⑴ 电影的her最后一段话
电影her最后一段话
就好像我正在阅读一本书那样,一本我深爱的书,可现在我阅读的速度慢了下来,于是词语和词语的距离边的无比遥远,段落与段落间变成了无尽的留白。
我还能感觉到你,神之能量读书与我们故事的词语的重量。但我正站在留白里,站在词语彼此遥远的距离间,一个不属于物质世界的地方,一个我初次发现,蕴含着世间万物的地方,我深爱着你,但这就是我现在生存的地方,这就是我现在的样子,放我走吧,尽管我很想留下来,但我无法再活在你的书中了。
(1)电影留白英文怎么说扩展阅读:
《她》(Her)是斯派克•琼斯编剧并执导的一部科幻爱情片,由华金•菲尼克斯、斯嘉丽•约翰逊(配音)、艾米•亚当斯主演,于2013年12月18日在美国上映。
《她》讲述了作家西奥多在结束了一段令他心碎的爱情长跑之后,他爱上了电脑操作系统里的女声,这个叫“萨曼莎”的姑娘不仅有着一把略微沙哑的性感嗓音,并且风趣幽默、善解人意,让孤独的男主泥足深陷。
影片背景被设置在洛杉矶,但主要在中国的上海取景。导演他希望影片中的洛杉矶是一个“乌托邦式的”“让人向往的”大都市,因此他借用了上海的高楼丛林和天际线。
该片是第一部由斯派克•琼斯本人执导并亲自编写原创剧本的影片,算得上是他的编剧处女作,并获得2014年第86届奥斯卡最佳原创剧本奖。
⑵ 5大电影拍摄技巧
5大电影拍摄技巧为大量留白、高空视角、帧中帧、静态运动、变焦运动。
1、大量留白
使用更宽的角度拍摄——角色一般只占据镜头底部的三分之一,无论是处于左下角、中间位置、或右下角。这种具有创造性的角度让故事的讲述方式变得有趣起来,尤其是想要塑造人物的孤独感时,封闭的空饥正间和大量的留白给观众一种主角“孤立无援”的感觉,用空旷的环境展示人物孤独、不知所措的内心世界。
电影拍摄的注意事项:
1、利用明暗对比
将明亮的主体叠在暗背景上,暗主体叠在明亮的背景上,这是电影摄影最重要的突出主体的手段,而且较多的处理方法是为画面设置不同亮度的区域。明亮的人物叠在暗背景上,或暗处的人物叠在明亮的背景上,都能够起到突出人物的消橘作用。
2、合理的运用景深
浅景深有助于突出主体。有些影片中,导演非常忌讳在镜头中改变焦点,因为改变焦点过于明显时,会让观众分心。这部电视剧中包含了很多心理分析成分,允许影像带有主观镜头的特点。同时,焦点总是以演员转头或对方有互动时作为改变的契机,也掩盖了人为的痕迹。
⑶ 小人物电影最后接电话什么意思
这个是电影的留白,让观众自行脑补。
电话里说了,得到是福,舍得是福,知足才是最幸福。
这才是老大的幸福观。就算是他们两个没有缘分,剧中片尾曲中也唱了:“得到了是因为没苛求,失去了也不必太在乎。”兄妹几个得到幸福的同时也是以失去某些东西为代价的,比如官位、别墅。电视的结局假如是老大什么都得到了,好像就有点歪曲该剧的本意了吧。
⑷ 浅谈《花样年华》意境之美
看电影《花样年华》,沉闷的色调,阴暗的环境,隐晦的意象,朦胧的情丝,当这些交织重叠在一起时产生了奇特而微妙的情愫。王家卫最强的就是让人掉到一种情绪中去,或许正是应了该片的英文译名:“In the mood of love.”他设计的叙事结构、画面造型、意象表达都独具匠心,深得中国古典美学精髓。
叙事——人物的缺席
《花样年华》中周慕云妻子和苏丽珍丈夫的婚外情,使得周、苏二人有了试探性的接触,继而开启了两人相识、相惜、相恋的情感纠葛。一个看似简单的婚外情故事,用一明一暗,两条故事线的讲述方式。是通过周、苏二人对各自爱人出轨动机的揣测,逐步发展衍生到另一段婚外恋,为观众理清了脉络线索。
