回天无术是哪个电影的

Ⅰ 回天无术歌曲的原唱

《回天无术》的原唱是纪晓斌。

歌曲：《回天无术》

词：李立萍

曲：酒疯

原唱：纪晓斌

歌词：

痛的不能再痛，我也不认输

即使这条路荆棘密布，就在转身以后

我们形同陌路，将爱恨锁进内心深处

年华已经夺走，幸福的归宿

回不到我们美好当初，只差一点距离

我们匆匆止步，就连老天都爱莫能助

就算下了所有赌注，也回天无术

只能回忆那离别的祝福，再多深情倾诉

你都不屑一顾，只能将爱埋葬灵魂深处

就算下了所有赌注，也回天无术

每次下场都是自取其辱，谁又甘心情愿

在苦海中漫步，只是因为我情到深处

年华已经夺走，幸福的归宿

回不到我们美好当初，只差一点距离

我们匆匆止步，就连老天都爱莫能助

就算下了所有赌注，也回天无术

只能回忆那离别的祝福，再多深情倾诉

你握散都不屑一顾，只能将爱埋葬灵魂深处

就算下了所有赌注，也回天无术

每次下场都是自取其辱，谁又甘心情愿

在苦海中漫步，只是因为我情到深处

就算下了所有赌注，也回天无术

只能回忆那离别的祝再多深情倾诉

你都不屑一顾，只能将爱埋葬灵魂深处

就算下了所有赌注，也回天无术

每次下场都是自取其辱，谁又甘心情愿

在苦海中漫步，只是因为我情到深处

(1)回天无术是哪个电影的扩展阅读：

《回天无术》的歌曲时长为4分42秒，歌曲收录于同名专辑《回天无术》中，唱片发行公司为深圳启韵文化传媒有限公司，发行于2017年3月8日。

歌曲原唱纪晓斌，1978年3月16日出生于吉仿袜林省磐石市，中段大氏国内地男歌手。2007年获华纳唱片与中友缘唱片举办的《我为歌狂》争霸赛中的全国十大金曲奖，获得网络最伤感情歌王子称号。代表作有《朋友陪你醉》、《当家花旦》、《妈妈的味道》等。

Ⅱ 关于穿越时空的电影 :

《古墓迷途》

Ⅲ 回天无术这首歌代表什么意思在爱情里

在爱情，在爱情里就代表爱情，已经不在了，无法挽回以前的感情。

爱情，汉语词汇，拼音是ài qíng，是指两个有情个体之间相互爱慕的感情、情谊；也指爱的行纳亩感情。两个个体之间相互产生的情感，所体验到的快乐，幸福感。

爱情是个体与个体（多数指人）之间的强烈的依恋、亲近、向往，以及无私并且无所不尽其心的情感。它通常是情茄燃与欲的对照，爱情由情爱和性爱两个部分组成，情爱是爱情的灵魂，性爱是爱情的附加属性，并不是必要存在的，情爱才是爱情的根本与核心。

七年之痒

纽约州立大学斯托尼布鲁克分校研究团队研究爱情能否“永恒久远”。研究人员向这两组实验对象展示他或她爱人的照片，同时利用核磁共振成像技术，扫描他们的脑部。扫描图像显示，共度20年的伴侣中，大约十分之一的人看到爱人照片后，脑部迅速分泌大量化学物质多巴胺。

作为神经传导物质，多巴胺传递喜悦兴奋感，堪称“档森快乐激素”。

Ⅳ 影评|电影《送你一朵小红花》简评

谁不希望有一段完美的人生？可是，这可能吗？

现实生活中，人生的事十之八九是有欠缺或不完美的。真正一帆风顺，健康幸福生活，是可遇而不可求的。

电影《送你一朵小红花》，表现的就是在如何在有欠缺的人生中，力求完美的主题。

首先，电影中，癌症是一个“制造”人生欠缺的符号；也是生命变数的符号。

电影一开始，男主韦一航就出现在了癌症手术室。虽然这次治愈了，但这只能说明，一般情况下，不会复发。所以，电影的开场，就让人感到一丝压抑。

韦一航的癌症，会不会复发呢？谁也说不准。

影片里，镜头的焦距都是围绕“癌症”来的。守在医院门口的老头，他的女儿患了癌症；假发店老板的老婆患上了癌症；病人群里碰到的马小远早年患过癌症。

随着情节的推进，镜头的变换，让观众的心随着片中人物健康变化而起伏。从片头至片尾，观众都一直被癌症对人物的影响所抓住。让我们时而因人物生活有了新的起色而鼓舞，因健康恶化而生愁。

其次，癌症无情人有情。整个影片中洋溢着家里家外的人间温情。

韦一航的母亲，因为照顾儿子的病体影响了升职；他的父亲本来就是“一个普通单位里的普通职员”，因为给儿子治病，自己的胃病都拖延了治疗。

可是家里的人对他毫无怨言。这不仅仅是因为韦一航是他们的儿子，还因为他们对绝症患者生命的温情。

剧情发展到后来，韦一航的癌症病真的复发了，韦一航的奶奶宁愿卖掉自己的住房，也要给他治病；母亲买东西为了省钱总会给人讨价还价；父亲为了攒钱私下里给人开专车。

这些情节，无不浸透了亲人对韦一航的关爱和温情。

女主角马小远则是生活在一个单亲家庭。她的母亲早年抛下了家出走，只留下她和做洗车生意的父亲相依为命。

癌症对于她，似乎光顾更早。按照她对韦一航的说法，她五岁就患上了二级癌症。

所幸的是，父亲对女儿很好。从镜头里可以看出，马小远差不多被宠成了洗车店的“老大”，连父亲都要“服从”她的安排。换个角度，这是父亲对女儿宠爱，更是亲人对女儿的温情。

