为什么现在很少好的电影和音乐

Ⅰ 为什么当初的好电影，过些年到现在再重新看就会有很多删减的地方

电影在不同的时间和地点可能面临不同的审查标准和社会接受度。随着时间的推移，社会的价值观和审查政策可能会发生变化。因此，一些曾经被认为是合适的内容可能在现在的审查标准下被认为是不适宜的，导致电影在重映或DVD发行时进行删减。
此外，版权问题也可能导致电影内容的删减。电影中可能使用了音乐的片段、图像或其他媒体内容，这些片段的版权可能会有变化。随着时间的推移，一些版权持有者可能会要求移除这些片段，以免侵犯版权，从而导致电影内容的删减。
电影制作和发行过程中，可能会因为市场策略的调整而进行内容的删减。制作方可能会根据市场调研和目标观众的偏好，对电影进行修改，以提高电影的商业表现。这意味着一些原本存在的场景或对话可能会被删减，以便更好地适应市场和观众的需求。

Ⅱ 为什么感觉现在的电视剧、歌曲都没以前好看、耐听了

现在的电视剧、歌曲，没以前好看、耐听了。

的确是这样，总结下来，有这几点原因。

1.快节奏的时代，人们更趋近于功利化

以前拍部电视剧，都要用一两年时间，并且演员的片酬也并没有很高。

拿老版《西游记》来说，一部电视剧拍了整整六年，暂且不谈演员付出了多少，光是说那薪水就低得可怜。整个剧组都很穷，甚至导演只能自己掏钱请大家吃饭。

那时候也没有现在的特效，所以从场景的变换到演员的演技都格外的考验演员和导演的实力。如此付出，终成经典。

再看一下现在的电视剧，五毛钱特效越来越多，而且很多演员的演技不行，只因为足够红，就有人追捧，有人上赶着要他拍戏。

由此一来，虽然赚足了观众的眼球，也得到了很多钱，但是评价却不会好。

现在很多电视剧，从开拍到结束，只需要几个月，却被一集45分钟剪成五六十集，观众看久了也会产生疲劳啊。

再看以前，大多电视剧都是一集一小时左右，很良心，也不会粗制滥造。

2.很多歌曲只能火一阵，没有太大价值

以前都是人们发行唱片，从电视上播出啊什么的，付出的时间比较长。

再看看现在，网络如此发达，随便一个人发了两三首歌，就觉得自己也算一个歌手了，实在是让人脸红。

而且现在很多网络歌曲，粗俗，没有意义，就单纯的凭着调子能火一阵，时间长了听厌倦了，这首歌也就过气了。

拿前段时间，杨坤diss《惊雷》来说，我觉得他说的没什么错。

现在的这种歌曲完全是，没节奏，没旋律，没律动。只能随便听听，把这个说成音乐，就有点假了。

有句话叫做“物以稀为贵”， 现在自由发展，当然也有好的作品，但是参差不齐的现象太明显了。

首先现在是的时代可以说是流量时代，所以作品也很着流量走。什么最受欢迎，导演就拍什么。趁热度，比如孙悟空就有好多个版本，但记忆最深的还是84版的。那首主题曲《敢问路在何方》直到现在还在被人们传唱。经典有它独特的魅力，就是经久不衰。

下面我们来回顾一下那些金典电视数据主题曲。首先港台剧，《射雕英雄传》主题曲《铁血丹心》音乐一响起，仿佛又回到了那个年代，回想起郭靖和黄蓉的爱情故事。然后是《上海滩》音乐一响起，就会会想到许文强，丁力，冯程程之间的爱恨情仇。还有就是新《白娘子传奇》里面的《千年等一回》，音乐一响起，就回想起了白娘子，许仙，小青。我我自己都会唱这首歌。然后就是琼瑶阿姨的作品了。让我们最记忆犹新的就是《还珠格格》了，主题曲《当》一响起，就想到里面小燕子，紫薇，尔康，五阿哥等人，这部电视剧陪我们走过了多少欢乐时光。再有《情深深雨蒙蒙》，音乐一响起就会想到依萍，书桓，茹萍，杜飞等人。还有很多金典，这里就不一一列举了。

