Ⅰ 张曼玉演过的电影
张曼玉演过的电影如下:
1、1984年,出演个人首部TVB电视剧《画出彩虹》,从而正式进入演艺圈。
2、1989年,凭借剧情片《人在纽约》,获得第26届台湾电影金马奖最佳女主角奖。
3、1990年,凭借爱情片《不脱袜的人》,获得第9届香港电影金像奖最佳女主角奖。
4、1992年,由其主演的传记片《阮玲玉》上映。张曼玉凭借该电影获得第42届柏林国际电影戚滑节最佳女主角、第28届台湾电影金马奖最佳女主角奖等奖项,成为中国首位在欧洲三大电影节获得表演奖项的女演员。
5、1996年,主演以邓丽君歌曲为背景的文艺片《甜蜜蜜》,获得第34届台湾电影金马奖最佳女主角奖、第16届香港电影金像奖最佳女主角奖等奖项。
6、1998年,凭借剧情片《宋家皇朝》获得第17届香港电影金像奖最佳女主角奖。
7、2000年,和虚散梁朝伟合作,主演爱情片《花样年华》,获得第37届台湾电影金马奖最佳女主角奖、第20届香港电影金像奖最佳女主角奖。
8、2003年,由其参演的武侠片《英雄》提名奥斯卡金像奖最佳外语片奖。
9、2004年,凭借法语片《清洁》差仔氏获得第57届戛纳国际电影节最佳女演员奖,成为亚洲首位获得该奖项的演员。
10、此后,逐渐淡出影坛。2014年,签约摩登天空,正式进军歌坛。2015年,发行个人作曲、填词的歌曲《如果没了你》。2017年,成为美国电影艺术与科学学院会员,拥有美国奥斯卡金像奖评委投票权。
Ⅱ 张曼玉个人简介,张曼玉个人简介
张曼玉 (1964年9月20日—,英文名:Maggie Cheung),生于香港,祖籍上海,国家一级演员,爱丁堡大学荣誉博士,联合国儿童基金会中国大使。
张曼玉是迄今华语影坛获奖最多的电影演员,奖项涵盖十余个国际影展。1983年获得香港小姐亚军出道,1989年至2001年共获得四届台湾电影金马奖最佳女主角、五届香港电影金像奖最佳女主角和一届台湾电影金马奖最佳女配角。
1992年2月凭借《阮玲玉》获得第42届柏林国际电影节最佳女演员,成为中国电影史上首位在欧洲三大国际电影节中获得演员荣誉的影星。2004年5月凭借法国电影《清洁》获得第57届戛纳国际电影节最佳女演员,成为亚洲影坛首位戛纳影后,亦是迄今唯一跻身三大影展双料影后的亚洲演员。此外张曼玉担任过全部三大影展评委,2004年后长期息影。
1998年张曼玉踏上巴黎时装周T台专业走秀,开启了华语影星参与国际顶级时装周的先例。2008年被英国WGSN评入“影响时尚界的十大明星”,同年被《VOGUE》授予“时尚偶像大奖”,是中外公认的时尚ICON。
2004年9月获巴黎荣誉市民勋章,2005年获蒙特利尔国际电影祥物节艺术成就奖,2007年获上海国际电影节杰出贡献奖,同谨乱液年被《 *** 》评入年度世界影坛22位伟大表演者。2013年担任台湾金马奖五十周年庆典大使。2014年以天命之年初涉乐坛,尝试后朋克摇滚类音乐。
早年经历
张曼玉,1964年9月20日(龙年,中秋节)出生于香港,家中有一姐,
父母均为上海人。1973年,八岁的她随全家移居英国,少年时期在英格兰肯特郡度过,自小被母亲以传统方式严加管教。当时作为学校里唯一的东亚人,张曼玉曾遭遇排外和歧视,加上父母感情不和(后离异),性格自小十分独立。张曼玉十六岁时曾在伦敦做过书店店员,1982年随母亲返港度假,无意中被广告公司相中而留下当 *** 模特。1983年,十八岁的她参加“香港小姐选美大赛”夺得亚军,同年代表香港赴英国参加“世界小姐选美大赛”入选前十五名,由此开启演艺生涯。