韦一航和马小远的相识纯属偶然。他俩是在假发店老板组织的“病友群”成员相聚时认识的。

因为手机落到了马小远怀中，两人在不友好的氛围中认识了。马小远活泼开朗，邀请韦一航再一次参加拍摄“抗癌”视频。

可韦一航觉得虚伪，拒绝了拍摄。后来，马小远和韦一航好上了。他们一块儿吃“串串”，一块去城郊边“领悟”自然之声。一次吃包子时，韦一航看到了他梦中的湖水的画面。

他告诉了马小远。当韦一航的癌症再次复发时，马小远也一直关心着他。为实现生前夙愿，在家人的帮助下，他和马小远得以去青海旅游（他们要去韦一航梦中的湖那里）。

可是天有不测风云，在列车即将到达最后一站时，马小远的癌症复发了。韦一航毅然剃光了自己的头发，到医院做了马小远的特殊“陪护”。

可谁也无力回天，马小远还是离他而去了。在整个韦一航和马小远交往过程中，导演都将两人的关系处理得“纯洁无暇”。

不管是闹别扭，还是同吃饭；不管是遐想中“畅游”撒哈拉沙漠，还是跟着老年人跳广场舞，两人的话语都充满情趣和诗意，但始终没有“突破”温情的界限。

至于守在医院门外的老头，最终女儿还是被癌症夺去生命。韦一航暗中给他点了盒饭，并让送外卖的小哥告诉他是女儿送的，这时镜头里的老人吃着盒饭，却早已泣不成声。

这虽是一个小镜头，但却让观众为之落泪。不用说，这也是影片的温情氛围打动了观者。

其三，影片以癌症为焦点，给予人们的启示是什么？无常的人生中，其意义，在于“主动定义”和执着的追求。

作家毕淑敏说过，人生本没有意义，每个人必须为自己的人生确定意义。

对韦一航来说，他知道自己的病可能反复。起初为这种反复困惑无奈。他不知道，自己梦境中的那片湖，此生能否到达。

遇到马小远后，他的暗淡无色的生命有了起色。他甚至和马小远相约一起去那片湖游览一番。

和马小远交流中，他对“平行空间”有了兴趣——其实，正如片尾所言，韦一航相信，这“平行空间”里，“没有病痛和死亡。病友群也没存在过。他和马小远幸福而快乐地生活在一起。直到永远。”

正是这一信念，重新建构了韦一航生命的“意义”，让他重塑自我，从自闭的旧我中走了出来——这个意义，远远超过了对身体的“癌症”抗争。

其四，红花在影片中成了幸福的象征符号。它贯穿影片的始终。

韦一航和马小远好上了，来到了马小远住处。他们之间有过真诚交流。韦一航说，自己从小怕人，走路走到边上；坐车坐最后一排，小时在幼儿园没得过小红花。

镜头中，马小远拿起笔在韦一航的手背上画了一朵小红花。这既是呼应影片题目，也是马小远对韦一航的安慰。

后来，当马小远癌症复发，韦一航一直陪伴在她身边，一次当他骑着摩托带马小远从隧洞中穿过时，马小远手背上，也出现了小红花的图案。

无疑，观众能猜到，这是韦一航为安慰马小远给她画的。从情节的推进可以感受到，此时韦一航和马小远已经是互相交心的知己了。

让观众意外和感动的是，影片的结尾，韦一航来到梦境中的湖边和草原，他发现，眼前的视野里，一大群绵羊身上都印了一朵“红花”。

这是生命的希望之花，也是生命的幸福之花。

这部影片是在10月2日央视6频道播出的。故事不复杂，几组人物生动传神（如韦一航父母；假发店老板；医院门外的老人；在雨里守候孙女回家的奶奶）。

以真诚单纯的情感，塑造了一对面对绝症，如何探视生命意义的可爱的少男少女。

这部电影如何？催人泪下，感人至深。

不信？只要你不是铁石心肠，看看就知道，你会不会落泪。

Ⅳ 《回天无术》歌曲的原唱是谁

《回天无术》歌曲的原唱是祥灶董卿。2017年11月，入选2017年国家百千万人才工程，同时被授予“有突出贡献中青年专家”荣誉称号。同年12月，获“2017中国综艺峰会匠心盛典”年度匠心制片人奖。

董卿，1973年11月17日出生于上海。中国中央电视台节目主持人。先后毕业于上海戏剧学院1999届本科班和华东师范大学2002届硕士研究生班，获得上海戏剧学院MFA艺术硕士学位。华东师范大学客座教授。 1994年到念巧浙江电视台工作，开启其主持生涯。1996年到上海东方电视台工作，1998年因主持《相约星仔宴键期六》受到观众关注，开始小有名气。1999年到上海卫视任节目主持人。

Ⅵ 纳尼亚传奇电影简介

《纳尼亚传奇》故事讲述了，佩文西家的四个小孩——彼得、苏珊、爱德蒙、露西意外进入一个称为纳尼亚异世界，并在那里经历过一连串的冒险的故事。下面是我给大家整理的纳尼亚传奇电影简介，供大家参阅!

纳尼亚传奇电影基本信息

《纳尼亚传奇》(The Chronicles of Narnia)是由安德鲁·亚当森执导的动作冒险电影，威廉姆·莫塞利、安娜·帕波维尔参加演出。

故事讲述了，佩文西家的四个小孩——彼得、苏珊、爱德蒙、露西意外进入一个称为纳尼亚异世界，并在那里经历过一连串的冒险的故事。

纳尼亚传奇电影第1部

影片信息

中文名：纳尼亚传奇：狮子、女巫和魔衣柜

英文名：The Chronicles of Narnia: The Lion, the Witch and the Wardrobe

出品公司：迪士尼电影公司

片长：143分钟

上映时间：2005-12-09 美国

imdb编码：tt0363771

纳尼亚传奇电影剧情简介

第二次世界大战期间，英国伦敦遭受德国战鹰厅敏铅威胁，为躲避战乱，佩文西家的四个小孩——彼得、苏珊、爱德蒙、露西——被安排在一位老教授家中，与教授和一位女仆暂住。

在这偌大的宅邸之中，小妹露西意外发现了一个奇特的衣橱，而它正是魔法王国纳尼亚的入口，在一次奇遇之后，露西将自己亲身经历告诉哥哥和姐姐，但他们并没有相信这个特别“爱幻想”的妹妹，而在一次游戏中，他们也进入魔衣橱，开始了四个孩子在魔幻王国的冒险。

此时纳尼亚正被邪恶势力笼罩，千年不死的白女巫简蒂丝用暴政统治着整个王国，她毁灭了原为狮王册封的弗兰克王朝并篡夺了王位，将纳尼亚变成一片终年寒冷的冰雪世界。四个孩子听了之后决定去找狮王亚斯兰，可此时曾经私自来过纳尼亚的爱德蒙因曾受白女巫的蛊惑和与姊妹的不和而悄悄离开投靠白女巫，却被白女巫囚禁。白女巫胁迫他去抓捕另外三个孩子，可并没有成功，反倒让狮王做出了“牺牲”才救出了他。最终四个孩子战胜了白女巫，成为了纳尼亚的新国王。

本片改编自爱尔兰著名小说家C.S. 刘易斯的经典畅销童话《纳尼亚王国编年史》(The Chronicles of Narnia)七部曲中的第一部，根据制片公司的消息，其他六个部分也将陆续被改编，本片的制作成本已经超过1.5亿美元，而整体的预算更是高达11亿美元，堪称电影史上工程最宏大的奇幻系列题材之一。

纳尼亚传奇电影幕后制作

白女巫贾迪丝

白女巫贾迪丝是纳尼亚国度中最险恶的魔头，执行制片佩里·摩尔(Perry Moore)推荐由英国女演员蒂尔达·斯文顿来扮演，斯文顿苍白的肤色和飘渺的美丽容颜无疑让白女巫这个角色更加形象、生动。导演亚当森说：“自从看过蒂尔达主演的《奥兰多》之后，我就成了她的影迷。除了完美的身材之外，她还赋予角色一种力量、强度和智慧，体现出了白女巫的所有特性。还有，白女巫是C·S·刘易斯在55年前创造的，而现在我们已经看过了太多邪恶的女王和女巫，所以必须打破常规，远离那种卡通气十足拿粗的形象。我们希望罪恶更具有人性，并且更黑暗更真实。”