我们再看看现在的电视剧，不知道你们是怎么样，我我，一个电视剧的主题曲都没记住。甚至都没印象。我分析，有两种原因，第一就是电视剧主题曲，没有什么亮点，走的是数量不是质量。没有用心去做。第二，我觉得还有种可能就是，现在电视剧实在太多了。电视猫，网络电视，还有手机，现在可以在网上看任何电视剧，大家选择的眼花缭乱。而且好多人都没有时间看完整，都是快进的看，主题曲直接跳过，所以根本就没有听主题曲。

所以我认为，经典很难被超越，但，现在的电视剧也有好看的，歌也有好听的，当然也有烂片。只是太多了，混在一起使大家产生了视觉听觉疲惫。你有什么不同的看法？

1.时代在变化，大众口味也在变化，现在的电视剧都是追随大流，在题材、内容等方面有很多相似之处，看多了难免视觉疲劳。

2.我个人觉得有些编剧 导演会因为一部剧的爆火而去挖掘此类的小说进行改编，有时会因为改编而不能表达出原本想讲述的内容。

3.以前大家说那部剧好看是都会说剧情很棒，然后才去认识在里面将剧情很好诠释出来地演员；现在有些情况是看到是自己偶像的剧：那就必须要给高评分，不管怎样我的偶像演得就是好。所以会出现有流量明星演技不到位的情况。

以上是我的个人看法，并没有针对他人。

首先有句话:“从前慢，现在快”。

以前一个大院里大概只有一台电视机，电视里只有一个中央电视台，大家伙儿最期待的就是傍晚饭后围坐在一起边聊天边看《西游记》《红楼梦》《渴望》……

现在各种媒体层出不穷，省级卫视争奇斗艳，你不看电视机，也有4G网络随时手机上看网剧……信息爆炸的时代，什么都过剩。

其实节目和电视的制作水准一定是越来越高的，只是对你我来说，可供选择的太多了，难免会有眼花缭乱、心生烦躁之感。

另一方面，现在经济高速发展的时代，各媒体也比较浮躁，不像以前那么用心地去追求节目或电视的文化内涵。为什么《红楼梦》30年后依旧经典不衰？那时候导演和演员都有时间和精力去沉下来，愿意花上一年时间好好地体验生活、学习表演，因此才奉献一出能够载入 历史 的教科书级别作品。

现在电视或音乐制作节奏太快，自然会出现很多粗枝大叶的作品，令观众失望。

当市场和观众都逐渐沉静下来，小妹相信好的作品一定会越来越多。你看其实近几年来用心制作的公司还是不少的，比如正午阳光和其正在播放的《清平乐》。

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是因为老了…

我小时候，我妈就说我天天听的，天天看看的都是啥玩应儿呀，她天天听的，看的我也不喜欢，现在的小朋友听的看的，我也开始接受不了，我喜欢的她们也不喜欢…

因为现在是快餐时代，以前的电视剧，歌曲，都经过很长时间的打磨，才能真正呈现在大家面前，这样的作品当然值得大家的喜欢，更好看，更耐看，但是呢，现在的电视剧和歌曲，都是为了迎合大众出来的

当然，现在的电视剧和歌曲也不是一个都没有好看的，比如说《陈情令》，这个电视剧就是比较良心的一个电视剧了，无论是从演员的选角上面，还是后期的制作上面，都已经是很好的了，也算是最近这几年仙侠剧里相当精良的一个作品了

无论是对于导演来说，还是对于演员歌手来说，如果他们花费太长的时间和精力去制作一个电视剧和歌曲，很有可能获得不到最好的收益，但如果他们迎合大众的审美，就完全不一样了，毕竟能够赢得大众的喜欢，就一定可以获得更多的利益

