为什么电视剧电影翻拍了又翻拍

⑴ 为什么中国的电影电视剧喜欢把以往的题材反反复复的拿来拍

我觉得经典之作不断翻拍，就像反复咀嚼的口香糖，越嚼越没味，对于翻拍的创作者来说，能够改动的空间也非常有限，稍有改动则可能挑起观众的“敏感神经”，很容易破坏原版名声。而且这种翻拍有很多，比如说《新白娘子传奇》翻拍了，这部剧真真真的是小编的童年了。新版的由鞠婧祎和于朦胧演绎，不得不说大家真的很期待啊。

胡一天由于主演网剧《致我们单纯的小美好》而迅速蹿红，吸粉无数，颜值也是没得挑，他的演技其实好像就那么回事吧，可是人家现在是流量小生啊。另一位主演陈哲远通过选秀节目出道，主演过《她很漂亮》《蜀山战纪2》等作品，据说他的背景很强大。

⑵ 为什么中国和韩国的电视剧总是轮着翻拍目的是什么

近年来，越来越多的翻拍剧成了整个电视市场的常态，不管是国内翻拍国外的，还是国外翻拍国内的剧，都已经不足为奇了，但为什么总喜欢去翻拍呢？可能更多的是想获得高收视率，因为毕竟翻拍的电视剧都是比较经典的，又有话题度和讨论度的，而翻拍之后有原来的观众基础，所以播出后不管是一些正面的，还是负面的评价，都会引起很高的讨论度和收视率。

当然还有一个原因就是国内的一些编剧，不愿意去做一些创新的东西，或是害怕原创的剧本会被观众所挑刺，所以更愿意去打保守牌，去翻拍一些经典的影视剧作品。但其实反观这些翻拍的作品，很多在很大程度上都没有掀起很高的讨论度，或者是有高收视率。而是观众将两版进行对比以后，更倾向于对原版的喜爱度。虽然我国的编剧确实很多原创的剧集脑洞清奇且剧情浮夸，但不免还是有一些好作品的存在，所以也更希望更多的编剧能坚持原创。

⑶ 为什么那么多经典的电影电视剧，要被无数次的翻拍

一些非常经典的影视作品一直被翻拍，最主要是因为这是一个非常大的IP。对于后来的创作人来说，当然不会放过它们，这样在翻拍的时候就会受到很多人的关注，无形之中给这部影视作品带来了更大的流量，赚取更多的金钱。

这些经典作品在没有开播之前，就已经获得了很大的关注度，同时大家也非常好奇会拍成什么样对于经典的影视作品。比如《神雕侠侣》，已经拍出很多版本了，但是最老的那个版本是永远没有办法被打败的。一些公司想要推新人演员，会把他们集结到这样一部作品当中，虽然他们会获得一定的吐槽，但是这却有利于他们未来事业的发展。

⑷ 为什么有些电视剧已经很经典了还要重拍

在文学和艺术中，任何经典的作品，都极具吸引力。如今，越来越多，内容也涉及各个方面，其中也不乏文学名著和经典电影电视的荧屏翻拍，似乎近几年“翻拍经典”的热潮一浪高似一浪但是关于翻拍的争论却一直都未停止，而我认为，翻拍弊大于利。

对于“翻拍”的理解有两种，一种是翻拍名著。如中国四大名著《西游记》、《红楼梦》、《三国演义》、《水浒传》，还有《围城》等都已被翻拍成为，在观众心中留下了深刻的印象。用的形式讲述小说，可以将人物生动形象地表现出来，再加上适当的背景音乐与各式的拍摄手法，使整个故事看起来有声有色。无事时坐下慢慢欣赏，却也有一分闲适。然而，更多翻拍的会对原著进行过多的改编，编剧会认为这是为了观众的需求，我却以为不然。例如翻拍自林语堂先生的《京华烟云》，小说中的故事从一八九九年到一九三八年，中间有40年的时间跨度，从主人公木兰10岁写到50岁，而中的时间设定在一九二六年至一九三八年，只有短短的12年。 而且剧中人物无论从外貌到性格，都与原著有很大出入。《京华烟云》制片人的杨善朴说：“小说中间上百个人物，现在的观众很难接受得了，拍摄上难度也很大，所以有了人物的删减、合并、移植……”经过如此变化，还怎么称得上是翻拍自名著？也只不过是借用原著之名而已。其次，为了提高收视率，会请一些所谓“偶像派”演员出演，来吸引年轻观众。所以，一些演员会对原著不够了解，对作者想表达的意义不很深刻地理解，这样所演出的人物会比较肤浅，没有深度，以至于整部剧目都只停留于表面，而忽略了内涵。最后，每一个人对同一本书的理解都有所不同，因此翻拍自名著的大多数表现的是对原著的理解，并不会面面俱到，比较主观，若是既没有原作者当年的生活，又缺乏相当深厚的创作功力，其结果必然如隔山打牛，费力不讨好。由此，翻拍名著，要慎之又慎。