不过，与其他演员完全不同的是，斯文顿根本不了解这个故事，她说：“在英国长大的人很少有没看过纳尼亚小说的，我就是其中一员。我之所以准备出演是因为安德鲁·亚当森扮好的邀请，后来我把故事念给我的两个孩子听，虽然他们只有6岁，但我会听取他们的意见，他们认为将小说拍成电影的想法很不错，于是我开始认真的对待这部电影。当然，扮演女魔头的要求很苛刻，也许在我的余生中，孩子们会因这个角色而不愿接近我。”

斯文顿积极参与了白女巫的形象设计，她希望自己角色的外形能有所突破，就像《绿野仙踪》中的好女巫一样美丽。片中白女巫的服装颇具创意，好似成了她情绪的晴雨表，虽然她从不更换服装，但服装的形状和颜色会随她的经历而改变。当在冰堡的家中时，她的衣服会像舞会礼服那样蓬松;当形势不利时，衣服会更紧更暗;当她回天无力时，衣服会变成纯黑色。

狮王阿斯兰

片中的雄狮亚斯兰是白女巫最强有力的对手，为了打造这个受人爱戴的英雄，导演亚当森决定先用CGI技术生成其外形，再用连姆·尼森的声音赋予动画形象以生命。亚当森说：“亚斯兰是全能全知者，但同时也有人类的脆弱。我认为C·S·刘易斯之所以让亚斯兰成为雄狮，是因为雄狮意味着可怕和敬畏，是力量和权利的化身，但他并非完美无暇，也是有血有肉的生灵，这种创作理念对我们很重要。”

对主创人员来说，最关键的是用最先进的数字技术呈现出一只足以以假乱真的森林之王。制片人马克·约翰逊(Mark Johnson)说：“我们希望亚斯兰能成为电影中最具照片真实质感的电脑生成动物，我们想让观众产生错觉，好奇于如何驯服这头雄狮并与演员默契合作。”

特效总监莱特共用了700个单独的特效镜头和两年时间才制作完成亚斯兰，其中至关重要的工作是让亚斯兰说话时的动作牵扯到全身肌肉，而不只局限于嘴部，从而让与说话有关的动画效果上升到新的高度。

除了主要的CGI技术之外，亚当森还要霍华德·伯杰制作出3只全尺寸的电动狮子。一只被用作替身站位，以便使莱特的特效团队在现场拍摄时找到特定的参考点;一只出现在石桌场景中，头部动作由遥控完成，甚至可以做出呼吸等惊人动作;最后一只是苏珊和露西骑的狮子，用在绿屏前的表演，体重足有500磅。

Ⅶ 怪力乱城之角斗士的电影剧情

李小欢慧指终于恋爱了，而且对方还是一位超级精品的白富美。乐不可支的李小欢随即在他最喜欢的火锅店里宴请朋友们喝酒庆祝，直喝到所有人都酩酊大醉。
酒醒起床之后，李小欢突然觉得自己的脑袋有点不大对劲儿，仔细观瞧发现头顶左右两侧各长出一个褐色的小包。待到中午时分，这两个小包已经长成了两公分长的两个小尖角。李小欢赶紧到医院检查，几名专家大夫会诊之后一致认定李小欢脑袋上长出的小尖角是一对山羊角。李小欢惊得差点背过气去，随亏碧银即和大夫们商定方案将这对羊角做了切除手术。隔天的清晨，李小欢起床之后差点把眼珠子给瞪出来。昨天长出羊角的地方再次长出了羊角，而且还比昨天大出了许多,只得找出一顶奇怪的帽子遮在头上挡丑。于此同时，李小欢发现自己的下巴上开始长出了白色的胡子，而且他说话的时候还会不时地发出类似“咩、咩”的声音，更有甚者是他看到青草、萝卜、白菜时，竟然莫名奇妙地赶到无比地兴奋开心。李小欢吓坏了，四处寻求高人解救自己。朋友介绍了一位非常灵验的“大师”，李小欢赶忙前去拜访。“大师”看出李小欢正在被一千多只羊的怨灵纠缠，随即质问李小欢是不是特别爱吃羊肉。李小欢明言自己最爱吃的就是羊肉，几乎是顿顿不离。“大师”直言这是被吃掉的羊在报复他，如果不及时挽救，李小欢最终将彻底变成一只山羊。李小欢跪地求助，“大师”说要虔诚地给那些被吃掉的羊们磕头赔礼，每只羊磕一百个头，方能解除羔羊们的怨气。算算要磕十几万个头，李小欢当即有些傻眼，随后询问“大师”有没有别的方便之法。“大师”说还有一销宴个办法，就是去吃些狗肉，利用狗肉上附着的狗灵把这些羊灵们咬死。此法乃以毒攻毒之策，一定要慎重行之，否则会惹来更大的麻烦。李小欢当即重谢了“大师”，随后来到一家狗肉馆点了十几盘狗肉一通胡吃海塞，直吃得站都站不起来方才罢休。一觉睡醒，李小欢来到镜子前观瞧，当场差点惊得昏了过去。他脑袋上的羊角确实没了，可取而代之的是一对硕大的水牛角赫然挺立在脑瓜顶上。歇斯底里的李小欢来到狗肉馆，抄起菜刀找老板理论。老板鼻子一把泪一把地哭诉狗肉太贵，只得拿牛肉冒充狗肉贩卖。李小欢快要疯了……再过一天，李小欢就将第一次和女朋友的家长正式见面，可此时的他却顶着一对硕大的牛角，只能把脑袋包成印度阿三的样子才敢斗胆上街。李小欢再次找到“大师”求助，“大师”劝他老老实实给牛羊们磕头赔罪，李小欢却执意要“大师”给自己找个快速见效的法子，并将自己的所有积蓄赠与“大师”。无奈之下，“大师”只得送了颗试验阶段的药丸给他，可以配合狗肉一同服下，并再三叮嘱一定得是真狗肉，否则神仙也无力回天。已近丧心病狂的李小欢把邻居小朋友的宠物狗偷了过来，随后杀掉吃了。次日，牛角自然脱落，一切恢复了正常。李小欢终于松了口气，不但顺利地会见了女友的父母，而且博得了两位老人的好感和喜爱。就在李小欢洋洋得意的时候，突然觉得屁股后面有些痒痒，伸手一摸竟发现自己长出了一条肥硕的狗尾巴。李小欢屁滚尿流地奔向“大师”的住所，“大师”却早已经云游离去了。李小欢彻底崩溃了。他发现自己的舌头正不听使唤地朝外伸着，而且还恶心地流着哈喇子……

