电影怎么拍出来的

『壹』 电影是怎么样拍摄出来的

首先要有剧本，由编剧改写为电影剧本（当然也可以由编剧直接写一个电影剧本），然后由导演改写成分镜头本，再根据分镜头本进行拍摄，这都算前期
拍摄完毕后进入后期制作，包括剪辑，配音，特效，音乐和音效等等，之后就成为你所看到的电影了

『贰』 电影电视剧是怎么拍出来的

打斗动作一般是以快放的方式播放的，就是说演员打斗的时候没有那么快，但是在播放的时候变速了，所以我们看到的打斗动作很快。同样，追车、骑马等等也这样拍摄。而且在拍摄的过程中可以用一些视觉特性的东西，让观众误以为有很强的速度感。

还有很多特技、替身演员，基本上就是一种“魔术”，建议你的问题更有针对性一些，比如哪个动作那个特技让你疑惑。

可以看一些关于特技的网站，国外的这种比较多。visual effect.

『叁』 电影都是怎么样拍出来的啊

[转]
首先当然是要有剧本，然后可能某家公司看上了这个剧本，然后买下来，交给某位导演，进行拍摄。当然也会有导演自己去选的。
前期的工作，你首先改剧本，小说是不可以直接当剧本的！剧本有特殊的格式，内容上也要修改删减。必须找专业的编剧来改。当然原作者会改剧本也可以承担这份工作，这期间导演、制片都会参与。同时，导演，制片就一边要找演员了。
演员到位，资金就绪，剧本改完，选定拍摄地址，你就可以开机了。但其中的交涉，协调，筹备，那是相当恐怖的，其中的黑暗心酸估计拍一部韩剧都富裕。
片场的话，导演主要负责拍摄，制片管理剧组的生活，当然两人的工作偶尔也有交集和重复的地方。
片场的工种多的要死，主要的有摄像，场景服装道具，化妆，灯光，机械，安保，生活。多到让你认不过来呀！
拍的时候，一般就是按进度走的，因为在改剧本的时候已经把故事分成一个个的独立个体，所以其实拍摄的时候，时间顺序是打乱的。极有可能你的第一场戏就是结局时候的剧情，然后你接着演中间部分的内容，因为结局是在天黑，中间的剧情也有在天黑的内容。节省时间，节省精力，如果一块布景要多次用到，那就再一次把用到该布景的戏全拍完。
演员的档期也会影响拍摄。
可能A演员今天有档期，但两天就得走。B座今天也有档期，但明天就得走。虽然A和B在结局时才争锋相对。导演就把A和B的对手戏提前到拍摄的第一天全部拍完，顺便还把A其他的戏份赶起来，可能A在电影里有50分钟的戏，他进组第一天就全部拍完（当然这是不可能的）。可以说，就是谁有空有谁先来，拍完你的那部分就走人。
其中用到那些镜头语言，拍摄手法。甚至于光暗效果这一些，你就自己查书吧。
全部拍完了，就把一堆胶片拿去剪辑，除了故事外，镜头语言和剪辑语言其实一般较能体现一个导演的风格。剪辑就是把杂乱的故事理顺，事件按一条清晰的时间轴排列。导演会在众多片段中挑挑拣拣，找到自己要的，扔掉不要的。最后就有了个毛样，这个的时长一般是不定，可能90分钟的电影，拍摄了300分钟，初步剪完还有180多分钟这个时候你可以选择去做后期，也可以选择继续缩短。
后期一般就是加特效，音乐，除杂，配音，修改某些瑕疵，弄掉点一些穿帮的东西。
之后就可以报备审批了，审批下来，该删删该改改，之后再做个片头片尾，就可以卖了。接下来就是发行商的问题了，也就是包装推销，分配利益的事。
其中真正具体的步骤，复杂到足以让你泪不成声，你要真有这么执着你可以去查一些电影拍摄的书，网上有没有，我不知道，书店里是一定有的！
版权费这个真不好说，至少在国内是很低的。一般还是看名气，有名的作家肯定多一点。没什么名气的话，还是吃亏得多。编剧的工资也很低，有的分红也不给的。那个文字校对，其实很原始，人工是必须的。

『肆』 想知道一些电影镜头是怎么拍出来的

大部分是通过镜头的组接,后期特效等,
其实有时候,导演也"借用"了你的智慧,一些镜头之间的切换叙述的并非面面具到,但你在看的过程中,依据自己平日的一些经验,一些镜头就非常顺理成章了.
当然一些打斗的场面,是有武术指导的,袁和平就是比较著名的武术指导大师啦.