第二种“翻拍”，则是重复曾经的经典作品。如上世纪八十年代风靡一时的香港《楚留香传奇》、《上海滩》、《京华春梦》，还有武侠剧《射雕英雄传》、《倚天屠龙记》等。的确，时代在发展，技术也在不断的更新。无论是精美的画面，清晰逼真的音效，还有先进的特技效果，都是曾经的剧目所不能及的。然而，这些作品却骂声如潮，因为面对曾经的经典，观众自会将二者进行比较，要超越记忆中的经典，是很难的，因而观众不宜接受。

翻拍，原本是为了再创经典超越经典，但是现在其发展趋势却不容乐观。首先，为了商业目的和提高收视率借用以前经典剧目的名声进行炒作。例如炒得沸沸扬扬的《上海滩》。80年代初，由香港TVB出品的《上海滩》，堪称经典，在许多人心中留下深刻印象。而最近，内地要拍《新上海滩》，顿时引出了“‘上海滩’风云再起，20年经典之争”的话题。不断有媒体对二者进行比较、采访、发布，使争论不断升温，从而关注的人也越来越多。直到《新上海滩》播出，掀起一阵热播狂潮，但结果却不尽人意。其次，一些翻拍剧目为了引起更多人的关注，进行选秀，选拔演员。例如为了翻拍《红楼梦》，剧组举办了“红楼梦中人”大型选秀活动，其影响甚至延伸至海外。无数怀有梦想的年轻人放下手中的工作，参与其中。经过长时间的选拔，最后过关斩将选出的主角，却遭人非议。最后，“红楼选秀”还是以失败告终。如此炒作、选秀，只为其利益，不惜浪费无数人的精力和金钱，只会有辱于经典，遭人唾骂。最后，在翻拍剧中加戏，实在是常见不过的了。例如《啼笑因缘》，20多万字小说改编成38集；《半生缘》，10多万字的小说改成30集；《日出》，3小时的话剧改成23集；《天下第一楼》，3小时话剧改成32集……如果说，所加的戏是将某些细节刻画清晰，观众当然欣然接受。但是，如今很多中总会出现许多无中生有，莫名其妙的情节。例如新版《白蛇传》。原本这个动人的民间传说是怎样把一个白蛇形象由邪魅变成人、再向美好人格的升华过程。但在中，不但凭空增加了许多人物，而且加强了人物感情纠葛：白娘子和许仙相爱、法海喜欢白娘子、连翘喜欢许仙、而小青勾引过法海又和杜仲相爱……像这样增加情感戏已成为大多数翻拍的手段，好像如果不加一段段无中生有的情感戏，就是把一部没有人关注的，但却实在让人难以接受。

那么，导致如此多翻拍的原因是什么呢？第一，现在创作出的好剧本很少。但却要吸引观众，提高收视率，是所有电视人所奋斗的目标。所以在中国目前绝少原创和好编剧的情况下，曾经的经典剧目作为一种题材资源，被再生和利用也是无可厚非的，翻拍以前的经典作品，扩大声势，以这种方式吸引观众。第二，观众对质量的要求也越来越高，不满足只是“小打小闹”。因此，利用曾经的经典来再创经典，满足观众的要求。但是，很多电视人忽略了一点。拍的目的是给人于快乐、闲适，也可在同时育人。而现在的目的仅仅只有商业性的收视率、金钱等利益，却无视电视这门艺术的内涵，岂不太可悲?

电视这门艺术，是源于生活，且高于生活的。观众依旧倾向于生活中的作品。这就要求电视人们，能多多了解，创作些源于生活，平淡却精彩的故事。翻拍，拍的是经典的精神、内涵，而非华丽的外表，更非修改过的炒作。因此，对经典的改编需要特别慎重。创作者应该对原作抱着诚恳的态度，在准确传承原作灵魂、精细解读原作艺术成就的基础上展开想象，合理发展人物命运，丰富人物性格。

艺术的价值在于其恒久性，那些“浅艺术”的作品注定经不起时间的筛选。说到底，艺术最终是要落到文化上的，能够让艺术流传下来的还是它的文化内涵。文化在中是一种不露声色的流露，是最内在的血脉。因此，尊重艺术、尊重文化、尊重经典是一条重要的原则与底线。失去这种底线的“经典再现”无疑是弊大于利的。

⑸ 很多影视剧都在不断翻拍，它们很难超越原版，为何还要翻拍呢

很多影视剧都在不断翻拍，他们很难超越原版，为何还要翻拍呢？之所以很多影视剧都在不断的翻拍，他们知道很难超越原版，但是呢，不妨碍他们，他们要称一下那些经典的电视剧的热度，很多人都会因为他们翻拍经典的电视剧，会观看这一部翻拍的电视剧。

总的来说，这些翻拍经典电视剧的人他们都知道他们是不可能超越原版的经典电视剧，但是他们的目的不在此，他们的目的是借由这部经典的电视剧的名头，可以吸引一大批的用户观看这部电视剧，这样的话他们的目的就到了，所以说啊，很多翻拍经典电视剧的人基本上不在乎是否能够超越原版经典电视剧，最主要是能够借由这个名头能够吸引很多用户。