情况，
A拿定额，也就是拿一定的钱，票房什么跟导演无关；
B拿分红，如按照电影票房获利的百分之几来分成
C拿分成，现代导演都是有公司的，例如某某某工作室、北京大碗娱乐文化传媒有限公司（贾玲的公司），这些公司参与制作发行，可以按照投资比例和合同分成。
D其他，例如拿电影洗钱的（以前香港比较多）、对赌的等等。

7. 电影为什么制作成本那么高

有的电影本来就有教育意义。
拍电影也可以宣传一些地方，促进别人旅游的发展。
电影还促进各个国家文化的相互了解，可以表现些历史上人和事。
电影还可以为产品做广告宣传。促进大家消费，生产出来的东西有人买，才会有公司做，有公司做，才会请工人。花的这些钱，也是消费了别人的东西。如果你是个卖盒饭的，有人买你盒饭，你才能挣到钱啊。服装啊，道具啊等等都是要厂家生产出来的。厂家的东西有人买，工人才能养活自己的家啊。
要是电影公司直接把钱给工人们的话，电影公司也没那么多钱给，另外就是谁也不会去劳动了。

8. 很多电影为什么没有票房院线上映到底需要多少发行费用

很多电影没有票房是因为剧情不够精彩。院线上映最低需要10万到100万左右发行费用。高票房的电影也可能是低成本制作，高票房也不一定和高成本挂钩，电影剧情是否精彩很重要。院线上映其实这个没有具体数字。我们都知道每部电影的拍摄内容和进度都是不一样的，包括演员的工资和场地费。所有的投资成本都不一样。