哪个导演的电影音乐用得最好

A. 中国大陆有哪些优秀的电影配乐人

赵季平，谭盾，邹野，林海，以上四位生於中国长在大陆的电影作曲家对我来说是神一样的存在，开创了一个时代又终结了一个时代，他们的作品有著那些岁月的烙印，有著国产电影还诚意满满的一瞬间，有著中国作曲家可以走向世界的资本，如今听不到这样的音乐也看不到那样的电影，新世纪的大门敞开了，更多的年轻作曲家崭露头角却又得不到更多表现的机会和施展的空间，不知道新的经典何时出现，不知道新的大神何时出现，这种无法继承发展的断代令人扼腕。

B. 陈凯歌.张艺谋.徐克.王家卫.吴宇森.李安这六个导演谁最牛为什么还有没有更厉害的华人导演

李安是目前为止在电影界中取得最高艺术成就的华人导演，也是最优秀的华人导演，这一点不容置疑，李安的艺术修为和人格也是最高的。李安算的上是国际性的艺术大师，我个人认为在亚洲的东亚地区除了日本的黑泽明比李安厉害一点之外，其它的大陆什么‘国师’‘大导演’之流都难以望其项背李安，黑泽明是世界公认的艺术大师，就连拍出《教父》系列、《星球大战》系列的导演和斯皮尔伯格等这些好莱坞的大师们也对黑泽明自愧不如、十分敬佩，甘愿虚心向他学习获取教益。李安就曾经抨击“大陆的导演都很自恋，艺术是一个浑然天成的东西，而不是孤芳自赏火气很大的东西，当导演拍电影，不是想表达我们自己最重要，不是说我有一个什么东西你一定要看，你把自己放那么重要，就是自我，就是业障，而不是艺术。”显然这句话就是意指大陆那几位‘国师’级别的大导的。李安虽然是我的偶像，但是我曾经仔细的对比分析黑泽明和李安的作品，客观公正的说，黑泽明确实比李安更厉害，比如黑泽明的电影在某一桥段里无论是画面张力的饱满程度、还是人物表演细节都已经达到了几近完美无可挑剔的程度，也就是说好得不能再好了的完美程度。而李安的虽然也很棒，但是仔细想想在李安的电影里同样一个桥段还是可以找到另外一种更完美的表演方式的，所以李安的功力相对于黑泽明还是稍微欠缺。而大陆的那些大导‘国师’们则是以农民的角度和自恋、自大的角度去看待问题和理解艺术，也就是说，他们自始至终都没有搞清楚艺术的真谛是什么，有清华大学肖鹰教授曾解析说第五代导演由于在文革那个特殊的年代成长起来，没有真正的受到过良好系统的教育，在文化学识方面由于先天性的不足导致这一代导演对很多问题的看待和理解过于浅薄，所以他们的电影创作自然而然会受到影响，他们的电影艺术视角大多停留在中国农民的角度去理解问题（这一点可能他们自己也没有意识到），这在很多作品中都能体现出来，例如，不要说张艺谋的早期作品那时足足的农民味，就算是后期作品如《英雄》《十面埋伏》《金陵十三钗》《归来》等等依旧是无法摆脱中国农民的学识水平去理解历史和社会问题，具体细节这里就不赘述了。至于香港的吴宇森、徐克也是很有才华和品味的大导演，总的来说，他们有其很多出色之处，曾经有很多经典的创意，但也常常搞出一些失控的东西来，令人啼笑皆非，好坏参半，显得有些杂乱，集成功与失败于一生。例如徐克的早期作品《笑傲江湖之东方不败》《倩女幽魂》系列《黄飞鸿》系列《青蛇》等古装片都成为永恒的经典之作，但徐克同时也搞出很多令人不忍卒读的东西，而吴宇森也类似徐克好坏参半，相对来说吴宇森的作品要少一些，他的《英雄本色》名噪一时成为经典，但也只是局限于拍出了现代社会那一份江湖豪情与兄弟义气，而吴宇森的作品对社会问题的刻画与反应并不深刻，吴宇森除了香港枪战片刻画那种江湖豪情是他的强项外，其它则是不行，可能这也是后来老吴虽然到好莱坞发展，作为两个到好莱坞发展的华人导演之另一位李安由于艺术功力深厚在好莱坞如鱼得水他的戏路越来越宽，李安无论拍摄什么题材都能得心应手游刃有余，而吴宇森则越来越窄最后走入死角在好莱坞混不下去的原因，回国后吴宇森拍摄的《赤壁》《太平轮》等大片都只能算是哗众取宠忽悠人骗钱的东西而已，其艺术成就基本乏善可陈。总的来说，吴宇森的创意并不多，功力也稍微欠缺，艺术底气不足。而徐克是一个好导演，他的作品偏向于娱乐性天马行空的想象，但同时也有很高的品味，但是我个人分析徐克缺少黑泽明、李安等人的那种心思细腻坚毅性格，所以徐克的作品常常会呈现两个极端的现象，就是容易失控的问题，对整部作品的掌控不能始终如一的拿捏恰到好处，例如他的作品偶然会呈现很经典的一幕，十分惊艳，但在同一部作品里面也会出现令人啼笑皆非的片段出现，这就大大的影响和降低了一部作品的艺术效果，例如徐克在其经典电影《笑傲江湖之东方不败》中对东方不败这个人物形象刻画成为了武侠片不可超越的经典，尤其是在河边喝酒那一幕简直可用惊艳来形容，但是在这部作品里续集第三部中却出现了“你有科学，我有神功，你们的科学有个屁用”“你只是一个武林高手，说到一代将才王者风范你根本就不配东方不败这个名字”‘’我要称王，一定要有大将，我要收你为大将让你输得心服口服”等雷人台词，还有用神功挡炮弹抓钢珠等令人尴尬、违和的桥段出现，这就大大影响了整部作品的电影氛围和艺术效果，不但使得原先建立起来的人物形象彻底崩塌，而且使得整部电影的故事环境也很杂乱。所以用徐克自己的话说他一生都在学习黑泽明大师，但是却一生都没能迈进黑泽明那道艺术门槛，徐克就只差那么一点点，甚为可惜。至于大陆有点小才华的导演姜文也算一个，姜文是有自己的想法和创意，他的电影幽默风趣、诙谐不断对社会问题的刻画却很深刻发人深省，是有一定的功力，但是如果离艺术大师的话，那还差的远了。其它香港导演很多也都是好坏参半，可忽略不说了，所以我个人给华人导演排名的话，是这样的——
1、李安 2、胡金铨 3、徐克 4、王家卫 5、吴宇森 6、姜文 7、杜琪峰 8、陈嘉上……

