『壹』 如何用佳能相机拍摄出电影的效果
具体操作步骤如下:
1、将相机上部的电源开关拨至短片拍摄的标识,相机进入短片的状态。选择P(程序自动曝光)模式。
(1)怎么才能用单反拍出电影的镜头来扩展阅读
佳能数码相机现在主要分为三大类:
1、EOS(Electron Optics System)系列:定位专业相机。EOS系列都是数码单反相机,可以换镜头,采用CMOS成像,成像质量和扩展性都很好。
2、Powershot系列:定位半专业相机。外形时尚带手动功能。CCD成像。适合摄 影爱好者使用。成像较好,有一定扩展性。根据不同用户需求Powershot系列又细分为A、S、G、P四大系列。
(1)A系列主要面对家庭用户,多属于入门级产品。
(2)S系列和G系列主要面对中高端用户,性能和像素指标均高于A系列。
⒊ⅨUS系列:定位时尚傻瓜型。外形小巧时尚,只有很少手动功能。这个系列都是轻薄型相机。俗称卡片机。ⅨUS 80档次低些,价格低,性价比最高。数码相机发展太快了,如果钱不是问题的话,不建议购买。
参考资料来源:佳能中国官方网站—数码单反相机攻略
『贰』 如何用单反相机视频拍出电影胶片的感觉
方法:
1、是素材的采集,这是最重要的一步,神级调色师也没办法拿一个满是噪点的360p视频调出电影质感来。这里要说的是,单反拍视频真的不是强项,但是胜在其超高的性价比,所以拍摄时有很多需要注意的方面:
a、全手动。M档,ISO手动、白平衡手动、对焦手动,觉得无法熟悉的请平时自己多练,单反用自动拍是没前途的。
b、N制的话快门速度1/60s,P制的话1/50s(简单地说就是帧速率的两倍),这是为了让单帧产生运动模糊而保证基本的画面流畅。ISO和光圈自由组合,一般以ISO尽量小为原则,这样大光圈也可以保证较浅的景深,前提是对焦要对准。
c、注意修改照片风格,风格自己到网上去搜cinestyle,这个的主要原理是把相机的机内优化全关(对比度和锐度),以达到在mov格式下保留尽量多的画面信息,方便后期调色。
d、开拍前找好角度对个白平衡(拿个白板不用我教了吧),啪啪啪,调到对应色温取好景调好曝光量,再啪啪啪,觉得合适了就可以开始拍了,一般个人习惯是宁愿暗1/3档也不愿过曝,没raw就是拉不回来。
e、佳能党要拍风景时可以考虑刷Magic Lantern固件然后开raw视频,这简直是神器啊!但是对机器对卡对工作台负担都会加重,慎用。
2、后期处理
a、软件。长片PR调色是主流,制作微电影可以考虑AE,处理起来会稍微多耗一点时间和机器。小型工作室也就AE+PR,有钱一点的FCPX+达芬奇,能实现的效果已经很丰富了。个人觉得软件都只是工具,没有必要追求最新最强的,自己用得顺手机器跑得舒服才是王道。
b、插件。Magic Bullet Suite是王道,加上软件内置的Color Correction特效和蒙版已经可以完成几乎所有的调色效果了,区别只在于调色的精细程度而已。
c、个人流程一般是RGB曲线先调到比较均衡的程度,然后开始用MBL或者Colorista调,一般是暗调R<G<B,中调R<G<B,亮调R>G>B,具体情况要看影片本身的调子来定,剩下的就是审美的问题了。
d、涉及人像的话,建议先把人像抠出来当蒙版,不是很干净的情况下做个快速模糊,然后给人像之外的地方加Grain,最后给画面上下加上黑条营造宽屏感。
e、AE和PR是很好的工作流,项目文件就可以互相导来导去没必要导出视频,尽量一次成品减少中间流程的画质损耗。
技巧:
1、构图完整且有故事性
拍电影犹如说故事,说故事的能力是人类独有的,所以大多数这类作品都会牵涉到人,无论是人的本身、人的历史或是人的痕迹。
2、画面大多数包含人元素
照片里包含了人的元素,往往能够带出更强的说故事性,那种身同感受的投入感是拍花拍草不能比拟的。
3、刻意的“留白”处理
中国的山水画里有所谓留白,留白的重点在于保留一切的可能性,可能性愈多,故事反而愈复杂。太过单纯的拍摄作品,就好像剥夺了其他人欣赏作品的权利,这不是分享,是灌输。
4、画面故意留谜团增加神秘感
除了故事性丰富,保留大环境的信息也很重要。人总爱猜猜谜,硬要把自己塞进柯南道尔的推理浪漫里。
5、画面氛围必须和主题吻合
作品构图的氛围同样重要,始终硬照跟电影不同,电影还包含了声音的资讯(不包括无声的),无论是主角的对白、闲杂的收音、背景的音乐等,都提供着大量的资讯让观察思考、探讨、反思,影响观众的思考方向,引领观众到达导演所预设的目的地。在硬照中制造所谓氛围,靠的不外乎主角的表情、背景里的陈设、色调及光暗等,让看者能够代入到当时的环境,让看者自身演释出另一段独特的故事。
6、相机焦距设置
除了完整的构图以及氛围。拍摄电影画面型摄影作品。还需要对相机进行一些设置。可能你会发现它们一般都是偏暗、白平衡不准确、饱和度偏低等等。这些都可以按照各位 摄影师的个人爱好去设置。
