小林大悟是哪个电影

❶ 《入殓师》确认以4K修复版形式引进中国内地！你对这个电影了解多少

《入殓师》确认以4K修复版形式引进中国内地！你对这个电影了解多少？
《入殓师》这部电影没有很浓重的色调，也没有夸张的手法，没有浮夸的演技，只是在静静的讲述着一件件的事情，娓娓道来。

小林大悟在经历了生离死别之后，才突然发现，原来人在死后，生命的最后一刻，是可以被温柔的对待的，死后是这样的宁静美。而通过这些入殓师的手，给了死者体面和尊严，让死者能用最优雅最好的一面和自己的亲人们告别。

在影片的最后片段，小林在为自己的父亲做入殓仪式的时候，给父亲做最后的告别的时候，让人潸然泪下 。

❷ 观看入殓师电影观后感

导语：《入殓师》是一部很精彩的电影，关于生与死的探讨，关于人生真谛的追问。下面是我收集整理的关于《入殓师》的观后感，欢迎大家阅读参考!

入殓师观后感最新范文【1】

其实，刚听到《入殓师》这部电影的名字时我是不太想看的，因为这个名字让人觉得这是一部恐怖片，但是，后来我才知道，《入敛师》并非如名字般让人望而却步，死亡、葬礼、遗体……有关死亡的命题不过是生命存在的注解。看过之后的感觉，就好像在路边书摊上淘到求之若渴却不得的绝版旧书一样，在安静的感动中，还有清醒的思考。

这部电影的基调，如同许多日本的纯情电影一样：缓慢的叙事结构、简单平实的人物和不紧不徐的台词。但是，也就是在这白开水一样平平淡淡的剧情发展中却透露出很多的哲理，我们也与这部电影的主人公小林大悟一起在形形色色的死亡面前，最终感悟到生命的真谛。

主人公小林大悟作为一名大提琴演奏者，并不是最出色的，但是他热爱音乐也似乎喜欢这个职业。当他所在的乐团被解散后，当他从一个颇具文艺的小资情怀的角色向着一个看似卑微到草根的入殓师职业过渡时，他心中的不安和困惑是强烈的，因为入殓师这个职业与他的大提琴演奏师的职业实在是太不搭界了。

在这部电影中，有一个不容我们忽视的人物，这个人物就是彻底颠覆了小林大悟的职业观的殡葬社的“社长”。“社长”的语言非常少，不管是录用小林大悟这个情节还是在后来一次次“入殓”过程中，社长和小林大悟都没有太多的沟通，社长对小林大悟的深远影响都是在于他的“身教”。社长知道小林大悟内心的挣扎，他没有一次次去“说服”小林大悟，他只是在一次次面对不同的死亡面前静静地去“做”，他是“做服”了主人公小林大悟的。

小林从电影开始就是一个矛盾的人物，最开始他是因为殡葬社的广告误导而去面试的，一开始他是无法接受这一份他内心也瞧不起的“工作”的，虽然迫于生计他勉强决定“走着瞧”。但是，当他第一次经历了面对一个死者的入殓过程的时候，他内心的冲击是巨大的。片中有这样一幕场景，小林大悟第一次处理完尸体回到家中，面对着桌子上已经死去的家禽，开始呕吐反胃，继而在妻子的身上寻求心理上的安慰，在深夜的床头回忆起了自己的过去，他想到了已经死去的母亲、看到了父亲模糊的脸。导演在这里对于入殓师小林大悟的心理活动拿捏得十分精湛——他内心的斗争是非常激烈的。但是，随着一次次经历面对死亡的过程，小林体会到怎样去对于死者的尊重和对于生命的珍惜。到最后，小林真正地喜欢了这一份职业，即使他周围的人无法理解。