如果他们精心制作，却不能赢得大众喜欢的话，那岂不是赔了夫人又折兵，对于资本来说，这是非常不合适的

有些经典是永恒的，太熟系他们的版本，新出来的感觉没什么新颖。现在大部分电影电视剧都从小说改编，从文字到影视会发现没有文字的那种灵魂了。

正在大多电视剧只看内容不看哥曲

因为现在有太多的剧和音乐，选择多了，体验就少了。从前车马很慢，一生只爱一个人。现在，去年全国离婚率400万对，这你该明白了。

你喜欢吃家常饭还是快餐。

为什么家常饭好吃因为里面有爱，家人对你的爱！

而外面的饭初次吃觉得好吃总会有吃腻的时候，而家里的饭却不一样了！即使是你吃一辈子也不会觉得腻！

同理看老视剧，里面的景色都是自然风光，像西游记即使当时没那么多特效镜头现在看依然好看！

现在影棚里的电视剧，即使后期你做的再逼真假的始终是假的！

Ⅲ 为何现在电视剧再也拍不出经典

现在的人越来越假了，尤其是在电视剧中，不以平凡的人物形象塑造真实的生活状态。而以靓哥靓妹为主，编到不切实际的东西，胡乱演绎。真实的生活状态下人长得好看难看的样子都有。主要是看演技。深入生活，体验生活才能演出好的电影电视剧。

现在的人都太浮躁了，钻钱眼里了，一切都朝钱看。能赚钱就行，电视剧拍得好不好是其次。

制作公司的钱大都花在请明星上面了，其他的能凑合就凑合吧。

很荣幸能回答这个问题，现代的电视剧拍的都是技术，炫技追求画面感美丽，喜欢用流量明星，其实演员本来就是一个职业，就像设计师，医生， 老师一样，它也属于一个职业，需要学习，练习，考试，而不是会唱歌会跳舞，长的好看就能当演员的，为什么以前的《西游记》，《新白娘子传奇》《红楼梦》《倚天屠龙记》《射雕英雄传》《天龙八部》等等电视剧都能成为经典，其实现在回头看看那些场景简直一言难尽，那为什么我们还是喜欢看呢，因为他们有实质的东西在，不空，只是在演员带给观众的感官上是丰富的，我们可以被代入进去，那时候就不会在乎场景的真真假假了，内容含义比外面更有意义，而反观现在拍的电视剧，看到时候确实美观，也会追剧，可是看完呢，就什么都没留下，要剧情没剧情，整部剧三句话就能概括，要感情没感情，痛失孩子的表情演的像生孩子一样，失去爱人的表情跟被打的表情一样，更别说有的演员哭不出来，情绪没有，只能干瞪眼，这样的电视剧怎么可能成为经典呢，观众的眼睛是雪亮的，表面的东西不会流传很久的，为什么现在一个个的偶像剧，当时放的时候就会火一段时间，而过后呢，热度一过，估计电视剧名字都会忘记了，这样的怎么可能成为经典呢，还有就是现代的电视剧剧情也不贴实际，现实中哪有那么多巧合，那么多刚刚好，刚好你情绪失控，就立马下雨了，也不管天上有没有太阳，我是真心服了，哎！不写了，写的都成吐槽大会了，不是针对哪个明星，只是个人感觉，不喜勿喷[灵光一闪][灵光一闪][灵光一闪]

原因很简单，因为钱。

以前拍电视，都是一个非常精细的工作，那时候对作品的要求很高，说白了，就像是在做一件艺术品，导演尽心，演员琢磨角色，自然会有好作品，插翅难逃，征服，落地请开手机，黑洞，仙剑奇侠传。

而现在，就是资本控制市场，为的就是赚钱，演员不要求有多高的演技，现在玩的都是cp组合，一千万的投资，800万都给了小鲜肉，拍只有200万，而那些演技好的，又不会随便接戏，自然是好的作品越来越少。