7、在照片上下加两条黑边
这也是十分重要的一个细节。当然,加两条黑边再变16:9的比例,不一定会让一张照片变得很有味道,变得很有电影感。但至少。加上以后。就开始向电影胶片方向发展了。
『叁』 电影镜头 可以用在数码相机上吗
可以,但需要改口。
电影镜头分为8mm、16mm、35mm三种胶片规格的电影摄像机使用的镜头,8mm胶片机的镜头是什么相机都无法使用,16mm胶片机的镜头可以通过转接环接上4/3系统的相机上使用,而长焦段的镜头可以改在单反上使用,有一种说法是16mm镜头的焦距的一半就是它的像面距,像面距就是镜头后口到感光材料的距离,例如100mm焦距镜头的像面距就是50mm,我们用的单反机的像面距是40多mm,例如尼康的是46.5mm。35mm胶片的电影摄像机镜头就基本能改在单反上使用。你给出的那支Pentax 25mm/F1.4镜头应该是等同于16mm机的镜头,只能用在M4/3上。现在玩电影镜头转接的人一般都是玩英法德美的老电影镜,如英国的cooke、德国的dallymeyer,法国的安琴(爱展能)、美国的柯达、博士伦等。这些镜头的性价比会比较高,日本的个人觉得其性价比要低一点,玩的价值不大。
『肆』 如何用单反拍微电影
问题一:如何用单反拍微电影 具体来说太复杂了。基本的要素就是镜头对角手动,快门控制在30-50之间。
可以上网看一下《电影自习室》。
问题二:为什么用单反拍微电影 电影通常是用摄影机+胶卷拍摄或者用数码摄影机拍摄的。
为了实现比较好的效果,通常感光器件画幅比较大,例如现在很多电影都用35mm甚至70mm胶卷。一方面可以得到细节丰富、清晰的画面,而且也容易实现浅景深效果,突出画面重点。
但这些设备都非常的昂贵,现在最接近电影摄影机效果的就是单反了。
单反的感光元件大小比常用的摄像机和DC都要大。
APS-C画幅的单反例如尼康D3200,感光元件尺寸为23.2×15.4 mm,宽屏的Super 35mm电影机胶片感光尺寸为23.6*13.3。
全画幅单反的感光元件面积甚至比35mm电影摄影机的还要大,不过还是比70mm的胶片小。
关键是单反的价格又相对比较便宜。所以目前单反拍摄微电影就很常见了。
不仅仅是微电影,电影也有用单反拍摄的了,比如经典的《勇者行动》就是用佳能5D2拍摄的,这片子普遍认为可以作为美国征兵宣传片了,呵呵。
问题三:怎样用单反拍摄微电影 随着相机的发展,视频功能已经是标配,所以大家用相机拍摄微电影时,型号也是五花八门,比较常见的有一下一些:
佳能 60D、70D、80D、6D、5D2、5D3
尼康D7100、D5100、D750
索尼A7S、A7S2、A6300
松下GH4
并不全但都很有代表性
问题四:用单反拍微电影的教程 50分 切换到视频模式,拍就行了
问题五:用单反拍微电影 求有经验的人 用单反绝对不要去使用自动对焦,速度根本追不上不说,机器是无法理解你要表达的主体到底在哪里的。我见过所有的使用5DII拍视频的人,都是使用手动对焦。使用摇臂或者稳定架,拍出来的效果不亚于电影机的。当然你镜头必须要好,什么18-55之类的就不要拿出来吓人了。拍视频一般是使用35 L、50L、85L居多,也有使用CARL ZEISS的,当然全套ZEISS要贵个万把块。
拍摄的视频帧率越高,抖动就越小,就是那种一格一格卡顿的感觉就小,用50帧肯定没错的,1280*720已经是标清了,放到投影仪或者电视上毫无问题。
问题六:拍微电影用什么单反 全画幅最好 用得比较多的是5D2 现在的5D3也很不错 还有6D也非常不错 建议多几台 一台肯定是不够用的 分镜头没法做 一遍一遍的重演一来细节不一样 二来太耽误时间了
镜头最好是定焦 因为画质好 光圈大 可控性强
其它的要有采音的mic 三脚架 手持稳定器 各种补光灯
这是基本配置
问题七:用单反拍微电影怎么样 除了操作没摄影机方便外其它都还好!清淅度高!
问题八:我想用单反相机拍微电影 如果你拍微电影没有这个问题。
原因很简单,微电影属于分镜头拍摄。
正常情况下,一次连续拍摄不会超过2分钟。
所以不会产生发生等现象。
关于电视摄像方面的资料,你可以参考我的网络空间。
问题九:一个人一台单反,怎么拍摄微电影 现在的单反相机一般都有视频拍摄档位,拍摄微电影就是拍摄视频,打到视频档位拍摄就可以了。
问题十:如何用单反拍出类似好莱坞般的微电影 第一步,打开电脑
第二步,打开好莱坞电影
第三步,拿单反录像
问题解决
哈哈,开玩笑。
你是想有好莱坞电影的那种画面感吧
后期调色喽,本来好莱坞的电影也是后期调过颜色的
还有几点你如果做到,效果会很突出
1镜头要稳,别太晃
2镜头要短,组接要有节奏不要像家庭录像似的
3音质很重要,要清晰,别太杂乱
4.如果演员不是汉族人,逼格立马爆棚
5.室内换上大功率灯泡
6,匹配的背景音乐
绝对能达到类似的效果