“生命就像一条河流，我们都是河里的一条鱼。无论如何努力回溯，终究是无功而返。”小林站在桥上看到那些鱼逆流而上，纵使死亡也毫无畏惧，最初他以为这些鱼很傻——明知终有一死为什么还要那么努力?但是后来，小林很快就在入殓师这个职业中感受到：生与死没有什么区别，对死者而言，“死亡是一个新的开始”，而入殓师就是要给他们的新旅程拉开序幕的人，所以，他对每一位死者的遗体都努力把他(她)们打扮得漂亮，“让死者能够体面地踏上新的旅程”，因为，他最终明白，生命的终结也就是新的开始。

是的，每一个人都有一个相同的归宿，那就是死亡，用小沈阳的话说，生命就是在睁眼闭眼之间。《入殓师》不厌其烦地展现了很多关于人的死亡的入殓过程，它让我们每一个人直接面对死亡，但是，正是在这一过程中，我们领到什么是生命。

入殓师观后感最新范文【2】

《入殓师》是一部很精彩的电影，我不得不这样说。

之前是有点害怕的，怕什么呢?怕死亡，怕尸体。“死亡”这个话题总是被人很少提及，所以因未知因概念模糊而恐惧。心里那个模糊的感觉提醒我——死亡是一件可怕的事，入殓是一件可怕的事。

但《入殓师》的第一个镜头，就让我的心很神奇地平静下来。车中的人紧锁的眉头中有淡淡的忧郁，车外白色的基调的景，肃穆寂静。当小林大悟仔细地为死者擦拭身体时，当社长耐心地征求家属化男妆还是女妆的意见时，我才发现，入殓师这个职业竟如此神圣庄严。通过入殓师的双手，我们看到了怎样将尊严还给死者的'过程，看到了生者与死者优雅告别的仪式。死亡，在这里已不再令人恐惧，生与死，在这里已紧紧地联系在了一起，死亡，是生命的延续。入殓师，以他那无比尊重死者的心态，使死者以干净优雅的姿态踏上另一个崭新的旅程。

从误打误撞当了入殓师时的脆弱与抗拒到最后对这个职业忘我投入，小林大悟经历了太多的生离死别。忘不了那个趴在棺木上看着妻子遗体泣不成声的丈夫，忘不了那个为去世的男人留下满脸红唇印的一家人，她们一边大笑一边痛哭着说：“谢谢了，爸爸”。那亲属们对死者的不舍、怨悔、留恋、误解都随着一场场庄重的入殓仪式归于平静。原来人在生命的最后一程也可以被如此温柔对待，原来人在死后也可以这样安详，这样宁静，这样美!——我彻底对入殓师这个职业改变了看法。

那个在大悟老家一直开澡堂的艳子，为了给邻居一点方便和家的温暖把澡堂开到了生命的最后一刻。送她火化时平田对她说：“后会有期!”是啊，后会有期。不会永垂不朽的我们终将奔往那个地方的，对吧?那一直以来我们怕什么呢?怕死亡，因为觉得那是一种永恒的失去。但《入殓师》却一直再向我们传达一个信念，那就是死亡只不过是一扇门，让我们通向更远的地方。村上春树说：“死亡并非生的对立面而作为生的一部分永存。”说的也是这个意思。当“往生者”安息，当活着的人坚强，当释怀后的爱在每一个人心中流淌传递，片刻即成永恒，万物也许就这样生生不息。

作为一部以殡葬业工作者为主角的电影，“死亡”是《入殓师》无法回避的一个话题，然而“死亡”却绝非影片真正的主题，“死亡”在这里单纯的只是一个窗口，透过这个窗口所能看到的，是我们所生活的这个世界。

影片的最后，大悟在经历一番挣扎后终于原谅了父亲。悠扬的大提琴声再次响起，虽然泪水已模糊双眼，但心中却豁然开朗。我想，对待生死，我也许不会再惘然。

入殓师观后感最新范文【3】

语文老师布置了一个作业，是回家看一部日本电影《入殓师》，然后写一篇观后感。因为作业很多，一直到休息的最后一天我才找了个时间去看了，刚开始看的时候也没有特别用心，可是两个多小时很快就过去了，电影结束的时候，我竟然有意犹未尽之感，看来，好电影是需要一遍遍地去体会的。我只能够写下一点我零零碎碎的感觉——