Ⅷ 励志电影《天堂电影院》1000字影评

《天堂电影院》的穿帮镜头：多多小的时候，学校读书考试的场景中，可以看到他是个左撇子，成年之后，他却是用右手在日历上作记号的。以下是我整理的 励志电影 《天堂电影院》1000字影评，欢迎阅读分享。

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电影《天堂电影院》1000字1

“生活和电影不同，生活···苦多了。”这句被我们经常念叨的言语出现在了《天堂电影院》的对白中。心被狠狠地感动了一下，随即左眼与右眼不自然地分泌出丝丝盐涩。我们一直探索唯衫棚着情感最真处的起源点，好让神经获得短暂的突兀;我们一直追寻着灵魂最深处的交织点，好让思想获得永恒的烙印。感动是一把利器，刺透了人所有的伪装，使人不停地落泪。故乡在泪水中隐约依稀，有羊，有初恋，还有电影院。朱塞佩·托纳托雷的《天堂电影院》力量巨大，验证了影像是情感的凝聚体，是思绪的发散体。

《天堂电影院》几乎成为了学院影视鉴赏课程必看的影片之一，往往还是第一部观摩的影片。在影片中，我们深深体会到：什么是坚强?什么是执著?什么是真爱?生活真谛又到底为何物?……主题积极向上，给人信心，给人勇气。在影迷们的心中，《天堂电影院》是一座丰碑，后来的《西西里的美丽 传说 》与《海上钢琴师》虽也贵为经典，可是与前者相比还是有些差距，也相信应该还是《天堂电影院》根深蒂固的原因吧。

童年的多多挚爱电影，在这个鬼灵精的眼睛里，仿佛也看到了自己曾经的愉悦。那时候，我大概十来岁左右，与邻居的玩伴经常溜进电影院看电影。“溜”是比较困难的，因为我们先要翻过铁门，沿着羊肠小道走上了1分钟，轻手轻脚地打开小门，过了小门，就是电影院的厕所了。然后要装作若无其事的样子躲过查票老头疑惑的目光，就大功告成。在无数次的“溜”中，我们没有被那查票的老头子抓住过，甚至有几次我分明看到他对着我微笑，难道他就是传说中的“阿尔夫莱多”?影像中的阿尔夫莱多是个和蔼的老人，是个放映员，懂得把自己的爱奉献给别人，也乐意把自己的智慧赠与需要有帮助的人。电影把多多和艾费多联系在了一起， 故事 也就随着这条线缓缓展开，“电影与生活的辩证关系”也就开始了。

电影是个美好的物质，银幕中影像游离跳动，散发出众多的“酸甜苦辣”，使小镇的人们得到了情感的寄托。多多热爱电影，他把买牛奶的50里拉奉献给影院，宁愿找来一顿臭打也在所不惜，电影在孩子的眼里是最美最美的。由于电影过于美好，多多又深陷其中，他对周遭的环境就有所疏远了，做事情总以为可以达到完美，即使现在暂时不能成功，随着时间的推移也能够璀璨炫亮。他离不开家庭，离不开艾费多。直到爱上了艾琳娜后，生活与电影开始有了隔阂。现实中，多多用了100天的夜晚，守候在艾琳娜的窗外，一颗炙热的心在一年中的最后时刻惨淡离去。这是生活不是电影，生活是有失败和磨砺的。幸亏，艾琳娜改变了初衷，在放映间与多多深情相吻相拥，把生活从苍白拉到了鲜红。可是朱塞佩·托纳托雷不愿意让生活那么快屈服于电影，因而后来的情节由于艾琳娜父亲的阻碍，使多多的初恋痛苦收场。

生活是个复杂的物质，不光有美好，痛楚也是夹杂其中的。艾费多为了让多多了解更多的生活真谛，毅然地要求他远离小镇，去罗马闯荡，而且途中不能返家。这些镜头告诉我们，要把生活握在手中，首先是塌尺要培养自己坚强的意志。多多终于在白发年代成为了知名的电影导演，可情感生活依旧不如意。“生活和电影不同，生活···苦多了!”感情生活变成了一道鸿沟，不能够随着自己的意志力而发生转移。就跟姜文说的：“人世间的事儿什么都是人事儿，唯独这爱情，它不是个‘人的事儿’，它是个‘神的事儿’。”

电影是单一美好的，生活是复杂波折的。在电影中我们享受“酸甜”，在生活我们体会“苦辣”。电影与生活在绝大多数的时间里是不能统一在一起的，因而就谈不上相辅相成了。可也有例外，那就是多多与艾费多成了忘年交，比电影愈加美好，给人一种莫名的震撼力。

《天堂电影院》给了观众太多的思考，“电影与生活”只是其中一个话题，更多的话题早已被疯狂的影迷逐一肢解分析。细细咀嚼这样的经典，如同品尝一杯冰凉摩卡，把盛夏的午后装扮的缤纷妖娆。

电影《天堂电影院》1000字2

比较了《天堂电影院》的导演剪辑版和剧场版，最大的不同是关于艾弗多欺骗了多多和艾莲娜的内容，由此可以看出，剧场版更多的是表现导演的个人经历，而导演剪辑版是在塑造艾弗多这个人物形象。

这部电影有三个让我有疑问的地方：

一、导演的人生观。导演反复在强调多多的恋爱和多多的事业之间的矛盾。导演所提示的信息是：小镇没有什么生气，如果多多留在小镇只会像艾弗多一样成为一个普普通通的电影放映员。但是这条信息导演却只是简单带过，给人造成一种误解：好像导演是要扼杀人类天性一样。但是如果艾弗多不介意多多与艾莲娜的恋情的话，他为什么明知道艾莲娜来找多多离开小镇私奔，却依然欺骗了她?这是导演不能自圆其说的地方。到最后，多多得知艾莲娜的近况后，艾莲娜的丈夫也是和他当时一样的境况。这就很明显地说明了一点：艾弗多错了。万一多多在外地混得不好，那么就不回来了?艾弗多凭什么看出了多多会有前途?可能作者是故意制造这一种效果的，他既表现了艾弗多对多多的爱，也表现了艾弗多的错误。如果作者是这个意思的话，我就不能理解片中的结构，也有可能作者故意变现了他人生观中的矛盾。