剧粉少，演员粉多。

（我一直很惊讶竟然还有粉丝提纯这种操作。）

没有买卖就没有杀害。

买卖是有粉丝买单，杀害的是电视剧质量。

文化产业发展有点畸形，不过市场终会筛选出正当的和对的东西。

我长这么大，觉得以前 娱乐 圈乱，乱在没钱，僧多粥少，所以暴出什么潜规则，和导演睡和投资人睡拿角色。没钱的时候拍的东西吧反而有种比现在好一点的感觉，因为大家都还没完全钻到钱眼里，还保持着那么点初心和接受大众审视的忐忑。

那时候主流基本都是央视出品？喜欢演员也大都停留在路人粉阶段，纯欣赏态度的多吧。

唉现在怎么变成这样了。

可能是我当时年纪小？

现在 娱乐 圈乱，感觉乱在流量至上话题至上……大量资本涌入，可也不能啥都拍啊。一眼望去都是毒啊，有的还是故意的毒，拍雷剧的难道都没自知之明吗？不可能吧。

人家拍出来就等骂。骂也是流量和关注度。

砸重金的项目和廉价的毒饼收获一样的关注度，也太令人寒心了。有时候正剧还没烂剧看的人多…… 娱乐 至死啊。

电视剧宣传基本纯po演员，不讲服化道，不谈剧本创作，明面上弱化团队的付出。只想制造话题点。

以前的经典都能拍个纪录片说幕后的啊。

现在大多数电视剧收视率真是粉丝撑起来的，他们只想看爱豆，可以为了爱豆忍受无脑剧情。

于是钱都砸到了演员身上，自然没钱请好编剧好宣传好后期等等，这些人没动力，演员再好也不能力挽狂澜吧。

粉丝对一些拿出来是让我们审视的东西，态度么说宽容，又是骂骂咧咧的，说苛刻吧又觉得大家真的很能忍了。

感觉有些粉丝的爱都可以上升到搞个人崇拜了。

有时候我真不觉得当红演员应该得到/失去这么多，不管演技好坏。好不是应该的吗？

得到了太多，太多承受不了的喜欢，太多利益，而利益和艺术共存，以国内这种发展情况是很难了。

失去了太多，如影随形的跟拍，不敢出门，无法过正常人的生活，个人行为的过度解读。

我们回想以前的电视剧时能说出很多的经典名字，无论哪个题材的都会说出好几个，如今的电视剧已经很少像以前那样了，为什么呢，我个人不是一个或者两个原因决定的，应该说是各个方面，原因很多。我们就列举最重要的五项吧

1 利益

现在拍电视剧大多不像以前一样要把艺术拍好，有很多是为了迎合观众，这样就会邀请现在所谓的流量明星，都知道流量明星拍电视剧的费用，一部剧或者一部电影钱是固定的，他们拿走了大部分，后期的制作质量和经费支出都会收到限制，加之拍摄电视剧只要迎合了大家的口味，而不去追求更深层次的时候质量就会下降。有点像现在的快餐文化一样，数量不减，质量不增。还有现在的电视剧无论怎么拍只要抓住话题就可以，因为有了话题就会有看点，有了看点人们就多，然后一串的利益化的东西就会到来，总之一切好像都要跟钱挂钩。

2 演技和制作

我们可以看看之前的老一辈表演艺术家的精湛演技，比如李雪健的宋江，何冰的赵二，陈道明的康熙，等等每一个的绝色让我门看完了爱的爱恨的恨，好像她本人就是角色里的人，不得不承认现在的某些明星演技是真的不行，有的时候一个差不多的剧本到了这些人手里因为演技因为制作也就毁于一旦了。制作上我们可以看看以前的四大名著电视剧，康熙王朝，雍正王朝，哪一个不是好在音乐，演员，细节。现在都是扣图，绿布，假的实在不能再假了。怎么能让人入戏呢？