演艺经历
初出茅庐
时期作品:《缘分》、《警察故事》系列、《玫瑰的故事》等。
导语:1984年至1987年是张曼玉初涉影视时期,以形象简约可爱被外界所知,却未受到业内过多重视与肯定。由于张曼玉非学院派出身,表演功底从零起步,早期走过一些弯路。其在25岁之后演技与气质才逐渐成熟,绽放出自身独特韵味。这段于实践中摸索成长的经历,使其日后的电影风格不受框架和理论所限,戏路趋于宽泛自由,成为一名可塑性极强的演员。
1984年张曼玉主演首部电影《青蛙王子》,同年与张国荣、梅艳芳合演电影《缘分》,成为出道即做主角的影坛新星,被媒体视为“最有前途的女星”。导演王晶曾在自传《少年王晶闯江湖》中形陪辩容初入影坛的张曼玉是“一张白纸,毫无心机,性格比外形更可爱。”初出茅庐的张曼玉以清纯可人的形象示人,出演角色多是青春娇俏少女。
1984年至1985年,张曼玉为香港TVB拍摄数部电视剧,包括《新扎师兄》、《武林世家》等,被誉为无线五美之一、九龙女之一。1985年参演《杨家将》后离开TVB,此后没有再拍摄过电视剧。
1985年初,张曼玉签约经理人陈自强,自邵氏兄弟转而加盟嘉禾电影。当时同在嘉禾的成龙正筹备代表作《警察故事》,两人随后展开系列合作。张曼玉拍戏十分卖力,曾在《警察故事2》中为配合成龙的搏命式表演不用替身,结果被钢条砸得头破血流住院缝针。2005年成龙在专访《可凡倾听》中称赞张曼玉是“最早一个到,最晚一个走”的敬业演员。
1986年,张曼玉主演电影《玫瑰的故事》,筹备期间原著作者亦舒坚持只选张曼玉,甚至对导演杨凡表示:“我不管她会不会演戏,只要她走出来,我就要看。”这是张曼玉首次接触文艺影片,但彼时演技青涩稚嫩,电影效果差强人意,演绎功底尚处于摸索磨练阶段。
荣膺影后
时期作品:《旺角卡门》、《不脱袜的人》、《人在纽约》、《爱在别乡的季节》、《客途秋恨》、《滚滚红尘》、《阿飞正传》、《双城故事》等。
导语:张曼玉缺乏目标的表演在1987年拍摄张艾嘉作品《黄色故事》时有所改观,并在1988年遇到王家卫后彻底改变。随后又得到关锦鹏、严浩、许鞍华、陈可辛等香港导演的赏识和启用,逐步从普通商业演员转型为演技实力派。1989年,25岁的张曼玉拿到人生第一个影后荣誉。
1988年,张曼玉在王家卫的导演处女作《旺角卡门》中担纲女主角。《旺角卡门》常被视为是张曼玉严肃表演的起点,影片令她首次提名金像奖。此后主演了《流金岁月》、《再见王老五》、《我要富贵》等港产影片,演技开始受到外界的广泛关注。
1989年,25岁的张曼玉凭借关锦鹏导演的《人在纽约》(又名《三个女人的故事》)获得台湾金马奖最佳女主角,这是她人生第一个演员荣誉。
1990年,张曼玉凭借《不脱袜的人》获得香港金像奖最佳女主角,同年凭借《爱在别乡的季节》获得意大利都灵国际电影节评审团特别奖。经过数年磨砺,张曼玉迅速崛起影坛,开始跻身实力派演员行列。
1990年前后,张曼玉吸引了多位香港新浪潮导演的注意,接连出演高质量影片,包括严浩的《滚滚红尘》(1990)、许鞍华的《客途秋恨》(1990)、罗卓瑶的《爱在别乡的季节》(1990)、王家卫的《阿飞正传》(1990)和陈可辛的导演处女作《双城故事》(1991)等。
形象多变
时期作品:《阮玲玉》、《家有喜事》、《新龙门客栈》、《青蛇》、《东方三侠》、《东邪西毒》等。