二、结构。从故事上来说，全片分为三个部分：多多的童年、青年、中年。多多的童年时叙述了多多与艾弗多友情的建立，这里用的手法还是两个弱者之间的同情。到了多多的青年，作者采取了一种类似于《罗密欧与朱丽叶》的手法来吸引观众，一方面是火一般炽烈的爱情，另一方面是家长的反对，最后无奈分开。稍有不同的是作者将这个误解留在了第三部分中年来解决。到了多多的中年，多多已完全从仰视、平视到了俯视，就像是《老妇还乡》中的一样。多多功成名就了，回到故乡来解决当年的遗憾。作者采取这样的叙事 方法 使整个故事显得很冗长，电影的指向性也不明确，是表现爱情的无奈，自己的成长经历，还是善良的艾弗多?最后，作者还是在导演剪辑版里说明了电影主要表现了艾弗多这个人物形象。于是作者用了一个误会的方式来使艾弗对多多有动作。但是为什么不把这个误会提前呢?如果放在更前边，不是更能吸引人吗?这样就能使这部电影不至成为一部流水账，而更有戏剧性。我设想的剧情是：在艾莲娜走后，多多得知了真相，并深深地责怪艾弗多，然后远走他乡。多年以后他回到家乡后，才明白了艾弗多的本意。

三、多多离家三十年一点消息都不给家里。我是完全不理解这段剧情。可能是 文化 差异的问题，也有可能是作者刻意制造的效果。

这部电影的构思来源可能是导演的真实生活，然后再经过一系列的加工。素材是导演公成名就了，回到家乡后发现已是物是人非。作者运用倒叙的手法给了观众心理暗示：无论年轻时是如何郁闷悲惨，但终将成为大导演。这就比较像武侠小说了——从人物身份的变化来吸引观众。

总的来说，这部电影中有许多真实感人的小细节，剧场版的故事比较完整，但缺乏人物形象。导演剪辑版的人物形象比较丰满，但故事太冗长，有些地方不能让人信服。

电影《天堂电影院》1000字3

早就想分析意大利导演多纳托雷的电影，作为他最有名的三部曲，《西西里的美丽传说》、《海上钢琴师》和《天堂电影院》，每一部都是经典之作，看了一遍又一遍，想要动手写点东西，就是不敢，因为自己的功底太浅。这不是客套。今天之所以动手敲下这些文字，因为自己太喜欢了。

今天我又看了《天堂电影院》，作为导演的成名作，当时他才30多岁，有人说这是导演对家乡对自己生活的回忆，也有人说这是导演在用一种方式告诉大家，传统和现代的隔离。不管怎样，电影里的那些人和那些事都让我们沉浸其中。闭上眼睛，我能感受到影片背景音乐的流动，每一个情节都深深地印在脑海里。

一部好的电影当然离不开好的演员，这部电影却没有璀璨明星，一个个都是普通演员，甚至是街上偶尔遇到的一个普通人都在表演。但他们的表演却生动自然，诠释了表演的真谛：不需表演。而导演也似乎在叙述自己对家乡的记忆，那些人，那些事，那些回忆。整部电影就像一首曲子，委婉动听，带点欢快，伴着忧伤。

《天堂电影院》是意大利一个小镇上的普通电影院，在那个年代它恐怕是大家最重要的娱乐方式了。因为时代的限制，所有看电影的人都看不到接吻这样的镜头，原来电影在公映之前都由神父提前“审核”过了。除了神父和放映员外却有一个观众每次都能看到这些镜头，他就是可爱的“多多”。这个孩子大约才上4年级，他是神父身边的助手，一个做祷告就会瞌睡的小助手，因为他晚上总会去看电影，他最大的 爱好 就是看电影(这一点我和他一样)。由此他开始接触电影放映员艾费多。他们相处得就像父子俩一样，整天形影不离。艾费多教会了多多怎样放电影，但是艾费多并非情愿，因为作为一个一辈子都在小镇的屋子里放电影的人来说，他对多多寄予厚望，他不希望孩子像他一样默默无闻，待在家里，他希望孩子能够走出去。而作为孩子的多多却被电影深深吸引，最终他在放映室的一个意外火灾之后，接替了烧伤的艾费多，成为了镇上的“合法”小放映师。

这个时候，电影院迎来了它的整修，多多也迎来了一段全新的生活经历。当然孩子终究长大了，他开始了初恋，然后当兵，最后离开家乡。这一走竟然30年。

看过电影的人都知道，多多之所以这样离开家乡，没有继续从事放映师的工作，完全是因为艾费多的影响。艾费多曾经在海边和多多的对话也许是这部电影最深沉的对话了：经常待在一个地方，会把它当作全世界，会相信事情一成不变，离开这里，过了几年，一切都会变。当多多以为这又是艾费多在说电影对白的时候，艾费多告诉多多，这不是电影对白，是他心里的话，人生与电影不同，人生要辛苦的多。看到此处，忍不住鼻子就会酸，艾费多放了一辈子电影，看到的东西不能不算多，但是他终究明白，电影不是真实的人生，他一直生活在电影里，从来没有走出去。看着艾费多无奈的样子，你能感受到他对多多的期待。多多其实是在玩成艾费多的梦想——走出去，实现自己的梦想。他告诉多多：他不想听多多讲，而要听别人讲多多。这种期待令多多振颤，最终惊醒了还在犹豫的多多，那一夜，多多没有睡觉，坐在台阶上陷入了沉思，他开始为自己的未来打算。可以说，没有艾费多，就没有后来功成名就的多多。

我几次看这部电影，总会在多多将要离开家的那一段停下来，艾费多抓住多多的衣领，激动地说：不准回来，不准想我们，不准回头，不准写信，想家时要熬住，忘记我们，要是你失败逃回来，不要来见我。被艾费多推走的多多所听到的最后一句话是：要热爱工作，就像小时候热爱放映机一样。我想，多多应该感谢艾费多，不仅仅是这些话语，更是一种生活态度，艾费多给予多多的不仅是一段美好的回忆，更是一段打动心扉的成长历程。

多多阔别30年重新回到家乡是因为艾费多去世了，母亲通知他回来。这其实是电影的开头部分。在大都市罗马的多多陷入了回忆中，艾费多的音容笑貌，艾费多劝他不要放弃学业，艾费多像父亲更像朋友一样影响他的品质，情绪，性格。《天堂电影院》是他们相聚的场所，更是他们生命连接的所在，也是多多成长的摇篮。艾费多是多多难以忘怀的朋友，《天堂电影院》也是多多刻骨铭心的记忆。

回到故乡的多多感觉一切都是那么熟悉和陌生。《天堂电影院》早已经停业，并且马上要被摧毁。多多走进这家承载着美好回忆的电影院，看到的是一片狼藉，破败不堪。也许真的都会变，就像艾费多说的。这个片段时间很长，只有背景音乐，没有对话，没有旁白，也没有任何心理活动的处理，多多一个人静静的看着，看着。