回忆起这部电影，给我留下印象最深的是音乐，其次才是情节。不论是小林大悟少年时为父亲拉琴，还是后来为妻子拉琴，也不论是在圣诞节给社长和助理拉琴，还是他坐在河边堤岸上为自己拉琴，每一次大提琴的响起都带给我一种温暖而又忧伤的感觉，小林大悟的这一段音乐非常符合这部电影的基调。是的，尽管大悟是个失败的大提琴手，但是影片的音乐却是绝对的大师级作品，厚重的大提琴声瞬间触摸到你心灵最柔软的部分，那是属于男人的忧伤，带你回到无边的回忆中。

整部电影最令我喜爱的的人物莫过于小林大悟的妻子美香。大悟因为剧团解散离开了城市，来到了小时候生活过的农村。他的妻子并没有因为借钱购买昂贵的大提琴，和离开城市而对他抱怨，而是尊重他的选择，并接受这一切，和他一起去了乡下。美香并不要求生活的奢华，她对生活的要求并不高，只要能和丈夫在一起，她就觉得很满足。虽然她后来得知小林大悟找到的工作是入殓师的时候不能够马上接受回到了娘家，但是，在得知自己已经怀孕后，她还是回到了小林大悟的身边——从放弃城市的优越生活，到目睹丈夫的工作后接受他，再到劝说丈夫去见已经死去的“公公”，乃至于到最后美香对他人骄傲地说“我丈夫是入殓师!”美香的存在是不可少的，她让我觉得整部电影有了一种淡淡的温暖——如果说作为入殓师的丈夫始终都以低音的方式在解读生命的话，那么作为家庭主妇的美香就是用舒缓的曲调在辅衬丈夫。

河边的卵石是电影的一条重要线索。卵石的第一次出现实在小林找到小时候拉过的大提琴时，它被一张五线谱包裹着一同放在大提琴盒子里。当时我还困惑那是什么东西?后来通过小林的回忆得知那是他爸爸送给他的。后来在小林和美香的对话中我们得知石头里蕴含的是“愿望”。直到小林帮他的父亲入殓时，当那一块石头从小林的父亲那只紧握的手中滑落时，我们才知道，他的父亲其实对家庭对孩子有多么惦念!——那一刻，我被亲情的力量所震撼了。

这部电影多次对入殓的情节进行了细腻的表现，从双性人到已经腐烂的空巢老人，从澡堂的老板娘直到流浪他乡的小林的父亲，每一次的入殓都是一种庄严的仪式，每一次的入殓都是那样庄重而又虔诚，让我们看到了生者对死者的尊重。其中有一个老头死后，因为小林高明的化妆术，让那个死者看上去那么生动，他的妻子女儿和孙女都在他的脸上留下了唇印，此刻没有悲伤的眼泪，而是欢声笑语，我无法对这一习俗作出更深刻的理解，但是这种对死者的尊重有一次强烈地击中了我。

最后我想再说一遍：好电影需要一遍遍体会，我还会重温这部电影。

❸ 日本电影主人公叫小林大悟，叫什么入什么师中间那字叫什么

电影～《入殓师》

❹ 如何评价电影《入殓师》

入殓师》，2008年于日本上映，于2009年摘得第81届奥斯卡金像奖-最佳外语片，成为当时最大的一匹黑马。同年在第32届日本电影学院奖上斩获包括最佳影片、最佳导演等9顶桂冠。泷田洋二郎，这位帮助日本夺得奥斯卡金像奖的导演，其导演事业却是从拍摄软色情的粉红电影开始的。因为粉红电影制作成本低廉，很适合新手导演练手，泷田在6年内执导出20多部粉红电影。他拍摄的风格更是多变，从严肃到轻喜剧到悬疑推挤，泷田最大限度的磨练着手段，为之后走上更大的舞台默默蛰伏着。《入殓师》的主人公——小林大悟是一位蹩脚的大提琴乐师，购买了昂贵的大提琴后，却迎来乐团解散的噩耗。失业仿佛是头顶的达摩克利斯之剑，受困于高额的债务与对自己人生价值的深深怀疑，他与妻子搬回了过世的母亲留给他的老屋，过起了轻松且清贫的生活。

