印度电影票为什么这么低

A. 为何进入中国的印度电影这么少

上世纪六七十年代的时候，译制片盛行，印度的《大篷车》《流浪者》等影片在中国大红，成为一代人的记忆。那时候中国的电影被称为是毒草，老一辈人对这几部印度电影记忆尤其深刻。

引进外国电影，一般有两种形式：

一种叫院线分账片，主要是主流的好莱坞大片，全球同步上映。在中国获得的票房，好莱坞的片方和中国的发行方按照一定的比例分账，多买多得，少卖少得。

另一种叫批片，也就是一口价把外国电影的版权买过来，然后在院线上映，挣多少是多少，有可能大赚，也有可能赔本。

印度宝莱坞的电影产量比好莱坞还多，每年有上千部，其实大部分都是烂片，粗制滥造之作，只有少部分精品，会在世界范围内流传。

2017年，一部神片《摔跤吧！爸爸》掀起了印度电影在中国的观影高潮，让我们看到了《大篷车》的盛况，成为年度现象级电影，豆瓣评分很高！

印度电影在于数量而不在于精，如果质量上能够有所提升，我想它会再次回归国人视线的！

B. 中国电影和印度电影区别 300字左右

我是这半年才开始喜欢并迷恋上印度电影的。说说我的看法。

首先，从形式上，印度电影是典型的歌舞电影，通过歌舞讲述一些人物背景或交代一些故事情节，歌舞形氏带有民族风情的偏多，男人穿长衫，女人穿纱丽，载歌载舞，一派喜气洋洋。当然，这种也是我本人最喜欢的一种形式。

其次，从时间上，因为大篇幅的歌舞占据了一部分时间，致使印度电影据我了解很少有一个半小时时长的，尤其是宝莱坞电影。

第三，从电影的内容上讲，印度电影一般比较浪漫，多多少少总会掺杂着美妙的爱情故事，更别提以爱情为主题的印度电影该有多么的华丽。但是，不可否认的是，他们的爱情电影确实拍的可歌可泣，真的很棒。

另外，就是我感触最深的。如果说中国电影最喜说教，美国电影最喜炫耀，韩国电影一群人瞎闹，那么印度电影真的是这个乱世的一朵奇葩，于那个寂静的角落，静静地散发着自己的幽香。

只要能静静地坐下来，静静地品味，总会有一些东西给人以感悟。或是完整巧妙地故事构思，或是演员惟妙惟肖的表演（我实在是控制不住想说：我最喜欢的印度演员沙鲁克汗！！！），或是其中穿插的一段异域风情十足的歌舞，或者紧紧是电影中涉及的某个印度的小巷。。。。。。

我对电影不太懂，我只能说：我们中国也是有着悠久历史的民族，也是有着独特的魅力的民族特色的民族，可是我们的电影中，尤其是现在的电影，我看到的大多数是哗众取宠，实在令我们这些影迷失望。

C. 为什么电影排名是看票房而不是看卖出的票数

1、票房对比不但是电影之间的单项对比；而是也有国家间地区间的对比。
如果用票数，对于很多票价高的电影不公平。例如有些电影票价60元一张，跟20元一张的相差3倍，用人次统计，很不公平。
2、电影也有地区国家间的对比，而比人次，肯定是印度这样的人口大国占便宜，日本英国这样的发达国家吃亏！
3、电影公司是要赚钱的；而拍电影的唯一目的就是赚钱。一个电影不赚钱，但是能得大奖，可以，但是一个公司，每一部电影都不赚钱，不就倒闭了吗？哪怕有100亿人去看电影，有有什么意义呢？
4、人次在电影统计中是一个次要参数，但也是参数之一。不过不如票房重要而已。
例如战狼2观影人数1.6亿，是世界单体市场观影人数最多的电影。

D. 印度的电影院是怎么样的

有幸了解过印度的电影院，我觉得很豪华，印度电影业那么发达，宝莱坞那么知名，电影院也绝还不含糊。

E. 印度电影 3200亿卢币

印度电影产业3200亿卢比？换成人民币330亿左右吧。
该国的电影票价便宜，不过该国语言繁杂，虽然官方语言有英语，但是很多下层民众不会使用，绝大部分电影票房都是自产自销的本土歌舞电影，市场相对封闭。

F. 印度电影心血大作《阿辛正传》改编自《阿甘正传》，为什么票房却扑街了

印度电影心血大作《阿辛正传》改编自经典的电影《阿甘正传》，之所以票房会扑街，是因为翻拍永远都很难超越经典。该部电影比较励志，让人们更好面对生活。即使生活有太多不如意，要学会知足和感恩，认真对待每一天，就总能有光明未来。本来是一部诚意满满的电影，投资接近2.56个亿，主演们演技也备受认可，票房却令人大失所望，那么就让我们来具体了解一下吧！