电影的结尾很奇特。艾费多留给多多一份特殊的礼物，一盒曾经剪下来经过重新处理的各部电影的吻戏。多多一个人看着笑着，最后哭了。片子放完，电影结束。

《天堂电影院》没有了，但它一直存在于多多的梦里。

电影《天堂电影院》1000字4

《天堂电影院》，这次看的是导演剪辑版，长达2小时53分钟。Giuseppe Tornatore这“时空三部曲”中，我还是最喜欢《天堂电影院》。《西西里的美丽传说》像个春宵一刻的梦，它只能成为记忆中的闪光;而《海上钢琴师》，正如它的名字，是一个Legend，1900不是一个人，更像是一个影子，一个躲在世俗背后单纯的影子，一个无法脱离海洋无法适应陆地的影子。上岸，他不是偏执，而是害怕;《天堂电影院》是每个人的童年，每个人的家乡，每个人的初恋，是最后绵绵长长一直伴随到死，渗透到了血液里灵魂里的记忆和感觉。当老Toto30年后重新踏上这片熟悉的土地的时候，那感觉丝毫未变，但周遭的人，物，景却早已天翻地覆，阴阳两隔，回天无术。我最喜欢的也是头发发白，功成名就的老Toto返乡的那段，他只有回到这里，才回到自己的心里。

Alfredo

Alfredo和Toto之间亦父亦友的爱成为贯穿全剧的一条线。Alfredo帮拿了买牛奶钱看电影，被妈妈发现打的Toto解围，Toto帮参加资格考试不会答题的Alfredo作弊，对于电影和放映机的共同爱好，让这两人成了忘年之交。但是Alfredo不希望Toto跟他一样，局限在这个几平米的放映室里，耗上一生的时光。这就是他执意让Toto离开，甚至不惜牺牲了Toto的初恋的原因。他像一个父亲一样希望自己的儿子可以在更大的空间里施展拳脚，因为他知道这个小镇的恬淡和平静最终会锁住这个孩子的潜力。Alfredo说，不准回来，不准想起我们，不准回头，不准写信。如此深沉的爱，大致Toto老了之后，成功了之后才会明白的。

Elena和母亲

和Elena的旧爱重逢是长版和短版的最重要区别。显然，作为一部电影，短版恰到好处，长版就画蛇添足了。但是之所以有个导演剪辑版，大概是为了给刨根问底的人一个交代，当然，也是给自己的青春一个完整的祭奠。那一段，虽然看着动人，但是因为它的不可能，它的挽歌性质，让我觉得无甚于有。毕竟逝者已矣，越追究越无奈，越追究越无法释怀。还有，Toto和妈妈的亲情戏也是一个看点，刚开始的时候，觉得妈妈对Toto很苛刻，甚至有点野蛮和不讲道理，但是慢慢地，尤其是在取了父亲的阵亡书回家的路上，妈妈拉着Toto的手，走着，后来搂了搂他的肩，我才看见这个母亲的坚强。长版中有一段Toto和母亲的促膝谈心，颇为煽情。母亲说每次她都要等到他放映回来，看到他睡了才偷偷下去锁上门，自从他走后，她已经30年没锁过门了，她干脆把锁拿了下来。最后母亲还对Toto轻轻说了一句话，忘了她吧。那个她，就是Elena。母亲终究是母亲，无论相距多远，相隔多少年，还是能看到心里头的那个人。

士兵的故事

Toto刚爱上Elena的时候，Alfredo给他讲过一个士兵的故事：从前，有一个国王为他的公主举办宴会，有个卫兵看见公主走过，她实在太美了，他立刻坠入情网，爱上了她。但是卑微的士兵哪配的上公主?后来，他终于有机会告诉她他不能没有她，公主深深地受感动，她告诉士兵：你如果连续100个昼夜守在我的阳台下，我就以身相许。于是士兵等了1天，2天，10天……公主每晚都可以看见他，刮风下雨，他都不走，但是到了第99夜，士兵起立，搬起椅子，走了。后来，Elena和Toto分开，在海边，Toto告诉Alfredo他知道了士兵为什么要放弃了，因为要是等到100天，公主却毁约，士兵会心碎而死，所以他在前一晚离开，好让公主永远记得他。我是早就知道这个答案了，在很多年前看《东京 爱情故事 》，赤名莉香登上早一班火车开始就知道了，她也怕等到最后一刻，她的完子还是不来。她和完子注定只是两条只有一个交点的直线，完成了短暂的相遇就要离开。因为缺憾，所以美好。

电影《天堂电影院》1000字5

记得有人说过，电影就是另一种生活，或者说，是另一种生活状态。喜欢电影，因为对艺术的欣赏和热爱，喜欢陶醉于一个更精致的现实世界中，让我哭、让我笑、让我感动。

一杯茶，一份点心，一部电影，三样东西加起来就是一个美好的周末。这个周末，突然想再次重温一下吉赛贝?托纳多雷大导演的“时空三部曲”——《天堂电影院》、《西西里的美丽传说》、《海上钢琴师》，当然首选的是《天堂电影院》，一部获无数世界大奖的电影，包括奥斯卡最佳外语片。想不到，再一次重温里面的情节，却再一次被感动得泪流满面。虽然电影没有很宏大的场面，但在电影中的每一个角色都刻画的很深刻，将小人物的生活展现在我们面前，简洁的画面，将这些纯朴的感情能给我们的心灵带来震撼。

影片讲述二战的时候，意大利西西里岛一个小镇上的居民和天堂电影院之间的故事。那时，小镇居民生活中唯一的乐趣就是到一家叫做“天堂”的老式影院去看电影，以暂时忘记生活中的种.种不幸，因此，都爱往天堂影院跑——在那个年代，成为人们唯一的精神流放地。

故事利用蒙太奇的手法回溯主人公多多30年前的回忆，细腻动人，看得我唏嘘不已。尤其是导演在片中设置的若干小桥段，常常令我有心头一动的感觉。整部影片令我印象最深刻的是故事的结局，在罗马的现代影院里，多多独自一人在放映、观赏那盒阿尔弗雷德留给他的胶片。银幕上出现了当年因神父要求强行删除的一系列接吻镜头，这些被阿尔弗雷德 收藏 连接在一起的胶片，按时间顺序，依次唤起了多多深埋在内心深处的珍藏——故乡、电影、恩师、初恋……不知不觉泪水已悄然流下，大导演的内心依然是那个热爱电影与生活的多多……

花了差不多三个小时把整部影片看完，心灵再一次被震撼。阿尔弗雷德对多多的爱，那句站台上告别的说话——“别回来，不要想念我们，不要为乡愁所牵绊。假如你真回来，不要来见我。不论你将来从事什么工作，都要敬业乐业，就像当年还是小鬼头时，一心一意爱护放映室那样”，还有多多那份对阿尔弗雷德这位是老友亦是老师的悼念，对真爱的执着，对故乡的牵挂，对战争的抱怨，对人性的张扬，对电影艺术的敬意，这一切触动着我的心灵。

我们总是会被什么感动，似曾相识的故事和情感在银幕上变成经典，看电影时偷偷拭擦着眼角的泪水，其实是在重温自己温暖的情感理想。就像中年的多多坐在银幕前观看那些曾经被剪掉的接吻镜头而泪流满面时。怀念和感动充盈内心，是阿尔弗雷德帮助他完成了电影生涯中的一次洗礼，和最重要的一次感动。