导语:历经香港新浪潮导演的洗礼,张曼玉逐渐褪去初出茅庐时的懵懂形象,演技日趋娴熟。其表演的内在天分和外在努力很快凭借一部《阮玲玉》在国际影坛大放光彩,迎来了她电影事业的第一个巅峰。此后张曼玉开始横向拓宽戏路,接连塑造了金镶玉、青蛇、欧阳锋嫂等多个性格迥异的角色。
1991年,张曼玉主演电影《阮玲玉》,影片以戏中戏的形式展现。张曼玉在戏中“演绎阮玲玉本人”、“演绎阮玲玉所演绎角色”以及“融入自己的理解和表达”,三个层次交互展现,颇具难度。1992年2月,张曼玉凭借《阮玲玉》荣获第42届柏林国际电影节最佳女演员,成为华语影坛首位在欧洲三大国际电影节中获得演员荣誉的影星。贾樟柯曾对此给予评价:“对演员宿命的认同,让她好像灵魂附体,这一刻我把她当做中国所有天才女演员的结合体。”
1992年,张曼玉在电影《新龙门客栈》中将客栈老板娘金镶玉的 *** 、泼辣、风情、放浪、傲气、坚韧、义无反顾等特点完美融合于一身,塑造了一个名垂影史的经典武侠形象。影片被誉为香港新派武侠的起点,堪称华语武侠的一座丰碑。
1993年,张曼玉主演电影《青蛇》,在片中饰演一个不谙世事,但又妖娆魅惑不失灵动俏皮的蛇妖形象。影片拍摄美轮美奂,内容暗喻佛理,全剧营造出一种超凡脱俗的神话色彩。
1991年至1994年,张曼玉还主演了《家有喜事》(1992)、《真的爱你》(1992)、《东方三侠》(1993)、《济公》(1993)、《赤脚小子》(1993)、《东邪西毒》(1994)等主要影片。在《东邪西毒》中,张曼玉将人物落寞悔恨的情感展现淋漓,令人看后心生悲悯,一段凭窗独白成为电影亮点。2008年《东邪西毒终极版》在戛纳影展展映。
在1984年至1993年的十年时间里,迅速走红的张曼玉大量接拍影片,电影产量占据迄今总量的五分之四,成为其电影生涯中最为活跃的奋斗期。1994年张曼玉决定暂时息影(该年公映影片为1993年拍摄),两年后重归影坛,开始持续放缓拍摄电影的频率。
Ⅲ 张曼玉的经典电影
张曼玉的经典电影如下:
1、《阿飞正传》。这部影片是王家卫确立风格之作,难以长久的爱情、对自我身份的求索及都市人的困惑疏离。张曼玉也因为这部电影火遍全国。
Ⅳ 张曼玉是什么成名的
2004年5月,第57届戛纳电影节上,最佳女演员上台致谢:“这是我一生中最难忘的时刻”,她带着东方的素静神韵和西方的明艳光彩,征服了世界各地的影迷,“谋杀”了现场记者无数的胶卷。她,就是张曼玉。一个在银幕上有着千种面貌,万种风情的女人。一个从花瓶到影后,在岁月与镜头里不断修练着的女人。一个气定神闲,雍容华贵,平淡自然,从生命深处散发出独特魅力的女人…… 有人说张曼玉是猫,她的眼睛任何时候都熠熠闪光;有人说张曼玉是薄荷,她的笑容随时随地让你透心清凉,有人说张曼玉是小品文,轻灵含蓄言简意赅。她潜入无数人心底,不老地笑着,不老地美丽着,她是你的挚爱至亲,却和你一年又一年地捉迷藏…… 1983年,选美台上。60年代出生的张曼玉8岁时她时随家人到了英国。在英伦岛上伴着没有爱情的父母争吵直到长大,然后在伦敦一间书店做店员。那时她想将来能做一个模特就很了不起了。1982年,她回到出生地香港探亲,与妈妈逛街时被广告公司星探相中,留下来作广告模特,1983年参加港姐比赛,获亚军的她一夜成名。 1984年到1988年,张曼玉演出了近30部电影。曾同时在5个剧组里赶场子,尤其是1988年,她完成了12部电影,获“张一打”绰号。早年与她合作无线剧集《新札师兄》的梁朝伟也不看好她:“那时没想到她后来能靠演戏出头。”那时候喜欢她的人甚至只知道她是个港姐,在那种打打杀杀的早期江湖片或喜剧片里的一个漂亮符号,产量高却印记不深。