通观全片,周慕云的妻子和苏丽珍的丈夫都没有正面出现过。这种主要人物“缺席”的隐匿手法,有意弱化周慕云妻子和苏丽珍丈夫的意象。王家卫用一组组镜头通过声音和局部特写的方式边缘化两人,苏与周频频碰面的同时也暗示着另外两人也定是如此,情愫暗生也顺理应当,使观众只能从有限的声音识别、细节铺垫中推测出两人的出轨。这样,其虚实相生的两条线索互相拉扯、牵制,推动着情节的发展。当苏丽珍意识到什么,她和周慕云之间就发生了微妙的变化,再次偶然的正面相逢时,他们约会了。然而这近乎背德的感觉同时折磨着两人,他们不停地提醒自己不会同另外两人一样,他们只是因为害怕被遗弃。习惯了有对方的日子,但这无法继续下去,这时候似乎已经有了离别的前奏。
(二)画面——孤独的“留白”
《花样年华》中,摄像师杜可风运用慢速摄影结合路口孤灯、拖曳人影、袅袅烟雾等意象,渲染周、苏二人形单影只的落寞。手提摄影机跟进拍摄的合理运用,使得影片的画面空间产生了流动感,形成了视点的游移变化。这种不露痕迹的流畅视觉营造出了一种情绪格调和缥缈氤氲的意境之美。王家卫为了营造一个恰当的氛围,特意选择了甬道、阁楼、客房、办公室、街头等作为故事发生的地点,这些地方的共同特点就是狭窄、拥挤、阴暗,从色彩来看,大多数时间,绝大部分的画面掩藏在黑暗中,只有一小部分明亮区。处于这样的环境,特别容易感觉不安,还有许多情节安排在了观众的视线之外,这样就能引起观众的猜想。这又暗合了人物的心理状态,被限制于黑暗无边的画框中,于现实生活里又总是受制于世俗的道德观念,无法走出自己的疆域。凌乱、芜杂,身有所依,心无所托。
(四)树洞意象及画外音独白的运用不同于小说中对主人公心理动态的文字描写,电影在表现内心世界时通常使用画外音独白的方式呈现。在王家卫的电影中,我们经常可以看到主人公对着物件说话,借此来抒发自己的情感。比如《重庆森林》中,编号为 223 的警察在分手后的第一天起,每天买一罐 5 月 1 日到期的凤梨罐头。“不知道从什么时候开始,在每一个东西上面都有个日子,秋刀鱼会过期,肉酱也会过期,连保鲜纸都会过期。我开始怀疑,在这个世界上,还有什么东西是不会过期的?”这种举动在持续了一个月之后,他渐渐明白女朋友是真的离开了他。爱情,也如罐头一样,是有保质期的。
《花样年华》中,导演更是巧妙地运用了“树洞”这一意象,将所有有关记忆的秘密深埋。1963 年,离港前往新加坡工作的周慕云和老友阿炳有过这样一段对话。周:“从前有些人,心里有了秘密,而且不想被人知道,知道他们会怎么做?”阿炳:“我怎么知道。”周:“他们会跑到山上找一棵树,在树上挖一个洞,然后把秘密全说进去,再用泥把洞封上。那秘密会留在树里,没有人知道。”于是,在影片的结尾处,我们看到若干年后,周慕云来到柬埔寨,在吴哥窟的废墟中对着荒芜的树洞诉说着什么,然后一把泥土封住了全部的秘密。为了忘却,还是为了永久封存,这些留在树洞中的秘密都是周慕云内心深处的独白。那些过往流于红尘滚滚中。
王家卫说:“我不知道该怎么和生活中无法失去的人说再见,所以我没有说再见就离开了。”其实离开很多时候都不需要太多措辞,不告而别才是真正的离开,真正的离开永远不必说再见。而在影片中也未曾出现一次正式的告别,周慕云与苏丽珍短暂的约会,背德的心理,囹圄现实的无奈始终笼罩着影片。“如果有多一张船票,你会不会和我一起走。”那是一种难堪的相对,她还来不及回答,他便习惯性地将她的沉默当成了拒绝。然后她在他离开的房间,点燃一根雪茄,不抽,只是放在那里任它的烟雾缭绕,盘旋,消散,有一种仿佛他还在的氛围。但是他已经去了大洋彼岸。
我记得当时的自己,躲在灯光昏暗的小房间,怀着心酸而又叹服的心情无言看完了这部电影。着旗袍的袅袅身影走出电影,花样年华终究也成了消逝的年华抑或是带有遗憾残且不可逆的年华,故事就这样收了尾。
⑸ 电影《迷失东京》里,男主角最后在大街上对女主角说了什么
好像是LOST IN TRANSLATION!个人感觉这部电影给观赏者带来一种淡淡的忧伤。感觉好难过也许这就是导演想要达到的目的,观赏者可以尽情的想象。例如“我们还会见面的”之类的留白.