再一次的回味整个故事，真的有太多的感慨，这就应验了蝴蝶效应，一个决定足以能改变人的一生!我们现在能做的，就是把握好每一个机遇，为自己的人生奋斗。

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Ⅸ 求太平歌词白蛇传的词

太平歌词《白嫌睁氏蛇传》

那杭州美景盖世无双
西湖岸奇花异草四季清香
那春游苏堤桃红柳绿
夏赏荷花映满了池塘
那秋观明月如同碧水
冬看瑞雪铺满了山岗

我表的是蛾嵋山白蛇下界
在上天怒恼了张玉皇
怒冲冲差法海就临了凡世
在金山寺内把这方丈当
这一天许汉文烧香还愿
老法海拦住了去路有语开了腔
我算定你的妻是多了年的怪蟒
缠绕你接连理是盗取真阳

有许仙闻此魂飞魄散
留在了文殊院是未转钱塘
那青白蛇一怒就找到了寺院
手指山门骂和尚
放出来儿夫还则罢了
若不然青锋剑下秃头命亡
众僧人急忙忙把山门关上

抱头鼠蹿殿内藏
小青儿拘来了鱼兵蟹将
众水族显神通要水淹佛堂
老法海坐莲台掐诀念咒
水也涨庙也涨漫不了山墙
钱塘县的众黎民遭了涂炭
数十万生灵水内亡

半悬空又来了天兵天将
金咤木咤哪咤太子托塔天王
四值功曹二十八宿
梅山六将灌口的杨二郎
李天王一怒就祭起了宝塔
眼睁睁要把白蛇来伤
奎星爷发慈悲救她逃走
只因她腹内怀有状元郎
老法海面对许仙开言道
我赐你佛钵去把妖降
许汉文接过佛钵心肠硬

步履踉跄遘奔钱塘
一路上点点飘残桃杏雨
萧萧不断柳风扬
顾不得连理枝狂风吹散
顾不得比翼鸟棍下伤亡
玉碎珠沉人不在
镜花水月两分张

穿大街过小巷来的多么快
启珠帘走进来这负心郎
白娘子见佛钵得得得得颤
战兢兢玉体粉了面的焦黄
尊丈夫高抬手把奴容让
止不住秋波儿泪洒千行
奴为你贪红尘懒登仙界
奴为你产生下许家儿郎

曾记得游湖借伞百般恩爱
曾记得红罗帐下会鸳鸯
五月初五端阳日
大不该夫妻对坐饮雄黄
三杯酒下咽喉醉倒销金帐
显原形吓的儿夫命见阎王

奴为你长寿山盗回了还阳草
还与那护山的神将大战了一场
多亏那寿星爷发了恻隐
赐了那保命丹下了山岗
我进门来用金簪橇牙关把金丹灌下
搭救儿夫转还阳
我只说到金山你是烧香还愿
这飞灾横祸受欺殃
到如今你手托佛钵回家转
口口声声要把妖降

看起来红颜自古多薄命
空叫我眼泪流干寸断肝肠
奴好比月当空被乌云遮上
奴好比瓦上霜难见日光
奴好比弓断弦回天无术
奴好比东流入海隐入汪洋
痛哀哀忙把娇儿怀中抱
腹内痛心内苦泪洒胸膛

再吃口为娘断肠乳
从今以后离了亲娘
埋怨休把娘埋怨
埋怨你爹丧了天良
回头忙把青儿妹妹叫
你与我扶养这小儿郎
忙把娇儿递过了去
霎时间佛钵放了豪光
白娘子压在了雷峰塔
终朝每日受凄凉
好可叹十八年灾数才满
许梦娇中状元在这雷峰塔下见了亲娘

(9)回天无术是哪个电影的扩展阅读：

《白蛇传》传说源远流长，是中国四大民间爱情传说之一（其余三个为《梁山伯与祝英台》《孟姜女》《牛郎织女》）。

白蛇传在清代成熟盛行，是中国民间集体创作的典范。描述的是一个修炼成人形的蛇精与人的曲折爱情故事。故事包括篷船借伞，白娘子盗灵芝仙草，水漫金山，断桥，雷峰塔，许仙之子仕林祭塔，法海遂遁身蟹腹以逃死等情节。表达了人民对男女自由恋爱的赞美向往和对封建势力无理束缚的憎恨。其被列入“第一批国家级非物质文化遗产”之列。并以此故事为原型拍摄了多部影视剧作和动画片。

《白蛇传》在中国广为流传，开始时是以口头传播，后来民间以评话、说书、弹词等多种形式出现，又逐渐演变成戏剧表演。后来又有了小说，民国之后，还有歌剧、歌仔戏、早茄漫画等方式演绎。到了现代也有根据《白蛇传》拍成的电影，编排成的现代舞，新编的小说等。这个故事以《白蛇传》的名字出现大抵出现在清朝后期芹散，之前并没有一个固定的名字。

《白蛇传》不但在国内流传，在日本也有拍成的电影。法国汉学家儒莲也曾将《白蛇传》翻译成法文。

由于《白蛇传》的故事早期以口头相传为主，因此派生出不同的版本与细节。原来的故事有的到白素贞被镇压到雷峰塔下就结束了，有的版本有白蛇产子的情节，还有版本有后来白蛇之子得中状元，祭塔救母的皆大欢喜的结局。但这个故事的基本要素，一般认为在南宋就已经具备了。

目前发现《白蛇传》的最早的成型故事记载于冯梦龙的《警世通言》第二十八卷《白娘子永镇雷峰塔》。清代初年黄图珌的《雷峰塔》（看山阁本），是最早整理的文字创作流传的戏曲，他只写到白蛇被镇压在雷峰塔下，并没有产子祭塔。后来又出现的梨园旧抄本（可能是陈嘉言父女所作，现存本曲谱已不全），是广为流传的本子，有白蛇生子的情节。

清朝乾隆年间，方成培改编了三十四出的《雷峰塔传奇》（水竹居本），共分四卷，第一卷从《初山》《收青》到《舟遇》《订盟》，第二卷是《端阳》《求草》，第三卷有《谒禅》《水门》，第四卷从《断桥》到《祭塔》收尾。《白蛇传》故事的主线纲架自此大体完成。

而这出戏的本子，在乾隆南巡时被献上，因此有乾隆皇帝御览的招牌，使得社会各个阶层的人，没有人不知道《白蛇传》的故事了。后来在嘉靖十一年，玉山主人又出版了中篇小说《雷峰塔奇传》。嘉靖十四年，又出现了弹词《义妖传》，至此，蛇精的故事已经完全由单纯迷惑人的妖怪变成了有情有义的女性。