她再也天真不起来了。那时候她惟一想做的就是证明自己会演戏。 1988年王家卫拍《旺角卡门》,找她演女主角,王家卫独特的拍片风格令张曼玉对电影的认识完全改观。她说那一次她开始真正懂得演戏困银乎。1989年,张曼王凭《人在纽约》夺得台湾金马奖最佳女主角奖,她平生的第一个影后。26岁时,又以《阮玲玉》获当年金马奖最佳女主角。后来她拿的电影奖项越来越搏雹多。人们在大银幕上再看到她,已非同日而语。巨星的身段已经逐渐展露。当她斜睨着梁家辉的丹凤眼说:秘道在我身上;或穿着高领口的旗袍与梁朝伟一起用力切着牛排,说:其实我很能吃辣的。这是同一个张曼玉,然而这一转身又那么的不露痕迹。从《新龙门客栈》的金镶玉变成沪上背景的香港苏丽珍,从招招用力的演技派变成了浑然天成的藏技派。 静静地审视张曼玉,你会发现在她身上有一股难以拒的魅力。不是漂亮,不是修长,乎也不是娇憨,当你贴近她,感受她时,你便会真切地感受到,真正的美是从生命内部射出的光芒,偶尔惊鸿一现,浪漫旖旎不可方物。起始是花丛中的一朵嫣红,最后变成最精粹的一滴金黄色的花蜜——这样的美女,正是一句西谚的注脚:所谓美女,是时光雕刻成的。 【1991年】《阮玲玉》,饰:阮玲玉 。 沪上改良旗袍的映衬下,张曼玉与阮玲玉的衣香鬓影重叠,已成复古风中的翘楚,一抹亲密的疏离,温润的忧伤贯穿始终。任凭美术做得何等怀旧精致,镜头多么别具匠心,台词怎样言简意赅,结构多能引人入胜,用意如何耐人寻味,均抵不过一个女人的低眉顾盼,娉婷风姿。一曲完美的狐步舞,抽离出电影史中的一段精彩截片,传递美人吟的前尘往事,到了我们这里,除去斑斓纷呈的庆功宴和光彩夺目的小金人,也完成了张曼玉惊鸿一瞥的一次转身,而她的背后承载的是另一个女人依稀可闻的叹息声。莫惊醒,春闺梦里人。 【1992年】《新龙门客栈》,饰:金镶玉。 朔风洗涤下的大漠只剩下一个至情至性风骚入骨的老板娘,她游刃有余行走于各个势力之间,在浩浩黄沙间打出一片天地 2005年,美国亚裔国际电影节。。继《滚滚红尘》后,张曼玉与林青霞再次对决,青霞受角色所限,虽好看,却无韵味,相比之下,金镶玉我行我素的泼辣性格为曼玉增色不少,一个女人的狂妄在此一览无疑,风情万种也好,放浪不羁也罢,都难以隐藏其卓尔不群的锋芒必露。信手拈来的演技为这场血雨腥风的武林浩劫平添了几分浓艳和从容,原来风骚也是种极致的。一个黑店老板娘,凭坚强意念撑起柔弱身躯,非黑非白,洋溢着一个女人的寂寞追逐。而后犹如火中飞出的凤凰,她义无反顾地爱上了一个人。女人的傲气和执着,拿得起便永不放下,夕阳深处,英雄一把火烧了自己心血无数,腰仗三尺正义剑,胸怀柔情千万千,那叫一个荡气回肠。 【1993年】《青蛇》,饰:小青。 谁能抵挡住情天恨海中的妩媚诱惑,流水浮灯的星光点点,照亮了汪悉迟到千年的爱恋,冒着被颠覆的危险,成就西子湖畔的一次缠绵。白蛇一如既往地行走于自己选择的生命轮回之上,青蛇的游移,则始终如一个不甘寂寞的孩子,一次不经意的转身,顿时风生水起。一次对白蛇传的解构演绎,了了青蛇的夙愿,结下一段孽缘。当西子湖畔姐妹俩的扭腰摆尾已成过眼云烟,小青对许仙暗潮涌动的媚惑不过是对白蛇淡忘姐妹情义的惩戒,一种张扬的示威,换取五百年盘错的理会。而白蛇踏上的不归路促使她一往无前,水漫金山时小青摇旗呐喊,让她们冰释前嫌,芳心永伴。在这个层面上,法海帮了两姐妹的忙,化了怨,结了缘。徐克则抱着对女性亲情、友情、爱情世界幽微探秘的复杂心理,发誓要揭示女人间盘根交错的爱恨缠绵,于是酿造出青蛇与法海的孽缘。