❺ 电影《入殓师》里，小林大悟翻出父亲的唱片，那段背景音乐是什么

这段配乐在影片原声CD里叫《On
the
record》.
由男主角的困唯戚扮演着本木雅山首弘亲自演奏的入殓师的主题，此时镜头的处理非常巧妙，以一个平行移位的方式由现在联想到了小林小时候，与此同时配乐在大提琴干涩的音响上，加入了钢琴和其他弦乐，凸显了温暖的爱的气息.
这首曲子最完整的出现则是在影片的最后，在原汪陵声CD里的名字改为了《Memory》.

❻ 亲情无价让死亡不再平凡观《入殓师》有感

当看到“入殓师”这个标题时，心中不免有些害怕，脑中便浮现出“死亡”等字眼。可电影的第一幕就让我打消了这个想法。当看到主人公入殓师小林大悟正在为死者擦拭身体时，当看到社长耐心地询问家属化男装还是女装时那个场面的神圣和庄严感深深地打动了我。这是一种仪式，是死者踏上另一个征程，是生与死最优雅的告别仪式。

主人公小林大悟是位大提琴演奏者，他热爱着音乐也喜欢这个职业。想成就一番大事业的他，在乐团经历了4个月的演奏后没侍，得到的却是“乐团解散”的噩耗和买提琴欠下的高昂债务。迫不得已，大悟和妻子一起搬回乡下。随后，大悟又一次找到了工作。当得知这是什么工作时，他的内心是无法接受的.，但迫于生计，也就打算“试试看”。

片中有这样一幕，在小林大悟第一次工作之后，他内的压力是巨大的回到家，看到桌上死去的家禽而引发的呕吐和后来妻子发现真相后的那句“别碰我，肮脏。”无不体现了人们对死亡的反感与恐惧。但随着一次次的工作，在社长的带领下，大悟开始理解死亡，开始尊重死亡，最终喜欢上这个职业。

电影有个片段：小林大悟站在桥边，面带疑惑地看着河中的鱼在石缝中逆流而上，十分努力地求生，但终免不了一死。人的一生也像这样，人也活在这样的河流里，一辈子做了太多腔键努力到最后还是要面对死亡。当小林大悟随着社长工作长了以后，大悟开始明白了这个工作的意义。他开始明白“死亡”不是终结而是另一个开始。所以，他努力地把每一位死者都打扮的漂漂亮亮的，让他们都能体面地踏上征程。

大悟作为一名入殓师，他在入殓时的一幕幕都在我的脑海中挥之不去：那个哭的泣不成声，望着棺木里的妻子的丈夫；那个让子女给自己穿上长筒袜的老奶奶；那边笑边哭，嘴里说着“谢谢了，爸爸。”还给去世的男人留下了一脸的红唇印的一家子……这些都表达了对亲人的不舍与怀念。他们，和大悟一起，一次次地诠释了爱与情亲并不分界线。

和父亲关系并不太好的小林大悟，得到父亲的死讯后，在妻子的劝说下，终于回到父亲身边。当他发现小时候自己给父亲的石头从他紧握的手中滑落时，才明白父亲对自己是有多么的挂念。亲情是伟大的，我也再一次被亲情所震撼。

死亡并不意味着结束，是一种生命的延续。像那位火葬师说的：“死亡枯圆吵可能是一道门，逝去并不是终结而是超越，然后走向下一程。”让死亡不再平凡，它能带走一份永恒的爱。