Ⅹ 一小女孩的了脑瘤父母没有给买保险的关后感

电影《边红旗的故事》观后感

电影--<<爸爸叫边红旗>>,由内地演员于荣光主演的,片子是剪辑看的....故事是这样发生的:边红旗去农村一户家庭里做保险,被男主人放狗追,咬的他衣淋破碎..但是后来这个男主人家非常可爱的6岁女儿得了脑瘤急需要钱治病,他们家四处筹集只要11万医院就可以给她动手术,她有90‰存活下来的可能,可是她没有买保险,家人四处借的钱只能支持陵雹绝她前期抢救费用...男主人曾是很霸道的人,最后没办法只好在天桥上跪地乞讨,边红旗是位非常热心的人,为了帮助这位小女孩,联系了很多办法(包括募捐),但是都没有成效.然后尺姿又和男主人一起在天桥乞讨...然而,我相信在这个世界上这样的事情太多了,而相信他的人却太少了,大家乞讨的费用仅仅维持小女孩几天的生命,而且还耽误了最佳治疗时机,医生最后跟家属商量,放弃治疗,只能眼睁睁地看着这位年仅只有6岁的生命,就这样走了............最后,边红旗说:看着她的离去我们却都无能为力,此时,人在钱的面前显的多么看着她父母悔恨的痛苦,我心里也颤巍...
《边红旗的故事》演完了，我还在银幕前呆呆的坐着，银幕上一幅幅揪心的画面永久的定格在我的脑海里。六岁女孩的父母那撕心裂肺的哭声仍回荡在我的耳畔，我心中的痛苦怎么也赶不走，挥不去。保险营销员边红旗一未成交的客户的女儿—聪明、乖巧、活泼、漂亮的6岁女孩儿，因患脑瘤无法医治永久的去了。
那银铃般清脆的童音，那如湖水般清澈的双眸，那如花一般灿烂的笑容，那如朝霞般辉煌壮丽的梦想，就这样消失了。有谁不痛心？有谁不悲伤？有谁不哭泣？就是铁人也断肠！痛定思痛。寻求根源。
这一悲剧的酿成，主要因为女孩的父母太糊涂、太愚昧、太无眼光。他们枉为父母，没有尽到做父母的责任呀！
如果他们当初听边红旗大哥相劝，为他亲爱的女儿买一份保险，在孩子生病时能领上一笔丰厚的保险赔偿金，他心爱的女儿就能得救啊！这个幼小、鲜活、可爱的生命花朵不至于过早的凋谢呀！
看过该剧，我对人寿保险有了更深刻的认识：人寿保险是生命的保姆，谁把他请进家，生命便多了一层呵护；人寿保险是人生的朋友，谁不与他牵手，在幸福生活突然变味时，你会后悔千秋，父母不为孩子买保险，就是对孩子的生命不负责任；孩子不为父母买保险，那是不孝，忘了父母养育恩；自己不为自己买保险，那是目光短浅，居安不思危，惜钱不顾后。家庭好比轿车行驶在坎坷的生活之路不能没有备用胎；人生好比小船航行在波浪翻滚的海洋不能没有救生，人寿保险就是千万万家庭的备用胎，亿万万同胞的救生圈。人寿保险是人生幸福的保鲜剂，参加人寿保险，就是为生命保鲜，为健康保鲜，为生活保鲜。通过观看该剧，我明白了：救死扶伤，不仅仅是医院才能做到，人寿保险公司同样能做到；救苦救难，不仅仅是菩萨能做到，人寿保险公司也能做到。
我庆幸自己走进了新华人寿保险公司的大门，成了爱的使者—保险营销员，像边红旗一样成了救死扶伤，救苦救难中的一员。我为自己的选择感到无比骄傲、幸福和自豪！
人寿保险是人生的太阳。哪里有人寿保险，哪里就有人生的春天；哪里有人寿保险，哪里就有幸福、平安。我要为客户驱散乌云，我要为客户擦亮眼睛，我要为客户送去亲情、关爱与平安。让人寿保险的阳光照亮全世界，照亮地球村每个同胞的脸；让人寿保险温暖全世界，温暖每个客户的心田！这就是一个人寿保险营销员的心声，这就是一个人寿保险营销员的誓言。
看完片子我才真正地体会到保险行业的伟大,我选择了,应该感到庆幸,庆幸我的选择,但是我要坚持下去,总有一天老百姓会理解我们的......调解好心态,不是一般人都也不是谁都理解的了的,但是我们应该感谢每一个支持我们的客户,也应该怀一颗惋惜的心去感受拒绝我们的客户,因为他们的损失也许要比我们大....如果这小女孩父亲,当初就给她买了份保险,她也不会这样白白的失去生命......
请记住,没有人要你买保险,只是让你心平气和的了解保险,让保险实践你对家人的承诺!
保险是什么？朋友你知道？
朋友我们都知道，医院的医生和护肆郑士是救死扶伤的被誉为白衣天使，他们可以适时的挽救生命，但是《边红旗》在这部短片里的天使也无能为力！为什么？
那么，这部短片是怎样的呢？告诉你我是流着泪泣不成声看完的。边红旗是一位保险代理人在一次宣传活动中，认识了这位前来咨询想为她的女儿上一份保险的中年妇女，边红旗第一次去登门拜访，女主人和她六岁的女儿在家，女孩很开心问叔叔你是来给我上保险的吗？边红旗说是啊，女孩高兴的说：“我有了保险有病就不要爸爸妈妈拿钱了”。由于第一次去她老公不在家，她也给老公讲不清楚，女主人邀请边红旗去给她老公讲讲给女儿上保险，结果她的老公不同意，还说了很多比如：“还不如买房实惠，不如为小店进两箱二锅头呢”等等。把边红旗哄出门还放狗咬他。
突然有一天，他们夫妇俩十万火急汗流满面的赶到保险公司找边红旗要为她女儿做二十一万大病医疗保险，在填单的时边红旗说就是吗女儿多可爱啊，该为她上保险，只见他们夫妻的流泪了，说女儿病了需要二十一万的医疗费。朋友看到这你是怎么想呢？这时已经是拒保了。怎么办呢？边红旗见到多年不见的同学，正是女孩的主治医生，跟他求情减少点费用，可是······没办法边红旗打出资料到人最多的地方去发，为女孩筹款，可是有人以为是骗子，正好不远处女孩的爸爸正跪在地上，向过往的行人哭诉女儿的病情，求路人帮助捐钱救女儿。边红旗看到此景也跪了下来和这为可怜的父亲跪在一起，求大家救救女孩吧，我们也是做父母的人啊！当边红旗要求老同学为女孩手术时，医生也无能为力回天无术了，延误最佳的治疗期，即使手术也生不如死。在医生要护士长为女孩拔去氧气管时，边红旗说我了来，就这样来结束六岁女孩的生命，尤其是边红旗对女孩在和这个世界告别时那三个抽动的诠释，无不让是铁石心肠你心灵有所震撼！

扩展阅读：【保险】怎么买，哪个好，手把手教你避开保险的这些"坑"