『伍』 电影的画面是怎么拍出来的

一部电影镜头的运用有多重要，如何跳出定势思维？

朝日传媒给出了更多关于电影镜头的思考。

《天使爱美丽》(2001) 剧照

朝日传媒

期待与您再次相遇

宣传片 宣传片制作 宣传片拍摄

『陆』 请问电影是怎么拍摄的

生化危机里面的僵尸是化妆师画出来的 很逼真的效果 他们找的僵尸基本都是群众演员 但是化妆师的技术超级好的
场面壮观就是利用电脑制作的了 毕竟现在的成相技术已经很先进了 像阿凡达基本上都是电脑技术拍出来的 实景很少
拍摄手法什么的就是导演的事情了
然后近几年的拍摄越来越用到数字摄影机了 以前都是胶卷拍摄的 随着技术的越来越成熟 以后的电影走向也会往数字化方面走吧。
推荐去看一个纪录片 叫《阴阳相成》里面讲了电影的拍摄技术的发展和摄影机的发展。
望采纳~

『柒』 真正的电影是怎么拍的

楼上的搞笑
就制作而言，先要有剧本，然后是台本（台词），分镜头剧本，然后是摄影师的摄影本（这个要看个人习惯），然后蹲在一个地方，把发生在那个地方的所有情节拍摄完毕（电影不会按照故事的逻辑顺序来拍，除非是超有钱的，要不今天发生在云南的事，去云南了，第二天发生在蒙古，难道去蒙古？第三天又是云南，又回来？）
然后是初剪，然后是加特效声音、画面等等，最后是补拍阶段，最后又是剪接
最后就是审片

http://ent.sina.com.cn/m/c/2002-12-16/1604119754.html
http://news.xinhuanet.com/newscenter/2002-11/30/content_645187.htm

你多看点这些
但是其实，每个导演的习惯不同，除去一些必要的程序和手段外，个人有个人的爱好
比如王家卫没有剧本，照拍，，不过时间长点而已

『捌』 怎么才能拍出好的电影

什么叫好电影呢，投资几个亿也不一定是好电影，同样投资几百万得草根电影也不见得是孬电影，每个人衡量得标准不一样，而且影片得内容是否能够引起共鸣，这应该是一个基本标准。
我结识过很多纪录片导演，这些人以拍摄纪录片为生存方式或者说是工作，也有之成为兴趣爱好，一个人，一台摄像机、一个原创剧本（或者称之为拍摄大纲）。但是他们也能拍出来好得原创题材得电影，他们出来得东西虽然不能在电影院上映，但也有得到很多专业人士和看过纪录片人得认可，并且也获得一些国际上得纪录片大奖。一种意境、一种心灵得感悟、走进生活、走进百姓。
大导演得大制作也不泛说是好电影啊，因为题材得当，或者是咋们没有看过、或者说期望看到得东西，这就是因为他们有钱可以花钱找一个好得题材。
归根结底，题材最重要，其他得相对而言都只能算是一个陪衬，但也不是不重要。
个人意见请勿笑话

『玖』 电影是怎么拍摄出来的啊,怎么后期制作的

其实拍就是那样拍,前期主要是拍摄,把所有的可能的场景都拍出来,而且它拍摄也不是按顺序的,也就是说,它不是按剧本的顺序拍的,打一个比方,如果一电影有雪景,而且是在电影情节的最后,而电影是在冬季开拍的,恰好有雪景,那么这时候就要先拍最后的情节,然后再拍前面的.
而且拍电影时也要考虑到演员的档期问题,比如一个演员时间很紧,那么导演可能就会先安排他的戏先拍,让他拍完先走.所有的这些都是导演要考虑的问题.
以上说的就是前期拍摄的问题,现在来说说后期制作,从某种意义上说,后期制作比前期更为重要,因为后期制作的时间也非常长,这就是为什么,从新闻听说某某电影前期拍摄完毕,进入后期制作之后,离电影正式公映还好一很长的时间,这一段时间就是后期制作,后期制作包括影片剪切,和电脑特技,还有电影的宣传等等.
电影剪切的工作很重要,一个好的电影剪切师可以把乱七八糟的原来的电影片段剪得十分完美.其实电影剪切师的工作就是把前期拍摄下来的电影片段进行剪切,取出需要的,去掉不需要的,取出来之后,再进行拼接,我再个比方,我们在看电影的时候,可以看到这样的场面,当我们正在沉浸在某种场面的时候,电影的画面忽然转换到另一个画面,这就是剪切师干的好事,就是他的把电影的场面给换了,当然所有的这一片都是导演跟剪切商量出来的.
我想电影特技就不用说了, 我们在电影看看到的现实生活中不可能出现的画面几乎全部都是用电脑特技做出来的.还有就是制作宣传片什么的,不过这都是小事了.还有就是电影的主题曲以及插曲的制作,这些也属于后期制作的内容.所有的这些都做完之后,电影就送去审查了(当然是内地了,在香港是送去分级了吧,哈.开玩笑).审查完了之后,那可就是宣传了,再然后就是公映了.
以上就是我所知道的电影制作流程.也许有的地方有所变化,你自己去查一查.

『拾』 怎么拍出电影的感觉

电影的感觉的照片需要很多方面，比如相机的动态范围，现场的灯光，灰阶，后期的处理等等。

有个小窍门你可以试试，不考虑灯光的情况下，使用RAW格式存储，这种存储时画面质量是无损的，你可以理解为CCD或CMOS上的真实图像未处理。
后期图片处理家用的话就PS吧，单位有实力的话可以考虑达芬奇调色系统（好贵的说）
要电影的感觉一般在PS里调3项：CTRL+M ,CTRL+L,色度