C. 哪部电影的配乐让你印象最深刻

「亡命驾驶」

还是提一下「速度与激情」，这应该是无人不晓的系列电影了吧。随着剧情的发展，从起初的小打小闹，到更宏大的世界观，人物越来越多，赛车场面越来越大，真正的上天入地，无所不能。

主演之一保罗·沃克的意外去世，让「速7」格外伤感，于是有了电影中最后的分道扬镳。

诸如以上提到的电影，其实还有很多。

速度感转瞬即逝，电影的凌厉剪辑却又瓦解了时间。但凡紧张刺激的赛车段落，配上独特的音乐，都会让人有种错觉，分不清在看的到底是部剧情片，还是个热血沸腾的mv。

电影中的车在主角光环下风驰电掣，让看的人跃跃欲试，现实生活中也有电光火石的驰骋。自2009年开始举办的凯迪拉克Vday性能秀，就是这样的“大片”。

D. 哪些经典电影是能把古典音乐运用得较好的

能把古典音乐运用比较好的电影有一下几部：
1.莎拉·亚当斯 《上帝离你更近》
在那部几乎全球人都看过的电影《泰坦尼克号》中，我相信你一定记得那几个不怕死的提琴手。
2.约翰·帕赫贝尔 《D大调卡农与吉格》
电影《我的野蛮女友》不仅让许多人认识了全智贤，更让一段名为《卡农》的旋律风靡一时，由不同乐器演绎的各类改编版本层出不穷。
3.马斯卡尼 《乡村骑士》的序曲
在姜文的成名作《阳光灿烂的日子》中，也用到了古典音乐。这在国产片中是很罕有的，从这点都可以看出姜文的独具慧眼。

E. 最厉害的影视剧配乐大师，你都知道谁

卢冠廷，思来量去还是把他放到了沾叔的前面，并不是因为他是我最喜欢的一位，而是因为我最喜欢的一首就是出自他。他的优质作品很多，《但愿人长久》《岁月轻狂等》但最受欢迎的还是那首大话西游中的《一生所爱》也是我最喜欢的一首配乐。

顾嘉辉 在我心中他是唯一一位能和黄沾比肩的电影词曲人，有“香港乐坛教父之称”只不过在内陆，没有黄老邪的知名度广。每次出现这个画面的时候，你的脑海里是不是同样响起了顾嘉辉那首经典的《英雄本色》的配乐。整首配乐都是由电子音乐合成，非常带感 还有那首著名的《上海滩》“浪奔，浪流万里滔滔……” 也是顾嘉辉所作的曲

陈勋奇对他的印象是王家卫电影的御用配乐，王家卫的《重庆森林》《东邪西毒》《天下无双》《一代宗师》等都是请的他配乐，同时他不是纯粹做电影音乐的，编剧指导，导演，演员他都会，是一位电影全才。