总之，这样的大制作结果却不尽人意，不免令人感到可惜。更多的时候不是缺少经费，而是缺少好的编剧。

G. 我们是井底之蛙印度电影一直都在碾压中国凭什么！

五月到来，宣传已久也是期待已久的印度大片《摔跤吧，爸爸》隆重上映，电影一出，朋友圈，各大电影网站是刷了又刷，上映几天票房过亿，豆瓣评分9.3，超过一直霸屏的盗梦空间9.2分。成为中国上映电影中，豆瓣评分最高的电影。其中《星际穿越》和《疯狂动物城》放映的时候曾达到这个分数。是不是有点感觉呢！

中国人聊电影喜欢参照美国，日韩，而亚洲电影，基本就是日韩为主流，但是事实上，印度的电影才是亚洲的老大。尽管印度市场的规模和资本投入没有中国这么疯狂，但是印度电影总能在有限的投入里不断产出精品，而且印度电影在国际的影响力和文化的打造和输出是韩日远不可及的，而中国嘛，走红地毯的倒是不在少数.........

《摔跤吧！爸爸》的男主角是印度的国宝级演员，人称“印度刘德华”的阿米尔汗，为了配合剧情和演出，他一年之内先增肥到200斤，然后又短时间减50斤，让见多了抠图、替身和小鲜肉的中国影迷震惊不已。事实上，这也不是印度电影第一次震撼中国了，几年前，同样是阿米尔汗的《三傻大闹宝莱坞》、《我的个神啊》等神作就征服了众多国内关注。

随着大量资本涌入，今几年中国电影迅速崛起，2016年内地票房65.84亿美元，是北美票房后全球第二大电影市场，而印度的19亿美金位居第四。在票房，中国可是碾压对手啊，但是在观影人数上，我们可以看到，印度笑傲全球，22亿人次的观影人数，应该是中国和印度的人口总数。就征服观众的层面来说，印度直接秒杀全世界，不要说中国了，这似乎说明了，中国的电影吸引力不如印度。

与中国电影动辄大几个亿的投入相比较，印度的真可算是小制作小电影居多。就是被众多网友评为印度神剧的《巴霍巴利王》总投入也就2200万美金，已经是印度历史上制作最高昂的电影了，同年中美合作的大作《长城》制作费用为1.5亿美金。

在几大主要电影市场中，印度电影票价最低，通常60到80卢比就能看一场，相当于6-9块人民币。与中国80%的电影受众都是年轻人不同，印度的电影观影人中有很多都是农民。

多数中国人对印度电影的最深印象最深的就是“歌舞”和“贫民窟”，确实印度的影院很多歌舞电影，也有不少贫民窟的写照，但这些只是印度电影的一部分。事实上，现在的印度电影，歌舞越来越少。反之，作为全球最大的电影制造基地，印度每年的电影产量1500部，稳拿全球第一。

当然，印度很多电影都不算精细，有很多还很粗制滥造的烂片。而且印度电影也有亏损问题，比如内年几百部方言电影，其中盈利的不到10%。只是印度没有太多的钱可以烧，所以亏损的缺口不像中国电影这么严重。

不论烂片有多少，论精品作品，这十年印度从没有缺席，而且屡屡有传神经典出现来震撼全球。比如，拿了8项奥斯卡的《贫民窟的百万富翁》，阿米尔汗主演的《三傻大闹宝莱坞》、《地球上的星星》、《我的个神啊》、《摔跤吧，爸爸》，不尽一次次刷新了本土的电影票房，还在全球电影市场引起了轰动。

印度是除好莱坞之外，全球第二大的电影输出国。在中东和南亚等地，印度电影非常流行，沙特、阿联酋、巴基斯坦等新兴市场，宝莱坞影片的受欢迎程度不比好莱坞差。

印度电影能在品质上碾压中国，题材无禁忌是一大原因。印度是一个多神教国家，民族信仰以及社会结果非常复杂，所以在题材上，就给了电影很多的素材，也让电影有了更多的可能性。比如《三傻大闹宝莱坞》批判应试教育制度；《我的个神啊》把当前各种宗教讽刺了个遍；《宝莱坞生死恋》控诉的是种姓制度；《摔跤吧，爸爸》针对男女平权问题。

而相比较印度，中国电影的“野心”可以说是太大了，全网络、大制作，大影星的作品并不少见，但是题材还是那种老剧本，前段时间青春剧火热，基本上一整年都是在拍青春剧，而且题材就是被翻烂的老剧本，基本导致很多人对所谓的青春就是定义为“堕落，放荡，废物”。

想想中国电影的大制作，动不动就大明星，大制作，结果找替身，抠图，擦了皮叫敬业，老套路，这样的电影，消费一下粉丝还可以的，要有影响力，也是负面的影响吧。