3 浮躁

现在无论是编剧，或者是导演还是演员对于电视剧的制作来说不得不说不像之前老前辈那样认真，艺术源于生活，有些东西演员并未真正的体会过，而且还很浮躁，编剧都是现编现写，制作上更是乱七八糟，一切都向钱看，不是今天拍个综艺就是明天闹个绯闻，既然这两样来钱快，拍电视剧还能用心么？

4 态度

现在的年轻人动不动就流行一些不好的所谓的文化，然后影视剧上就会以他们的口味做出一些影视剧，可终久是一时流行，最多两年人们就会忘了，大量的这样的现象就会像上面提到的数量多质量差。现在的影视剧已经变成了一个产业链，从头至尾有很多方面的事情要处理，不单是电视剧本身的事，所以没了一心一意做艺术的心了，又怎么会出像以前的精品呢？

在此也希望在力所能及的情况下，每个演员都要做好自己的表演艺术，也希望在影视界会有一个好的制作环境。当然更希望能出一些经典的电视剧。致敬经典，怀念经典

个人认为之所以拍不出好的电视剧因素很多，以前艺人是为艺术为多，现在艺人是为金钱为主。 社会 的风气以及浪潮变化，还有诸多制约因素造就现在电影和电视剧在 科技 越发进步的情况下反而质量下降。

现在拍不出经典的电视剧电影主要是现在的人都变得现实了，一切向钱看现在的人没有了以前的老艺术家的艺术精神，以前的的人拍电视电影主演是为了艺术。

现在的人拍电视剧电影主要是为了挣钱，挣快钱，很少有艺术精神，没有创新，大多都是一些反响平平的剧，经典翻拍，以前的经典影视剧谁知道被翻拍多少回了。

我觉得不是拍不出经典的影视剧，是我们对于经典的期望值太高了，有时超出了影视剧本身所需要有的质量。

前端时间金庸先生故去，一时心潮起伏，找来《射雕英雄传》几个版本的影视剧来看。发现一直被封为经典的翁美玲版如今看起来实在难以接受，无论妆容台词节奏都让我无法继续看下去。但我还记得当时万人空巷关注这剧的样子。我们当时因为不太见过“世面”，觉得看到的就是最好的。相声里饿坏的朱元璋 会狼吞虎咽一碗珍珠翡翠白玉汤。但做了皇帝的朱元璋再喝这碗汤，有的只剩很受伤……同理。

所有人的心态不一样了，以前要是拍出个烂片来是要被骂的，导演演员都挺当回事。现在，，现在也骂，就是都不当回事了，能挣到钱就好了。

Ⅳ 香港电影为什么衰落了

老导演不思转型

二十世纪七十年代到九十年代，香港电影进入颠峰时期。这个时期的香港电影无论从影片的数量、类型还是质量上都达到较高水准。这时的香港电影界更是能人辈出、实力当道！！！香港电影此时到达颠峰，享有“东方好莱坞”之美誉。
然而，进入二十一世纪香港电影一落千丈，不仅影片数量年年递减，佳片更是屈指可数。究竟为何会出现这样的急剧滑落？原因在哪里，有人说是经济问题，也有人说是后继无人的问题，还有人说是好莱坞的冲击的问题等。

当然，内地这几年发展快也是值得肯定的。我们这些土老冒憋足了气，奋力顶内地票房。呵呵，不过从最近几部叫座不叫好的电影看我们，大家看的是热闹而不是按需所求的看电影。

Ⅳ 韦恩斯兄弟拍的喜剧电影曾是好莱坞一绝，为什么现在作品都少了

他们拍的喜剧片曾是好莱坞一绝，为什么现在越混越差了？

看来好莱坞的演员家族都是差不多的，老一辈的大部分转幕后，然后会为下一代铺路，而有家人帮忙的年轻演员，自然也会比其他演员更好发展！

你还记得小时候看韦恩斯兄弟的喜剧电影吗？