尘埃落定,原知紫竹林中,年年是为情生。浮生如斯,缘生缘死,谁知,谁知? 【1994年】《东邪西毒》,饰:无名红衣女子。 时间的灰烬冲刷着黄沙的掩埋,流年镌刻、风描雨绘的隔世轻烟,陪伴着白驼山上的绝美身影。很少有人了解一花一沙漠,一剑一江湖的真义。一年又一年,她总是一袭红衫伫立白驼山头,向西眺望,很远的地方有她要等一生的人。懂得爱的人和懂得恨的人一样都是苍凉、寂寞的,他们不会忘却妒忌,不会忘却孤独。张曼玉最清楚如何演绎女人的孤单寂寞。两个骄傲的恋人,都想知道对方爱自己更多一点,于是,对于爱情的伤,总是那么淋漓。直到,知道回不去了。一场没有输赢的战争。把自己丢弃在爱的阴影里,让自己酿造的爱情的伤,先刺穿自己,再刺痛他,为之为在爱人面前撑起高傲虚无的自尊。在隐忍江湖和孤独荒漠里,时间的灰烬能否融化一盘爱情残局? 【1996年】《甜蜜蜜》,饰:李翘。 如果没有了李翘和黎小军,香港电影该损失多少痴男怨女的影迷,张曼玉和黎明,痛并幸福着的爱和情从来都是攫取人视线的尚方宝剑,特别是揉合进时代背景变迁的爱情,悲欢离合,皆在人心。只是,归宿一直都不是最后的归宿。这就是无根状。人类的无根反映在爱情上莫过于游弋不定,遇见,错过,再遇见,物事人非。港人的97心理淋漓尽致在陈可辛的镜头下游移不定地呈现。人们从心理上倾向于一成不变的纯粹爱恋,但是在现实中很难如愿,过多的牵拌,让爱情在野草丛生的杂质中成长,像李翘与黎小军,总要到物是人非,才幡然了悟。不能忘记,李翘无助地趴在方向盘上看着逐渐远去的黎小军,看着那白衬衫上飘摇的三个字——“邓丽君”,那是他们爱情的符号。 【1997年】《宋家皇朝》,饰:宋庆龄。 谁能想到一位港姐能把国母的博大胸怀和坚强信念诠释得如此淋漓尽致?张曼玉这次沉稳的转身,让她成了电影界的“大青衣”。这是一部剧情片,而非历史记录片,国母的本色是庄重,可并不是生来就注定肩负国家重任的,国母也有自己的童年乐趣和少年心事,有青年的浪漫和中年的凝重。这需要一个过程。张曼玉就是用心把握这个过程的人,将一段大起大落的人生传奇演绎的跌宕起伏又平稳过度,没有波澜不惊更无哗众取宠。这是张曼玉短暂休整后复出的第二部片子,正好赶在她耐心体验了明星与普通人的不同感受下接拍,她能够真实地展现宋庆龄在遭遇挫折时的沮丧和无奈,更全新演绎了民族责任感背后一位伟大女性的纯真温情。都说三个姐妹,一个爱钱、一个爱国、一个爱权,其实只有她们自己才明白那不用言 画笔下的张曼玉。说的感情真谛。 【2000年】《花样年华》,饰:苏丽珍。 美景奈何天,想来想去还是这句最能传递《花样年华》的神韵。如花美眷,姹紫嫣红开遍,都付于断井残垣,张曼玉式的顾盼流连,铭刻出女子的全部风情,高高的衣领硬撑起孤傲的自尊,雪雕般的晶莹剔透,玉琢似的玲珑无瑕,纠结成一张船票的两难抉择。幸福看似仅咫尺之遥,似乎他鼓起勇气时,说的又不是时候。一场孤独的谨慎狂欢,精神的探戈沉韵悠长。悲,苦,欢,乐,皆在张曼玉不喜形于色的脸上停滞;欲语还休,也在梁朝伟浅尝辄止的眼神中沉沦。没有那么的决绝,也没有那么的坚强,一切来得风平浪静,去得云淡风轻,只在斑驳静寂的吴哥窟里,低诉不为人知的秘密。燕来晚,飞入西城,似说春事迟暮,摇曳的窗帘边,总有一个美丽的侧影,久久伫立……
Ⅳ 张曼玉主演的一部电影
《花样年华》
由王家卫导演,梁朝伟和张曼玉主演,改编自刘以鬯的《对倒》,于2000年公映。影片先后斩获或提名五个国家(法、德、英、意、澳)电影界最高奖的最佳外语片,是迄今欧美影评界综合评价最高的华语电影之一。